《1900年以来的室内设计（增订版）》的内容涵盖从20 世纪的“艺术与手工艺运动”一直到当下，有关新艺术风格、包豪斯、现代艺术运动、装饰艺术直至高技风格和绿色设计等主题的讨论，可以说本书涉及1900 年以来所有室内设计风格，覆盖广泛而论述精辟，实属不可多得。本书记录了20 世纪室内设计领域发生的许多关键变革，催生了职业化的室内装饰，并最终演变为室内设计。本书对室内设计的讨论，无论是在家居领域还是其他领域，都结合了社会、经济、政治以及文化等相关背景。此增订版增加了关于可持续性设计的章节，重点关注公共空间，例如宾馆、办公室、工厂及商店等。

壶是茶人丰富心灵的写照。一把壶具有圆满自足的小宇宙。从水置入之始，壶体起了骚动，温度的觉醒，容纳着各自茶叶的形境，水浸入叶体的生命，染浸释放单宁的甘美。接着转韵往来正是茶汤呈现生命的时候，而茶汤美感的养成，就在于如何泡出真味。茶叶与壶的距离看似远又近；却又自我表述，茶香和汤味合声共鸣；都在茶叶与水滋润间诞生；这就是汲甘泉，瀹芳铭，两三寸水起波涛的乐趣。品茗泡茶、茶香四溢时；壶在眼前已十分。等待爱壶者在自己的心。情绪，思维上找到壶之美，经由赏壶心法来观壶，融合在壶的旋律中，照见了壶里乾坤.镜射壶的大千世界！

本书旨在介绍中国民间传统的地域文化；以图文随记的形式，向大众传播中华本土文化之精髓，复苏久远的历史场景。 炎炎盛夏，在岩头村丽水湖尽头的乘风亭里，静静的小石条上备有解暑的凉茶，亭角还有可以解决简单炊饭的柴草锅灶，柱子上挂着一串串金黄色的草鞋，备行路人更换。亭内有幅对联：“茶待多情客，饭留有义人”……这静静弥漫着的疏朗的乡情，并非迷幻的桃花源仙境，而是今天著名的中国乡土建筑学者陈志华老先生笔下的楠溪江古村落。这样的书、如此的景，您若是不看亦不游，那么您时下的生活还有什么滋味？！

本书基本依照时间顺序，介绍了西方国家在20世纪建成的一些别墅作品。这些别墅多是各个时期不同建筑大师的代表作，反映出相应年代里建筑思潮和风尚的面貌，因此是“缩微建筑史”的示例。作者旁征博引，文笔灵动，将当代的文学、艺术，社会变迁与建筑的发展融为一体，细致地讲述了许多重要流派的原委始末及其基本理念，有助于读者感性地认知西方建筑在20世纪的演化历程。 全书三百佘帧精美图片与文字相得益彰，为读者提供了的阅读享受。

中国历经的20世纪是社会激荡的百年，亦是新旧观念混杂、东西文化碰撞的百年。本书以国人“衣”生活的视角，梳理了服装这一领域的历史变迁，评述服饰兴衰，探究风尚源流，笑谈百年“衣裳”。 作为服装学者的两位作者．从政治、社会、文化角度加以钩沉，于生活史的广阔空间纵横开阖：从文献、报章，到小说、俚语，所呈现的公共记忆与私人记忆，立体地勾画出中国人穿衣现象中的时代烙印。 385帧图像，既有历史照片、家庭写真、服装实物及老月份牌画、老插图等作为重现，亦有当代名家的水墨题图、淡彩插图以为点睛。

正如书名所说，这本集子里的东西都是过去没有发表过的奥格威的私人书信和备忘录，不变的是作者的信念：广告不应该视为一种艺术形式的表现。广告正当的功能就是“销售”（to sell）——不是娱乐大众，也不是运用你的原创力或美学天赋，使人们留下深刻的印象；做广告是为了销售产品，否则就不是作广告（We sell－or else）。如果您不同意这个说法，那么就请不要浪费时间阅读本书——除非，本书也许能够改变你的观点。

本书以讲座的形式，基本按历史顺序，介如19世纪新建筑运动开始之前的外国建筑。全书共20讲，分上下两篇，不是完整的建筑史，而是择重点而述，以不同的视角，却为读者展现了历史的延承建筑所反映的社会文化背景。

本书的研究回应从以往武梁祠研究中生发出来的四个主要方面，每一方面对于未来学术的进展都极为重要。方面是对武氏家族墓地的遗存进行清点和著录。尽管这些遗存对研究东汉图像艺术是极重要的资料，但相互矛盾的断代、祠堂归属以及编目等诸多问题仍然存在。此外如错录铭文等问题更使人迷惑。通过重新检验发掘记录、以往著录以及复原设计等材料，本书希望为武梁祠和它原本所处的环境，即武氏家族墓地，提供更完全、准确的信息。

本书作者为国际知名的摄影师，本身亦是一位虔诚的徒，他以多年的时间遍访欧陆的大，小教堂，进行深入的研究，本书就是他多年积累与研究的成果，以精美丰富的图片与生动感性的文字带领读者深入探索哥德式大教堂，娓娓诉说教堂的历史起源与小故事，从外观，建筑结构以及各种雕刻与装饰背后所代表的丰富文化内涵，在本书中，读者不但可以细细欣赏大教堂的形式之美，更是一场身历其境的历史文明之旅。 在欧洲近一千多年众多不同建筑风格的教堂中，最特殊与最状观的莫过于建于13至15世纪间，具有承先启后意义的哥特式大教堂。高耸巍峨的门面，庞大的体积，繁复的雕刻装饰，具有灿烂光芒的彩色玻璃花窗，处处展现出中古世纪的欧洲文明精华，更难得的是借由哥特式大教堂的形式，竟可以将抽象的神圣概念完全形塑出来。身处其中，人们感觉到自

本书是专门介绍这一现代艺术运动的部专著，见解深刻，阐释全面，文笔幽默，展现了20世纪初现代艺术发端时期波澜壮阔，充满激情、叛逆精神的历史画面。

该书是1944年完成的，当时对中国建筑的研究尚处于起步的阶段。对古建筑的实地调查也仅仅限于l932--1937年这短短的5年时间。在这样短的时间里，要弄清中国建筑两千年来发展的历史源流，梳理清楚其发展脉络，自然只能先从主流建筑人手，这就是为什么此书内容侧重于宫殿庙宇(即重点在大木作)。而对中国建筑中极富特色的园林，丰富多彩的民居基本没有论及。此书完成后，先生深感建筑史尚需深入的课题还很多。但当时正是抗战胜利，军兴以还，各地城市摧毁已甚，失地收复之后，立即有复兴焦土的艰巨工作随之而至，所需人才当以万计，当务之急是为国家造就建设人才，首先是建筑师。今后数十年，国家建设实有待于此辈人才之养成。因此他到清华大学创办了建筑系，建筑史的研究只得暂缓进行。 本书是先生的重要遗著，因此补充的图片也采用当年先生所

本书所讲述的，是上至公元前7000年前美索布达米亚，下至21世纪全球范围内的建筑。本提醒我们，我们的文化是创造事物的过程，一个由提供遮蔽物的元素开始的过程。建筑人的这一基本需求及其穿越时空的表达方式之间的差异性，有如植物物种和动物物种是两个完全不同的世界。乔纳森是一位出色的表达者，他的这本著作探讨了隐藏在广泛多样性背后的建筑的基本原理。

这是一本帮助读者了解世界建筑潮流，洞悉从古典到时下的种种建筑流派的实用手册。自前古典主义、人文主义、帝国主义，到如今的后现代主义、粗野主义和生态主义等等都进行了较为全面的介绍。 本书用两个版面介绍每一种建筑流派，包括产生的时间、历史阶段，从原理上阐述其适用性、实用性和重要性，并且记录了该时期最重要的建筑师、建筑物，以及相关的关键词。 总之，作为一本便携的备查参考书，本书会被那些喜欢欣赏、并且也懂得欣赏精致结构和优美建筑的读者所喜爱。

本书以讲座的形式，按历史顺序，介绍外国19世纪新建筑运动开始之前的建筑。共20讲，分上、下两篇，不是完整的建筑史，而是择重点而述。以不同的视角，为读者展现了在历史的延承中建筑所反映的社会文化背景，是一本优秀的外国建筑史基础读物。

“虽由人作，宛自天开”——“师法自然”是中国古代造园家的圭臬，借来大自然中某个美丽的角落，将属于天地的大美，搬进人间的庭园。追寻古典园林的旅行从北方开始，沿着按照地域区分的北国、古城、江南、京华路线，领略着占城花园的浑厚高远、江南花园的诗情画意、皇家园林的金碧辉煌。在这条从淳朴走向繁华的旅途中，既有艳阳下的粉墙画苑，也有细雨中的在水一方。

壶是茶人丰富心灵的写照。一把壶具有圆满自足的小宇宙。从水置入之始，壶体起了骚动，温度的觉醒，容纳着各自茶叶的形境，水浸入叶体的生命，染浸释放单宁的甘美。接着转韵往来正是茶汤呈现生命的时候，而茶汤美感的养成，就在于如何泡出真味。茶叶与壶的距离看似远又近；却又自我表述，茶香和汤味合声共鸣；都在茶叶与水滋润间诞生；这就是汲甘泉，瀹芳铭，两三寸水起波涛的乐趣。品茗泡茶、茶香四溢时；壶在眼前已十分。等待爱壶者在自己的心。情绪，思维上找到壶之美，经由赏壶心法来观壶，融合在壶的旋律中，照见了壶里乾坤.镜射壶的大千世界！

所有这些呈现在大地、山林、祠堂、街巷、宅院里的景象，都是有形的，而且都具有丰富的文化内涵；它们使乡土环境更加多彩，更富有内蕴。它们和乡土建筑，和天地、山水、植物共同组成一种景观，一种富有文化底蕴的景观，我们称之为“乡土文化景观”。

重阳节具有丰富的传统文化内涵。重阳节的得名乃是因为日月之数皆为九，九为阳数，故称重阳。论资历，重阳节比清明节和中秋节还要古老。而且在唐代已跻身于当时的节日之中，今天则作为老人节上上下下都很重视。那么，它究竟起源于何时？何以成为节日？又为何与老人息息相关？登高秋游何以成为重阳习俗？遍插茱萸何以历久不衰？菊花为何与重阳节水乳交融？重阳糕为什么要做得色彩斑斓？有哪些制作方法？本书以翔实的资料和谨严的论述，结合历史记载、传说逸闻及古今图像，将重阳文化的方方面面展现给读者，相信读过之后会对重阳节有一个全面而深入的了解。

借助古建筑典型的实例照片和图解，阐释中国建筑结构体系30个世纪的发展及形制的演变——孕育并发祥于史前时期发育并成长于汉代成熟并逞其豪劲于唐代臻于醇和于宋代，显现衰老羁直之象千明代初叶面对现代化挑战的当代一本理解中国古代建筑有机结构的入门读物。一部不甚完备但却的图像中国建筑史。

把中国文明作为重新思考西方古希腊传统的中介。作者要向西方人展示，与“正面”针锋相对的“迂回”——这另一种意义策略得以建立的逻辑及其特殊的有效性。一个西方学者通过对中国古代经典的解读，发现了一种并不意在本质普遍性的“记号”的话语。中国文化的暗含意义的丰富与智慧的价值由此而生：距离如何成为有效的源泉？或换言之：于回凭借什么得以提供进入？

这是一本从服饰风格入手对中西服饰进行比较，并试图找出二者融合的可能性的书。作者对中国从先秦到明清的服饰风格进行了较为详细的梳理，又对西方各个时期的服饰风格进行了简要叙述，认为中国的民国时期和西方的20世纪是东西方服饰风格相互碰撞、交流和融合最活跃的时期，并对能代表中西方服饰风格的旗袍与小黑礼服、传统盛装与高级时装进行了分析和叙述。