《Vlog短视频创作从新手到高手》通过8章 干货 内容剖析如何进行视频创作，包括如何把Vlog当成让自己成长的工具；如何用剪辑思维拍好Vlog；人物出镜和空镜到底怎么拍才有质感；Vlog剪辑如何做到节奏不拖沓；视频调色如何不用只靠LUT；Vlog如何 引流 和 增粉 ；如何和粉丝保持更好的互动关系等。 通过对本书的学习，搭配作者的教学视频，可以快速掌握制作Vlog的拍摄、剪辑及运作方法。 《Vlog短视频创作从新手到高手》特别适合摄影爱好者、短视频创作者、自媒体工作者，以及想开拓短视频领域的人员阅读，还可以作为各类培训学校和相关院校的教材或辅导用书。

如何从短视频剪辑新手变高手？本书主要讲解短视频剪辑的各种方法和技巧，帮助读者快速上手短视频剪辑，创作出自己的作品。 本书共 5 章，包括认识剪辑、实用剪辑、后期美化、创意效果和综合案例等内容，收录了短视频剪辑的 60 多个常见方法和技巧。每个方法和技巧都配有详细的图文操作说明，帮助读者深入了解和高效掌握短视频剪辑。 本书内容从易到难，语言通俗易懂，适合短视频剪辑从业者，以及对短视频创作和后期剪辑感兴趣的初学者阅读。

如何从短视频拍摄新手变高手？本书主要讲解短视频拍摄的各种方法和技巧，帮助读者快速上手短视频拍摄，创作出自己的作品。 本书共7章，包括认识拍摄，拍摄设备，取景、构图与用光，运镜技巧，创意拍摄，记录生活和商业拍摄等内容，收录了47个短视频拍摄的常见方法和技巧。每个方法和技巧都配有详细的图文操作说明，帮助读者高效了解和掌握短视频拍摄。 本书内容从易到难，语言通俗易懂，适合短视频拍摄从业者，以及对短视频创作感兴趣的初学者阅读。

本书从当前行业对动画、视频创作人才培养的新要求出发，对分镜头设计进行了全面介绍。全书共7章内容，包括：分镜头概述、分镜头画面元素、镜头的基本原理、分镜头的绘制格式、分镜头的画面设计、连续镜头设计、镜头间的转换。书中涵盖大量实用性强的知识点，并针对行业新形势，介绍了动态分镜头及其绘制技巧。为便于读者直观学习，书中配套绘制了大量插图。本书的特色与优势在于，融入了大量真实的作品案例，毫无保留地分享了分镜头设计过程中的创作思路、创作方法与设计效果等。本书可作为大中专院校影视动画、影视编导、数字媒体艺术设计、视觉传达设计、广告设计等专业教学用书，也适合相关从业人员以及爱好者参考阅读。

本书主要围绕达芬奇调色主题展开。系统讲解了达芬奇调色的软硬件搭配、基础操作、媒体管理、剪辑技巧、套底回批、色彩科学、色彩美学、一级调色、二级调色、节点调色、LUT详解、OFX特效、调色管理和输出交付等，并以案例形式对调色的技巧、经验和风格进行了演示与总结。书中案例涉及广告片调色、科幻短片调色和短片调色等，特别适合初学者循序渐进学习使用，不断提高。本书是中文版的达芬奇调色教学基础图书，中文菜单和中文界面更适合中国用户的使用习惯。讲解的调色理论简洁实用，调色案例贴近实战，可作为传媒和影视制作专业的达芬奇调色教材和课外参考书。随书下载（以网盘形式分享）包含学习所需的调色素材、达芬奇调色台操作手册及重点内容的教学录像，便于读者学习掌握达芬奇调色的技能和调色台的使用方法。本书不仅适合调

本书针对科研人员在科学可视化表达中关心的问题 科研论文配图的设计与制作进行了全面的介绍。全书共分6章，1章主要介绍了科学可视化的定义、科研论文设计的思路及图像要求，还有一些绘图软件的介绍；2章则分别讲解了Origin实验数据、电镜图的图像数据、PPT中的图形美化、论文的排版技巧等内容；第3章以特色案例的形式很有针对性地介绍了生命科学与医学类、化学化工类、材料类、物理类、航空航天类、生态与地理类、能源与电池类等文章中的插图设计流程；第4章则进阶讲解了科研论文TOC内容图和Scheme流程图的设计要求和应用举例；第5章则介绍了各类科研论文的封面设计方案；第6章则以前瞻性的眼光总结了科学可视化的发展大趋势；末尾，本书的制作团队还给大家罗列出了各款常用设计软件的快捷键设置和配色方案，通过扫码来获取科研绘图设计的常用

音频处理包括对歌唱声、朗诵声、器乐声、击打声、电子合成乐声等进行处理。在短视频、中视频、微剧、微电影流行的互联网时代，获得或干净，或雄浑，或温柔，或磁性，或治愈，或激扬，或轻松，或悬疑 这些声音音频，不论是广播还是视频，都会让节目或作品更上一个层次。那么，不会音频处理的新手，后期如何调出专业级的各种网红音调？不会Audition软件操作，如何从零开始轻松学会Audition音频处理呢？《从零开始学Audition音频处理：录音 剪辑 变调 降噪 美化》通过12章内容讲解（含PPT课件），帮助您一本精通Audition！ 《从零开始学Audition音频处理：录音 剪辑 变调 降噪 美化》内容包括10个新手启蒙必知的音频知识、15个快速掌握Audition的入门知识、11个录制高质量音频的录音技巧、17个让音乐更完美的剪辑技巧、11个合成多轨音频的混音玩法、10种制作网红

《人物短视频运镜一本通：运镜入门 专题实战 后期美颜》内含108个技巧，分运镜入门、专题实战、后期美颜三条线进行讲解，帮助读者快速学会人像视频运镜拍摄技巧和后期美颜技巧。除主体内容，《人物短视频运镜一本通：运镜入门 专题实战 后期美颜》还配套赠送学习资料：70多个教学视频 130多个素材效果 150多页PPT教学课件。 运镜入门篇详细介绍纯手持运镜、稳定器运镜、日常运镜、组合式运镜、抖音热门运镜等内容，帮助读者掌握人像视频运镜技巧。专题实战篇详细介绍故事片运镜、情绪片运镜、人像街拍运镜、人像服装运镜、人像航拍运镜等专题实战内容，帮助读者掌握各类人像视频的拍摄方法，学会用手机、相机和无人机拍摄人像视频。后期美颜篇详细介绍初步后期、面部精修、身材塑形、网红色调等后期制作内容，帮助读者掌握人像视频画面与声音

《短视频拍摄与制作实训教程》是短视频拍摄与制作方面的实训教程，一切从实际应用出发，结合丰富的实战案例，系统、全面地介绍了短视频拍摄与制作的相关方法与技巧。 《短视频拍摄与制作实训教程》一共涉及7个项目，项目一，主要介绍短视频拍摄的基础知识；项目二，主要讲解短视频的拍摄技法；项目三，主要讲解用单反相机/手机拍摄短视频的要点；项目四，主要讲解短视频制作的基础知识；项目五，主要讲解用Premiere/剪映 App剪辑短视频的方法；项目六，主要讲解用抖音App拍摄、编辑与发布短视频的技巧；项目七，主要为短视频拍摄与制作实战指南。每个项目都包含项目导入、学习目标、项目实施、课堂实训等内容版块，帮助读者明确学习目标，熟练掌握每个项目涉及的知识和技能。 《短视频拍摄与制作实训教程》有很强的针对性和实用性，结构严谨

本书精心安排了22章内容，共123个实战，以实战的形式介绍Final Cut Pro X的常用功能和操作方法。本书介绍了Final Cut Pro X的操作界面、剪辑的基本流程、素材管理、字幕、发生器、关键帧、音频处理、音频效果、高级剪辑、时间线管理、重新定时、画幅、多机位剪辑、视频输出、使用XML文件跨平台协作、资源库管理、遮罩、抠像与合成、360 全景视频、视频调色、LUT和视频剪辑综合实战等内容。本书以让读者熟练掌握Final Cut Pro X的操作为目的，对重要知识点采用实验式的操作方式进行讲解。除此之外，在知识点的讲解过程中穿插了许多提示，这些提示是视频剪辑行业的经验总结和软件操作的技巧点拨，可以帮助读者快速、高效地学习。

《中文版Cinema 4D R21完全自学教程》是一本全面介绍Cinema 4D R21基本功能及实际运用的书。本书完全针对零基础读者编写，是入门级读者快速而全面地掌握Cinema 4D R21的参考书。 《中文版Cinema 4D R21完全自学教程》从Cinema 4D R21的基本操作入手，结合大量的可操作性实例（136个实例），全面而深入地阐述了Cinema 4D的建模、摄像机、灯光、材质与纹理、标签与环境、渲染、运动图形、毛发、体积和域、动力学、粒子和动画等方面的知识。另外，还向读者讲解使用Cinema 4D进行商业海报和动画等制作的方法，让读者学以致用。 《中文版Cinema 4D R21完全自学教程》共16章，每章介绍一个技术板块的内容，讲解详细，实例丰富。通过丰富的实例，读者可以轻松而有效地掌握软件技术。 《中文版Cinema 4D R21完全自学教程》讲解模式新颖，非常符合读者学习新知识的思维习惯。本书附带大

《数字媒体交互设计（中级） App产品交互设计方法与案例》针对App产品交互设计新人，通过案例深入浅出地讲解了App产品交互设计的思维、方法和技巧。共10章，系统讲解了App产品交互设计的要素、规范、流程和工具，App项目管理和协作方法，App产品交互创意的梳理方法，App产品流程图、原型图的制作方法，以及组件设计、微交互设计、运营设计等内容，并辅以App项目实战案例，带领读者一步步加深对App产品交互设计的认知，提升自己的工作能力。本书重点章后附有同步强化模拟题和作业，以帮助读者检验知识掌握程度并学会灵活运用所学知识。 内容丰富、结构清晰、语言简练、图文并茂，具有较强的实用性和参考性，不仅可作为备考数字媒体交互设计 1 X 职业技能等级证书的教材，也可作为各院校及培训机构相关专业的辅导书。

《从0到1：CSS进阶之旅》作者根据自己多年的前后端开发经验，详尽介绍了CSS的进阶知识和高级开发技巧。 本书的正文部分共12章，分别讲解了CSS的基础知识、CSS规范、盒子模型、display属性、文本效果、表单效果、浮动布局、定位布局、CSS图形、性能优化、CSS技巧，以及CSS的一些重要概念。除了正文部分，本书还包括两个附录，附录1介绍了HTML的进阶知识，附录2是作者结合实际工作和前端面试经验，精心挑选的前端面试题。 本书还配备了所有案例的源代码和PPT教学课件，以方便学校老师教学。本书适合作为前端开发人员的参考书，也可以作为大中专院校相关专业的教材及教学参考书。

本书用简单易懂的方式引导读者由基础到进阶地学习Cinema 4D R23的使用方法，带领读者实现终的学习目标。 作者根据自己多年来的教学经验，总结出了一套适合大多数读者的学习方法，并在此书中分享给读者。本书从基础入门开始，结合实战案例分别讲解了Cinema 4D的软件基本操作、建模工具和建模方法、渲染的工具和使用方法、动画制作和角色绑定等内容。同时还为读者介绍了Cinema 4D中常用的快捷键、预置、插件、渲染器，帮助读者全方位地掌握Cinema 4D。随书提供实战案例的素材文件和效果源文件，同时提供一套与本书同步的白无常定制在线教学视频，方便读者边学边练。 本书不但适合Cinema 4D软件初学者学习，也非常适合相关设计师作为参考书使用。同时也可作为培训机构、大中专院校相关专业的教学指导用书。

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这是一本专门帮助专业设计师、插画师提升创意思维与创作技巧的经典图书。书中通过大量全球数字艺术大师们的真实案例，深入剖析了Adobe Illustrator的重要功能、创建复杂效果的方法，以及可以大大提高工作效率的工具包括：自由渐变上色；渐变和网格；操控变形；用栅格画笔上色；生成作品；利用实时转角；实时矩形和新增方法重塑路径；掌握文字的效果和版式；在描边上添加渐变，以此来创建空气画笔和霓虹灯效果；应用多种线条、填充和效果；创建复杂样式；创建复杂的重复图案；创建3D和透视效果。

《Axure RP 9完全自学教程》使用Axure RP 9版本软件，从0开始系统教学，帮助小白轻松掌握Axure原型设计技术。全书内容面向实际应用，将Axure RP的知识内容融入相关的原型设计项目，由浅入深地引导新手了解产品原型的设计过程，及相关软件技能。在讲解Axure RP 9软件应用与操作时，并精心安排了多个独特的方法、妙招技巧、实战案例、重点与新功能等内容，目的让初学者快速掌握并提升原型设计工作的效率与质量。全书共分4篇，具体如下： 第1篇基础篇。Axure作为专业的原型设计工具，它能快速、高效的创建原型，同时支持多人协作设计和版本控制管理。本篇主要使用当前的Axure版本RP 9进行介绍讲解，通过了解软件的发展史、新功能特性、基本操作等为后续的深入学习打好基础。 第2篇核心篇。元件、样式、交互是学习Axure的重中之重。行业内流行的各种产品如微信

本书系统介绍了多分辨率非下采样理论及其方法在模式识别、图像信息融合等领域的应用。全书分为四篇，共15章。*篇为基础知识（第1章），介绍了图像融合的背景、目的、意义、发展现状及融合效果评价指标。第二篇为基于特征的图像匹配（第2～6章），其中介绍了图像配准的相关基础理论、图像的成像几何基础以及图像变换模型，基于特征相似性度量的图像配准方法，基于概率抽样一致性的鲁棒性基础矩阵估计算法以及基于核模糊均值聚类的基础矩阵估计算法，基于直线几何约束点特征的图像配准方法，基于尺度特征的动态连续目标识别跟踪算法以及STK软件等相关内容。第三篇为基于多分辨率非下采样理论NSCT的图像融合（第7～11章），其中介绍了基于直觉模糊熵的图像预处理方法，基于改进型NSCT的图像融合方法，基于NSCT与AUFLPCNN的图像融合方法以及基于NSCT

《抖音短视频全攻略 录制 特效 直播 运营》 本书主要针对当下热门的抖音短视频App，对音乐短视频的拍摄、后期处理手法进行讲解。以用户从零基础开始接触抖音，到会看、会玩、会运营的学习流程为主线，条理清晰，讲解易懂。 全书共7章，介绍了抖音的商业价值，注册与设置的常识，App的基本玩法，视频的录制与发布，后期特效的制作，直播的开通与管理，流量变现的基本手段等，内容由浅入深，步骤操作简单。本书注重实操性，除了少数必要的理论阐述，均采用步骤导图的讲解模式，让读者能轻松、快速地进行模仿练习，全面掌握抖音短视频App的核心功能。此外，本书还提供了拓展环节，针对抖音新的规则、容易失误和遗漏的操作进行补充说明。 本书适合广大短视频爱好者、抖音玩家和想要寻求突破的新媒体运营者阅读，也适合想要为自己的线下门店、

《实时阴影技术》详细阐述了与实时阴影技术相关的高效解决方案及相应的数据结构和算法，主要包括基本阴影技法、阴影图的走样、阴影图的采样、硬阴影的滤波、基于图像的软阴影算法、基于几何体的软阴影算法、基于图像的透明、体积阴影、高级阴影技巧等内容。此外，《实时阴影技术》还提供了相应的算法、代码以及伪代码，以帮助读者进一步理解相关方案的实现过程。 《实时阴影技术》适合作为高等院校计算机及相关专业的教材和教学参考书，也可作为相关开发人员的自学教材和参考手册。

光影图形设计艺术，也称“视幻美术”（Op Art），早流行于二十世纪六十年代西方诸美术流派之中。四十年前，美国纽约市现代艺术博物馆举办了一次视觉艺术展览，展出了十五个国家一百零六位美术设计家的*作品， 这些大胆地以几何图像为主要造型手段的视幻美术作品富于创造性和想象力。令人觉得耳目一新，从而成功地确立了视幻美术在实用美术界的地位，其声誉也从此大振。 视幻美术是几何学和艺术的结合，是现代科学发展的结果。由于视幻美术图案设计采用了复杂的排列、对比、交错或重叠等手法，使人们乐意接受视觉上的“蒙骗”：在寻求特殊视觉刺激的同时，甚至为能超越视觉紧张与均衡的经验限界而欣喜。现代艺术评论家弗兰克 波普曾评论道：“各种几何形体的周期性组合，经纬叠积或色块排列，加之光焦现象 如反射光的波纹，强弱离合，

本书特别邀请了数位国内知名GUI 设计师一起由浅至深地讲解GUI 设计案例，详细讲解各个案例中所遇到的问题和软件应用。本书分为以下四部分进行讲解：图形界面设计、图标设计、图标设计实例教程，以及图形设计与界面开发配合技巧。 本书在内容规划上专门设计了由浅入深的案例分析，能使阅读本书的设计师逐渐了解图形界面设计、图标设计等在具体项目中的操作经验、设计思路、软件使用等。相信这是急迫想转入GUI 设计行业的设计师们所期待的。

本书针对数据中心规模、配套技术高速发展，数据中心能耗问题日益凸显的情况，集成多个领域专家研究成果，分技术总述、研究优化、系统集成、案例分析四个部分，全面梳理 数据中心相关的政策要求、冷却技术发展情况及研究成果，研发构建了一套适用于数据中心的低能耗露点蒸发冷却系统，在对该系统各个组成部分的技术优化研究及运行策略介绍的基础上，辅以多个成功案例，分析展示系统应用在数据中心中的节能潜力，以期为蒸发冷却技术在数据中心中的应用和推广提供技术借鉴和参考。