《中国古典舞身韵教学法》首先是进行身韵理论的概述;解释身韵的基本术语与概念;再根据舞蹈运动规律以及身韵的教材特点,对动律元素、主干动作、支干动作、保留短句和组合分别进行归类与分析。在每个章节中还留有思考题,以帮助学习者更好地理解与掌握教学内容。 教材注重图文并茂,遵循图跟文走的基本原则。对动作的规格要领主要以文字表述并配有插图补充说明,增强其形象性。教材中动作的表述尽量使用统一的专业术语,在保留短句和组合部分还附有相应的伴奏曲谱。
本书将音乐史、舞蹈史专家阴法鲁先生毕生关于中国古代音乐与舞蹈的论著集结出版。阴先生利用大量古典文献,结合文物考古资料、社会调查资料,并将中国材料与外国材料结合,全面展示了中国古代的音乐与舞蹈文化。
舞蹈源于生活,是人们喜闻乐见的形体艺术,许多作曲家常写作舞曲来表现各族人民丰富多彩的生活。《中国舞基本训练钢琴伴奏作品集》曲作者韩勤从教十五载,有课堂实践的切身体验,对舞蹈音乐的韵律了然于心,从而写出数十首钢琴小品来。这些作品鲜明生动,风格多样,或平稳舒缓,或灵巧活泼,或延绵悠长,或铿锵有力,具有较强的艺术性。这些钢琴小品不仅可用于舞蹈伴奏,也可作为琴童学习钢琴的补充教材,以提高钢琴的弹奏技巧和表情达意的能力。
金秋编著的中国民族区域健身舞系列丛书,不仅仅是针对普通高校一般大学生的艺术素质培养,而且是广泛面向社会普通大众,包括社区居民、企事业职员及各级机构公务人员与社会青少年的艺术素质培养。旨在各个领域、各个层面的群体通过学练健身舞和民族精品舞,得以观赏体验民族舞蹈艺术和传承中华文化遗产。 其效在于:一是可健身美体提高工作效率,二是通过观赏学练健身舞和民族精品舞了解体悟我国优秀传统文化。 本书分为:京剧舞蹈和中国古典舞二个部分。其中京剧舞蹈重点从它的源流、审美特征、行当及表演形式三个方面及中国古典舞的源流及表现形式,进行了叙述与分析。书中对民族舞蹈的基本动作及要领,配有大量的彩色图片进行了说明与示范,适于喜爱以上两种舞蹈的学习者使用。结合随书附送的 DVD 视频教学光盘,使大家学习
《中国舞等级考试教材》由北京舞蹈学院编,孙光言教授主编,作为普及性的舞蹈教材,它不仅可以为专业舞蹈团体提供候选人,重要的是提高少年儿童及青年的文化素养和舞蹈艺术的审美能力,是文化部认可的一套舞蹈考级教材。 《中国舞等级考试教材》是将中国舞蹈的知识性、训练性和娱乐性结合起来,力求符合幼儿、儿童、少年和青年的心理和生理特征,强调舞蹈训练的科学性、系统 性、全面性以及舞蹈风格的民族特色,在促进幼儿、儿童、少年和青年的身心健康成长的同时,达到中国舞蹈启蒙和普及教的目的。 教材配有伴奏乐曲,为能辅助舞蹈训练并使之具有中国风格和年龄特点,我们要求乐曲结构完整、节奏鲜明、旋律性强。希望在舞蹈训练的同时,能对学生进行初步的音乐知识教育,以培养学生的音乐感和对音乐的兴趣。
《中国舞等级考试教材:第5级(儿童)》将中国舞蹈的知识性、训练性和娱乐性结合起来,力求符合幼儿、儿童、少年和青年的心理和生理特征,强调舞蹈训练的科学性、系统性、全面性以及舞蹈风格的民族特色,在促进幼儿、儿童、少年和青年的身心健康成长的同时,达到中国舞蹈启蒙和普及教育的目的。
《中国古典舞身韵教学法》是唐满城教授在北京舞蹈学院历届中国舞系教育专业授课实践中逐步完善而成的教材。其宗旨是把身韵教学积累的宝贵经验转化为一种科学的教学规律和方法。 《中国古典舞身韵教学法》首先是进行身韵理论的概述;解释身韵的基本术语与概念;再根据舞蹈运动规律以及身韵的教材特点,对动律元素、主干动作、支干动作、保留短句和组合分别进行归类与分析。在每个章节中还留有思考题,以帮助学习者更好地理解与掌握教学内容。 教材注重图文并茂,遵循图跟文走的基本原则。对动作的规格要领主要以文字表述并配有插图补充说明,增强其形象性。教材中动作的表述尽量使用统一的专业术语,在保留短句和组合部分还附有相应的伴奏曲谱。
本课程为五个章节。它包括舞蹈基础知识、舞蹈基本训练、幼儿舞蹈创编、幼儿舞蹈教学与训练以及舞蹈欣赏五大块。“舞蹈基础知识”和“舞蹈基本训练”是学前教育专业学生学习舞蹈的基础课程,“幼儿舞蹈创编”则是学前教育专业学生所学舞蹈知识、技能在幼儿舞蹈教育教学中的运用技能的学习,也是学前教育专业学生在舞蹈学科运用能力、创新能力的综合体现;而“幼儿舞蹈教学与训练”则是学前教育专业学生在舞蹈学科能力、教育教学能力等的终体现。“舞蹈欣赏”使学生具备良好的艺术素养和健康的审美情趣,能全方位提升学生艺术素养。
本书稿汇集了60余首中国古典舞伴奏钢琴曲目,且多数为作者原创,在节奏和风格上比较适合中国古典舞基本功训练的动作及组合。乐谱中均添加了动作提示与演奏提示,可帮助舞蹈钢琴伴奏工作者更好地配合学员的动作,具有一定专业性和实用性。
本著作对中国古典舞美学原理进行了系统而深入的思考,致力于中国古典舞学科基础理论的建设。中国古典舞虽为当代建构,但其与中国传统美学有着文化血脉上的紧密联系。立足这一点,著作分为 古典舞美学之源 、 古典舞美学之法理 、 古典舞之品鉴 三编共十章,从历史源头、美学法则、审美鉴赏三个方面,对中国古典舞的美学原理进行详细分析和论述,从而形成了一个完整的中国古典舞美学原理架构,使中国古典舞有了自己的美学学理基础。
《中国古典舞身韵教学法(修订版)》首先是进行身韵理论的概述;解释身韵的基本术语与概念;再根据舞蹈运动规律以及身韵的教材特点,对动律元素、主干动作、支干动作、保留短句和组合分别进行归类与分析。在每个章节中还留有思考题,以帮助学习者更好地理解与掌握教学内容。 《中国古典舞身韵教学法(修订版)》注重图文并茂,遵循图跟文走的基本原则。对动作的规格要领主要以文字表述并配有插图补充说明,增强其形象性。教材中动作的表述尽量使用统一的专业术语,在保留短句和组合部分还附有相应的伴奏曲谱。
本书充分体现了中等职业示范学校建设“理论够用,技能实用”课程的思想,弱化了专业理论,突出了专业技能的培养。本书编写层次清晰,教学模块组织合理,既方便教师教,又方便学生学。本书包含6个项目的内容,分别为:舞蹈理论基础知识,身韵单一元素练习,身韵基本动律练习,身韵短句练习,常用跳、转、翻技巧练习,综合性组合及技巧练习共35个训练任务。项目一重点介绍了舞蹈理论基础知识,项目二至项目六主要介绍身韵及技巧的实训内容和组合练习。本书可作为中职旅游文化专业(舞蹈表演方向)教材,同时也可以作为学前教育专业(舞蹈教学方向)教材。
《北京舞蹈学院 十五 规划教材:中国古典舞基本功训练教学法(中专女班)》对古典舞训练任务作了新的阐述,并通过重新分类建立新的训练系统,针对基训课如何与身韵相结合这一研究课题进行了探索总结,对 基本功的属性 、 中国古典舞的基本概念 、 基本功和身韵的关系 等作了深入浅出的理论表述。 《北京舞蹈学院 十五 规划教材:中国古典舞基本功训练教学法(中专女班)》是一部构思严谨、内容充实、使用价值高且文字流畅、易于普及的教材,是对古典舞发展新阶段所赋予的历史使命的回应。
《首都师范大学音乐学院教材系列:中国古典舞技能技巧教程》介绍了首都师范大学音乐学院作为北京市重点学科和北京市 211工程 重点建设学科,承担着为北京市和全国培养全面发展的艺术教育、艺术表演及创作人才的重任。首都师范大学音乐学院历经近50年的发展,已构建起以音乐教育、作曲与作曲技术理论、音乐学和舞蹈学为主体的学科框架。在近半个世纪的发展进程中,我院教师创作了一批优秀的音乐舞蹈作品,完成了多项*和北京市的研究课题,出版与发表了一批学术著作、学术论文,在学科建设、学术研究和人才培养等方面取得了丰厚的成果。