我的手繪字 內容簡介 讓手繪字自然舞動的甲賀流裝幀術 「手繪字」的代名詞 以海報的平面設計牽引六○年代的演劇風潮 並透過書籍裝幀設計推動日本七○~八○年代的次文化 從事封面設計五十餘年，以獨特的手繪文字設計近六千本書 為大江健三郎、澤木耕太郎、中平卓馬等大師作品操刀 從喜歡的書到對談集，從技術者的自言自語到生活的意見 平野甲賀第一本隨筆集 ? 將生命注入文字，批判性十足的手繪字大師 以獨特的線條呈現樸素與趣味兼具的手繪文字，從六○年代至今仍不斷在書的世界中漫舞的平面設計師──平野甲賀，一九三八年生於京城（現韓 國首爾），武藏野美術學校（現武藏野美術大學）視覺設計科畢業。一九六○年還在武藏野美術學校就讀時，以文學大師大江健三郎的小
70年代，加州聖塔庫斯被封為全世界謀殺率的城市，舊金山大地震後毀壞了大半房舍，讓這個衝浪王國猶如廢墟；玫瑰穀，經濟起飛年代曾是東北重要建設的水泥供應來源，當建設完成、不再需要水泥後，人去樓空，恍如鬼城；繁華紐約的對岸，荒煙蔓草與巨大工廠籠罩的澤西市危機四伏，即使是大白天也無人敢入；驕傲的歷史名城伊斯頓，就在公路興起後，鎂光燈從此不再聚焦……。這些城市，因著不同的理由衰敗，直到藝術女神的眷顧……。 藝術，溫柔而有力的推手 19世紀中期，美國經濟開始突飛猛進，都市化效應下大都會區房價節節升高，因此有
當我們說到「美」，我們在談論什麼？ ●暨 《Wabi-Sabi：給設計者、生活家的日式美學基礎》 後，作者李歐納．科仁詮釋美學意義又一經典！ ●作者 柯仁打破過往談美學的理論式框架 ，試圖用精簡的文字將美學分為十種定義，為眾人建構一個更容易理解的美學景象。 「aesthetics」 ，在中文多譯為 「美學」 。這個詞彙起源於希臘語 「aisthetikos」 ，初意義為 「感官上的感受、認知」 ，因此時至今日，「美學」在歐洲又常稱作「感覺學」，主要研究「美」的本質及意義，也是哲學討論上的一大重要主題。 李歐納．科仁在書寫 《Wabi-Sabi：給設計者、生活家的日式美學基礎》 、 《重返Ｗabi-Sabi：給日式生活愛好者的美學思考》 時，不斷試圖釐清日本文化的一支重要美學，希望這個迄今模糊而抽象的概念能被世人重新理解。但就在李歐納．科仁追尋與探索
