这是一本教授普通大众工笔类人物画的图书,精选了15幅人物图像,每个图有40个左右的步骤图,简单容易好上手。书中每一幅画都十分唯美,读者跟着学完之后,会十分有成就感,学完15幅人像的工笔画,就对中国工笔人物画的画法有了初步的了解和掌握。
本书集合了莫晓松、方政和、雷苗、李金国、高茜、叶竼、郑雅风,这七位年轻画家的工笔花鸟画作品。他们是活跃在当代画坛前沿的艺术家,他们在工笔画追求中别具个性也深有共性,饱含了时代精神和自身高雅的审美情趣。书中除了有这七位画家的花鸟画作品展示,还设置有工笔画技法剖析,糅合了理论和实践。本书将画家的心血和编者的才智融合在一起,版式设计舒朗明快而雅致,图文并茂,用*完整和*鲜活的前沿信息,带给读者美的体验及理论知识的学习和借鉴。
工笔画是长于抒情的,往往借助联想与想象构筑充满感情色彩的诗境。追求画外情、画外意。所以诗意性的内涵成为工笔画的内在意蕴。细腻幽雅的抒情特质,充满着诗意情趣,洋溢着对于自然生命和生活的深情。本书是是“当代工笔画唯美新势力”丛书系列中的一册,选取的是汤琳南的工笔花鸟画精品。 汤琳南,别号老汤,清瘦客,书斋号观心堂。1970年出生于福建漳州,毕业于中国美术学院中国画专业。2000年结业于中国文化部第四届重彩画高研班。攻山水、花鸟画,工写兼善。对中国历代传统的经典绘画作品做过深入细致的研习,功底扎实。作品曾多次参加全国、省大型展览并获奖。发表于多种专业期刊,并入编多种大型画集,辞书。作品被国内外艺术机构,美术馆和收藏家收藏。出版有《汤琳南画集》(中国大陆、台湾地区)三种。现为中国美术家协
工.在当代 2016第十届中国工笔画大展是由中国美术家协会、中国工笔画学会主办的,三年一届的盛大展览。在中国当代艺术日趋多元化的格局下,工笔画创作的边界被不断地打破,开始与影像、装置等公共艺术形式产生连接。作为一个传统的画种,工笔画正在焕发出新的活力。 作为重要文献资料,本届展览的画册《工在当代 2016.第十届中国工笔画大展作品集》采用中英文双语模式,在开篇的大事记中回顾了30年来中国工笔画和中国工笔画学会的发展之路。在全书正文中,分特邀参展艺术家、学术提名艺术家、入会资格作品、入选作品四个部分,细腻生动地展示了本次大展的盛况。
看李君琳的画可以察觉出她的心思,一份是追忆一份是憧憬。 她以平静的心境对自然久久的关注,自然会从一朵花一丛叶中体会出无限生机与无数的变化,一旦成立一个和谐,即是对自然的一份领悟,这种领悟也许会悄然冒出似曾相识的愉悦。以往那般遥远的心绪已通过数件古代作品粘附在自然,在凝神自然的瞬间,已与昔日的光芒在不知不觉中起了一种谙合。从《牡丹系列》到《文竹集雀图》《幽篁鸣翠图》可以看出她在平凡与琐细间慢慢地甄别出了一份美感,通过她悉心的描绘,既展示了自然的生机,也流露了对古典的惦念,让我们得到的春光是自然与古典互为辉映的景象。 《春日物语》、《栀子之夜》、《蔷薇花开》是李君琳近期的作品,从中可以看出她仿佛在自然间寻觅到别样的滋味,这滋味开始游离了遥忆的古典心绪,起了憧憬的念头,于是
《工笔花鸟画技法》从工笔花鸟画的概述、发展,到工笔花鸟画的形式与技法、写生和创作,从入门到深入艺术的殿堂,都有深入浅出的详细阐释,通过对作品的解读,将我们引人一种神清意远、多姿多彩的清新梦幻的境地。在技法层面上,邹传安先生淡化线、面,注重立体,巧融没骨,使得作品光影幻化。在风格上,富贵与野逸并举,绮丽与灿烂共生,意象超迈。
《工笔牡丹技法有问必答》系中国画技法有问必答丛书之一。本册介绍了工笔牡丹技法和碰到的51个疑难问题。分为四个章节,如工笔牡丹画的工具介绍、用笔和用墨着色方法、画法步骤、赏析和创作。张瑞根先生善山水、花鸟、佛像,悉造其微。尤工临摹,落笔乱真。他曾在故宫专职临摹名画,对每幅画的背景、流传故事、所画内容,都经过深入的研究,并运用不同的笔法去临摹作品。作者结合自己的经验用浅显易懂的图文步骤来传授工笔牡丹技法。本书图文并茂,内容丰富,所有工笔牡丹画皆为作者创作,十分适合初学者学习参用。
本套书既单独成册,又可以形成一个完整的体系。 本套书以美术基础理论知识和具体的实践练习为主线,编排科学合理,步骤清晰,讲解透彻,重点加强基本技法的训练,以提青少年朋友的综合素质与实践能力为目的,通过大量优秀的作品范例,详细、系统地介绍了学习美术基础的概念、内容、观察分析方法和绘画步骤等内容,总结了学习美术基础的入门知识、基础技法,重点在提高青少年的动手能力和学习能力,旨在引导热爱艺术的青少年朋友走上专业、正规的学习道路,为进一步学习美术打下良好的基础。
工笔画这种对于表现视角和超现实吋空表达的变革,赋予了传统绘画以现代的审美精神,给传统绘画带来许多鲜活而陌生的视觉体验,在某种意义上,工笔画的这种变革更多地体现了对于水彩、油画和版画等不同平面艺术审美趣味的借鉴,在本体语言上向着非本体语言或边缘语言地带漂移。它大大丰富了画面的色彩感,画面节奏也从自然的和声中分离出来,显得简洁、明快、对比与和谐,大面积的渲染替代了古典留白,体面感的造型替代了双勾填彩,嵌入具象之内的平面构成替代了自然形态的折枝程式,显然, 切传统工笔的图式都在解构和重整。 在这种对工笔画现代意识的解读中,喻慧把自己设置正传统和现代的连结点上。她的作品除了具备上述一些共同特征之外,相对而言,她比较注重勾勒的作用,虽然这些勾勒有时完全遁隐在体面造型的表达里,抑或
工笔画是以“工”为特征的中国画画体。它以细致的刻画、准确的造型和精微的色彩进行严谨的创作,其作品呈现工整、工细与工丽的画风特色。中国工笔画发展历史源远流长,在我国古代绘画的园地中是棵古老的大树。从20世纪中同画发展的历程来看,工笔画的发展富生机,也为迅猛,当代工笔画已是枝繁叶茂,欣欣向荣,可以说是中国画坛中*超越意识、变革精神与探索锐气的艺术形式之一,它正以独特的艺术魅力、独立的学术价值在中国画的当代形态建设中担当起非常重要的角色。本书是关于介绍当代著名工笔画家姚秀明传统花鸟画技法的作品集。
所谓白描,就是用较细的墨线,以中国画特有的骨法用笔法所绘制的线描作品。通过学习花卉白描,不仅可以掌握工笔画线条的画法、用线条来塑造形体的方法,还可以了解各种花卉的形态特征、生长习性等。本书以丰富生动的画作阐述了牡丹白描的绘画技法,可供花卉绘画爱好者欣赏、学习。
张萱,生卒未详,京兆(长安)人,开元间为史馆画直,和杨宁、杨升同以擅长人物画而著名。张萱尤工仕女、婴儿画,有时也画“贵公子、鞍马屏障”。据朱景玄评述,张萱“善起草”,并对亭台、林木、花鸟皆穷其妙。流传的作品,《宣和画谱》所载有47卷绘画,其中游春、整妆、鼓琴、按乐、横笛、藏迷、赏雪等,都属贵族妇女幽静闲散生活的描写。 《捣练图》为宋徽宗赵佶摹本,横卷,绢本,宽37厘米,长145.3厘米,现藏美国波士顿美术馆。画面中描绘贵族妇女捣练、熨练、缝制的情景,刻画了不同人物的仪容与性格,人物形象逼真,设色艳而不俗,人物间的相互关系生动而自然。反映出盛唐崇尚健康丰腴的审美情趣,代表了那个时代人物造型的典型时代风格。 肖蓝、李峰编著的《捣练图》对《虢国夫人游春图》的绘者,画作内容,绘画的技术
由柳财顺编著的《柳财顺工笔动物画赏析/当代工笔画唯美新视觉》作品以动物为主,品种多,技法多样,画面质感好,需补充部分作品的文字解析,让读者 好地理解绘画,有创作解析,有局部特写,线描稿赏析,所画的动物种类也多样,画面唯美写实生动。唯美新视觉系列丛书之一,收录图稿艺术水准高,有一定的市场效益,符合读者审美需求,版面编排合理,作品图注补充。