本书以生动的笔触描绘了海上艺术家们的生活、艺术创作，可以看作是海上艺术家的群像。收录了《作个闲人 张充和诗书画艺小记》《无观 蒋铁骊雕塑小记》《洞察者 陆元敏与何曦的影像世界》等26篇文章，记录了胡建君与艺术家友人的交往逸事，以及胡建君对艺术家友人艺术的看法。第二部分是幸毋相忘，收录了《美人香草意千秋 古代名画中的女性形象》《中国传统 五色观 从 延禧莫兰迪色 说起》等21篇文章，胡建君从艺多年的 偶有所得 ，皆畅叙其中。
迟皓文像一朵盛开的白莲，在 东柳重青 的百花园中静静绽放，几度春来，几番花褪，总是与重青的 东柳 相约而至，不离不弃，期待着绿柳来年再吐新枝 她就是柳子戏*非物质文化遗产代表性传承人、国家一级演员迟皓文。她在柳子戏舞台上饰演过青春萌动的杜丽娘、贞节善良的李三娘、舍生取义的寇承御、叛逆女性崔氏及英勇不屈的江姐、清廉无私的女干部二妮等角色。她音色酣畅宽亮，吐字清晰，唱念并举，行腔舒展，表演韵味醇厚，为柳子戏的艺术长廊中，增添了绚丽多彩的女性形象。正值演员风华夺目的青春时光，她被调离大舞台，走向三尺讲台。为培育柳子戏新苗，她呕心沥血，无怨无悔。为传承非物质文化遗产，她深入挖掘古老剧目，精心整理唱腔曲牌，并将一技之长，毫无保留地传承给下一代 迟皓文所做的一切，只为 东柳 长青，枝繁叶茂。本书
王珮瑜，新生代京剧演员，当下中国京剧的代表人物。 自接触京剧起，她被冠以神童，“小孟小冬”的称号。 过去的近三十年里，王珮瑜学戏、唱戏，更致力于传播。 表情包、学叫好、综艺、抖音短视频……她用各种新的方式为传统京剧发声， 她与“京剧”画上等号，她火了。 她心心念念的还是对老戏的坚守，还有让年轻一代重新认识国粹的使命， 关于自己，关于京剧，她还有很多新鲜事儿要分享。 新生代京剧老生演员、余派艺术传人王珮瑜在《台上见：王珮瑜京剧学演记》一书中回忆了自己进入梨园、学习余派老生的学艺经历，并以专题形式介绍了16出自己参演的余派传统老戏。行文质朴，字里行间带着细腻温润的情感，将许多梨园珍贵而罕为人知的往事、前辈艺术大师和名家的风范、京剧艺术传授的过程娓娓道来，不知不觉间将人吸引到作者讲述中；同时
《熊佛西研究资料汇编》是上海戏剧学院为纪念2020年12月4日是熊佛西先生诞辰120周年而编得记载熊佛西研究的各种文献资料的篇目汇编，分*编 戏剧理论与创作研究 、第二编 戏剧教育研究 ，第三编 定县大众戏剧实验研究 ，第四编 生平、地位与成就研究 等四编，汇集了1936 2019年间有关熊佛西戏剧理论与创作，戏剧教育，定县大众戏剧实验，生平、地位与成就等四方面研究的33篇优秀论文，代表了目前中国话剧界熊佛西研究的较高水平。熊佛西，著名戏剧教育家、剧作家和戏剧活动家，中国话剧事业的开荒者和奠基人之一，从 五四 到六十年代中期，他在话剧园地上辛勤耕耘了近半个世纪。他毕生致力于戏剧教育事业，培养出一批又一批新型的话剧人才。他创作了大量的剧本，推动现代话剧在实践中形成和发展。他的戏剧思想在二、三十年代产生过巨大影响，甚至
本书是著名京剧 四大须生 之一高庆奎的个人评传，他是高派唱腔的创始人。从高庆奎的父亲高四保开始，到高庆奎的儿子高韵笙，高家三代人见证了京剧从诞生到兴盛的发展历程，高庆奎身处其中，也完成了他的艺术人生之旅。本书图文结合地讲述了高庆奎如何从一位跑龙套的小角色，历经磨炼，对京剧进行革新，到走上挑班之路，成为我国京剧 四大须生 之一。他抱定的 三不争原则 ，贯穿了他的整个演艺生涯，而他积极向上的人生态度和浓厚的家国情怀，更是让后人称道。高庆奎始终秉持自己的从艺信条 扎实学艺，踏实做人，塑造舞台形象，弘扬艺术精华，为京剧发展、传承作出了重要贡献，从书中能够深刻感受到一位京剧艺术大师的个人魅力和艺术成就。
杜近芳，系当代京剧泰斗级艺术大家之一。本书是杜近芳的第一部传记作品，由国家京剧院组织策划、编写。书中展现了作为当代京剧大家之一——杜近芳传奇人生和艺术造诣。该书描绘了她的孤儿身世、梨园世家、被卖学艺、亲炙大师、年少挑班而后在新中国成立后加入国家院团，成长为一位作品等身、一格、桃李满园、享誉中外的京剧艺术大家。本书以口述史的方式对杜近芳的人生予以记录整理，几乎完全保留了杜近芳本人的口语。除此外本书附录部分还收录了杜近芳的部分学生的回忆文章。同时，本书从海量照片中精选了近200张杜近芳各个时期的照片，其中不少都是第一次面世的历史老照片，有珍藏价值。?通过阅读此书，可以使广大戏剧爱好者更为系统地了解京剧艺术大家杜近芳其人、其作品。
宗绪盛编著的《大师风采影像留真(敏求斋藏 梅兰芳的舞台艺术 老照片集)》抢先发售披露敏求斋斋主宗绪盛他珍藏多年的《梅兰芳的舞台》老照片集，并予以解读。这些尘封60载的珍贵照片，全面反映了梅兰芳50年的戏剧舞台艺术与生平生活，记录了拍摄影片《梅兰芳的舞台艺术》期间鲜为人知的诸多细节和花絮，再现了戏剧泰斗梅兰芳和一代文化大家吴祖光为传承中华传统文化作出的辉煌贡献。
慧丽姐妹的艺术人生与民族的命运紧密相连，阅读她们，也是在阅读社会，阅读中华民族的进步与发展……这两本书并非就艺论艺仅为戏迷读者所写，它纵横交错、跨越历史将一对艺术姐妹的艺术生涯集知识性、可读性、艺术性于一体，栩栩如生地展现，相信它的受众会是各行各业的广大读者。 京剧表演艺术家李慧芳2011年6月逝世，她的一生跌宕起伏，富有传奇色彩，王军等编著的《菊苑双葩慧丽同芳（李慧芳）》以文字的形式生动地再现她独具魅力的一生。《菊苑双葩慧丽同芳（李慧芳）》的出版是对这名艺术大师优选的纪念，也是带给广大戏迷、票友好礼物。
梅兰芳是我国向海外传播京剧艺术的先驱者，他曾于1919年、1924年和1956年三次访问日本，1930年访问美国，1935年和1952年两次访问苏联，1953年赴朝鲜慰问演出。他在国外的演出，不仅增加了各国人民对中国文化艺术的了解，使我国京剧艺术赢得国际声誉，也给予外国戏剧以积极影响，而且结识了众多国际知名戏剧家、作家、画家、歌唱家、舞蹈家、电影艺术家等，同他们建立了诚挚的友谊。秦华生主编的《文化大使--梅兰芳(梅兰芳珍藏老相册)》汇集了梅兰芳生前珍藏的、作为文化大使历次出国演出的数百幅老照片，适于广大社会公众阅读欣赏。
皮娜·鲍什（Pina Bausch，1940—2009），德国 舞蹈家、现代舞编导家，“舞蹈剧场”的创立者。对20—21世纪的舞蹈、舞台艺术乃至当代艺术都产生了深远影响。 本书是英语世界 部全面研究鲍什舞蹈生涯和舞蹈艺术的著作，作者通过 手的笔记和访谈资料，对鲍什的生平、思想、代表作品、创作方法、教学方法进行了深入探索。本书作者是专业的舞蹈艺术研究者和实践者，多年研究皮娜·鲍什，编著有《皮娜·鲍什研究及评论集》，对皮娜·鲍什的艺术有全面、深刻、独到的见解。 本书的亮点之一在于结合具体的舞蹈剧场案例《交际场》，对鲍什舞蹈剧场的创作方法和实践进行了解剖式分析，发人深省；亮点之二在于参照皮娜·鲍什的编舞和教学方法，编写了一整套供舞蹈家实际操练使用的指南，对于从事舞蹈和戏剧的读者尤其具有实用价值。
“穿林海跨雪原气冲霄汉”，现代京剧《智取威虎山》里的一段“打虎上山”传唱了几代人，依然经久不衰，由童祥苓饰演的“孤胆英雄”杨子荣 是成为了几代人心中的永恒记忆。观众知晓童祥苓缘于“杨子荣”，但“杨子荣”并不是童祥苓艺术的全部。童祥苓在京剧传统戏方面的造诣也极为深厚，这与他的成长经历息息相关：自幼酷爱京剧，浸润在爱好京剧艺术的家庭氛围中；家中为他延请名师，学习京剧老生；初涉梨园便崭露头角，与其二哥童寿苓、姐姐童芷苓、童葆苓组成童家班扬名京剧界。后来在童芷苓的带动下，童家班集体进入上海京剧院，继续艺术表演和创作，为传统京剧的革新贡献良多。在而立之年，童祥苓因“杨子荣”一角成为全国闻名、家喻户晓的明星，同时样板戏也带给他宠辱交加的一生。 童祥苓的人生轨迹与现代中国京剧的兴衰沉浮紧
20世纪中叶，英国戏剧迎来了莎士比亚时代之后的第二次文艺复兴,一时间,群星辈出，几与莎氏时代比肩同辉。作为战后英国戏剧第二次浪潮的代表者, 捷裔犹太剧作家汤姆o斯托帕德（Tom Stoppard）以其独特的颠覆性视角、妙不可言的文字游戏和富有哲理的喜剧特质，在当代英国主流舞台上独树一帜，成为继哈罗德o品特（Harold Pinter）之后英国戏剧目前的又一个神话。从《罗森格兰兹和吉尔登斯敦已死》《怪诞的效仿》《跳跃者》《阿卡狄亚》，到《爱的创造》《恋爱中的莎士比亚》和《乌托邦彼岸》，斯托帕德在过去的半个世纪里才思不竭，为世人奉上一部又一部力作奇葩。在其点石成金的笔力之下，海德格尔哲学、量子力学、混沌数学、间谍政治这些看似毫无戏剧元素的话题成为他麾下的奇异兵马，任由他驾驭调动，展现出意想不到的风姿才华。
