摄影离不开光,有光才有影。其实,从某种意义上来说,摄影就是用光来作画的,如何利用光与影的关系来构成影像和影调,是摄影创作中的一大关键。但往往复杂的教程并不能讲解清楚光影的真正意义,初学者更需要的是真正的经验分享与实践技巧。 本书将全面讲解光源、光质和光位,以帮助大家快速掌握用光技巧,同时本书去除了大量复杂的理论知识与复杂操作,采取实战案例结合布光分析图,可以让大家能够快速高效的理解与掌握。本书不仅适合广大摄影爱好者和初学者阅读,也适合想提高摄影功力的摄影师参考。
日系清新人像摄影是人像摄影中颇受欢迎的一个分支方向。这种风格的作品,画面干净、清澈,气氛或宁静、或活泼,招人喜爱。日系摄影看似简单,但实际上手起来并不容易,在前期和后期都有许多要点需要注意。本书从这些要点入手,详细讲解日系摄影中所需要处理的各方面细节,从而帮助读者顺利拍出自己想象中的画面。本书适合喜欢摄影、尤其是喜爱日系清新风格人像摄影的读者阅读。
本书共10章,第1~4章介绍人像摄影的前期策划与意识进阶以及摄影的基础知识;第5~6章讲解与构图、用光和色彩有关的摄影美学理论;第7~10章介绍人像摄影的后期基本技术技巧,包括Lightroom软件在人像摄影方面的应用,以及Photoshop软件的基础操作和进阶修图知识。 本书内容丰富且系统,致力于用简洁的语言和丰富的案例将人像摄影的相关知识和技巧讲解清楚。全书语言流畅、概括性强,适合广大人像摄影爱好者学习和使用。
一期一会,世当珍惜 缘起日本茶道, 一期 表示人的一生, 一会 则意味仅有一次的相会。提醒我们要珍惜每个瞬间的机缘,并为人生中可能仅有的一次相会付出全部的心力。这其中的道理不也正是摄影的意义所在吗?每一个被美好事物唤醒的时刻,都值得被好好铭记。如何去记录这份感动?摄影师秋秋告诉你。 她会带你重走胶片时代,教你如何使用胶片相机、如何选择胶卷,如何进行冲洗。也会带你回到数字时代,教你如何选择适合自己的相机、如何设置相机。还会分享手机摄影的小秘密,深度挖掘手机拍照的潜力,介绍一些也许你还不知道但却超酷的APP。从基础的摄影构图、用光、色彩运用和搭配技巧,到如何调动拍摄对象的情绪、如何摆姿、如何选择适合的服装、场景和道具,再到具体的经典拍摄实例解析,从前期到后期,从技术到艺术,从模仿别人到
本书作者从自己作为独立人像摄影师多年的经验和体会入手,围绕人像摄影的前期策划、服装化妆道具的选择、人像拍摄的镜头语言、氛围感的营造、摄影后期修图技巧这一套人像摄影完整流程展开叙述,以图文结合的方式详细讲解了如何拍摄出具有故事感的人像摄影作品。 书中不仅包含用光、构图、摆姿等人像摄影基础知识,还包含如何培养和提升审美素养、摄影师与模特沟通的技巧、作品的选片排版原则、如何运营社交媒体账号和摄影网站上的账号等人像摄影师需要了解的相关内容。 本书适合人像摄影师、人像摄影爱好者阅读和学习。
朱彬是人像摄影师,他曾经在国内外的大赛中获得数百个奖项,同时兼任多家机构和器材厂商的特约讲师和形象大使。本书是朱彬多年摄影经验的总结。 本书共分为五个部分,部分介绍了摄影佳作的要素;第二部分是设备工具概述;第三部分是后期制作与输出;第四部分是50 个创意光影案例;第五部分向读者提供了数码摄影术语的中英文对照表。本书的重点是第四部分,作者将自己精心创作的50个案例奉献给读者,这50 个案例分为日光、阴天、夜景、室内四个场景逐一进行介绍。每个案例作者都详细讲述了拍摄的环境、用光、焦距、构图、造型、摆姿、后期等技术细节。作者为了让读者便于理解,还专门绘制了布光图。 本书的技术含量很高,介绍了职业摄影师需要掌握的关键细节,适合职业人像摄影师、人像摄影爱好者学习参考。
作者运用清新、优美、感性的文字风格,结合自己擅长的“轻写真”、“逆光人像”摄影经验,介绍了逆光人像摄影的技巧、方法以及所赋予照片的情感。本书图文并茂,作者用不同方式带领读者体会照片中“情感”的重要性,帮助摄影爱好者从另一个新的角度去看待摄影。
为配合这一次重大的展览与收藏活动,我们特地编辑.出版这一《中国人本》的小型藏品图录。希望它的发行能让公众更加了解和充分共享这批摄影精品的价值。这些作品从不同的个人视角纪录了不同时期中国民众的生存状态,再现了50多年来中国社会生活朝向人性化与个性化嬗变的进程。作为中国生活的纪实精晶,这批影像为广东美术馆所典藏。广东美木馆一直将自身性质定位于现当代艺木博物馆,并致力于对人类文明成果,重点是现当代艺术成果和状态的研究,展示,推广,推动以及收藏保护等工作,并且重视以大文化的视角来关注和研究现当代艺术的存在和发展。人文关怀,历史文化关怀,这既是我们美术馆工作的出发点和责任所在,也是我们工作的动力和精神支撑点。“这次”中国人本”展览的策划组织,以及对所有入选600余件当代纪实摄影作品的收藏,
当以女性或孩子为主要对象时,应该如何拍摄呢?在掌握了人像摄影所需的基础知识后,专业摄影师是使用怎样的技巧来提升人像摄影水平的呢?本书将一一做出解答。 通过5位日本当代人像摄影师的分享,本书网罗了在咖啡馆、影棚、海边、公园、街道等室内外场景的100个人像拍摄实例,向读者展示了各个场景下的人像摄影思路和技巧。书中的每个案例都详细分析了拍摄要点、光线状况、摄影师与模特的沟通、拍摄参数的设置,并结合百余张精美的人像大片,帮助读者更好地掌握人像摄影的基本要领,引导读者提高摄影技艺。 本书适合人像摄影初学者阅读。如果你已经具备的人像摄影基础知识,并且有意愿提升个人摄影作品的表现力,本书也可以为你的艺术创作提供有力的技术支持和创作灵感。
亨利·卡蒂埃-布列松被公认为20世纪*有影响力的摄影师之一,他的人像摄影作品影响了无数后继的摄影人。卡蒂埃-布列松用生命中超过50年的时间记录并拍摄下了那个年代众多极富声望的社会名流,但也有许多平凡的小人物,因为某个明显不同于常人的特质而成为他的“猎物”。本书出版发行重现了在巴黎举办的亨利·卡蒂埃-布列松基金会的展览。97幅人像作品贯穿了卡蒂埃-布列松摄影生涯中的70年,书中不仅收录了卡蒂埃-布列松一生的经典之作,同时还有大量从未公开出版过的珍贵名人影像:埃兹拉·庞德、安德烈·布勒东、马丁·路德·金、马塞尔·杜尚、塞缪尔·贝克特、杜鲁门·卡波特、苏珊·桑塔格、卡尔·荣格、威廉·福克纳、玛丽莲·梦露以及亨利·马蒂斯等。书中的97幅照片每一幅都充分体现了卡蒂埃-布列松在拍摄瞬间试图表达的想法:“我在寻找一
《黑白人体》作者朱洪宇是中华世纪坛和北京歌华文化发展集团的首席摄影师,多年京味文化的浸染、得天独厚的工作条件和敏锐独特的视角,使他把镜头对准了夜色下的北京,从皇城根到小胡同、从什刹海到颐和园,从CBD到鸟巢,在街头巷尾,在咖啡馆里,在健身中心,在未名湖畔,他用一张张定格的影像,见证和记录了飞速变化中的北京一个个美丽的瞬间。
《摄影之友》杂志是国内发行量和影响力*的摄影期刊。《别上了摄影的当别上了摄影的当:人像卷》精选了《摄影之友》杂志实战栏目中关于人像摄影的内容,按用光篇、摆姿篇、情景篇以及创意摄影特别专题进行划分。其中用光篇、摆姿篇主要介绍了人像摄影中常用的摆姿、用光技巧;情景篇则讲解了在各种光线及环境条件下的人像拍摄技巧;特别专题收录了5篇关于创意摄影的精选文章。书中的作者均为一线的职业摄影师,具有丰富的拍摄经验,无论是图片质量还是讲解内容都属行业内一流水平。 《别上了摄影的当别上了摄影的当:人像卷》适合摄影爱好者、专业摄影师阅读参考。
拍摄儿童不同于一般的人像摄影,不仅需要掌握常规的人像摄影基本技巧和创意,还需要有更多的耐心和沟通技巧。在实拍过程中,如何引导孩子,是比拍摄更为重要的事情。本书从一个专业儿童摄影经营者的角度,深入浅出地告诉即将或者已经开始儿童摄影的创业者、摄影师,如何选择适合的场地,如何搭配服装,如何跟不同年龄的孩子进行沟通,如何构图更加完美,如何布光更加专业,如何在不同场景和环境下选择自然光拍摄出更加专业的儿童摄影作品,如何拍摄出不同风格的儿童摄影作品,如何通过后期处理进一步完善作品等。本书由知名儿童摄影培训师王庆飞倾力打造,适合从事儿童摄影工作的专业人士阅读,也可供喜欢拍摄孩子的家长,以及钟爱拍摄不同年龄儿童的摄影爱好者学习参考。
本书共7章。第1章将为初学者介绍曝光、对焦、光圈与景深、快门与动静、感光度与画质、白平衡与色温等人像摄影基础知识,为后续实拍练习做好准备;第2章讲解了人像摄影所使用的镜头与附件;第3章将为读者介绍人像构图的相关知识;第4章介绍了人像美姿技法;第5章介绍了公园、校园、步行街、汉服、夜景等不同室外场景的人像实拍技法;第6章介绍了室内自然光、闪光灯及棚拍灯等不同光线条件下的人像实拍经验;第7章介绍的是人像摄影后期的基本流程。 本书内容系统,由浅入深,将相关知识、技巧总结为180个知识点,以问答(Q A)的形式呈现,为读者带来知识的量化学习体验,让读者的学习变得更有节奏感、更轻松。本书适合人像摄影爱好者学习和参考。
这是一本教你如何在生活中去发现美好、捕捉感动、记录光阴和感受幸福的书。透过相机镜头,我们会一起去经历生活中那些令人动容的美好片段,15段拍摄故事实录,15个拍摄技巧分享,15副现场光位图还原,从如何拍摄一张清楚的照片,到合理利用现场光线、精心组织你的画面、真切融入内心情感,*后建立起一个善于发现的视角,这个过程将在数百张精美例图中翩然完成。让你从一个美的享受者变成一个美的创造者,也让你的心在这片人间烟火中被悄然治愈。
父母是0~1岁新生儿宝贝好的摄影师。每个父母都渴望给孩子记录成长时光的点滴、给自己留下弥足珍贵的回忆。真实、自然地拍下宝贝的可爱模样才是真正触及我们心底的纯真的样子——无论喜怒哀乐,都值得父母永久珍藏。本书是献给新生儿父母好的礼物,也是本介绍如何拍好新生儿的摄影书。本书将新生儿出生后的每个月分成4个成长阶段,详细介绍了作为父母应该拍摄那些标志性的成长画面及拍摄技巧,还介绍了如何引导和选择合适的时机来拍摄0~1岁的宝宝。无论你是刚拿起数码单反的新手,还是有一定拍摄经验的摄影爱好者,本书所提供的从出生到1岁新生儿的拍摄思路和技巧都值得你学习借鉴。
著名犹太摄影大师沈石蒂于1922年至1957年在上海南京路等地开设了四家照相馆,拍摄了大量精美人像照片。90年后,沈石蒂养子摩西·迪克勒,带着养父珍藏的摄影作品从以色列来到了以色列驻上海总领事馆,希望为老照片寻找主人。沈石蒂人像摄影作品留存下来总共700幅,《瞬间永恒:沈石蒂摄上海华洋人物旧影》分为孩童篇、淑女篇、绅士篇、合影篇,并在2个附录中收录了沈石蒂的生活、工作场景照片以及他拍摄的外景照片、艺术照片、广告照片和照片背后留下的手迹。
自然光对人像照片的作用是非常神奇的,不仅可以使拍摄对象更加柔和,而且还能打造出多种酷炫的光影效果。作者通过多年的研究及实践,克服了用人造光线重现自然光的难题,通过简单的布光、用光技法,无论是白天还是夜晚,是晴天还是雨天,都能创作出很棒的人像作品。 本书主要内容包括光线的基础理论、常用的拍摄器材、控制曝光的技法、测光原理及方式、创造自然光效果的技法、拍摄团体照的打光技巧、完整的拍摄工作流程等。在一系列的案例分析讲解中,作者将所有内容整合在一起,分享了打造出众人像照片的单灯布光技巧,以及在拍摄人像时的完整思考过程。 本书通过简练、平实的文字,将摄影中较难掌握的用光技法以容易理解的方式一一展开介绍,适合人像摄影爱好者以及想要精进用光技巧、提升人像作品质量的摄影者参考阅读。
《写给爸爸妈妈看的儿童摄影书》由儿童摄影师王庆飞历时三年,倾力打造。针对不同年龄段儿童,精心安排相关内容。不同于一般的人像摄影,拍摄儿童不仅需要掌握常规的人像摄影基本技巧和创意,还需要有更多的耐心和沟通技巧。也就是说,如何搞定孩子本身,是比拍摄更为重要的事情。本书从一个专业摄影师的角度,深入浅出地告诉作为读者的爸爸妈妈们,如何选择适合自己的拍摄装备,如何跟不同年龄的孩子沟通,如何构图完美,如何在不同场景和环境下选择自然光拍摄出专业的儿童摄影作品,如何后期处理进一步完善作品,如何展示自己拍摄的作品等。 《写给爸爸妈妈看的儿童摄影书》适合喜欢拍摄孩子的家长,以及钟爱拍摄不同年龄儿童的摄影爱好者,也可供儿童摄影师学习参考。
在环境人像摄影中,越来越多的专业摄影师依赖于价格适中、便携性强、便于掌控的闪光灯设备。在《外景人像闪光灯摄影指南》中,作者揭示了当今闪光灯摄影的*技法,向你展示了如何创作出属于自己的作品风格,以及如何成长为专业且富有创造性的摄影师。这本书的终极目标就是教会拍摄者如何使用闪光灯拍出精彩的外景人像作品。《外景人像闪光灯摄影指南》内容包括:单灯、多灯的使用技巧,闪光灯控光灯具的使用,光质、曝光、白平衡的控制等技术问题,另外还介绍了在白天、日出日落、室内和弱光等环境中的拍摄方法。 《外景人像闪光灯摄影指南》非常适合专业摄影师、摄影爱好者、人像摄影师、摄影专业学生等阅读参考。
这是一本写给摄影爱好者的技法书,通过大量风光好照片的实例分析,指导大家快速掌握利用数码单反相机拍好风光的器材准备、用光、构图和色彩运用等关键技术,以及不同风光题材的实拍技法。本书采用多位摄影专家及达人的好照片,图片丰富精美,文字简洁实用。全书还请出10多位风光摄影达人,讲解他们拍摄好照片的经验秘笈。全书实用性与观赏性并重,有利于摄影爱好者迅速提高摄影实战水平。
设计不出新颖、独特POSE一直是人像摄影师和模特们的困扰,《人像摄影摆姿完全解密》便是一本帮助读者迅速掌握摆姿技巧,拍出迷人的人像照片的教学指南。本书结合丰富的案例实拍照片,细致的文字讲解,从美姿设计流程与技巧入手,依次论述了在拍摄站姿、坐姿、蹲姿、躺姿、趴姿及跪姿时肢体的组合变化和拍摄技巧,并以道具和服装搭配美姿的变化,对于同类型图书鲜少提及的男性摆姿本书也设有独立章节专门讲解。此外,还精选了小清新、复古、闺蜜等七大主题风格的美姿设计,以及海景、游乐场、夜景等23种美姿情境设计实战,全面展示了拍出漂亮姿势的要诀。本书适合专业人像摄影师以及对人像摄影感兴趣的摄影爱好者,对于想要摆出优美、动人姿态的模特也同样适用。