《Vlog短视频创作从新手到高手》通过8章 干货 内容剖析如何进行视频创作，包括如何把Vlog当成让自己成长的工具；如何用剪辑思维拍好Vlog；人物出镜和空镜到底怎么拍才有质感；Vlog剪辑如何做到节奏不拖沓；视频调色如何不用只靠LUT；Vlog如何 引流 和 增粉 ；如何和粉丝保持更好的互动关系等。 通过对本书的学习，搭配作者的教学视频，可以快速掌握制作Vlog的拍摄、剪辑及运作方法。 《Vlog短视频创作从新手到高手》特别适合摄影爱好者、短视频创作者、自媒体工作者，以及想开拓短视频领域的人员阅读，还可以作为各类培训学校和相关院校的教材或辅导用书。

本书从当前行业对动画、视频创作人才培养的新要求出发，对分镜头设计进行了全面介绍。全书共7章内容，包括：分镜头概述、分镜头画面元素、镜头的基本原理、分镜头的绘制格式、分镜头的画面设计、连续镜头设计、镜头间的转换。书中涵盖大量实用性强的知识点，并针对行业新形势，介绍了动态分镜头及其绘制技巧。为便于读者直观学习，书中配套绘制了大量插图。本书的特色与优势在于，融入了大量真实的作品案例，毫无保留地分享了分镜头设计过程中的创作思路、创作方法与设计效果等。本书可作为大中专院校影视动画、影视编导、数字媒体艺术设计、视觉传达设计、广告设计等专业教学用书，也适合相关从业人员以及爱好者参考阅读。

《达芬奇影视调色全面精通：素材剪辑＋高级调色＋视频特效＋后期输出＋案例实战（第2版）》汇集了抖音、快手、B站、小红书中的火爆案例，用两条线帮助读者全面精通达芬奇软件的剪辑、调色与特效处理等技巧。 第一条是纵向技能线，通过5大篇幅、140个技能实例、280多分钟高清视频、1100多张图片全程图解DaVinci Resolve 18软件视频调色的核心技法，如视频剪辑、色彩校正、降噪处理、蒙版遮罩、混合器调色、色轮调整、选区抠像、节点处理、曲线调色、模糊虚化以及效果使用等。 第二条是横向案例线，通过3大实战案例、10章专题内容，对各种类型的视频素材进行后期调色与剪辑制作，如风光视频、旅游视频、古风人像、夜景视频，以及人像视频调色 《花季少女》、夜景视频汇 总 《夜景之美》和延时视频汇总 《银河星空》等，让用户能够融会贯通、举一反

可解释AI(Interpretable AI)将教会你识别模型所学习的模式及其产生结果的原因。通过阅读《可解释AI实战（PyTorch版）》，你将掌握一些用于解释白盒模型(如线性回归和广义可加模型)的方法，以及一些用于解释复杂深度学习模型的方法。可解释AI是一个快速发展的领域，本书将该领域的前沿研究简化为你可以在Python中实现的实际方法。 主要内容 ● 解释AI模型的技术 ● 最大限度地减少错误、偏见、数据泄露和概念漂移 ● 度量公平性和减少偏见 ● 构建符合GDPR的AI系统

《中文版Photoshop CC从入门到精通（微课视频版）》是一本系统讲述Photoshop软件的Photoshop完全自学教程、 Photoshop视频教程。主要讲述了Photoshop入门知识和PS抠图、修图、调色、合成、特效等核心技术，以及PS平面设 计、*美工、数码照片处理、网页设计、UI设计、手绘插画、服装设计、室内设计、建筑设计、园林景观设计、创意设计 所的PS知识。 《中文版Photoshop CC从入门到精通（微课视频版）》分为4个部分：*部分是Photoshop入门和基本操作；第二部分是 Photoshop核心功能，如选区与填色、绘画与图像修饰、调色、照片处理、实用抠图技法、蒙版合成、图层混合与图层样式、 矢量绘图、文字和滤镜等；第三部分为Photoshop辅助功能，如通道、网页切片与输出、创建3D立体效果、视频与动画、文档 自动处理等；第四部分为经典实战案例，如数码照片处理实用技法、平面设计精

《剪映短视频剪辑与运营标准教程（全彩微课版）》围绕剪映短视频的创作展开，由浅入深、全面系统地对短视频的拍摄、剪辑、发布、运营等环节进行介绍，不仅能让新手制作出精彩的短视频，还可以让有一定后期剪辑基础的读者掌握更多创意效果的制作方法。 《剪映短视频剪辑与运营标准教程（全彩微课版）》共9章，内容包括短视频剪辑基础知识、素材拍摄技法、短视频剪辑工具 剪映的基本功能、短视频字幕处理、音效的添加、视频转场特效设计、滤镜和美颜的应用、短视频发布与共享，以及短视频的运营推广等。在讲解理论知识的同时，穿插 动手练 实操板块，让读者能举一反三进行练习。部分章结尾处安排了 案例实战 和 新手答疑 板块，真正做到授人以渔。 《剪映短视频剪辑与运营标准教程（全彩微课版）》内容新颖，案例丰富，不仅适合短视频创作

《FFmpeg开发实战：从零基础到短视频上线》是一本FFmpeg开发的实战教程，由浅入深，由基础到高级，带领读者一步一步走进音视频开发的神奇世界。全书共分为12章。其中，第1～5章是基础部分，主要讲解FFmpeg的环境搭建、FFmpeg的开发基础、FFmpeg的编解码、FFmpeg处理图像和FFmpeg处理音频；第6～10章是进阶部分，主要讲解FFmpeg加工视频、FFmpeg添加图文、FFmpeg自定义滤镜、FFmpeg混合音视频和FFmpeg播放音视频；第11和12章是平台应用部分，主要讲解FFmpeg的桌面开发和FFmpeg的移动开发。本书在讲解FFmpeg知识点的同时给出了大量实战范例，方便读者迅速将所学的知识运用到音视频开发中。通过本书的学习，读者能够掌握音视频开发的基本技术，包括音视频查看、音视频转换、音视频播放、音视频剪辑、视频推拉流等。 《FFmpeg开发实战：从零基础到短视频上线》适用于广大从事FFm

本书旨在向广大有志于投身芯片设计行业的人士及正在从事芯片设计的工程师普及芯片设计知识和工作方法，使其 加了解芯片行业的分工与动向。 本书共分9章，从多角度透视芯片设计，特别是数字芯片设计的流程、工具、方法、仿真等环节。凭借作者多年业内经验，针对IC新人关心的诸多问题，为其提供提升个人能力，选择职业方向的具体指导。本书第1章是对IC设计行业的整体概述，并解答IC新人普遍关心的若干问题。第2章和第3章分别阐述数字IC的设计方法和仿真验证方法，力图介绍实用、规范的设计和仿真方法，避免Verilog语法书中简单的语法堆砌及填鸭式灌输。 第4章在前两章的基础上，通过实例进一步阐述设计方法中的精髓。第5章详细介绍作为当今数字芯片主流的SoC芯片架构和设计方法，并对比了非SoC架构的设计，无论对SoC芯片还是非SoC芯片设计都

摄影师的创作要分为两个阶段，前期拍摄和后期修饰，后者令大量非科班出身的摄影师无比头疼。 要想真正掌握摄影后期技术，不能太专注于后期软件的操作，所以在每个领域的案例操作之前，我们用一定的篇幅让读者先掌握一定的后期基础和原理。也就是说，这本书不但要解决 知其然 的问题，还要让读者 知其所以然 ，*终实现摄影后期水平的提高和飞跃。 从内容架构来看，本书以摄影后期修图、抠图、调色、合成、特/效五项核心技术为主导，以原理 案例的形式，力求让零基础的读者也能快速上手，并得到全新的学习体验，*终培养读者快速修片的思路和能力，以及后期创意的灵感。 本书配备全程多媒体视频光盘，帮你加深学习印象，提升学习效率。甚至也可以完全以视频教学代替图文阅读的学习形式。 随书光盘中附赠全部的素材图片。

本书以用Photoshop软件 数位板硬件进行数字手绘为主线，系统完整地介绍并讲解了数字手绘零基础技能、数字手绘提升技巧、数字手绘完善方法。整个教程由浅入深，不仅分析详解Photoshop软件主要绘图功能、命令，对数字手绘的逻辑关系也进行了全面讲解。数字手绘功能强大、操作便捷、编辑效率高，因此在工业设计领域应用非常广泛。本书特别适合刚刚学习数字手绘的学生及参加工作以后需要提升数字手绘技能的设计师和对数字手绘有兴趣的爱好者阅读。

本书系统介绍了多分辨率非下采样理论及其方法在模式识别、图像信息融合等领域的应用。全书分为四篇，共15章。*篇为基础知识（第1章），介绍了图像融合的背景、目的、意义、发展现状及融合效果评价指标。第二篇为基于特征的图像匹配（第2～6章），其中介绍了图像配准的相关基础理论、图像的成像几何基础以及图像变换模型，基于特征相似性度量的图像配准方法，基于概率抽样一致性的鲁棒性基础矩阵估计算法以及基于核模糊均值聚类的基础矩阵估计算法，基于直线几何约束点特征的图像配准方法，基于尺度特征的动态连续目标识别跟踪算法以及STK软件等相关内容。第三篇为基于多分辨率非下采样理论NSCT的图像融合（第7～11章），其中介绍了基于直觉模糊熵的图像预处理方法，基于改进型NSCT的图像融合方法，基于NSCT与AUFLPCNN的图像融合方法以及基于NSCT

《UI设计从零蜕变：UI、UE与动效设计全解密》通过精选案例引导读者深入学习，系统地介绍了UI设计的相关知识和应用方法。 全书分为7篇，共26章。1篇为Hello UI篇，主要介绍UI基础知识和UI设计师的自我修养。第2篇为设计之道，主要介绍设计中的点、线、面、色彩的表达艺术等内容。第3篇为图标设计，主要介绍PS图标设计技巧、iOS图标、生活类、视听类、摄影类、质感类和Dribbble风格的APP图标设计。第4篇为Sketch界面设计，主要介绍Sketch的系统知识、简单的时钟案例、MBE风格、网易云音乐实战等内容。第5篇为AE动效设计，主要介绍动效设计基础原则、天气类、音乐播放器、健身行车类、注册界面、计时类、支付类等APP动效设计。第6篇为高手秘笈，主要介绍UI设计师的求职秘笈和UI设计的外包单报价秘笈等。第7篇，主要介绍项目实战内容。 本书不仅适合UI设计

本书从实用的角度出发，以基本知识点和基础操作为主线，通过对常用动画元素的案例制作过程的讲解和技巧的分析，详细介绍了了Flash Professional 8.0中文版的各种工具的操作方法、绘图的基本技巧、各类动画制作的相关技术与方法等基础知识，以及Flash完整动画和基于屏幕的幻灯片演示文稿的制作流程。 本书学习目标明确，知识循序渐进，案例深入浅出，步骤完整清晰，易学易懂，注重基础知识与实践应用的结合，便于教学与自学，可作为大学本、专科学生的教材和学习Flash动画的快速入门参考书。

如何想剪就剪，剪出抖音上的爆款视频？如何从零开始，步步精通剪映短视频制作？ 本书从 技术 效果 这两条线编写，通过50个案例，帮助你更快、更好地使用剪映，剪辑出你想要的视频效果。 一条是知识技术线，详细介绍了剪映APP的核心功能，包括了视频剪辑、调色滤镜、动画转场、文字贴纸、音频剪辑等知识技术要点，助你从入门到精通剪映。 一条是热门效果线，精心挑选和解密了抖音上热门效果的制作方法，比如卡点视频、炫酷特效、蒙版合成、热门爆款、分身视频、情景视频、动感相册、滑屏Vlog和电影特效等案例，助您成为视频制作高手！ 随书赠送50个案例的教学视频、案例效果文件及素材文件，扫描书中二维码及封底 文泉云盘 二维码，即可手机在线观看学习并下载素材文件。 本书结构清晰、语言简洁，适合手机短视频拍摄与后期的爱好者，特别是想

本书是一本Photoshop CC 移动UI界面App设计学习宝典，全书通过140多个实战案例，以及320多分钟全程同步语音教学视频，帮助读者从入门、进阶、精通软件，成为移动UI 界面、App 设计高手！本书结构清晰、语言简洁，适合所有与Photoshop UI 界面设计的爱好者，特别是手机App设计人员、手机系统美工人员、平面广告设计人员、网站美工人员以及游戏界面等设计人员，同时也可以作为各类UI 设计相关的培训中心、中职中专、高职高专等院校的辅导教材。

经过长时间的学习，可能你已经掌握了大量的数码后期基础知识，但面对原照片时仍会有手足无措的窘境，这是因为你脑海中积累的 案例和思路 还是太少。 创作本书时，笔者以Photoshop Lightroom两款软件作为后期平台，大力拓展了修片内容的广度和深度。具体包括影调与色调、抠图与合成、滤镜与特效、数码后期疑难案例、RAW格式技法、创意思路等高阶的后期知识技巧。 本书配备全程多媒体视频光盘，帮你加深学习印象，提升学习效率。甚至也可以完全以视频教学代替图文阅读的学习形式。 随书光盘中附赠全部的素材图片。

《音乐软件应用与MIDI制作》由孙建国主编。本教材在编写过程中突出了以下几点： 1.以Cubase*版本Cubase6为范本进行讲解与教学，让学生立足于较高的起点，了解这个领域*的软件与功能。2.与目前市场上已有的关于音乐软件的书籍相比，它是一本典型的教材，语言直白，通俗易懂。3.本教材在讲述Cubase软件的同时，更多地强调了MIDI制作，图文并茂，使学生学以致用，将学到的音乐理论知识迅速转化到实际的音乐创作中去。4.对于已有一定电脑音乐基础的学生，我们还提供了一个速成学习流程(见附录A)，以便其更快地熟悉并能操作软件，学习音乐制作。5.为了音乐制作的快捷而细致，我们在本教材中专门讲述了乐器轨的功能及操作方法。6.在音准的精确度方面，我们也专门就“VariAudio”音高修正功能进行了细致的讲解。

本书为Painter绘画教程。全书从数字绘画的基础知识出发，通过理论讲解和案例绘制，由浅入深、循序渐进地介绍了数字绘画软件的特点，Painter的优势及主要工具，静物、场景、人物、综合等相关案例绘制等。全书共5章，其中，Painter数字绘画概述，对数字绘画软件进行了比较，并阐述了Painter的特点和主要工具等；Painter静物写实绘制，通过不同静物的绘制，表现Painter的使用方法、使用技巧和绘画思路等；Painter场景绘制，通过自然场景和生活场景的绘制，表现使用Painter绘制场景的常用方法和处理技巧等；Painter人物绘制，表现使用Painter绘制人物头部、形体、姿态、服饰及道具等的方法和技巧等；Painter综合案例绘制，以实际的案例创作展示Painter软件对画面的构图、透视、光影、质感等方面的处理和表现等。书中通过详细分析各步骤的绘制重点和不同阶段的学习难点，

一个优秀的设计师不仅仅只是熟练的软件和工具操作者，更是设计方法和思维的深度思考者。在众多新设计工具越来越普及，UI设计师竞争越来越激烈的今天。面对设计工作中的苦恼和问题，广大设计师更应该思考，如何让自己变得更优秀与 不一样 。做设计就是做产品，本书分别从工具、设计方法与思维，以及交互与动效三个方面来阐述设计师所经历的成长过程，以产品思维为核心，不仅告诉读者如何做，更重要的是告诉大家为什么这么做，在这个过程中如何思考，改善设计师自身的工作方式和思维，成为 不一样 的优秀设计师。

本书用简单易懂的方式引导读者由基础到进阶地学习Cinema 4D R23的使用方法，带领读者实现终的学习目标。 作者根据自己多年来的教学经验，总结出了一套适合大多数读者的学习方法，并在此书中分享给读者。本书从基础入门开始，结合实战案例分别讲解了Cinema 4D的软件基本操作、建模工具和建模方法、渲染的工具和使用方法、动画制作和角色绑定等内容。同时还为读者介绍了Cinema 4D中常用的快捷键、预置、插件、渲染器，帮助读者全方位地掌握Cinema 4D。随书提供实战案例的素材文件和效果源文件，同时提供一套与本书同步的白无常定制在线教学视频，方便读者边学边练。 本书不但适合Cinema 4D软件初学者学习，也非常适合相关设计师作为参考书使用。同时也可作为培训机构、大中专院校相关专业的教学指导用书。

目前，国内高校学生动画（影像）的作品普遍存在 叙事混乱（看不懂故事）的通病，其病根就在于分镜设 计环节。动画分镜（故事板）是拍摄前的一种视觉概念 设计，可以对整体进行预览，是视觉化的工作执行蓝 本。国际**动画制作公司迪士尼对分镜师的核心要 求包括：故事的表达能力、节奏的把握以及协作。 《分镜头设计（附光盘高等院校动画专业核心系 列教材）》作者蒋元瀚编著的从国际化视角阐述动画 分镜，并通过一线实战案例进行分析，本书注重实践 过程中的思考和分析，实用易懂。此外，本书还强调 手绘能力的重要性，尤其在镜头设计、角色情感和动 作手绘表述上，有专门的讲解与示范。适合高校的专 业学生和企业相关设计人员学习和借鉴，书中特别给 读者奉献了作者现场高难度的分镜头作画过程，这也 是本书的*大亮点之一。

版式设计是视觉传达设计的基本功之一，是一种设计语言，在信息大爆炸的今天，如何有效、快速、准确地传达信息显得尤为重要。故学设计必须要学好版式设计，否则设计就成了空中楼阁。 《版式设计：平面设计师高效工作手册》分为两大部分12章，一部分是原理篇，从工作流程和几大元素方面来讲解版式设计的要领；第二部分是实践应用篇，从媒体特性方面来讲解版式设计在不同媒体中的设计要点，然后精选一些真实设计项目来加以印证。 本书内容安排由浅入深，语言写作通俗易懂，实例题材丰富多样。特别适合广大职业院校及计算机培训学校作为相关专业的教材用书。同时也适合广告设计初学者、设计爱好者作为学习参考书来使用。

《Photoshop CC 2017图像处理入门与进阶》是《入门与进阶》系列丛书之一。全书以通俗易懂的语言、翔实生动的实例，全面介绍了使用Photoshop CC 2017软件进行图像处理的操作技巧和方法。《Photoshop CC 2017图像处理入门与进阶》共分11章，涵盖了初识Photoshop CC 2017，Photoshop基础操作，创建与编辑选区，图层的应用，图像的修饰与美化，图像影调与色彩的调整，绘图功能的应用，路径和形状工具的应用，通道与蒙版的应用，文字和滤镜的应用等内容。《Photoshop CC 2017图像处理入门与进阶》内容丰富，图文并茂。全书双栏紧排，全彩印刷，附赠的光盘中包含书中实例素材文件、18小时与图书内容同步的视频教学录像和3~5套与本书内容相关的多媒体教学视频，方便读者扩展学习。此外，光盘中附赠的 云视频教学平台 能够让读者轻松访问上百GB容量的免费教学视频学习资源库。《Phot

本书内容包括厅堂扩声技术基础、音频会议系统、音视频会议的配套设备、视频会议系统、数字电视与大屏幕显示、LED大屏幕显示技术、投影电视与拼接显示技术、会议系统工程设计及举例等。本书详细目录，请见附录2、3