《Vlog短视频创作从新手到高手》通过8章 干货 内容剖析如何进行视频创作，包括如何把Vlog当成让自己成长的工具；如何用剪辑思维拍好Vlog；人物出镜和空镜到底怎么拍才有质感；Vlog剪辑如何做到节奏不拖沓；视频调色如何不用只靠LUT；Vlog如何 引流 和 增粉 ；如何和粉丝保持更好的互动关系等。 通过对本书的学习，搭配作者的教学视频，可以快速掌握制作Vlog的拍摄、剪辑及运作方法。 《Vlog短视频创作从新手到高手》特别适合摄影爱好者、短视频创作者、自媒体工作者，以及想开拓短视频领域的人员阅读，还可以作为各类培训学校和相关院校的教材或辅导用书。

如何从短视频剪辑新手变高手？本书主要讲解短视频剪辑的各种方法和技巧，帮助读者快速上手短视频剪辑，创作出自己的作品。 本书共 5 章，包括认识剪辑、实用剪辑、后期美化、创意效果和综合案例等内容，收录了短视频剪辑的 60 多个常见方法和技巧。每个方法和技巧都配有详细的图文操作说明，帮助读者深入了解和高效掌握短视频剪辑。 本书内容从易到难，语言通俗易懂，适合短视频剪辑从业者，以及对短视频创作和后期剪辑感兴趣的初学者阅读。

本书从当前行业对动画、视频创作人才培养的新要求出发，对分镜头设计进行了全面介绍。全书共7章内容，包括：分镜头概述、分镜头画面元素、镜头的基本原理、分镜头的绘制格式、分镜头的画面设计、连续镜头设计、镜头间的转换。书中涵盖大量实用性强的知识点，并针对行业新形势，介绍了动态分镜头及其绘制技巧。为便于读者直观学习，书中配套绘制了大量插图。本书的特色与优势在于，融入了大量真实的作品案例，毫无保留地分享了分镜头设计过程中的创作思路、创作方法与设计效果等。本书可作为大中专院校影视动画、影视编导、数字媒体艺术设计、视觉传达设计、广告设计等专业教学用书，也适合相关从业人员以及爱好者参考阅读。

本书以 剪映 这款视频剪辑软件为例，介绍了适合不同硬件设备、不同使用群体的 剪映 软件的使用方法。本书难度曲线平滑，先借由简单的操作来帮助读者认识 剪映 的基本功能，逐步提高操作的复杂程度，使读者可以循序渐进、系统地掌握 剪映 的使用方法。 本书对短视频制作进行全方位的教学，并不局限于一般的操作类教学视频，还包含当下不同热门类型短视频的制作思路，力求做到使读者可以举一反三，深度理解短视频的创作思路与制作方法。此外，对于仅将短视频作为兴趣爱好的读者，也提供了易于学习且可以快速产出短视频作品的章节。最后，本稿件特地将 剪映 中的VIP功能单独列章进行说明，为想要在短视频制作领域深耕的读者提供了重要参考。

《零基础玩转 AI 绘画》是一本关于 AI 生成软件 文心一格 的书籍，本书由浅入深，从介绍使用类型及关键词、分享描述语到实战剖析，内容详细。本书共分5章，从初识AI绘画软件到常用的绘图技巧，绘画关键词的精准选取到AI绘画热门实操案例，所授技法新颖实用。 在这本书中，读者可以获得AI绘画软件从认知到实际项目应用的大量知识。只要认真学习，跟着相关案例做练习，就可以基本掌握AI绘画软件的使用。就算没有美术基础的读者，通过本书的学习，也可以开始自己的创作生涯。无论是从事设计行业的专业人士，还是对AI图像生成技术和艺术感兴趣的业余人士，这本书都将为大家提供有价值的内容和启示。

《中文版Cinema 4D R21完全自学教程》是一本全面介绍Cinema 4D R21基本功能及实际运用的书。本书完全针对零基础读者编写，是入门级读者快速而全面地掌握Cinema 4D R21的参考书。 《中文版Cinema 4D R21完全自学教程》从Cinema 4D R21的基本操作入手，结合大量的可操作性实例（136个实例），全面而深入地阐述了Cinema 4D的建模、摄像机、灯光、材质与纹理、标签与环境、渲染、运动图形、毛发、体积和域、动力学、粒子和动画等方面的知识。另外，还向读者讲解使用Cinema 4D进行商业海报和动画等制作的方法，让读者学以致用。 《中文版Cinema 4D R21完全自学教程》共16章，每章介绍一个技术板块的内容，讲解详细，实例丰富。通过丰富的实例，读者可以轻松而有效地掌握软件技术。 《中文版Cinema 4D R21完全自学教程》讲解模式新颖，非常符合读者学习新知识的思维习惯。本书附带大

《家用游戏机简史》以时间为轴，重新厘清了30余年游戏主机的成长历程，梳理了游戏产业的发展脉络。从幕后开发、技术变革、游戏策略等多重角度，解读五次游戏机领域的交锋，记录游戏机背后不为人知的秘闻与趣事，分析行业兴衰成败的启示。

《数字视频编码技术原理（第二版）》力图沿着技术与标准发展的主线，向读者介绍视频编码各主要方面的技术原理和算法，引导读者了解和掌握视频编码技术的核心，为读者进一步的研究提供参考。主要内容包括数字视频的基本概念及编码基础，预测、变换、量化、熵编码等核心编码技术，MPEG、H.26x和AVS系列标准简介，可伸缩编码、视频转码、三维视频编码、分布式编码及基于视觉特性的编码等新型编码方法、编码标准以及质量评价技术等。

本书从新媒体视觉设计理论知识与准备工作讲起，全方位、多角度讲解了视觉设计的原则与要素，*后还清晰了新媒体视觉设计师的职业生涯规划。全书主要内容包括：4大设计准备工作：明确用户需求、分析竞争对手、确定设计风格、完成设计草案9大设计风格：现实主义、极简主义、印象主义、波谱艺术、孟菲斯艺术、故障艺术 、插画风格、赛博朋克风格、蒸汽波艺术 4大视觉设计原则：统一、秩序、对比、平衡3大视觉设计要素：文字、图片、色彩4大动态交互设计：基于触觉、基于视觉、基于听觉、基于嗅觉

After Effects是一款擅长特效合成的视频软件，是当前视频特效制作的一个标配工具，使用者众多。本书梳理出软件常用的、实用的知识点，从基础入门开始，系统讲解软件技术，帮助初学者打好扎实的基础。 在内容结构上，全书分为20章，对应分类操作、章节综合实例和扩展*手练习300多个，覆盖了After Effects的各项知识点。 在学习方法上，本书利用实践验证理论的方式，使读者可通过大量的操作演示、完整实例、练习测试来学习制作技术，对相关知识点从了解、理解再到掌握和运用。 在学习保障上，本套教程以图书 素材资料 视频演示讲解的方式，保障学习的方便与高效。操作和实例均有对应的素材，并有近300个、约9小时的操作实例讲解视频，易学易懂。本书适用软件版本为After Effects CC 2018-After Effects 2020。

本书系统介绍了多分辨率非下采样理论及其方法在模式识别、图像信息融合等领域的应用。全书分为四篇，共15章。*篇为基础知识（第1章），介绍了图像融合的背景、目的、意义、发展现状及融合效果评价指标。第二篇为基于特征的图像匹配（第2～6章），其中介绍了图像配准的相关基础理论、图像的成像几何基础以及图像变换模型，基于特征相似性度量的图像配准方法，基于概率抽样一致性的鲁棒性基础矩阵估计算法以及基于核模糊均值聚类的基础矩阵估计算法，基于直线几何约束点特征的图像配准方法，基于尺度特征的动态连续目标识别跟踪算法以及STK软件等相关内容。第三篇为基于多分辨率非下采样理论NSCT的图像融合（第7～11章），其中介绍了基于直觉模糊熵的图像预处理方法，基于改进型NSCT的图像融合方法，基于NSCT与AUFLPCNN的图像融合方法以及基于NSCT

由陈宏波编著的《会声会影X3数码视频编辑典型实例》理论结合实例操作，系统地介绍了使用会声会影X3进行视频编辑的方法。全书共分11章，分别介绍了会声会影X3的基础知识，使用会声会影X3获取素材，编辑视频与相片，为影片添加转场、滤镜、覆叠效果，为影片设置文字及音效，影片的分享与输出等内容。第10章和第11章通过两个综合实例完整地介绍了影片的制作方法。 《会声会影X3数码视频编辑典型实例》内容丰富，浅显易懂，适合会声会影初中级读者、视频编辑爱好者、拍客以及家庭影视制作的用户使用。

本书以微信视频号为主，深层剖析了视频号和自媒体的特点，通过案例对微信视频号的操作、内容制作、运营、变现及短视频的拍摄与剪辑做了全面而详细的讲解。 全书分为8章，分析了视频号的发展趋势和优势，详细介绍了创建视频号的基本过程、内容制作、平台玩法、短视频的拍摄及变现模式，内容全面，案例丰富。书中部分案例提供了案例效果视频，扫描案例旁的二维码即可观看，同时，也提供了PPT教学课件，方便老师教学使用。 本书适合广大自媒体创业者和以短视频为营销方式的电商、微商相关人员阅读，也可以作为培训机构学员、新媒体运营人员的参考书。

《抖音短视频全攻略 录制 特效 直播 运营》 本书主要针对当下热门的抖音短视频App，对音乐短视频的拍摄、后期处理手法进行讲解。以用户从零基础开始接触抖音，到会看、会玩、会运营的学习流程为主线，条理清晰，讲解易懂。 全书共7章，介绍了抖音的商业价值，注册与设置的常识，App的基本玩法，视频的录制与发布，后期特效的制作，直播的开通与管理，流量变现的基本手段等，内容由浅入深，步骤操作简单。本书注重实操性，除了少数必要的理论阐述，均采用步骤导图的讲解模式，让读者能轻松、快速地进行模仿练习，全面掌握抖音短视频App的核心功能。此外，本书还提供了拓展环节，针对抖音新的规则、容易失误和遗漏的操作进行补充说明。 本书适合广大短视频爱好者、抖音玩家和想要寻求突破的新媒体运营者阅读，也适合想要为自己的线下门店、

本书是一本关于Maya影视动画的模型制作入门与提高的图书，全书由浅入深地介绍了运用Maya软件进行影视动画模型制作的相关知识。全书一共分为有7个章节，从影视动画的道具模型制作到影视动画角色模型的制作案例讲解中，全面介绍了Maya影视动画模型制作的技术理论知识、功能命令的使用方法等等。本书注重实用性，书中的案例均为挑选在实际生产中具有代表性的模型制作案例。本书在讲授上采用了原理分析配合实践操作的方式。读者不仅可以快速上手操作，而且还能够了解Maya影视动画模型的制作原理，让读者能够知其然更知其所以然。本书非常适合自学Maya影视动画模型制作的读者，也适合相关培训学校作为教材使用。

这是一本讲解Cinema 4D在电商设计领域应用的图书。全书共8章，主要以案例的形式来讲解Cinema 4D的常用功能，以及电商设计的思路和方法。 本书结构清晰，文字通俗易懂，深入浅出地讲解了Cinema 4D的各项操作和常见问题。为了让读者能够活学活用，每一个Cinema 4D的知识点都有相对应的案例。读者通过学习案例可以巩固相应的技术，达到在操作中学习技术、掌握设计的目的。

本教材全面介绍了使用Animate CC 2019进行二维动画分析、设计与制作的知识，从*基础的工具讲起，通过小案例引导初学者快速入门。基于OBE成果导向的设计理念，本教材的内容采用分层设计：第1、3、5章面向以新媒体动画制作为需求的媒体动画师，采用项目驱动、循序渐进式的过程体验完成讲授与实践；第2、4、6章为针对动漫专业的学习内容，面向以角色动画制作为需求的角色动画师，按照动画制作流程学习角色设计、角色动画、短片创作；每阶段学习成果即下阶段的学习素材，学习节奏紧凑有序，教学过程环环相扣，*终学习成果以广告短片的形式呈现。本教材适合作为高职高专院校和应用型本科院校动漫等相关专业的教材，也可以作为动画制作人员的参考资料。本教材配套的课件、案例素材等资源，请登录华信教育资源网（www.hxedu.com.cn）注册后免费下载；此外还

本书结合国内外远红外技术研究现状，总结了该领域的**科技成果，融入了本团队一直以来在远红外技术及其应用技术方面的研究成果，是一本以远红外辐射技术、远红外光谱分析技术及其应用技术为主的较全面的远红外光谱技术方面的工具书或参考书。本书主要介绍远红外形成机理及其基础理论、远红外发射材料、适用于不同应用类型的远红外复合材料、远红外发热元件及技术、远红外光谱及其分析技术以及各应用技术等。

《格物智知：3D图形与人机交互技术应用》是关于3D图形、3D打印、人机交互技术的应用宝典。以Kinect为主，另涉及Processing、Arduino、MakerBot等热门技术。《格物智知：3D图形与人机交互技术应用》由浅入深，从Kinect的基本原理讲起，并通过应用实例，对Kinect相关知识进行详细的教学，使你制作出来的作品能够对外界进行智能的立体感知。书中还包含了对相关行业的专家和艺术家的采访内容，可以让你进一步了解该领域从业者的工作状态。《格物智知：3D图形与人机交互技术应用》是给创客们以启迪的、创客圈里有口皆碑的经典之作。 《格物智知：3D图形与人机交互技术应用》适合大专院校信息学院学生、交互设计系学生、艺术家、编程爱好者、创客、游戏玩家和开发者阅读。

本书是一本会声会影X5案例教程，全书结合5大综合实例+175个课堂举例+400分钟视频教学+1500个免费素材赠送，循序渐进地讲解了会声会影X5从获取素材、编辑素材、添加特效直到刻录输出的全部制作流程和关键技术，帮助读者在操作实践中轻松实现从入门到精通，从新手成为影像编辑高手。 本书共15章，采用“教程+实例”的形式编写，内容包括会声会影X5入门、会声会影X5编辑基础、捕获视频素材、添加与编辑素材、神奇滤镜特效、完美转场特效、巧妙覆叠特效、添加字幕和标题、应用音频编辑、文件分享输出，以及5大综合实例：婚纱相册——《真爱一生》、时尚写真——《魅力无限》、游玩相册——《游橘子洲头》、儿童相册——《宝贝童年》、旅游记录——《花开的季节》等内容，使读者能够完整地编辑和制作动态电子相册和影片。 本书配套DVD光

光影图形设计艺术，也称“视幻美术”（Op Art），早流行于二十世纪六十年代西方诸美术流派之中。四十年前，美国纽约市现代艺术博物馆举办了一次视觉艺术展览，展出了十五个国家一百零六位美术设计家的*作品， 这些大胆地以几何图像为主要造型手段的视幻美术作品富于创造性和想象力。令人觉得耳目一新，从而成功地确立了视幻美术在实用美术界的地位，其声誉也从此大振。 视幻美术是几何学和艺术的结合，是现代科学发展的结果。由于视幻美术图案设计采用了复杂的排列、对比、交错或重叠等手法，使人们乐意接受视觉上的“蒙骗”：在寻求特殊视觉刺激的同时，甚至为能超越视觉紧张与均衡的经验限界而欣喜。现代艺术评论家弗兰克 波普曾评论道：“各种几何形体的周期性组合，经纬叠积或色块排列，加之光焦现象 如反射光的波纹，强弱离合，

本书根据*教学大纲，按照“工作过程导向”的教学模式编写。为便于教师排课、备课、授课以及学生预习、上机练习、复习，本书将教学内容分解到每一课时，通过“课堂讲解”、“课堂练习”、“本课小结”、“课后思考”、“课外阅读”五个环节实施教学。 全书共分8章30课，并配有教学光盘。从实用的角度出发，通过实例循序渐进地讲解了After Effects CS4的常用功能，并对初学者在使用软件进行影视后期合成时经常会遇到的问题进行实例剖析和讲解，以免初学者在起步的过程中走弯路。 本书可作为中等职业学校影视后期合成或影视动漫专业的教材，也可作为各类技能型紧缺人才培训班的教材。读者可在清华大学出版社网站下载本书的教学课件。