Breaking 历史 B-Boy ( Breaking ) 诞生于二十世纪六十年代末美国东海岸城市纽约 BRONX 地区 ( 或许更早 , 具体时间无法考证 ), 到了七十年代它被归纳为嘻哈文化 ( Hip-Hop Culture ) 的一部分 , 与涂鸦 ( Graffiti 或 Writing ) 、打碟 ( DJ ) 、说唱 ( MC ) 这些并称为嘻哈四大元素。 在纽约的布朗克斯区 , 黑人青少年在黑人歌手詹姆斯 布朗 ( James Brown ) 的影响下 , 以战斗步 ( 早期作为独立的舞蹈 ROCK DANCE 存在 , 后来融入到 BREAKING 中 , 称作 Up-Rock ) 为基础 , 发展出一种以摇摆步 ( Top-Rock ) 、地板步 ( Footwork ) 、冻姿 ( Freeze ) 三种形式组成的舞蹈 B-Boying 。八十年代初一系列高难度、技巧性的力量动作(Power Move)被不断创新出来,在媒体的炒作下,这种舞蹈以霹
这里是没有官方认证的手动加“V”的一个小微博,我们是一群设计年头很久的老师,这里是我们的教学示范和学生作品的集散地。我们将作品的要点按照造型/构图/配色和内涵等几个部分总结起来呈现给您。希望大家喜欢并有所收获。
Locking历史 上世纪70年代时,由一位名叫Don Campbell的黑人舞者在借鉴了早期Party Dance里的Funky Chicken这一舞蹈元素,发明了Locking(初被称为 Campbellocking)这种即兴性质的独特舞蹈。这种舞蹈与它的附属文化很快就向外延烧并掀起一阵狂热的潮流,并促成了当时一个名为Soul Train的以舞蹈音乐为主要内容的新兴电视节目。在这档节目中常可以看到Locking舞者的风采,他们飞快地做出锁(Locking)与指(Pointing)等动作,并不时伴以拍手(Hand slaps)与劈叉(Splits)等技巧来诠释自己独特的风格。Don发明Locking这种舞蹈并不断地丰富其内容并使之传播开来。他与伙伴Damita Jo Freeman同当时创办Soul Train的工作人员四处巡回表演,在这不久之后Don组成了一个以Locking即兴solo为主要风格的舞蹈团体,名字为「Campbellocking Dancers」。当时他们表演方式通常是大家排成的一条直线逐一站出来So
《 大画设计—设计考试临摹典籍 》一书主要包括创意速写和装饰图案的基础知识讲解、素材积累、作画步骤讲解、优秀作品深度解析和新题型讲解这几个部分。语言朴实易懂,言简意赅,直接切入创意速写和装饰图案的考试重点内容,抓住考试要点难点进行逐一解析,使得学生在临摹过程中随时有知识点的提醒学习效果事半功倍。
语言艺术,非一日之功,绝非高强度冲刺便能速成的。当下的家长圈里流行一种论调: 孩子学习成绩不好,就走艺术专业吧。 在这种被逼上梁山的无奈之下学习语言艺术,多少带有一些沉重的功利色彩。 蔡元培先生提出的 美育 的力量呢?先生说: 我们提倡美育,便是使人类能在音乐、雕刻、图画、文学里又找见他们遗失的情感。我们每每在听了一支歌,看了一张画、一件雕刻,或者读了一首诗、一篇文章以后,常会有一种说不出的感觉;四周的空气会变得更温柔,眼前的对象会变得更甜蜜,似乎觉到自己在这个世界上有一种伟大的使命。这种使命不仅仅是要使人人有饭吃,有衣裳穿,有房子住,它同时还要使人人能在保持生存以外,还能去享受人生。知道了享受人生的乐趣,同时更知道了人生的可爱,人与人的感情便不期然而然地更加浓厚起来。 先
语言艺术,口耳之学,离不开长期熏陶,且一定要坚持中外文化经典的熏陶。我们看到一些语言训练教材内容过于低龄化、养分少,低估了这些 小大人 ,止于游戏之乐,人文营养不良,语言艺术空心化、同质化,导致这些 小大人 无论朗诵还是主持,都学着大人的腔调,没有了独特感受,没有了孩子味儿。我们希望做到的是:从5岁到14岁,在 童蒙养正,少年立志 的成长阶段,让语言艺术感化他们,使他们练就童子功、打好底子。 古文是中文的根基,尤其是古文经典,布局严谨、行文简洁、气韵生动、文采斐然、思想隽永。比如,《道德经》作为 内圣外王 之学,被誉为 万经之王 ,深刻影响着中国的哲学、科学、政治、宗教,是除了《**》之外,被译成外国文字发行量的世界文化名著。《逍遥游》语言节奏明快、便读易记、气势磅礴、铿锵有力、想象丰
本书将中央美术学院造型学院每年本科考试的招生方向、大计方针,考生的优秀试卷、教师点评以及录取分数线和报考、录取人数情况等官方发布的权威资讯整理并集结成册,为那些以进入中央美术学院深造为目标的考生们提供一个在下一年度考试前可借鉴和参考的资料。另外,书中的作品均是当年报考中央美术学院优秀考生试卷,由中央美术学院资深教师点评,从素描、色彩、速写到创作,都反映出各地考生的一流水平,具备相当的可学习和借鉴价值,是立志报考中央美术学院的考生丛书。
Jazz历史 二十世纪初期,人们开始把非、欧两地传统舞蹈中的一些特点融合在一起,终形成了一种美国式的舞蹈就是爵士舞。相比之下,非洲舞蹈注重韵律和躯体动作,而欧洲舞蹈则更注重乐曲的协调、兼具民间舞和社交舞的特点。 爵士舞的发展历史比较奇特,因为它是依靠其他几种舞蹈形式和技术的进步而发展起来的新兴表演方式。它伴随着美国的爵士音乐一同兴起,与爵士音乐一样植根于非洲,植根于奴隶文化的传承。而后者又与踢踏舞、滑稽说唱团的表演、街头杂耍、摇摆乐以及百老汇等艺术因素紧密相连。因此,几十年来爵士舞蹈的动作和风格始终处于变革的状态。 爵士舞中许多传统习惯来源于非洲,在那里每个部落都有自己独特的舞蹈体系,这些舞蹈的特点就是在同一时间存在多个不同特点的节奏型。人体的不同部位会随着不同的节拍而舞动 例
本书将中央美术学院设计学院每年本科考试的招生方向、大计方针,考生的优秀试卷、教师点评以及录取分数线和报考、录取人数情况等官方发布的权威资讯整理并集结成册,为那些以进入中央美术学院深造为目标的考生们提供一个在下一年度考试前可借鉴和参考的资料。另外,书中的作品均是当年报考中央美术学院优秀考生试卷,由中央美术学院资深教师点评,从素描、色彩、速写到创作,都反映出各地考生的一流水平,具备相当的可学习和借鉴价值,是立志报考中央美术学院的考生丛书。
《才能与评价:广东省美术术科统一考试考察与分析》对广东省美术统考进行详细的介绍,对美术统考的各个环节,如色彩、素描和速写统考等进行具体的考查和分析。提供了美术高考高分原卷,考生原卷由高分到低分排序,并附上权威点评,提炼出对美术统考的规律性认识和细节性把握,提示统考的要点和注意事项,不但是美术考生的攻略宝典,而且让培训机构及美术教育工作者从评卷专家的角度,更精确地把握培训要点和提高考生的考取率。 (附: 2012 年美术术科统一考试大纲! 2012 年美术术科三科试题分析!)
House 历史 House 舞蹈是一种以脚步为主 , 且节奏性非常强的舞蹈。同时 , 还需要有 House 音乐伴随 , 这样才算是一支完整的 House 舞蹈。 House舞蹈开始于1988年,它的产生起源于酒吧,House舞蹈结合了很多舞蹈原理,像林迪舞(20世纪30,40年代美国黑人圈流行的舞蹈),非洲舞,拉丁舞,卡波耶拉舞,爵士舞,踢踏舞,摩登舞等舞蹈,House舞蹈可以说是,结合了当时很多知名的舞蹈的精髓。 House舞蹈与美国黑人文化紧密相关。在70年代开始,西岸所有舞蹈的俗称叫Funky Move,东岸叫Break Move。而在80年代初期的时候,Break Move发生了变化,而多了一个分支叫Disco Move,Disco Move其实就是House的前身。House音乐是在80年代初,DisCo时代终结,而NightClub时代到来的时期才开始广泛流行的。 非洲人所跳的非洲舞蹈,巴西人所跳的Capoeira(这是非裔巴西人的艺术)
Popping 历史 Popping 是 Funk 舞蹈和街舞 ( Street Dance ) 中的一种风格 , 初的基本形式是借由各部位肌肉迅速地收缩与放松的技巧 , 从而使舞者的身体产生震动的感觉 , 这种技巧称作 Pop , 舞者会以多种不同的动作和姿势来配合歌曲的节奏进行舞蹈 , Popping 舞者又被称为 Popper 。 现在一般的共识是 Popping 由 The Electric Boogaloos 舞团的创始者 Boogaloo Sam ( 本名 Sam Solomon ) 在 1975 年至 1976 年间受到 Locking 先锋团体 The Lockers 的影响以及 1960 年代流行的热门舞蹈 The Jerk 的启发后发明的 , 基本完成于 1976~1978 年间 , 并在发展与成长中成为了一个与 Breaking , Locking 一样的独立 Funk 舞种 ( 虽然早期定义上 Popping 只是一个独立的 Style , 然而在实际表演中以 The Electric Boogaloos 为首的 Popper 们大量使用了其它的 F
在本书里,讲述了有关戏剧、影视表演艺术的特性,以及对演员创作素质的要求与训练方法。它是表演艺术的基础知识、是表演教学的授课教材、也是表演教学基础训练*实用的工具书。 这本书里,它只是把创作素质训练教学中所讲述的基本理论与训练内容做了些许梳理和归纳。其中**、第二部分是从表演艺术对一个演员的要求和演员创作特殊性的阐述中,说明创作素质的重要性以及演员应具备哪些基本的创作素质。第三部分则是创作素质的具体训练方法和课程内容。其中例举的百余个练习,都是经过教学实践检验的,它们实用而且有效。
本书囊括了近十年的考题,通过科学的归纳和分析,总结出重难点、易混淆点以及高频考点,并根据考点出题的频次设置了相应强度的前测及真题演练题,这意味着,你需要特别关注本书中题量较大的考点。
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本书开创了中国美术类图书系统编排的新纪元。书中包含了艺术类考生值得学习和参考的全部资料,分科明确,是大家学习过程中的良师益友。 书中收集了各大知名院校历年高分试卷及长期优秀作品,并且汇编了大量对考生直接学习价值的国内名家与世界大师的作品。
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杨勇著的《方寸大千(历代篆刻艺术之美)》以“历代篆刻之美”为题。十八世纪五十年代鲍姆嘉通建立“美学”学科体系后,席勒提出“美育”的概念。其实,美育实践和美育意识,我们很早就有了。孔子以“六艺”——礼、乐、书、数、射、御教授弟子。其中的诗、礼、乐也都蕴含着孔子当时的美学认识。孔子在诗歌、音乐、舞蹈等艺术门类中寄寓了他的美育思想,奠定了中国古代美育的思想基础。印章的形制蕴含着古人的美学认知,本书以探索历代印章的形式美,精选出大量高清的图版,就是希望读者能从印面获得美感。对于这些清晰客观的印章,作者还运用了通俗易懂的语言去分析印章的文字、笔画等,其意不在冰冷地叙说,而是引导读者去发现篆刻艺术之美,进而慢慢地欣赏、品咂。