感到快乐很难，所幸还有伍迪 艾伦。 这里有十八篇幽默狂想的 文学脱口秀 ，调侃婚姻、中产、焦虑、好莱坞、审美标准、死亡等话题。这些快感缺失的艾伦式主人公，向你展示他们眼中可笑又可怜的世界，尽管他们了解陀思妥耶夫斯基，却无法处理日常生活的荒谬。 最后一篇六十页长的自传体小说《在曼哈顿长大》，交织着浪漫、感伤与疑惑不解，那是在这个 为了让他一辈子都搞不明白而专门设计的世界 上的又一个矛盾之谜。 如果你想随性一读并被逗乐，短暂离开糟糕现实，那么这本书是一道甜点，如我之前的作品一样。 伍迪 艾伦 如今我们比以往都更需要能逗人发笑的 小丑 ，有请伍迪 艾伦登场。
光就像水，拧开水龙头，它就出来了。 礼拜三的家庭派对上，两个男孩拧开灯泡，一道光的瀑布绿树掩映的旧楼里倾泻而出，顺着阳台和建筑的外立面流下来，沿着大街流淌，形成一条金色的河流，照亮了整座城市。 有人报警了。消防员强行打开五楼公寓的门，发现整个屋子直到天花板都淹没在光里。炊具和餐具真的像诗歌里写的那样，张着翅膀在厨房里飞来飞去。鱼缸里跑出来的五颜六色的鱼儿，在广阔的光的沼泽中快乐地游来游去。 人字形屋顶下，男孩托托坐在小船的船尾，手紧紧地抓着桨，脸上戴着面具，寻找着港口的灯塔。弟弟霍埃尔漂浮在船头，在六分仪上寻找北极星的高度。 本书精选了六篇加西亚 马尔克斯短篇小说经典佳作，由西班牙插画师绘制三十八幅精美全彩插图，再现拉美文学巨匠的魔幻世界。
对于耳背的人，你得大声喊叫他才能听见；对于接近失明的人，你得把人物画得大而惊人他才能看清。 在奥康纳生命的最后十年，她以笔为炬，写就这部短篇小说集《上升的一切必将汇合》，照亮美国南方那些怪诞却真实的角落。种族、信仰、道德、人性 奥康纳用她独有的黑色幽默和强烈讽刺，以美国南方这片充满矛盾的土地为舞台，创造出一个个古怪、偏执、自私或虚伪的人物，导演了一幕幕荒诞离奇的戏码。最终，所有的故事在强烈的情感冲击中戛然而止，落下帷幕。
夏琳和我都没站稳，就在我们摔倒的一刻，维娜猛地向我们跌来。 我们浮出水面，脸上淌着水，双臂乱挥，而维娜还在水面之下，整个人伸展着。当维娜试着把头浮出水面时，我和夏琳对视了一眼，把手摁在维娜的橡胶帽上。 这可以是一场意外。比如，我们在试图保持平衡时，抓紧了身旁的橡胶物体，没有意识到那是什么。我觉得我们会被原谅的。小孩子。被吓坏了。 我可以准确回忆起那顶帽子的颜色，一种乏味的淡蓝色，但我始终无法破译摁进掌心那隆起的图案：是一条美人鱼，还是一朵花？ 夏琳和我一直盯着对方，没有低头看我们手上的动作。她的眼睛睁得很大，满是快乐，我猜我也一样。
高中生塔野薰在无意间发现一条神奇的隧道，似乎穿过这条隧道就可以穿越回过去，为了救回在五年前意外坠亡的妹妹，他决定进入这条隧道探索秘密。没承想却被新来的转校生花城杏子发现，最后二人决定携手合作，一同探索隧道的秘密。
《东京八平米》是日籍华语作家吉井忍的全新散文集，是其对在东京亲手建立起另一种日常的记录。八平米在日本被称为“四畳半”，即只有四个半榻榻米大小的房间，租金便宜。因为八平米房间没有厨房和冰箱，也没有洗澡间和洗衣机，她兴致勃勃地写起如何饮食起居，以及亲历的日本庶民生活日常。居住空间逼仄，她把生活延伸到城市的街头和公共空间，写东京的洗衣店、钱汤、咖啡馆、24小时漫咖店、独立电影院、小餐厅等，同时写下她遇见的东京平民故事，这些人物是“看不见的、真正的东京人”，他们的故事为我们铺陈日本的世情百态，亦照见自身。孤独的城市里，人如何找到属于自己的地方和存在意义？吉井忍的“八平米”经济学让人看到一种充满新鲜活力的生活的可能：省下昂贵房租，物质诉求简单，在都市中享受丰富的精神文化生活，用自己的方
和丈夫离婚后，三十一岁的我独自来到海边小城熙岭，却在那里邂逅多年未见的祖母。尴尬和沉默之后，孤独的心一点点靠近，我和祖母成为相互倾吐心声的朋友。在祖母家老屋的旧相册里，我发现一位和我长相非常相似的女子，依偎在少女时代的祖母身旁。一个个鲜活的面孔逐渐从一张张黑白相片中，从一封封感人至深的书信中，从久远的回忆里，穿过女人生如飘萍、命如草芥的时代，走到我面前。经过曾祖母、祖母和母亲，来到我身边的故事，她们的人生在我的眼前重现。现在的我能够触及她们吗?正如过去无数的我组成了现在的我，现在的我也能见到过去的无数个我吗？
本书根据作者少年时在军校学习的亲身经历写成，以位于秘鲁首都利马的莱昂西奥·普拉多军事学校与扰攘的利马市为舞台，围绕着几个军校学员，描绘了学员们残酷的生活、他们与学校当局的种种矛盾。这是巴尔加斯·略萨27岁时发表的长篇小说，1962年小说尚未出版时即获得西班牙简明丛书奖，1963年出版后又获得西班牙评论家奖，使巴尔加斯·略萨一举成名。小说出版不久就在作者祖国秘鲁被禁。当时的军政府在作者母校莱昂西奥·普拉多军事学校里烧掉1500册《城市与狗》秘鲁版。
1928年10月，伍尔夫以“女性与小说”为题，在剑桥大学的两个女子学院做了两次演讲。第二年，她将演讲内容整合成《女性与小说》一文发表，后来又将其大幅修改和扩充，最终写出了传世名作《一间自己的房间》。这篇长文细腻风趣，充满想象力，处处闪烁着睿智的光芒，讲述了在一个男性占统治地位的社会里，女性生存的困境、历史对女性的偏见、女性贫困对创作的影响等问题，鼓励女性争取独立的经济地位，积极成就自我，开拓人生。本书收录伍尔夫另一散文名篇《贝内特先生和布朗夫人》。
《纽约三部曲》由《玻璃城》《幽灵》和《锁闭的屋子》三部相互关联的非典型性侦探小说构成。推理小说家奎因，冒充一位名为保罗 奥斯特的侦探，接受了跟踪刚刚出狱的老斯蒂尔曼的委托，却在无形中继承了老人的遗志 发明一种与这个破碎的世界相应的全新语言；侦探布鲁，受雇于怀特，监视住在马路对面的作家布莱克，在日复一日的观察中，逐渐把自己变成了布莱克的镜像，并在无意中为布莱克写下了*后的自传；而 我 则意外继承了童年好友范肖的遗稿，以及他的遗孀和儿子，范肖作品的热销使 我 名利双收，但幸福生活的幻影很快就被一张来自 范肖 的纸条打破 作家与人物、真实与虚构、语言与实存，都在不断地互相置换，堪称解锁奥斯特内核的终极密码。 理想国：保罗 奥斯特作品 孤独及其所创造的 纽约三部曲 末世之城 在地图结束的地方
托尔金经典中篇故事集，收录《罗弗兰登》《哈姆村农夫贾尔斯》《大伍屯的铁匠》《尼格尔的树叶》，以及诗集《汤姆 邦巴迪尔历险记》。其中《尼格尔的树叶》一篇带有自传色彩，代表着托尔金自己的 内心之书 和艺术的源泉。孕育了《霍比特人》《魔戒》等作品：巨人、火龙、骑士、巫师、法术对决、精灵、公主、仙界、霍比特人 托尔金奇幻宇宙 中的元素纷纷登场。走进托尔金的奇幻世界，先读《尼格尔的树叶》！
本书收录达格 索尔斯塔两部代表作《羞涩与尊严》《安德森教授的夜晚》。 《羞涩与尊严》（Genanse og verdighet） 埃利亚斯 茹克拉是一名五十多岁的高中教师，给毕业班讲授文学课程。这一天他如往常一样到学校授课，讲解易卜生的《野鸭》；学生们也如往常一样在课堂上昏昏欲睡，对他在授课中灵光一现产生的对于易卜生作品的新见解冷漠相待。课后他走出教室准备回家，却因为一把撑不开的雨伞而大为光火。他在失控之下砸烂了这把雨伞，同时意识到自己无法再去面对目睹他失控的学生与同事。他走出学校，在奥斯陆的绵绵细雨里茫然伫立，不知道自己该去往何方。 在这看似平常却注定成为他人生转折的一天，他站在十字路口，回忆起自己的青年时代，他曾经的挚友约翰 科内柳森和他美丽得惊人的妻子埃娃，他们意气风发的大学生活，以及后来种种突如其
本书为马来西亚华人女作家贺淑芳首 部小说集，汇集十一篇佳作，被黄锦树称为 马华短篇经典表现出的老练成熟 。又以极为细腻和富于画面感的心理笔法，跨越国境与地理差异，切中我们身而为人的每个人，所共有的那些从未被照亮与承认过，却绝非不重要的痛点与内里感受。 在这些小说中，常有无男相无女相的幽灵，搭乘烟霾中的列车回返。原以为终结了旅程，忽又重新开始。逃离某地，想追寻一个新的自我。但又发现这是永不终止的过程，一直摇晃不停。 仿佛跨越了多重时间之海的旅人，自记忆边境另一端寄返给我们的信函，以既梦幻又本真的语言写就。并试图回答一个问题 如果整座世界都是异乡，我们以何为家？
《博尔赫斯谈话录》是博尔赫斯极具代表性的一部访谈集，从1966年美国作家理查德·斯特恩的访谈开始，到1985年博尔赫斯前往瑞士前在阿根廷接受的最后一篇访谈结束，共计十六篇，时间跨度长达20年，由美国作家理查德·伯金编辑成册。在这些访谈中，博尔赫斯广征博引，纵谈文学、阅读、写作、哲学、失明、生死，从中显示出博尔赫斯不仅是一位充满质疑精神和创作热情的作家，更是一位敏锐而具有冒险精神的思想家。他坦率幽默，又不乏谦逊和自省：“我只是个文人，我利用那些题材尽可能写点东西而已。”
《绿房子》是马里奥·巴尔加斯·略萨长篇小说代表作，展示了作者独特的结构安排和写作技巧。小说围绕秘鲁皮乌拉城一所妓院的兴衰展开多重故事线，从政客到流氓，从修女到妓女，从孤儿到医生，从军官到士兵，从神父到妓院老板，从外国冒险家到忍无可忍起而反抗的印第安人……过去与现在、此地与彼地、对白与独白、幻想与现实混在一起。读者阅读时，可以同时感受到巨大的信息量与强烈的冲击力。小说初版于1966年，先后获西班牙文学批评奖与罗幕洛·加列戈斯国际文学奖，后者堪称西班牙语小说奖的皇冠。
媛首村坐落于奥多摩的深山幽谷中，秘守一族历代负责治理此地。在秘守家的婚舍集会中，刚满二十三岁的长男长寿郎必须从三位候选人中挑选出一位自己的新娘。然而仪式进行中，其中一位候选人惨遭杀害，而且尸体的头部不见踪影。优选的嫌疑人长寿郎也从现场消失。接下来，又出现了更多的无头尸体……这一切的背后究竟隐藏着怎样的秘密？面向所有读者的挑战书就此发起！
《辛格自选集》含47篇短篇小说，由艾萨克 巴什维斯 辛格从出版于1957年到1981年间的近150篇作品中精选而出。作品中，有描绘魔鬼、撒旦、阴魂的超自然故事，比如《泰贝利和魔鬼》《那里是有点什么》；还有如实反映现实生活的故事，可大致分为两类：一类描述波兰犹太人的生活，比如《傻瓜吉姆佩尔》《市场街的斯宾诺莎》《短暂的礼拜五》，另一类描写旅美犹太人的经历，比如《暮年之爱》《思亲小母牛》《康尼岛的一天》。 由韩颖（36篇）、杨向荣（5篇）、冯亦代（1篇）、戴侃（1篇）、方平（1篇）、李文俊（1篇）、屠珍（1篇）、文美惠（1篇）八位译者翻译，由英美文学专家陆建德撰写前言。
《海边的卡夫卡》是村上春树仅次于《挪威的森林》的重要长篇小说，以其独特风格的两条平行线展开。一条平行线是少年“田村卡夫卡”，为了挣脱“你要亲手杀死父亲，与母亲乱伦”的诅咒，离开家乡投入成人世界。此后父亲在家被杀，他却疑心自己是在睡梦中杀父。他在一座旧图书馆遇到一位50岁的优雅女性，梦中却与这位女性的少女形象交合，而这位女性又可能是他的生母。一条平行线是一名失忆老人中田，因为一桩离奇的杀人事件走上逃亡之路，在汽车司机星野的帮助下恢复了遥远的战争记忆。
《惶然录》是葡萄牙作家费尔南多?佩索阿晚期随笔结集，都是“仿日记”的片断体。它是作者的代表作之一，是一部曾经长期散佚的作品，后来由众多佩索阿的研究专家们搜集整理而成。作者在随笔中的立场时有变化，有时是个精神化的人，有时则成了物质化的人……这是变中有恒，异中有同，是自相矛盾中的坚定，是不知所云中的明确。正是这种精神气质、这种独自面向全世界的突围，使佩索阿被当代评论家誉为“欧洲现代主义的核心人物”、“杰出的经典作家”、“能深化人们心灵”的作家。
《 恶心 》是诺贝尔文学奖得主法国作家萨特的长篇小说代表作。作者第一次以文学形式提出了存在主义哲学的一个基本命题：没有本质的存在等于虚无。主人公罗冈丹意识到自己生活得浑浑噩噩，全然是个没有理由的、偶然的存在，便为一种虚妄、荒诞的感觉所缠绕，对一切都感到恶心和厌倦。这实际上是生活中的普遍状态，只是多数人尚未明确地意识到罢了。小说抓住了这一普遍存在却又往往被人忽视的现象，上升到哲理高度引发人们思考。可以说，《恶心》阐明了萨特存在主义学说的出发点，罗冈丹的恶心感标志着醒悟的开端。
二十世纪重要的经典文学巨著之一，被誉为“人类有史以来伟大的爱情小说之一”。《霍乱时期的爱情》是加西亚·马尔斯获得诺贝尔文学奖后完成的部小说。讲述了一段跨越半个多世纪的爱情史诗，穷尽了所有爱情的可能性：忠贞的、隐秘的、粗暴的、羞怯的、柏拉图式的、放荡的、转瞬即逝的、生死相依的……马尔斯曾说：“这一部是我好的作品，是我发自内心的创作。” 19世纪末20世纪初的哥伦比亚，疯狂的爱情如霍乱一般横行。意外死亡的乌尔比诺医生的葬礼上，他的妻子无比悲伤，却迎来了一位出乎意料的客人：她曾经的恋人弗洛伦蒂诺出现并告诉她，半个多世纪后，他还在等她。一切都始于多年前偶然的一瞥，年轻的接线员弗洛伦蒂诺对费尔米娜一见钟情，二人私定终身，却遭到费尔米娜父亲的反对，感受到恋情虚无的费尔米娜离开了他。五十多年后，
收录伍尔夫1915年至1941年间写的日记，真实记录她33岁到59岁人生中的高光和深渊，包括代表作的出版、与灵魂伴侣伦纳德的情谊、和女友薇拉的故事、抑郁症的复发、去世前的最后时光……既有日常生活中的家长里短、文艺圈的奇闻逸事，也有创作时构思的变化和对他人作品的见解。以极其敏锐而细腻的笔触捕捉所思所悟，文字时而活泼，时而刻薄，时而沮丧，让读者得以窥见这位传奇女作家内心深处的秘密花园。
本选题是一部引进自日本的长篇小说。是村上春树在2023年完成的全新故事，延续了村上写作的一贯风格，讲述了主人公走入一座被高墙环绕的小城之中，找寻昔日恋人的故事。本书源自40年前村上春树未公开发表的一个中篇故事，该作从未被收录到其任何作品中公开发表过。本书既是村上对自己过往创作历程的回望，也饱含他对当下社会环境的思考。借着这堵不确定的墙将现实与虚构、生命与死亡、本体与影子连接起来。2023年自日本上市以来，广受读者好评。
本书是村上春树最典型的平行线长篇小说，其他平行线小说发展到后来，两条平行线会交汇到一起，本书的两条平行线始终不交汇，到书末也彼此无关，有如两本不同的书。一条平行线是“世界尽头”，那是个与世隔绝的村落，宁静而漂浮着百无聊赖的气息，居民没有心，没有目标，生活在死水一潭之中。一条平行线是“冷酷仙境”，两大黑社会组织争夺老科学家发明的控制人脑的装置，男主人公与老科学家及其孙女逃进地底，经过惊心动魄的遁逃才摆脱危险。作者试图通过这样的对比，表达现代人在人生选择上的困惑。本书平装本2002年由我社初版，此后于2007年更换了封面，并作了修订。2014年，我社又出版了本书的精装本，再次作了修订。因上一个平装本封面已经10年未变，故第三次更换本书封面设计，使这部名作焕发新的活力。
