这本完整而全面的专著从设计的角度对密斯 凡 德 罗的全部建成作品进行了细致的研究：书中重现了这些作品在当时是如何建造的，并从今天的视角重新审视它们，为读者提供了新的见解，来了解这位伟大的现代主义建筑大师开创性的建筑特质。本书按时间顺序介绍了密斯设计的80个建筑作品以及一个校园规划，并对其中30个作品进行了更为详细的分析，首先介绍建筑当时建造的信息资料，随后记录了建筑后来进行的改造，*后将密斯的作品与当代理论相结合进行了分析。书中所有平面图和效果图均由作者卡斯滕 克罗恩重新绘制，所有照片也由作者本人拍摄。
本书是已故美国著名城市规划师，麻省理工学院教授凯文 林奇的经典著作。书中包括对总体设计程序的论述，典型实例的分析和十章相关问题的研究，即用户分析、设计纲要、修建场所和总体设计、住宅建设用地使用权及规划含义、造价估算、发展中国家住宅建设的总体设计、设计战略和环境分析等，各部分都有照片、墨线图和旁注草图加以说明。书后的大量附录论述了专门的技术，提供了详尽的原始资料和标准数据简表。 本书条理清晰、资料丰富，适合建筑规划管理和设计人员以及建筑院系师生阅读，对基地开发、规划设计管理的策划组织以及社区维护管理者，则是简明的专业指引。
傅诚编著的《槇文彦(精)》由评论，作品，论文三部份构成，该书的出版将向靠前外学者、建筑专业师生、建筑师传播槇文彦的经历及在现代主义主流中发展现代主义的创作道路，同时介绍了槇“都市是建筑创作的原点”这一重要的槇的创作缘由。希望通过本书编选的槇的作品及论文会使读者受到启发，为学者研究槇文彦提供资料。本书也希望对建筑系同学确定设计方向有所启示。
这是一本关于当代印度著名建筑师查尔斯·柯里亚的*建筑理论书籍。基于笔者多年对现代建筑理论的研究和创作经验，通过分析柯里亚的20个代表作品，包括从贝拉布尔低收入者集合住宅到纽约的印度驻联合国代表处，并结合多次实际考察，探讨了其作品的建筑形式和空间结构中蕴藏的开放空间网络理论。本书同时系统地总结了印度现代建筑发展的历程，指出如何基于传统建筑精神结合现代建筑理论弘扬本土建筑创作。全书包括60幅以上分析建筑开放空间构成的计算机分析图以及400幅以上的精美图片、草图，对于我们全方位地了解柯里亚的设计手法和思想，具有重要的参考价值。
克雷格·霍德盖茨和冯心明不仅是美国当代重要的建筑师之一，而且他们还是美国建筑教育领域的领军人物。他们在近十年里完成了美国电影礼堂、洛杉矶公共图书馆和好莱坞碗形剧场等项目。获得了来自美国艺术与人文科学院的建筑奖并多次获得美国建筑师学会奖。本书详细介绍了霍德盖茨+冯事务所的二十余个设计作品，书中收录了大量的工作草图和设计过程中的电脑模型分析图。本书对于国内的规划师、建筑师和室内设计师，以及相关专业大专院校师生具有极大的借鉴价值。 本书适用于建筑师以及建筑专业大专院校师生。
本书介绍了日本的13位建筑大师，通过回顾他们的生平、主要建筑思想及不同时期的建筑作品，以期帮助读者了解20世纪后半期以来活跃在国际上的当代日本建筑师如何面对不断变化的建筑思潮，感受当代日本建筑大师的魅力，并从他们相应的建筑实践作品中获得感悟与启示。 本书适用于高等院校建筑系师生、建筑界专业人士以及对建筑艺术和建筑文化感兴趣的其他读者。
经典与新锐 建筑大师专著系列是由意大利24小时出版社近两年推出的关于世界著名建筑师系列丛书。建筑师包含从现代主义建筑诞生到当代的著名建筑大师，同时突出了意大利建筑师在现代主义诞生、发展过程中的作用。 每册介绍了建筑师的年表、作品、设计思想、建成作品、竞赛作品以及对世界建筑设计发展的作用。丛书篇幅短小、结构编排紧凑、内容深入浅出，说理文字与建筑图片相互配合，能够使读者快速了解该建筑师的作品与思想，既是建筑理论研究的助手，也是设计实践中，切实可以参考的资料。本丛书是国内建筑师、建筑理论研究者和建筑系学生快速了解现代建筑发展与当代设计趋势的平台与窗口。
本书介绍了美国纽约的OBRA建筑师事务所的近期作品，他们事务所是纽约当前活跃的建筑设计事务所，他们在世界各地进行着反传统建筑艺术的前沿探索。本书详细介绍了 他们的近十个设计作品，书中收录了大量的工作草图和设计过程中的电脑模型分析图。本书对于国内的规划师、建筑师和室内设计师，以及相关专业大专院校师生具有极大的借鉴价值。 本书适用于建筑师以及建筑专业大专院校师生。
曼纽艾乐一高童透过其设计作品深刻表达了建筑的人性层面，她不仅将空间的实用性与使用者的需求牢记在心，将其融八方案的构思之中，同时她更赋予这些相关构思一份特殊的含义。 其建筑的人性层面来自于她为人们塑造出的生活环境，一个能够让个人与他人产生互动、让城市与其建筑物结合、让设计作品与其观众对话的整体性场所。 然而高童的建筑并不仅仅追求一种无所名状的、被动的凝视与幸福满足，它更是为了建立一种充满波动的关系而存在：运转各种可能的冲突、对立、批判与叛逆。 这种设计态度使得她的建筑经常往返摆动于”对过去的眷恋与对极致现代的向往”之间，是一种着迷于各种参考对象的丰富性、驰骋在无限变化的色彩与形体当中，也投身于现代科技虚拟幻景里面的建筑，却不曾远离空间的”使用者”与身处其中的”个人”，不曾
本书主要论述中国近代自鸦片战争以来到当前的城市与建筑的发展，配有大量历史珍贵图片。这本书始于刘先觉老师攻读梁思成先生研究生期间的课题，梁先生对中国百年的发展非常重视，于是指导刘先觉老师完成了《中国近百年建筑》的论文，这也成为早在我国完成的第1篇有关中国近代建筑史的学术论文，至今仍留存在清华大学建筑系的资料室里，为后来研究中国近现代建筑历史的学者摸索了一条可行之路。本书是刘先觉老师经过几十年的积累，对近现代建筑与城市的演变所作的主要著作。
现代建筑大师之一——芬兰人阿乐瓦·阿尔托是一名影响力深远的多产建筑师，同时也是一位设计天才。他以结合自然环境的建筑设计，为现代主义建筑作品了独特的贡献。阿尔托的设计受到诸如芬兰的风景、包豪斯和古典主义等多方面影响，在此基础上，他融合原始的混凝土与木材、铜与砖以及体量与形态等素材，提炼出一套有机的设计词汇。他对功能和使用方面的尊重，也使他获得了在建筑和家具设计方面的永恒声誉。 本书中详述了阿尔托重要的33个作品，包括玛丽娅别墅、珊纳特赛罗镇中心、麻省理工学院贝克宿舍以及“阿尔托花瓶”等。这些作品由从事阿尔托研究的学者约兰·希解剖学特选出，并由普瑞特学院的迈克尔·特伦彻教授撰写序言。 本书以丰富的彩色照片及设计图纸，回顾阿尔托的整个职业历程。从20世纪20年代他新古典主义风格的作品直到
本期a+u专辑介绍西泽立卫。西泽先生兼任SANAA建筑师事务所合伙人，其设计活动广泛丰富，早自1998年的“周末别墅”直至*进行中的项目都将在本期内容中一一呈现。
本书所收集的保罗·鲁道夫先生的晚期作品是由他亲自挑选，次出版面向读者，包括住宅、高层建筑、小教堂、社团办公楼以及城市设计等等，许多已建成。所有的建筑作品都展现出复杂的空间、光影与体量之间相互作用的关系，这些特点又成为保罗·鲁道夫天才的标识。通过作者罗伯托·德艾尔巴与建筑师逝世前的多次交流，保罗·鲁道夫拥有的个人观念已经通过作者朴实的语言和大量图片展现在读者面前。
《菲拉雷特建筑学论集》在西方建筑学的发展中有着重要的意义，是一部具有权威的经典图书。本书作为“西方建筑理论经典文库”中的一本，已被列入对“十一五期间（2006—2010年）国家重点图书出版规划”，它将对我国建筑理论的发展具有非常重要的启迪借鉴价值和指导作用，为我国建筑师和相关专业在校学生提供*指导。本书是文艺复兴时期重要的建筑理论著作之一，是继阿尔伯蒂以后的又一部西方重要理论著作。本书以一种叙述梦中所见到的城市与建筑为线索，描述了作者理想中的建筑与城市，并论述了15世纪意大利城市及其建筑从策划、选址、设计到建造的全过程。其对城市选址及城市规划概念的提出，在西方历史上也是早的。菲拉雷特也是一位重要的实践建筑师，其重要建筑作品至今仍然保存。
王小红编著的《大师作品分析（解读建筑三维动画版）》主要介绍了16位世界著名建筑大师的代表作品，书中对这些作品进行全方位的深入分析。三维动画版在纸质书的基础上增加了这16个代表作品的三维动画文件及文字图片资料，模拟人在其中行走所产生的视觉感受，运用富媒体的手段，给读者更加直观和丰富的多感官体验，从而加深对纸质图书内容的理解。
埃德温?勒琴斯( Edwin Landseer Lutyens,1869-1944)1918年被封为爵士，1921年当选为英国皇家学院院士。他是二十世纪英国领先技术的建筑师，他依靠他丰富的想象力而闻名，尤其在传统建筑的风格上。勒琴斯爵士的建筑艺术大致可以分为两个时期：早期对于英国传统建筑的热衷，尤其是对都铎时期的半木构架结构形式的青睐，通过不同建筑体型的组合，来追求一种绘画构图般的效果。后一个时期则是追求一种古典建筑的安静与高贵。他的建筑设计的创新是基于传统文化上基础上，是一种真正的创新，是在保存、延续人类建筑智慧的前提下的进行创新。我们在一百多年后，重温勒琴斯爵士的这些作品，可以让我们懂得什么才是经得起时间检验的、有生活基础的优秀建筑艺术作品。
“德国设计”已是牢固性、功能性和现代设计风格的代名词。德国是一个对生态与环境问题高度关注的国家，也是欧盟经济实力强的国家，生态意识和强大的经济实力促使这个国家的建筑生机勃勃。本书以德国2000－2012年的100件建筑作品开篇，其后分三个类别深入介绍了35件精选建筑作品，三个类别分别为：“可持续性／生态性”“现有建筑的改造”和“文脉”，体现了德国2000年至今的建筑精华，强调了对时代的关注，展示了德国建筑未来的方向。
康威·劳埃德·摩根，从1987年震惊世人的阿拉伯世界文化中心在巴黎开放以来，法国建筑师让·努韦尔设计的遍布欧洲的建筑作品都有着宽 样一种个性化的景象：它们凸显出一种城市和建筑的意识，一种形式和途径的流动性以及对文脉和功能的敏感。 在组成努韦尔作品基本的建筑元素——光、色彩、网格和细部的基础上，本书介绍了让·努韦尔认为能代表他设计哲学的25个建筑项目、设计竞赛入围作品和家具的设计实例。全书从瑞士卢塞恩文化会议中心和法国南特市法院等*作品，到包括巴黎的卡蒂埃基金会和未建的无止境楼在内的当代经典，每一座建筑将用图纸和精美的照片配合来说明。书中通过作者对案例的描述和努韦尔的解说以及对努韦尔的事业、建筑目标和未来视野的补充介绍，描绘了当今世界*创造力和挑战性的建筑师之一——让·努韦尔的完整肖像。
