本书从修复瑕疵、局部塑形、光影调整、调色等方面介绍了人像摄影后期的核心技法。全书*讲解了人像摄影后期调色的基本理论，内容包括四大色彩模式与后期调色的核心原理，以及单色系、双色系人像的后期处理思路等；接着按照人像后期精修的流程顺序，依次介绍了人像合理导图、瑕疵修复、中性灰与高低频磨皮、人物皮肤光影结构重塑、统一肤色与彩妆精修等技巧；然后分享了人像照片中头发、嘴唇、眼睛、鼻子等局部的精修思路与技巧；*通过综合案例来复习全书的知识要点，帮助读者将所学的后期调修技法应用到具体的案例实战中。 本书内容*，语言简洁流畅，适合希望通过学习人像摄影后期提高照片质量的摄影爱好者阅读学习。对于专业修图师，本书也有一定的参考价值，可以帮助他们精进人像摄影后期技法。

长篇纪实文学作品，用流畅生动的笔法，完整展现了新中国传奇摄影家、中国人民解放军进入北平入城式亲历者、中国摄影家协会会员、中国艺术摄影家协会理事、吉林省摄影家协会终身荣誉主席郎琦的一生。 作者用郎琦口述、亲历的很多历史细节还原了传主由一名普普通通的、穷苦人家的孩子，一步步成长为一名优秀的、见证了新中国历史进程中诸多重大事件的摄影家的艰难历程；也用大量的笔墨，展现了改革开放之后，郎琦对家乡长白山宣传所做的大量工作。 除了从郎琦先生的日常经历和细微处呈现他的优秀品质，作者还将郎琦置于近代以来的历史背景之下 如抗日战争、解放战争、抗美援朝战争以及改革开放等等，不着痕迹地将时代镌刻在郎琦先生身上印记展现了出来，使本书具备了一定的历史视角。

Lightroom具备图像管理和数码后期处理的功能，可以帮助摄影师提高工作效率；而Lightroom的数码后期处理功能则可以帮助摄影师处理前期拍摄无法解决的问题，让照片得到美化。 本书介绍的照片管理与后期调整技法，是笔者根据多年的Lightroom学习和工作经验总结而成的。本书带领读者去体会后期处理时每一步调整的目的以及它能带来的图像效果，从而让读者通过这种亲身的学习与实践，掌握Lightroom这款软件的多方位应用技巧。 本书所有的素材都具有很强的针对性，特别适合读者学习和实践使用。另外，笔者也会结合前期拍摄的思路，告诉读者怎样理解后期修图在整个创作过程中的意义。对于读者而言，这些经验和思考都具有很高的参考价值。 本书适合摄影师、后期修图师和摄影爱好者阅读。

这是一场从纽约中心到广阔的美国中央腹地，一直延伸到好莱坞的奇幻冒险。 1963 年 9 月 24 日，安迪 沃霍尔踏上了他的*次跨美公路旅行。目的地洛杉矶，那里即将举行他的猫王和伊丽莎白 泰勒肖像画展。 作为安迪的资深粉丝黛博拉 戴维斯，在研究安迪的生平和重要时刻的过程中，意识到这次旅行，虽然在大多数的沃霍尔传记中以脚注形式出现，实际上却是他人生中的关键时刻，旅行之后，安迪彻底变成了一个酷炫的、如斯芬克斯般的人物，再一次重新定义了他的自我形象和人生轨迹；同时，这次旅行也是一个窗口，透过它可以看到美国 20 世纪 60 年代正在经历的翻天覆地的变化。 2012 年 9 月 24 日，为了真正了解这段重要时刻中的安迪，戴维斯来到安迪当年位于莱克星顿大道的别墅，从这里出发，沿着安迪当年的路线开启了自驾之旅。 作者重走

1943年初，伯特·克拉夫奇克作为陈纳德将军援华空军（飞虎队）的一员首次来到中国云南。他在那里度过了将近三年的时光，对当地的人民产生了浓厚的兴趣，并用照相机和画笔记录了他们的文化的各个方面。1989、1991和1994年，他三度重访云南，记录下了“彩云之南”在现代化进程中的巨变。本书中节选的这批照片和绘画作品，跨越了整整50年的时间。 第二次世界大战时，援华空军的摄影师。 作者的作品曾在印度新德里总督宫展出。 作者还在亚洲服役时，美国的美术馆就展出了他的代表作品。 1972年，在尼克松总统结束其对华历史性的访问回美后，应白宫的邀请，前往赠送水彩画作品。 中国云南国际文化交流中心海外理事、中国摄影家协会名誉会员、昆明市荣誉市民，美国威斯康星州水彩画协会会员。 受委托拍摄和描绘了波多黎各岛屿的风光和

本书是畅销书作家、摄影师克里斯 奥维格的摄影构思与创作分享。本书以人像摄影为主题，没有夸夸其谈和琐碎无用的文字。书中的每一章均以一个明确的拍摄目标、创意为主题，通过激励人心的介绍和循循善诱的指导，帮助读者达成目标。每章后面附上的练习题目旨在帮助读者在接受创意指导后迅速将理论付诸于实践。本书中共30个主题，覆盖了人像摄影中最基础、最重要的元素和细节。 本书无疑是人像摄影中全面而又富有指导性的好书。无论是职业摄影师还是摄影爱好者，都可从本书获得灵感和启迪，使自己的人像摄影作品更加优秀、动人。

本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来进行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一——Adobe Camera Raw 所有的功能进行了系统的梳理和介绍，并结合实例进行讲解，兼具实用性和指导性，语言简洁，通俗易懂，图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop，作者通过这本书告诉大家，绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成，不仅仅是影调和颜色调整，还包括极为精细的局部调整和全景拼接等合成操作。全书共14 章，讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项，Adobe Camera Raw 中基本的操作，曲线的应用技巧，锐化照片与降低噪点的操作技巧，局部处理技巧，消灭镜头缺陷和角度限制的操作，利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等，特别解说了转变处理照片思维对局部进行处理的知识，利用预设和快照提高处理效率的方法，用Adobe Ca

达芬奇是一款很受欢迎的调色软件。本书基于DaVinci Resolve 18编写而成，循序渐进地讲解了使用达芬奇软件进行视频剪辑、调色的方法和技巧，可以帮助读者轻松掌握达芬奇软件的操作方法。 全书共10章，主要内容包括掌握达芬奇软件的基本操作、调整与编辑素材文件的基础剪辑技巧、对画面进行一级调色的初步调色技法、对局部进行二级调色的局部微调技巧、通过节点对视频进行调色的高手进阶技法、制作视频的多种滤镜效果、为视频添加精彩的转场效果、制作视频字幕效果，以及城市宣传片、夏日旅行Vlog综合案例的剪辑和调色技巧。本书采用全案例式教学，提供实战示范，读者可以更好地理解和掌握利用达芬奇软件进行视频后期剪辑与调色的技能，提高学习效率。 本书适合短视频运营创作的新手阅读和学习。此外，本书还适合广大短视频爱好者、新媒体行

本书旨在教授读者运用 Photoshop进行图像调色的核心技巧和方法，共42章，可以帮助读者了解如何使用不同的工具和技术来调整照片的色彩，提升视觉效果。从初级到*，各章*深人探讨了不同的调色技法，并提供了示例和详细的步骤，帮助读者理解和运用这些技巧。 通过阅读本书，读者能够充分发挥Photoshop在图像处理领域的潜力，提升自己的创作水平。无论是调整色彩平衡，还是制作独特的艺术效果，读者*将从本书中获得实用的知识和即刻可用的技巧。

Adobe Camera Raw是Adobe公司推出的一款插件。近年来，Camera Raw的功能越来越强大，大部分摄影后期处理工作可以通过它来完成，因此Camera Raw受广大摄影爱好者和摄影师的欢迎。 本书共有12章，主要讲解运用Camera Raw对照片进行处理的技法。包括Camera Raw的相关设置，创建图像初始化快照—还原点的技法，进行基础调整、局部精细调整、高光比图像处理、图像锐化和减少杂色的技法，用Camera Raw滤镜处理照片的技法，用Camera Raw批处理照片的技法，用Camera Raw进行调色的技法，创建高品质黑白图像的技法，用Camera Raw合成全景图像的技法，用Camera Raw创建HDR图像的技法等。此外，本书还简要介绍了运用Bridge CC对照片进行有效管理的技法。 本书是为摄影后期初学者打造的数码摄影后期教程，适合摄影爱好者、摄影师学习和参考。

本书是作者在《摄影笔记》的基础上进行悉心编辑整理后的新作。作者结合亲身的拍摄经历，用通俗的语言将摄影技术娓娓道来，使读者真切地感受到学习摄影并不难。 本书共分为4 章，包含取景、曝光、摄影中的虚实、构图等内容。作者总结了亲身拍摄经验，创造出一套摄影教程体系，以思维导图的形式，引导摄影爱好者进行学习。作者深入浅出的讲解方式，让读者能够快速上手学习摄影技法，并通过实践，不断检验和提高自己的摄影水平。 本书适合摄影初学者和摄影爱好者学习参考。

《Photoshop+Camera Raw 摄影后期技法自学教程》从初学者的角度出发，全面系统地讲解了数码摄影后期的修片流程。全书共分12章，涵盖了从Bridge选片到Camera Raw简修，再到Photoshop精修的完整修片流程。本书内容以照片的影调和色彩调整为主线，详解了如何在Camera Raw中调整曝光、色彩和细节，以及如何在Photoshop中 通过图层、蒙版和选区进行更精细的调整。相信通过本书的学习，读者可以清晰地掌握调整照片的思路，以及后期处理的常用技法，实现后期水平的有效提升。 《Photoshop+Camera Raw 摄影后期技法自学教程》适合所有摄影从业人士以及摄影爱好者阅读，同时也适合大专院校作为教材使用。

中艺影像学校是国内知名的摄影培训机构，十余年来培养了数万名摄影学习者。本书作者田德友是国内人像摄影教育名师、中艺影像学校讲师，在人像摄影方面有较深入的研究。作者根据从业多年的经验，对构图、摆姿及其规律进行了详尽讲解。 本书共13 章，内容包括人像摄影构图概述与基本规律，人像画面构成的景象要素，人像摄影构图的形式法则，人像摄影的美姿与构图规律，外景人像摄影的构图及应用，室内环境人像摄影的构图规律，人像形体局部造型技巧与变化规律，以及单人站姿设计，坐姿设计，人像摄影跪、蹲、躺、趴型的姿态设计，连续快速拍摄人像的技法，人像摄影中不同景别的造型，室内环境人像拍摄造型等。 本书根据作者在中艺网校的热门摄影课程编写而成，不仅包含网络课程的知识内容，还涵盖网络课程中没有涉及的知识点，读者可

Adobe Camera Raw是Adobe公司的一 款插件，近年来，Camera Raw的功能越来越强大，大部分摄影后期处理工作都可以通过它来完成，Camera Raw越来越受到广大摄影 爱好者和摄影师的追捧。 本书共有1 3章，主要讲解了运用Camera Raw对照片进行处理的技法。包括Adobe Camera Raw的相关设置，创建图像初始化快照 还原点的方法，进行基础调整、局部精 细调整、处理高光比图像、锐化照片和减少照片中的杂色、用Camera Raw特效滤镜处理照片、用Camera Raw批处理照片、用Camera Raw进行*级调色等实用的后期处理技法 ，创建高品质黑白图像的方法，用Camera Raw合成全景图像的方法，用Camera Raw创建HDR图像的方法等。此外，本书还简要介绍了运用Bridge CC对图片进行有效管理的 方法。 本书是为摄影后期初学者度身打造的数码摄影后期教程，适合摄影爱好者、摄影师学习和参考。

《尼康D90全程学习指南》内容包括：揭秘D90新一代技术特性、D90技法完全攻略、D90镜头配件选购指南、热点数码单反PK。

本书中的100张照片精选自张兆增 “20世纪80年代的北京”主题摄影作品，是一批记录了改革开放初期社会发展状况的珍贵照片，是时代的真实写照，是重要的文献资料。这些照片，对于时代的记录与艺术的传承起到了积极的作用；这些照片背后的那些感人而平凡的故事也被收录到本书之中。本书图文并茂，真实地展现了那个时代社会风貌。 本书适合摄影爱好者、摄影师学习和收藏。

摄影圈中一直有些热门话题困扰着摄影师和摄影爱好者，人们总是在争论，却也总是说不清。 国内摄影家、摄影器材专家和摄影媒体人陈仲元长期从事摄影的教育普及工作，他根据自己40多年的摄影经历和思考写成了30余篇随笔，其中很多问题**具话题性，例如照片的出路，摄影作品的看得懂与看不懂，摄影的 三段论 等。这其中既有作者对于摄影的深刻思考，也有他与圈中友人对谈的总结，每篇都是他的有感而发，值得我们深思，看后让人颇有豁然开朗、茅塞顿开之感。 本书适合摄影爱好者、摄影师学习参考。

《理解曝光》自面世以来一直是美国亚马逊的经典畅销摄影图书，作为该系列书的全新升级版，本书更新了百余幅高清样片及实用拍摄技巧，旨在激发读者的创作灵感，帮助读者摆脱 自动 模式的束缚，拍出曝光精彩的影像。 延续了之前的写作风格，本书以风趣、易懂的语言向读者揭开曝光的神秘面纱，清晰透彻地讲述了光圈、快门速度、感光度等与曝光的关系。此外，本书还额外新增了两个非常重要的主题，一个是如何轻松使用便携式闪光灯拍出好照片，另一个则是如何使用手电筒创造性地拍摄光绘涂鸦作品，以激发读者的创作灵感，尽享摄影曝光的乐趣。 本书不但是想要理解和掌握曝光技巧的初、中级摄影爱好者的读物，也能启发职业摄影师拍摄作品。

这是一本讲解人像摄影与后期处理的专业教程。全书共7章，第 1章讲解摄影的基础知识，第 2章讲解快速有效的拍摄技巧，第3～7章分别讲解不同主题风格的人像拍摄方法与后期处理技巧。本书采用知识点罗列的方式对人像摄影进行了全面讲解，可以让读者更直观、更快速地掌握人像摄影与后期处理的方法与技巧。本书附带的学习资源包括所有后期处理案例的源文件、原图、效果图和在线教学视频，可供读者边学边练，进一步提高学习效率。 本书适合专业人像摄影师和人像摄影初学者阅读。

“人像摄影美学基础入门”丛书分别从人像摄影的主题设定、摆姿艺术、关系处理和构图艺术这四个角度切入，对人像摄影中的核心知识进行了系统梳理。 本书所关注的是人像摄影的构图艺术。不同于常见的讲解摄影构图方法的工具书，本书将摄影构图上升为一种对哲学和美学原理的探讨。在这个过程中，作者以通俗易懂的分析和丰富恰当的示例，分别从审美、观看、画面设计以及构图技巧等方面，建立起一套关于摄影构图可以遵循的规则和方法。 本书适合摄影初学者、想要提升自己摄影技术的摄影发烧友，以及摄影培训学校的师生阅读。

风光摄影是广受摄影爱好者们喜爱的拍摄题材之一，它对于后期处理的要求很高，要求摄影师既要有足够熟练的后期基础与技术技巧，又要有足够丰富的后期处理思路等经验积累。本书针对风光摄影后期所需的基础知识与案例实战进行了详细讲解，书中的案例是两位作者多年来后期修片实战的积累与总结，包含了风光摄影后期的基本技 术运用、原理分析与案例实战等多个层面的内容。 本书依托于Adobe Camera Raw 与Photoshop 软件，介绍了后期软件的功能与基本应用；随后介绍了春、夏、秋、冬四个季节主题风光照片的后期处理思路与具体技巧；接下来，介绍了蓝色、青色、青绿色、青橙色、橙色及冷暖对比色调风光照片的后期原理和具体的实现过程；还介绍了时下比较流行的一些风光场景后期处理技巧。 本书注重从风光摄影后期的原理出发，让读者可以理论结合

在拍摄人像作品时，模特的姿势对画面效果有着决定性的影响。而摆姿不只是模特的工作，从摄影师的角度指导模特摆出优美的姿势会更容易获得出色的作品。 本书是为摄影师而写的模特摆姿指南，主要分为理论技巧与案例实战两大部分。作者首先从拍摄的角度分析了影响人像照片的几个因素，接着从摆姿的角度详细介绍了如何指导模特呈现*面部表情、摆姿的误区以及成功摆姿的一些经验和技巧，然后针对不同的拍摄对象，包括女士、男士、情侣、孕妇等，精选了一些典型的拍摄案例，通过在案例中分析拍摄的难点和容易忽略的细节、分享简易高效的解决办法，教会读者快速找到摆姿的问题所在，并指导读者总结出自己常用的摆姿步骤，提升人像摄影水平。 本书适合那些希望帮助拍摄对象获得*拍摄感受、展现出拍摄对象状态最好的一面的人像摄影师参考阅读。对

《摄影大讲堂 数码摄影完全自学教程》是一本通俗易懂的摄影入门书，系统、全面、深入浅出地讲述了摄影的各个方面。从器材与原理到光圈、快门、用光等专业术语的详尽解释，从摄影理念到通过照片传递拍摄者对美的表达，从人物、风光、纪实、花卉、动物、静物和舞台等不同拍摄对象或主题的拍摄技法，到后期的完美实现，本书都一一呈现。 《摄影大讲堂 数码摄影完全自学教程》图片精美，案例丰富，适合所有摄影从业人士以及摄影爱好者阅读，同时也适合大专院校作为教材使用。