在21世纪,全世界的平面设计家都面临着一些艰难但又激动人心的挑战;新技术不断产生和发展;客户与最终消费者之间形成了新的互动方式;受众对设计和文化的品味越来越高。在该书的开篇,我们将要探索塑造着今日设计的一些要点问题:可持续性、伦理道德、科学技术、理论知识以及影响着全球化和地区文化的一些其他领域的新发展。平面设计到底是什么而存在的呢?让我们将这个学科拆解成一些关键的元素来分析。本书既分析了平面设计的传统实践,例如编排样式、标识、广告和书籍设计,同时也检视了最近的新发展,比如可视化音乐、游戏设计、软件设计和交互式设计。本书供平面设计爱好者阅读参考。一个平面设计师应该是什么样子的?这可没有一个理性的典型:一个设计师可以单干也可以作为一个团体的部分:一个设计师可以写作、编辑、策展、摄
《平面设计师之设计历程:佐藤晃一》的封面设计与其他书不同,采用了设计师的生活照,正如他们各自的作品,多姿多彩,各具特色。他们的作品与他们的生活态度,生活阅历无不有着丝丝关联。掌印的背后都有一个故事,几下设计师走过的路……
共分为五个版块:在“平面广告的背景知识”中,主要通过对平面广告概论、发展史以及广告程序的基本描述,使学习者对平面广告有基本的认识。在“平面广告的基本原理”中,则通过对平面广告中视觉传达要素的拆解,以及图文编排原理的阐释,加,七广告创意思维的诠释,使学习者能够掌握平面广告设计的技巧原理。在“平面广告的相关技术”中,对于平面广告传统和现代的两种制作技术加以介绍。在“平面广告的媒体分类”中,将“报纸广告”、“杂志广告”、“直邮广告”、“招贴,“告”、“包装广告”、“售卖点广告”、“户外广告”和“网页广告”等常见的平面广告形式加以罗列介绍,并从设计特点和设计方法两方面进行了论述,还附以“经典作品欣赏”予以佐证。,在“平面广告的设计体验”中,描述了平面广告设计中的三个典型案例,让学习
詹士维多,出生十一九六二年,是一位自学、独立的设计师,从事海报、书籍、小册子、音乐及电视平面的设计。詹士为各种客户创作美妙震撼的形象。凭着极强的平面概念、风趣的视觉及采用大胆、通常具挑战性的形象,詹士的作品很快在国际上引起了注意。维多经常如在艺术与设计之间走钢丝一般,通过大脑、心脏、或任何其它可用的器官把他的形象作为一种传递信念的手段。他的客户包括索尼音乐、华纳兄弟、纽约时报、人权监察与反诽谤团体。现时他在视觉艺术学校教授设计,他与他的妻子,设计师利·乐可可和他们的儿子路加居住在纽约市。
大IP时代要来临了,但到底什么是设计行业的大IP?本书就IP设计全方位进行了讲述,作者更是把自己多年创作的作品和工作经验与大家分享。除全面的学习内容外,本书作者还倡导学以致用,讲述了自己参加比赛的过程,同时也分享了自己的设计思路。本书为关注IP形象设计的爱好者和初学者指明了学习的方向,让咱们一起来“创造生命”吧!
“21世纪标志设计”网站和21世纪超级标志设计、系列书籍得到了设计团队的狂热推崇,有时这几乎让我感到手足无措。这个站点的成员和本书的读者不断询问它们何以取得巨大的成功。当你思索网站和书籍所能提供的种种可能性与用途之时,你会发现它们的联姻是多么错综复杂,但答案在我心中也逐渐清晰,概括成个词就是“息息相关”。另一个可以与之匹敌的且含义精准的词是“孪生”。自2001年末此站启动至2006年初,它的成员已递交了超过37000个标志设计。这些成员遍布全球各地且代表了业内设计公司的尖端水平,其中也不乏懂得帮助客户成为最有力竞争者的小型工作室里的天才。每天都有新的标志被上传至网站,在带来惊奇和刺激感的同时,它们也面临着因为相互间关系松散而成为垃圾的威胁。试想你的桌子上堆放着37000个独立标志,每个都是毫无关联的小纸
本书主要详细的讲述了工业时代的版面设计、摄影——新传达工具、维多利亚时期的大众化平面设计、“工艺美术”运动的平面设计、“新艺术”运动、二十世纪平面设计的源起、现代艺术对平面设计发展的影响、“图画现代主义”平面设计运动、新的形式语汇、包豪斯与新的国际平面设计风格、美国的现代主义设计运动、国际主义平面设计风格的形成、纽约平面设计派、企业形象设计与视觉系统、观念形象和非西方国家的平面设计发展、国际语言和国际对话、数码革命与平面设计等内容。