从刘邦出生到汉文帝去世整整一百年，中国历史在这一百年中发生了巨大的变化，产生了对两千年的中国历史发展的巨大影响。这一百年经历了战国、帝国和后战国三个时代，也可以用秦崩、楚亡、汉兴来概括这一时代。历史的发展，有偶然性，也有必然性，在于制度设计，也在于文治武功，但归根结底，会为后世提供经验，有所启发。本书作者在细致分析百年大势的过程中，不断发现历史的细节，以小见大，终实现了对秦汉之际百年历史的完整叙述，并通过生动的文笔，让那段历史活生生地出现在广大读者面前。

梁思成先生是我国著名的建筑学家、建筑史学家、建筑教育学家，毕生致力于中国古建筑的研究和保护。他从20世纪30年代开始，对中国古建筑进行了长时间的、科学的调查，他和营造学社的同仁一起，在那个社会动荡、物质资料匮乏、交通极其不便的条件下，在不到十年的时间里，对全国近两百个县城的两千余个古建筑项目进行了考察和详细的测绘，为中国古建筑的研究积累了大量翔实的文字与图片资料，并撰写了详尽的科学研究报告。 《图像中国建筑史》是与《中国建筑史》一起，抗日战争时期写作于四川省李庄，其时 宿不蔽风雨，食只见菜粝 ， 贫病交加，故人寥落 ，而梁思成正是怀抱着殉国者的心态，为中华文明和传统文化的保存发奋著述。因种种原因，书稿未能及时出版。梁思成逝世十多年后，在费慰梅的努力下，这本著作终于得以面世。 《图像中国

《查拉图斯特拉如是说（译注本）》是尼采假借查拉图斯特拉之名说出他自己的哲学思想，也可以说是一本查拉图斯特拉的说教集或者说是查拉图斯特拉的行藏录，又有点像圣者传一类的书，但这位圣者并不是宗教的圣者，而且本书并不像一般宗教书那样枯燥乏味，却是具有极高文学价值的散文诗。 《查拉图斯特拉如是说（译注本）》是尼采的里程碑式的作品，几乎包括了尼采的全部思想。全书以汪洋恣肆的诗体写成，熔酒神的狂醉与日神的清醒于一炉，通过 超人 查拉图斯特拉之口宣讲未来世界的启示，在世界哲学史和诗歌史上均占有独特的不朽的地位。 《存在与时间（修订译本）》是德国哲学家海德格尔的代表著作，1926年写就，翌年出版。它也是本世纪重要的哲学著作之一，不仅影响了此后多种重要哲学流派和重要哲学家，而且在文学批评、社会学

书名取自晚清金石学家叶昌炽 二王之外有书，斯可与论书 ，此话被后人看作 碑学 与 帖学 分庭抗礼的标志性宣言。作者通过对碑学历史反思性的研究，深度梳理了清代 碑学 的脉络、旨趣与实践。 清初以来，随着金石学的兴起，从汉隶到楷书的石刻文字书体（铭石书），被视为古代书法学习的新资源，进入学者、书家等文化精英的视野，甚至成为经典。包世臣、康有为的鼓噪下，用 碑学 来笼统地指称石刻书迹的学习，风气渐盛，并与 帖学 对举。而 碑学 的含义涉及书体的演变，书法观念、趣味的异同等等，长期以来聚讼纷纭，莫衷一是。 作者采用夹叙夹议的写法，描述代表人物的书法活动，通过揭橥 碑学 形成过程中的重要细节，深化了我们将碑学作为一种历史现象的思考。

山水 是中国文化中的一个植根极深、范围极广、极具特色的范畴，在文学、艺术、哲学、宗教、地理、建筑等多个领域都处于相当核心的位置。尤其宋元以来的山水画，被公认为真正的艺术典范，代表了中国人对自然的理解与表达。但是，随着考古工作在中国的长足发展，更多有关早期山水艺术的实例呈现在人们面前，器物纹饰、石刻壁画图像等等，都被纳入学者的研究视野。 巫鸿教授在三联书店出版的新书《天人之际：考古美术视野中的山水》，聚焦以视觉形式表现的 山水 ，以年代为序，藉由考古新发现，重新思索中国山水画的起源和早期发展，勾勒 山水 作为一个艺术传统从无到有的形成过程。

本书汇集了作者四十余年的研究积累和研究精华，被公认为中国古典家具学术研究领域的一部里程碑式的奠基之作。其重要贡献有三，一是创建了明式家具研究体系，二是系统客观地展示了明式家具的成就，三是从人文、历史、艺术、工艺、结构、鉴赏等角度完成了对明式家具的基础研究。本书享誉海内外，被誉为明式家具的 圣经 。

这部对现代建筑的巡礼自1980 年出版以来，就广受赞誉，时至今日已成为建筑学研究的经典，在世界范围内推动了建筑实践和话语的改变。 第五版在第四版的基础上增加了几乎一倍的全新内容，从美洲、非洲和中东、亚太、欧洲几个区域入手，深入不同的国家和地区，从细部考察20 世纪至21 世纪早期全球现代主义传统在建筑领域的表现。形态各异的建筑不仅是对地理、气候、物质条件、文化环境的回应，也在强调地形学、形态学、可持续性、物质性、人居、城市形态的过程中展示出独特的一面。

宿白先生是中国佛教考古的开创者和权威，《中国石窟寺研究》这部书正是他在石窟寺考古方面的典范性研究。本书一共收录了二十三篇文章，主要是宿白先生从50年代起陆续写就发表的，内容包括对克孜尔、敦煌、云冈、龙门等著名石窟的造像形象、窟龛形制、艺术风格进行的比较分析，进而确定各窟的开凿年代、发展变化、阶段特征等，用语科学谨慎。宿白先生的石窟寺研究不仅长于考古方法充分、科学利用，更善于把考古事实与文献材料、历史宗教结合在一起，这种研究方式不仅开创了历史考古学的研究道路，也充分体现出人文性和综合性。也正因如此，《中国石窟寺研究》虽然是以石窟寺为主要研究主体的，却能也在各个方面渗透出历史、文献、宗教、版本等方面的知识。 《中国石窟寺研究》曾于1996年由文物出版社出版，这次三联的再版是作为 宿

《晚学盲言（上下册）》是作者在86岁时患眼疾以致目盲不能视人、罔论读写的情况下，自己口述，夫人笔记，然后口诵耳听一字一句修改订定。终迄时已92岁高龄，爰题曰《晚学盲言》。《晚学盲言（套装上下册）》共90篇，分上、中、下三部，一为宇宙天地自然之部，次为政治社会人文之部，三为德性行为修养之部。虽篇各一义，而相贯相承，主旨为讨论中西方文化传统之异同。钱先生每一题皆久存于心，博而返约，致广大而尽精微，极高明而道中庸，尊德性而道问学，学问至晚年臻于化境。欲了解钱先生学问之*后进境，《晚学盲言》实为入径；欲把握国学之精要，《晚学盲言》（上下）也是*好的。 《晚学盲言（套装上下册）（第二版）》是作者在八十六岁时患眼疾以致 目盲不能视人、罔论读写 的情况下，自己口述，夫人笔记，然后口诵耳听一字

巫鸿新作，在哈佛大学和芝加哥大学多年开设的艺术史课程，以及2016 年牛津大学斯雷特系列讲座（ Feminine Space: An Untold Story of Chinese Pictorial Art ）基础上修订而成 。 巫鸿引入 女性空 间 作为讨论的核心， 围绕 女性空间 ，梳理了从战国到明清各个历史阶段中女性主题绘画的发展 状况 从武梁祠的列女画像砖到南北朝的《洛神赋图》，从青楼名妓的自我表现到展现理想化美人的《十二美人图》，以图文 并茂的方式，展现 女性 在各种绘画场景和时代中的不同呈现，重构其所从属的原境；结合艺术评论、时代背景等因素，挖掘作品背后审美价值和商业价值的相互影响，以及女性题材绘画 在社会、宗教与文化环境中的意义。全书侧重于经典作品的细节分析，以 女性空间 为线索，串起一部别样的中国绘画史。

初编：视野 角度与方法 本书的主题是中国思想史研究方法。本卷的几讲主要讨论现代西方新理论和新方法如何运用到中国思想史的研究中，包括年鉴学派、福柯和后现代历史学；并讨论什么可以成为思想史的资料，包括考古发现、图像，甚至地图。作者以此提供了一套不同于以往哲学史、思想史研究的新方法，希望青年学生们借此对习以为常的观念进行 陌生化 的再思考，并由此走入一个离开思想史研究套路的新空间。 二编：在思想史的周围 思想史不只是要讨论思想，还要讨论思想的历史背景、知识基础以及成为制度的过程，所以，它总是和政治、社会、生活的大千世界相关联，它无法画地为牢，也无法限制自己的边界。本卷的几讲把思想史研究的视野横着放大到文化史、知识史、法律史等各个方面，还竖着放入不同的研究时段。在不同的研究视域中，

关于凯恩斯的权威读本，全书共9篇43章，近百万言，记述了凯恩斯作为经济学家、哲学家、政治家的一生，既包括他的学术生活、政治生活，也包括他的个人生活。本书被西方媒体誉为 20世纪*值得阅读的人物传记 ，有着很高的学术品味。作者斯基德尔斯基是一位历史学家和国际问题专家，有着宽阔而深邃的视野，他主张以历史、文化、社会、经济与政治相互结合的方法来揭示以凯恩斯为代表的英国社会历史变迁。因此，本书也是20世纪上半叶英国史，尤其是社会经济和思想文化史的很好读本。

19 20世纪之交，是一个旧学衰落，新学纷争的时代；在西学冲击下，出现 国粹 国学 等概念。本书聚焦于 国学 ，以此为 抓手 ，剖析 国家与学术 的时代主题 什么是国学？国学是否妨碍中国 走向世界 ？国学自身怎样 走向世界 ？在一连串追问之下，作者把一系列充满歧异而使人困惑的、远远超出学术的范围，形成社会参与相对广泛的思想论争展开在我们面前。 本书大体涵盖清末保存国粹与民国整理国故两大运动。讨论了这个时代思想文化层面所面对的根本性问题，投射入也表达出20世纪前期，许多中国士人的共同期待，即中国的整体 复兴 。

本书是作者主要的清史研究成果结集。大体分为 满洲崛起 康乾盛世的成就与隐患 满汉文化的冲突与融合 几个方面。既从大处入手梳理脉络，把握大势，亦能从细微处透视大问题，有强烈的现实关怀。其中 清初八旗制度 一篇，利用满文档案和其他文献，对入关前满族的八旗制度做了全面、系统的研究，代表一代学人对清史的思考、总结和评述。

从古希腊自然哲学的兴起，到共同应对新冠病毒感染，本书概括和梳理了近三千年来人类科学思想和文明的发展历程。科学史是一门内容庞杂的学科，一些科学史家聚焦于观念的思想史，而另一些则追溯天文学或物理学等专门学科的发展。本书综合运用两种视角，汇集了现代科技史研究的最新成果。一方面考察了科学思想与科学知识应用之间存在的张力，另一方面通过科学在社会中的地位来追溯科学的历史。本书三分之一以上的篇幅聚焦于 20世纪以来的科技史，较为全面地展示了现代科学与社会的复杂关系。 本书讲述的故事，已经并将继续改变所有人的生活。学习科学史，就是学习人类历史经纬中的一条主线。

这是一部出色当行的西方科学与科学思想发展史。作者从四五百种古今文献中钩玄提要，建构出一部简明流畅的历史叙事，达到了深入浅出、举重若轻的境界。但本书的成就和价值远不止此，因为作者不仅仅整理出一部西方科学史，而且要以此为阶梯，去探索一个更重大的历史和文化问题，即 现代科学为何出现于西方 。但要澄清这一问题，研讨的范围必须从科学史推广到西方思想史与文化史的整体。细心的读者不难发现：本书在科学史叙事的后面衬托着一层西方哲学史，而且还隐现着一套西方文化史。但本书的深度尚不尽于此，作者笔下写的是西方科学史，心中关怀的却是科学与中国文化之间的关系；全书的设计和论辩方式也有意无意地针对着 李约瑟问题 而发，作者对于李约瑟的《中国科学技术史》及其他相关论著有着深入理解而且评论得非常中肯。 本书初版

编选自王世襄先生 锦灰堆 系列，上编 谈古论艺 涵盖家具、漆器、竹刻、铜炉、书画等门类，集考证、审美、分析、评价于一炉，既分享王世襄先生关于文物研究的丰厚知识，也领略这位大学问家的情怀和乐趣。下编 忆往说趣 则主要是散文回忆，集中于与前辈文化人、匠师手艺人的渊源和交游，以及他所挚爱的游艺和饮撰。全书大量珍贵彩色插图，图文并茂地带领读者领略 王氏绝学 的风采，感受或许已渐行渐远的中国传统文化。

本书是李零先生在北京大学中文系讲课时的讲稿，上编是简帛古书的基础知识，下编是简帛古书的分类导读；前一半学生上课听讲时使用，后一半大家下课看书时使用。李零先生力求 把道理讲清楚，用材料来摆事实 ，并融汇学术界出土文献研究的新成果，力图打通出土古书与传世古书的连接，重新认识并建构起古代知识系统和人们的思想文化心理。

索福克勒斯，这位古希腊的诗人与剧作家，能够告诉21世纪的我们什么？ 在本书中，美国著名古典学家查尔斯 西格尔以结构主义人类学的进路全面分析索福克勒斯的所有现存剧作，探查索福克勒斯如何在悲剧中反映人类为了争取秩序和文明的生活，不断在社会和个人内部对野蛮、混乱、暴力等威胁进行抗争，极富创造力地重新阐释了索福克勒斯。西格尔不仅将索福克勒斯视为一位伟大的诗人和悲剧家，更对索福克勒斯有关人类境况的反思进行了整体性讨论，呈现出严肃的思想家索福克勒斯。

近代史家杨国强教授最新力作。他以隽永的文笔带领读者走入20世纪初年的历史场景，重现晚清末期至民国初年这一过渡时代的思想、政治与社会：数千年来的历史中国在层层分解中走向支离破碎；时人以变应变、各自恢张的新法和西法在现实中国却一败涂地。这期间，科举停置、变法立宪、辛亥鼎革及新文化运动次第登场，以前所未有的广泛程度造就了一种 速成的近代化 。作者透过这一段历史的矛盾、错杂、人物之多变和世事的纷乱，寻究这种激变、剧变挟前所未有的烈度和深度造成断裂、脱节、摧折乃至四分五裂的由来、内涵和结果。 解题：梁启超将近代中国喻为初离海岸而放于中流之扁舟，是谓 两头不到岸 。 中国自数千年来，常立于一定不易之域，寸地不进，跬步不移，未尝知过渡为何状也。虽然，为五大洋惊涛骇浪之所冲激，为19世纪狂飙飞沙之所

古琴、铜炉、雕刻、漆器、竹刻、书画、图书、家具、诸艺、玩具，全书分十个类别，呈现王世襄先生的藏品和收藏故事。近三百件藏品，上至文人雅士相携同游、消块垒、寄胸怀之伴侣，下含市井小民亦善好赏鉴的器具玩物，每件俱详细标明年代、来历、材质、制作工艺和传承意义，为鉴赏者提供详实可信的资料，打开一个充满情趣与意味的世界。其中风雅，若观察赏析，当得片刻清娱，其中岁月，更可使读者有所会心

《集王圣教序碑》这个纪念性的作品，经过复杂而富有戏剧性的演进，逐步蜕变成一个无可争议、可以代表王字书法最高成就的经典之一。然而并不像人们理所当然认为的那样，《集王圣教序碑》从问世的那天起就是一件王字的书法名品。这个过程与传为王羲之书迹的另一经典《兰亭序》的遭遇恰恰相反。本书的目标是按照《集王圣教序碑》生成的顺序，循序渐进地再现该碑由佛教经典到书法名典的道路。这会帮助我们正确了解在王羲之经典化的过程中，《集王圣教序碑》所起的推波助澜作用。 罗丰 本书为考古学者罗丰对 行世法书第一石刻 《集王圣教序碑》所做的全面考察，梳理了由唐至清人们 以王羲之的名义 推动该碑经典化的历程。他不只关注文字、书法，更考索了碑的形制、花纹、石材，以及碑的物质存在同书法和碑文内容的关系；从考古学与历史

《礼仪中的美术》（精装版），合平装本上下两册为一册，收录著名美术史家巫鸿教授自1985年以来发表的论文31篇。 这些论文围绕着 礼仪美术 （ritual art）这一基本概念讨论了中国上古和中古美术中的多项艺术传统和形式，包括史前至三代的陶、玉和青铜礼器，东周以降的墓葬艺术，佛教、道教美术的产生和初期发展等。这些论文大量使用考古和文献证据，以扩大美术史研究的广度和深度。作者结合人类学和社会学的理论和方法论，探讨建筑、雕塑、画像和器物等各种视觉形象的组合以及与人类行为及思维的有机联系。其分析对象不再是孤立的物品和图像．而包括了对视觉环境的复原以及对艺术品的创作动因、社会环境、礼仪功能以及观者反应的考察。文章中的讨论往往在两个层面上进行，除了对具体历史问题的考察，还反思有关的学术史和研究方法。相当一批

本书以 早期中国 的视角，尝试描述和解释从文明起源至公元220年东汉灭亡的历史，并将此段历史放在一个比较的脉络中，思考国家形成、书写的起源、官僚组织、法律和政体、诸子百家、战争性质的演变、帝国的缔造等中国社会史和文化史上的重要问题。 作者熟稔出土的古文字与物质材料，也掌握传世文献，同时深入了解西方的考古学理论；本书在宽广的视角中重新检讨中国文明，强调其连续性与同质性，是一本结合历史学与考古学的重要著作。