《工笔牡丹芍药技法》是李长白父子关于工笔花鸟中“牡丹芍药”专题的技法专著。步骤明确，条理清晰，实用性强。《工笔牡丹芍药技法》内容包括牡丹芍药的写生方法、表现方法、色调配置、渲染方法等，附图例说明。

随着现代科技的发展，扇面的型制也有了新的改进，除了传统的折叠式扇面外，最常见的便是"卡板式"了，将各种不同性能的宣纸裁成圆形、折扇形、椭圆形、方边圆角等不同的样式直接托裱在一张硬卡板之上，虽缺少了传统扇面画的那份文人意趣，但因其型制多样而又便于携带，且可摆脱以往几案的限制随手作画，故被愈来愈多的书画爱好者所青睐。《名家工笔扇面精选集》选录了众多名家关于扇面主题的工笔画，所选扇面作品形式多样，风格迥异，是对当今花鸟扇面艺术发展现状的一次重要图像展示，也为广大书画爱好者提供了很好的学习和参考范本。

本书是以锦鸡为主题的工笔花鸟画技法书，书中有大量的绘画步骤演示，讲解通俗简明，易学易临，非常实用。作者的绘画风格是重视观察体会花鸟的形态习性，所画翎毛花卉，形象逼真，手法细致工整，色彩富丽典雅。他着力于领悟发掘传统工笔花鸟画的精髓，努力追求雅俗共赏的审美情趣。

《花鸟：工笔泼彩画法》是讲解工笔泼墨、泼彩花鸟画画法的技法书。工笔花鸟画之中运用泼彩技法多用于描绘背景画面，这一技法使抽象与写实有机的融合在一起，不但可以烘托主体形象而且起到丰富画面作用，所以掌握这一技法，对工笔花鸟画的创作是大有裨意的。本书深入浅出的语言来讲解泼墨技法，并配有详细的图解。此外本书所选作品画风俊美、造型优美、功力深厚，相信此书会有很好的艺术市场。

《历代绘画名家大图范本-吕纪(一)》，本丛书以名家为核心，精选历代绘画领域代表人物的代表作品，每幅作品都使用大尺寸高清图，是几近原作的权威学习范本。本丛书独特的装帧形式即保存了原图风貌，避免了常见局部裁切图导致的临摹不便与结构缺失，亦可进行装裱悬挂供爱好者欣赏、装饰。

爱国早期的作品，以大场面草原人物及颇有气势力度的奔马见长，具刚毅雄健、苍劲浑厚的艺术风格和个人特色，爱国的女人休绘画，具有一种外柔内刚、阴阳互补的立体感和丰富性，甜而不腻、美而不艳，在古典的情境中再现了现代女子内心生命的吸唤。

本书是“中国画范本”丛书中的现代工笔花鸟画系列中的张德泉分册。书中收入了其具有代表性的作品数十幅，这些作品线条优美，结构明确，形象生动，充分显示作者所具有的独特的艺术风格和深厚的艺术造诣。本书印刷精美，较好地再现了原作，是广大美术爱好者临摹的范本。

花鸟画是以花卉、翎毛、草虫及瓜果为主要题材的一个中国画种，花鸟画在为独立画种之后，历来为人民所喜爱。

中国画有着悠久的历史，在表现题材和内容上逐渐形成人物、山水、花鸟三大画种，就其表现形式和风格上可分为工笔画和写意画两大类。工笔花鸟画以工细的笔法、严谨的结构、具象的造型和艳丽的色彩描写自然界的花、卉、鸟、鱼、树、石、虫、兽，是我国绘画史中珍贵的一枝奇葩，深受我国和世界人民的喜爱和珍视。

画工笔猫，我们就要了解猫，不只了解它的外形，还要了解它的内部结构。只有在了解它并深请它的体态结构、生活习性等，才能准确地表现猫的各种形态，也才有可能娴熟用笔，使所画之物形神兼备，呼之欲出。猫天资聪颖，善察人意，体态俊秀，毛色艳丽，活泼可爱，自古以来，猫一直是人们钟爱的家养伴侣动物之一。猫虽然体型不大。却有230—247块骨头．500多块肌肉。这些骨头和肌肉十分紧凑地构成了猫矫健的形体和发达的运动系统。猫爬高的本领在家畜中可谓首屈一指。猫之所以善爬高，主要归功于猫的利爪。猫的情绪变化也很丰富，高兴时，耳朵扬起，胡须放松，瞳孔没有变化，尾尖抽动。发怒开寸，两耳直立，向后摆，耳尖向里弯，瞳孔缩小成一条缝，胡须向前竖起。要争斗时，瞳孔放大，两耳平身，胡须向两边竖起，尾巴拍打地面，两前肢伏地，随

兔子项背间的一小撮毫毛，可以制成最上等的紫毫笔；文人与画家都离不开笔，投桃报李，所以为之吟咏写真的诗句名画数不胜数。慕石原名焦翠萍，1971年出生，天津市美术家协会会员、中国工笔画学会会员，《慕石工笔画精选：兔》收录了作者几十余幅画兔子的工笔画，精美绝伦，供读者阅读学习。

路雨年主攻工笔花鸟，兼修工笔人物，以画鱼荷著称。他为了把鱼画好，使鱼真正“游”在水里，其生活空间已经完全被鱼占据了。路雨年在创作中，通过观察鱼的各种动态变化与神情，其间心灵与画卷的无数次对峙与深思，终于他画的鱼产生了独特的美感与神韵，以及丰富的灵性与情感。对此他有深切的体会，“鱼要画出神情来，形似好找，神似难求，如只画其表而不求其神，就是把鱼画在水里也只不过是一条死鱼。”随着时间的推移，他的那些具有明显传统绘画语言特征的作品逐渐加入一些现代审美形式与创造，并在构图、技法上有了较大突破，创造了特有的形式特征，使游动在水中的鱼真正有了自己的灵魂。他画的每一尾鱼、每一朵荷花都倾注着他心灵的顿悟和对艺术真谛的向往。从他绘制的那些表现游鱼的画中，能看到画家在充满勃勃生机的画面背后付出

钟质夫先生是一位成就卓著，在外颇有影响的中国花鸟画大坛，钟先生被知名人士为是工笔花鸟画的代表人物之一。先生在五十多年的艺术创作实践中，走出了一条充满艰辛，追求真、善美合一的高格的艺术人生之路。他的作品和理论者充分体现了这一点。继承与发扬传统文化艺术，审视把握其有价值的养分，这是现代人的责任。“中国传统绘画艺术，用以形写神遗貌取神，妙造自然的高超艺术技巧来表现作者的心境感受和抒发激情有创作风范，是代表着东方文化艺术”感怀，同样，这也是我们后人需要铭记在心的真谛之言。