贝多芬一共写了32首钢琴奏鸣曲，被称为钢琴的 新约全书 。这些作品从1795年（贝多芬时年25岁）的作品2三首，到1822年（52岁）的作品111，历经27年，贯穿了贝多芬整个早、中、晚三个创作时期。而他的10首小提琴奏鸣曲Z早的作品12三首子 ，创作于1797年（27岁，比Z早的钢琴奏鸣曲晚两年），到Z后一首作品96，写于1812年（42岁），距离贝多芬去世（1827年）还有15年，他再也没有为独奏小提琴写过作品。因此小提琴奏鸣曲只有早、中期而没有真正的晚期作品。虽然Z后一首作品96其中已经有了不少晚期作品中常用的因素和手法。如整个作品的内向气质，很长的颤音（trill）织体，以及Z后一个乐章的赋格段（Fugato）等。

《古典吉他趣味教程》全套旨在提供系统的古典吉他基础演奏规范教学，书中收录曲目极为丰富，涉及多种音乐风格，融入音乐理论知识，教学形式多变有趣。教程始终贯彻循序渐进的教学理念，由易到难、深入浅出、寓教于乐，并且适用于不同形式的吉他教学。

《钢琴四手联弹名曲集》共选编了53首从古典、浪漫到近现代不同时期的钢琴四手联弹作品，共三册。程度由初、中级到高级，为读者提供了较丰富的教学和音乐会曲目。学习者可由此对钢琴四手联弹的各类不同风格和演奏技术，有较明晰的了解。此书亦可作为钢琴多样性教学的补充材料。

这是作者收藏和创作的六千余件皮影作品的一次集中展示，也是作者对三十多年艺术心路的一次反观和总结。从书中可清晰地看到一种“身在艺术之中”的真诚与朴素，看到一种“负担艺术”的责任与气质。“中国皮影戏流变”和“孝义皮影探源”两篇视角宏阔并且充满沉思的文章充分地显现作者的艺术底蕴，作者并介绍了皮影的制作和色彩的应用、皮腔音乐、碗碗腔音乐、皮影雕刻艺人师承世系、孝义皮影木偶艺术博物馆馆藏精品的登场，摆脱了只呈现实物的单调与片面。该书给我们提供一个很好的范本，一个完全的参照系。这是一次富有建设性和突破性的迈步，一次面

从作者读音乐学院附中的时候直到现在，身边总有一些朋友不断地要求向我学习口哨，有会吹的和不会吹的，当然多数是被我的口哨所感染，进而想学习的。传统的口哨演奏方法是吹奏，即在出气时才吹响，而我的演奏方法则不只是吹，而是呼和吸都要“吹”响。如果说呼气时是在吹口哨，那么吸气时就不能说是在吹口哨了，所以在我的这本书中沿用了“演奏”一词，而不只用“吹”字。用呼和吸两种方法演奏口哨可以说是我的一个创举，也是口哨演奏技巧的一次革命。这一改革解决了气息不足的问题，解决了速度、力度受局限的问题，解决了由于换气频繁而影响到某些乐句的连贯性和歌唱性的问题……总之，呼和吸对称的、双向发声的口口肖演奏技巧，正象飞翔中的鸟儿的两只翅膀缺一不可。有了这两只翅膀，我们就可以飞得更高、飞得更远。所以我想我这本书

《小奏鸣曲集（精解版）》选取了17首最有代表性的小奏鸣曲，采取了“精解”的形式，对每首曲子的结构、训练侧重点和演奏要点作了概括性的分析和介绍，并针对曲子演奏的重点、难点在曲谱相应位置标出提示，帮助大家从整体上把握演奏的技巧。《小奏鸣曲集（精解版）》在附录中收集了13首回旋曲和其他乐曲，教师可根据学生的能力布置练习，以增加学生的兴趣。

《交响乐演奏术语词典》为交响乐演奏者和与交响乐有关的音乐工作者所编写的专业辅助工具书。《交响乐演奏术语词典》的使用目的在于使演奏者迅速便捷地了解作品中不同术语涵义，从而能够更主动更地诠释作品。