中国民族民间舞分级教材（中级）由北京舞蹈学院专家和优秀骨干教师钟宁编写。 《中国民族民间舞中级教程》包括胶州秧歌舞蹈、维吾尔族舞蹈、安徽花鼓灯舞蹈、朝鲜族舞蹈和海阳秧歌舞蹈五大部分。 《中国民族民间舞中级教程》中的组合囊括了上述舞种的基础内容，并纳入和吸收了许多新元素和新知识。 《中国民族民间舞中级教程》风格纯正，内容丰富，具备代表性、文化性、新颖性和实用性，图文并茂，是不可多得的实用性教材，可供职业和非职业舞蹈工作者教学、备课、复习和自学之用。
多姿多彩的中国民族民间舞蹈起源于各民族的劳动生活，具有鲜明的地域与民族特点，浓缩并积淀了中华民族的精神及文化特质，是民族物质文明与精神文明发展的结晶，并随着社会生活的发展不断注入新的成分。 本书重点探索了汉族、藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族、傣族、彝族等民间舞蹈的风格特点、舞蹈种类及表演形式，并选择优秀作品进行了分析，梳理了中国民族民间舞蹈的特质，用舞蹈语言彰显了中华民族的文化积淀，并践行了新时代的文化自信。
本教材是北京舞蹈学院“一流学科”建设专项计划的大力支持下，在深入田野调查基础上，总结长期舞蹈教学的经验完成的，名为《五十六个民族五十六朵花》。是一部面向全社会的民族民间舞蹈普及系列教程，并按照“花朵”
在这部书里只限于木匠所制，俗称“桌椅板凳”一类的家具?而言。这本书把家具史的观点贯串起来，每一品种都有图例介绍。
本教材是北京舞蹈学院“一流学科”建设专项计划的大力支持下，在深入田野调查基础上，总结长期舞蹈教学的经验完成的，名为《五十六个民族五十六朵花》。是一部面向全社会的民族民间舞蹈普及系列教程，并按照“花朵”
本书宏观地着眼于中国民族民间舞教学方法的探索，尝试对一些规律性与共通性的教学理念进行阐述。它同时也是已出版的《中国民间舞教材法》（潘志涛主编）和与本书同时出版的《中国汉族民间舞教材》（赵铁春、田露主编）及《中国少数民族民间舞教材》（韩萍、郭磊主编）的姊妹篇。以上三本教材侧重于具体的动作、短句和组合教材描述上。本书提供的具体教学方式不仅是顺利推行实施这三套教材的理论基础，而且是实施其他教材的参照读物。 本书在注重经验的同时 注重理论总结和学术探讨。它将中国民族民间舞教学上有所建树的专家、教授、教师的主要教学思想、教育理念归纳整理，编撰成册。它是一本对具体教学有借鉴价值和指导意义的中国民族民间舞教学工具书。
《中国民族民间舞教学术语词典》涵盖北京舞蹈学院现行的6个民族、9个风格舞种的全部教学术语，内容包括：舞蹈名称术语、舞蹈角色术语、舞蹈表演段落术语、舞蹈核心动作术语、舞蹈场图术语、舞蹈道具与服饰术语，以及相关艺人与教师术语等。
《闽南传统民间舞蹈文化》通过对闽南传统民间舞蹈的源流、形式功能、美学特征、传承功能、发展等问题的研究，探索总结了当代社会中传统民间舞蹈传承发展的若干规律。 《闽南传统民间舞蹈文化》的研究不仅对于闽南传统民间舞蹈的发展研究有着重要的意义，而且对于当代社会中传统民间舞蹈的传承发展亦有着一定的启示作用。
本书宏观地着眼于中国民族民间舞教学方法的探索，尝试对一些规律性与共通性的教学理念进行阐述。它同时也是已出版的《中国民间舞教材法》（潘志涛主编）和与本书同时出版的《中国汉族民间舞教材》（赵铁春、田露主编）及《中国少数民族民间舞教材》（韩萍、郭磊主编）的姊妹篇。以上三本教材侧重于具体的动作、短句和组合教材描述上。本书提供的具体教学方式不仅是顺利推行实施这三套教材的理论基础，而且是实施其他教材的参照读物。 本书在注重经验的同时 注重理论总结和学术探讨。它将中国民族民间舞教学上有所建树的专家、教授、教师的主要教学思想、教育理念归纳整理，编撰成册。它是一本对具体教学有借鉴价值和指导意义的中国民族民间舞教学工具书。
《外国美术史及作品鉴赏》分四编地介绍了外国美术在原始、上古、中世纪、近代、现代各个历史时期的发展概况，同时对各时期的主要艺术流派的酝酿与诞生、基本特征、作家与作品进行了生动的阐述。《外国美术史及作品鉴赏》文风朴实，表达深入浅出，介绍的作品丰富、具有代表性，并附有教学资源。适用于艺术院校师生，也可供高等院校学生选修使用，亦可作为艺术爱好者的读物。
