我中华文化精神本体何在，今日国人思维之载体，已沦为更接近西语之白话，兴嬉于“中国画之穷途末路”阔步于西人牛仔裤之旗旌下八五思潮，联结着今日笔墨之争。世人无释东方思维殊性，便无东方文化觉醒之日。中华神觉思维殊性系于象言，象者无形无羁。寓于纹、文、诗、画，陶纹与陶文同出简朴，金纹与篆字同出严华，隶收与汉纹同享盖世之玄构，故国画笔墨之线性结联着汉纹、汉定与汉诗。汉诗之诗意体源不仅在纹、在字、即见於中国画之笔线。吾发表“论字思维”、“神觉篇”、“字象篇”、“笔篁篇”，试释自始即观照以完满表之神觉直智，无视东西方文化差异与对立，无以学养与借鉴无视东西笔文化之同一，则无以贯通与彻悟。无神圣龙人文也就之本，则无以文化之建树和创造。纵二：一为图新，当代国际世术已限定自己也限定艺术之观念，创

《普通“十一五”规划：色彩（理论·实践·研究）》色彩三原色理论及应用、三原色理论的形成、色光三原色与颜料三原色、色光与颜料的关系、三原色的混合、色光三原色应用、舞台灯光、彩色摄影、彩色电视、颜料三原色应用、彩色印刷、颜料调和、“点彩”运用、色彩三要素与色立体、色彩三要素、色相、明度、纯度、色立体、色立体的基本原理、奥斯特瓦尔德色立体、孟塞尔色立体、色立体的运用、色彩的生理与心理功能、色彩生理、心理的联系与区别。

《郦纬农水粉静物》收录了杭州师范大学副教授、中国油画家学会会员、浙江油画家协会会员、历任浙江美术家协会理事、杭州工艺美术学校副校长郦纬农的水粉静物作品九十多幅，都是作者几十多年来教学成果的总汇。这些作品的风格和画法比较适合广大美术爱好者和艺术院校的考生临摹。

本书依据野外采集和饲养的观测经历，遴选了90余种具有代表性的中国常见原生鱼类，通过精美的原创水彩画展示，结合短文介绍物种、饲养体验等方式，展示中国原生鱼的美艳和独特，让大家在鉴别鱼种、了解中国小型淡水鱼常识和体验互动乐趣的同时，领略中国原生鱼带给我们的美感和享受，倡导物种保护和人与自然的和谐。

重彩画是中国画的原发形态，在汉唐时最为普及和辉煌，早已形成中国画的色彩体系。这一色彩体系并未因宋元文人水墨画的兴起而终结，它在漫长的千年低谷状态下仍闪烁着瑰丽的光彩。近年来，由于现代人们对色彩审美的需求，加之20世纪70年代末传统石色的恢复生产、20世纪90年代初人造石色（高温结晶颜料）的开发，又随着“中国重彩画高研班”的举办，传统石色和技法已逐渐为中国画家（主要是工笔画家）所了解和开始运用。《现代重彩画技法：郭继英》的出版是为了在更大的范围内做介绍。

只要看过宫崎骏动画电影的人，一定会被其中那梦幻、空灵的场景所吸引。《增山修的水彩课——9堂课学会风景写生》作者增山修先生作为宫崎骏大师的御用美术设计师，曾经担任了《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》等多部经典动画电影的美术背景指导-。此次，增山修先生携其力作《增山修的水彩课——9堂课学会风景写生》，通过9堂课教会你如何画出清新、唯美的水彩风景画。《增山修的水彩课——9堂课学会风景写生》通过详细的步骤讲解与过程演示，循序渐进地为我们讲解了水彩工具的基本用法与天空、水面、大地、高山、街景、住宅等9个常见的水彩风景写生题材的绘制技巧，以及“看着照片描绘”的案例讲解，教会我们如何观察，并认识观察视角的重要性。《增山修的水彩课——9堂课学会风景写生》的还附上了9个案例的全部线稿图，方便读者进行临摹

本书由美国著名色粉画家卡萝尔·卡切尔所著，书中详细讲解了色粉画的基本知识及基础技法，为了便于初学者学习参考，书后还附有大量的作品。全书内容丰富、讲解深入浅出、图文并茂，是色粉画初学者的一本实用入门读物。

水彩画是一种水的艺术，水是艺术创作的重要媒介。水彩画作为艺术实践的一种手法，长期以来一直受到绘画爱好者的青睐。同时出于职业性的审美爱好和需要，水彩画也是建筑师们所热衷的表现方式。《周刚水彩精品集》有风景绘画及人物写生，也有想象的写意作品，可供读者临摹、学习参考或作为资料收藏。。

内容简介

《中央美术学院附中陆阳工作室精品课程·色彩静物》主要内容简介：随着时代的变迁，现在附中学生的整体素养和20世纪80-90年代相比已经有了相当明显的变化。这种变化主要来自两个方面：个方面是学生数量的增加。相比过去多了三四倍，这必然影响到学生入校时所应具备的专业水准。（现在每年报考的人数和过去相比没有太大的变化。）第二个方面就是来自升学的压力。由于扩招后人数的增加带来的专业水平的下降，加之信息时代的到来和私人美术考试培训班的兴起，附中当年学生不愁考不上美术学院的情形已经不复存在了。况且，由于高考制度的改革，文化课的要求相应提高了难度。从我个人角度来看，附中学生所承受的专业课和文化课两方面的压力，对于他们这个年龄段的孩子来讲多少有一些残酷，这也许是整个中国基础教育的一个缩影吧。

《郦纬农水粉静物》收录了杭州师范大学副教授、中国油画家学会会员、浙江油画家协会会员、历任浙江美术家协会理事、杭州工艺美术学校副校长郦纬农的水粉静物作品九十多幅，都是作者几十多年来教学成果的总汇。这些作品的风格和画法比较适合广大美术爱好者和艺术院校的考生临摹。

水彩画艺术作为一种有着独特艺术语言的绘画形式，从它开始产生起就初步具有了本体绘画语言特征，水与彩的结合与应用，是有别于其他所有绘画艺术形式的主要特征之一。它具有透明、流畅、明快、润泽的特色，非它种艺术所能代替。水彩适用于写生、草图、速写、设计和效景图，是艺术家以及设计师等的常用手法，是户外写生最理想的画种之一。本书系统地介绍了水彩风景画的写生创作技法。

总有一些回忆无法用言语表达，总有一些情绪无法用文字记录......n在song丹青老师的水彩笔下，流淌着的是斑斓的色彩与缤纷的心情。本书包含春的声音、花时间、花园序曲、旅行的记忆和多肉时光等主题。在song丹青老师挥洒的色彩中这些作品被一一记录下来，让它们成为可品味的长久存在。n透过song丹青老师的作品，我们仿佛闻到了花的芬芳，体会到了种植多肉的悠闲与旅行的乐趣，更能体会到她画中的色彩或热情或忧郁的小心思。n本书集结了作者八十余幅色彩斑斓的水彩作品，观后引人无限遐想,适合水彩画爱好者临摹与收藏。n

水彩画艺术作为一种有着独特艺术语言的绘画形式，从它开始产生起就初步具有了本体绘画语言特征，水与彩的结合与应用，是有别于其他所有绘画艺术形式的主要特征之一。它具有透明、流畅、明快、润泽的特色，非它种艺术所能代替。水彩适用于写生、草图、速写、设计和效景图，是艺术家以及设计师等的常用手法，是户外写生最理想的画种之一。本书系统地介绍了水彩风景画的写生创作技法。

西方绘画历史源远流长，致敬大师系列丛书从数万幅世界大师作品中，精选出了近千幅具有代表性的作品，按照不同历史时期、不同流派顺序编撰，多角度呈现西方近500年来的大师作品。本套书可用于欣赏，也可作为绘画训练的实用手册，更能当做一部简明的西方绘画史阅读。读者可近距离观看大师们高超的绘画技巧与风格，从而提升绘画技巧与艺术鉴赏力。作品皆为作者精心挑选而来，每张作品都附以作品信息简介，读者可以迅速查阅，方便鉴赏。

本书作者刘凤兰教授任教于清华建筑学院，是全国著名水彩画家，具有丰富的水彩画教授经验。书中以民居风景题材为主的大量独具风格的水彩画作品充分展示了作者的审美层次与精神追求。同时，作者从自身经验出发，不仅从技法技巧方面对水彩风景画做了规律性阐述，而且强调了感悟与观察在绘画过程中的重要性，力求使读者领略到将自然风景提炼为水彩风景画的过程中，艺术之源出于自然高于自然的道法。本书面对所有热爱水彩风景画的读者，包括学习绘画的学生，从事建筑、城市规划、园林景观事业的工作者、教师及艺术界同行。

水彩画之美在于其透明的层次、精致的笔触和光亮的薄涂层。然而，正是这些赋予水彩画美感的特征让这种媒介变得难以掌握。这本书完整地介绍了色彩、明度、湿度和构图之间的关系，通过揭开水彩画的神秘面纱来帮助你开展实践。汤姆·霍夫曼不仅是一名经验丰富的美术教师，也是一位享有盛誉的艺术家。他提供了一套独特的、探究式的方法，向你展示了如何将任何主题转化成水彩的语言。通过霍夫曼的指导，你将学会在每一个转折点时要问自己一些关键问题，并掌握久经考验的方法来解决问题。