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本书是一部庆祝共和国成立75周年的献礼作品。精选了100个新中国成立以来与百姓生活息息相关、朝夕相伴，对民生产生重大影响的设计产品，图文并茂地反映了人民大众的生活关切，展示了中国设计的发展历程和创新精神。书中通过四个发展阶段的详细介绍，聚焦中国设计如何贯彻以人民为中心的发展思想，如何满足人民日益增长的生活需求，以及如何在国家工业化进程中发挥重要作用。同时，本书也强调了中国设计所折射出的文化自信和历史责任，对未来的发展方向提出了展望。 本书是理解中国工业产品设计历史和价值的重要读物。

本书按照时间顺序，介绍了从18世纪工业革命开始至今，世界范围内有关设计的关键发展、运动及实践者，深入分析了各个时期的代表作品，将设计置于不同的技术、文化、经济、美学和理论背景中讨论。 书中包含1100余张高清全彩插图，囊括了家居产品、交通工具、字体、武器、电子产品、公共服务等各个领域的设计作品，对不同时期大师杰作的丰富内涵进行了深刻阐述。 通过本书，你可以看到不同时期的设计具有何种特点，历史上著名的设计作品是如何诞生的，以及设计是如何演变、如何影响大众生活的。

在《隈研吾的材料研究室》中，隈研吾公开了自己近二十年的建筑实践精粹。本书按照10种材料将作品分类， 囊括81项经典案例，数百张高清照片、手绘草图及细节图纸，深入剖析隈研吾运用材料的技艺和神髓，带领我们深入东方建筑的另一种可能。 长城脚下的竹屋是隈研吾的重要尝试，它内外部使用了大量竹子。为了把这种易开裂的材料用在结构上，并延长使用寿命，隈研吾先用钢板加热竹子，再给竹子上了一层油。直径60毫米的竹子也按60毫米间隔排列，整个建筑都控制在一个节奏上。透过竹条的缝隙，能隐约看到长城的烽火台，既应和了 不可居无竹 的中国文化，又蕴含了 物我合一 的设计哲思。

本书的作者织田宪嗣是世界知名的收藏家，他将自己在杂志《室内》上刊载14年的内容进行规整，组成了这本 座椅图鉴大全 ，全书图文并茂地介绍了8233把椅子，探寻椅子设计制造历程的全轨迹。从*早量产椅子的意大利著名品牌 索耐特 开始介绍了众多家具生产制造商，以及著名的建筑巨匠、设计天才设计的经典座椅，内容详实，范围广泛，带领读者欣赏和了解大师的杰作。

本书介绍了家居各部分软装饰的方案，具体包括陈设艺术概论、案例鉴赏以及区域详解三部分。

本书通过对目前市场流行的包装纸型的结构分析，从平面展开图到包装纸型立体图全面呈现了当前全球包装设计领域中令人欢欣鼓舞的*纸型。1000幅详实的平面展开图，1000个独特的立体包装纸型，涵盖了几乎所商的包装纸型设计。从日用品的包装纸型到化妆品的包装纸型，为广大包装设计师和包装从业人员提供了设计实践参考。 1000例精彩的包装纸盒设计理念和灵感，独特的立体造型和与众不同的成型方法，极大地提高了包装与包装商品的价值，这是一本从无先例的包装纸盒设计集，是包装设计的参考。设计师们从中可以找到设计创新的灵感。

本书以上海世博会策划和实施的历程及经验为契机，全面分析和介绍了各种展示技术的归类特点、展示效果及其适用性，并围绕上海世博会中国国家馆和主题馆，呈现大量策划过程中创意出来的展项展品。希望这本书能在这些方面给予展示工程的策划师与设计师以参考。

本书收录了上海当代艺术馆与日本株式会社瑞可利合办“环保×设计——300位日本设计师作品展”。大师们的设计作品，透过生活与美学的结合，传递出关爱大自然，关爱生态平衡的绿色讯息。您不仅能吸纳到每位设计师通过作品传递出的环保理念，还能领略到日本平面设计和插图创作的水平。

本书收集了上百张经典手绘作品，水粉、水彩、透明水色、彩色铅笔、马克笔等，各种材质和经典技法都融入其中。书中综述了手绘发展、变革的历史，以及手绘对当下环境艺术设计领域的独特作用。特别适合本科学生和研究生深入研究历史上手绘发展脉络与变迁，适合爱好手绘的设计师作为参考资料。 在本书中你可以寻找手绘意义的真正所在，更会发现，其实你是可以放下长期以来片面追求技法表现的包袱，让手绘自由地表达“想法”；它不仅仅是美术学院的“专利”，凡是关注手绘发展，热爱手绘艺术、喜爱环境艺术设计领域的朋友，都可以通过手绘来表达出自己的创意思维。

书籍是人类古老的记录历史、传递信息的载体。在现代数字媒体诞生之前，人类的科技、历史、艺术无一不依赖书籍得以交流和传承。中国的书籍出版有着悠久的历史，书籍的装帧形式也随着材料和印刷工艺的发展而不断演变。从竹简、木牍成为真正意义上的书，再到纸张以及印刷术的发明，中华民族对书籍形式的探索极大地促进了思想文化的传播，同时传统的书籍设计作为艺术的一个方面，也自立于世界民族之林。 近代以来，西方文明传入中国，促进了中国出版与印刷的现代化，中国的书籍设计随之展现了传统与现代结合的时代风格，涌现了一大批优秀设计家和作品。从历史上看，上海是中国现代出版业的发源地，海纳百川，中西合璧，使上海形成了比较重要的文化现象，产生了两方面的出版功能。一方面，它作为原创地，向全国提供丰富的图书；另一方面

本书以图文结合的方式简述了建国以来的酒类包装演变的历史，同时对创意包装进行了全新的阐释，也分享了柏星龙做创意包装的经验和积累，对创意包装的内容、表现形式、对销售起到的作用、打造的终端形象等都加以详细讲解。

本书以225张全彩图片展现众多国际著名零售店铺在设计、建筑、照明、 商品陈列设施和商店空间设计等领域的高度专业水准，重点关注构成优秀商 店设计的元素:建筑、陈列设施、照明和商品展示。全书精选的实例有精品 店、专卖店和百货店，按零售商品的类别分为:女装、男装、生活装、童装和时 装配饰品;向您展示在进行商店设计时，把一个普通的建筑空间转换为适合 所售商品的商业场所，应表现出怎样的专业水准。 无论您是室内设计师、建筑设计师、商品展示设计师，还是零售店总经理，想寻求富于创意的新方案、新思路吗?《全球*店铺设计》收录诸多 设计方案，值得您反复揣摩、借鉴。想为今日的消费者创造令人兴奋的购物环境吗?本书提供全新经典创意。

本书分为两个主要章节。章体现真实的设计案例，以及在作者工作项目中发生的有意义的故事。构思过程、草图以及规划等，均以时间顺序编排，以便读者能够很容易地理解创意过程。第二章展现步骤范例，这是应学生及设计师们的强烈要求。在这方面，作者采用了传统的手绘草图和用WACOM数位板绘制的电脑绘图。在读者们的推荐下，作者还简要地介绍了不同绘图工具的特点，以便读者可以依此选择为适合的工具。希望本书可以作为一个设计工具，让您受益。

外卖食品快捷方便，是国际食品的发展趋势，得到越来越多商家的重视。本书精选了近一百个优秀的外卖食品包装设计，许多国际知名设计事务所都参与了外卖食品的设计。本书分两大部分，前半部分总结了外卖食品包装的特点和选材，后半部分介绍了许多经典的设计案例。全书版式简洁、现代，内容丰富详尽，有的还配有结构图及设计师手绘图，本书对从事食品包装专业的师生和外卖食品商家具有极高的借鉴价值。

这是一本系统讲解移动端电商视觉设计的专业教程。全书共分上下两册，上册包括第1~6章，下册包括第7~11章。第1~3章是理论部分，介绍了电商设计和电商设计师的概况及发展、设计前期的创意构思，以及主要的电商设计风格；第4~11章是实践部分，先分别从构图、色彩、光影和字体4个方面详细剖析了手机端的Banner设计，然后分别讲解了手机端的详情页和专题页的版式设计。 本书适合电商设计初学者使用，也可作为有一定工作经验的设计师进阶学习的参考书。此外，网店的店主、电商运营人员和电商策划人员等也能通过本书了解更多的设计思维和方法。

“产学研”已经不是一个新鲜的词汇。30年前，欧、美、日等国家和地区就十分重视产学研，并进行产学研政策的制定和立法。英国的联系计划(LINK)；德国对政府、大学和企业三大研究开发体系进行行政宏观管理；日本政府推出了“产业群”以及“知识密集区”建设计划，并支持大学建立知识产权部、技术转移中心(TLO)；意大利技术发展的政府管理模式，不同时期根据情况进行了不同程度的调整改革；瑞典实施了能力中心计划(CenterforExcellence)，在8所大学建立了28个能力中心；加拿大联邦制定研究联合会、省部问的合作和其他研究者资源集中共享的制度；韩国已建成的大学科学园区有几十个；丹麦在2003年的财政预算中专门拨款成立了“创新联合体”，旨在增强公共和私营研究机构之

本书全面记录了新中国装帧艺术的发展历程和成就，汇集了历届全国书籍装帧艺术展的获奖作品，选编了和书籍装帧有关的政策法规，记载了著名的老装帧艺术家和他们的作品；反映了蓬勃发展的书籍装帧工作室、丰富多彩的装帧艺术出版物、装帧艺术的教育科研和国际交流情况。

《液体包装视觉艺术》精选250多个来自世界各地优秀的液体包装设计作品。为读者体现时尚、*创造力的设计作品。

新中国成立后，随着出版事业的友屡，涌现出了一代又一代的插图画家和一批又一批的优秀的插图作品。小说《红岩》的插图，版画家们塑造出的江姐、许云峰的英雄形象，在几代读者的心灵中产生了巨大的影响。《阿诗玛》的插图以优美抒情的美感，给人留下了至会难忘的印象。《子夜》、《林海雪原》、《上海的旱晨》等大批优秀书籍插图作吕的涌现，创造了新中国书籍插图艺术的辉煌。在广大读者心中插图已经成为这些文学名著不可缺少的一部分。插图艺术为书籍带来了美，插图艺术为读者开拓了一个文字之外的温馨的艺术天地。本书是一部精美的中国当代书籍插图艺术的汇集，体现着高水平的编辑和独具只眼艺术眼光，体现了我国现代出版事业的发展过程和成就，是对我国插图艺术五十年的回顾。

本书从画面的构成关系对视觉感受的影响这一底层的设计逻辑出发，由浅入深地解析了游戏概念设计的知识点。 本书前3章主要讲解基础的构成关系和节奏感的塑造。第4~8章主要讲解不同层面外观形式对概念设计结果的影响。第9~11章主要从画面框架关系、空间关系及光影塑造的角度讲解对整体画面进行塑造时所应掌握的知识点。第12~14章从游戏概念设计的实际应用出发，讲解游戏概念设计师应如何以产品的目标为导向进行概念设计与美术整体规划。 本书适合美术专业的在校生、游戏美术从业者和爱好者阅读，同时也适合作为游戏概念设计培训机构的教学参考书。