本教程适用于正在学习声乐或器乐,参加或准备参加全国音乐素养等级考试,达到或接近高级水平的音乐学习者,也可供音乐爱好者作为音乐启蒙读物。以往作为主要是技术训练的 音基 学习,曾使得一些学习者在学习过程中有过 音乐是快乐的,音基是痛苦的 感慨。为了解决这个问题,本教程的编写和教学方法的设计,在坚持按照教育科学规律,合理安排教学进程,确保通过初级阶段教程的学习,达到规定专业音乐水准的前提下,充分考虑到了这个年龄段学习者的生理和心理特点。 本教程所采用的供学生聆听的音响,来源于日常实际音乐中的乐器演奏或人声演唱,而不仅仅是单调的钢琴。他们将在直接感受和领咯音乐美的过程中,自然而然地体会并掌握这些音乐*基本的技术元素,而不会把 音基 学习过程的回忆。
本教程适用于正在学习声乐或器乐,参加或准备参加全国音乐素养等级考试,达到或接近高级水平的音乐学习者,也可供音乐爱好者作为音乐启蒙读物。以往作为主要是技术训练的 音基 学习,曾使得一些学习者在学习过程中有过 音乐是快乐的,音基是痛苦的 感慨。为了解决这个问题,本教程的编写和教学方法的设计,在坚持按照教育科学规律,合理安排教学进程,确保通过初级阶段教程的学习,达到规定专业音乐水准的前提下,充分考虑到了这个年龄段学习者的生理和心理特点。 本教程所采用的供学生聆听的音响,来源于日常实际音乐中的乐器演奏或人声演唱,而不仅仅是单调的钢琴。他们将在直接感受和领咯音乐美的过程中,自然而然地体会并掌握这些音乐*基本的技术元素,而不会把 音基 学习过程的回忆。
书中的解剖知识很多来源于鲁迅美术学院雕塑系的具象写实基础课教学。鲁迅美术学院雕塑系的具象写实基础课教学也有它的来源:首先,1955年派教师学习前苏联现实主义的写实教学方法。把现实主义创作与教学方式引入雕塑系教学,这一点全国都差不多。其次,1955年派教师学习民主德国理性的具象写实教学方法。其理性的形体语言塑造风格潜在影响我们至今,这一点是成为鲁迅美术学院雕塑系写实基础课教学特点的原因之一。再次,20世纪50年代在具有中国特色大型城市雕塑创作中不断的经验积累及北方人豪放、粗犷、厚重的人格特征,也是形成了不同于其他院校的鲁美具象写实教学风格的原因所在。
自20世纪80年代后期以来,随着人们物质生活水平的稳步提高,业余音乐定级考试活动(以下简称音乐考级)正在我国蓬勃开展。其覆盖面之广、门类之全、参考人数之众,已大大超出有关人士所始料的规模。
本书开创了中国美术类图书系统编排的新纪元。书中包含了艺术类考生值得学习和参考的全部资料,分科明确,是大家学习过程中的良师益友。 书中收集了各大知名院校历年高分试卷及长期优秀作品,并且汇编了大量对考生直接学习价值的国内名家与世界大师的作品。
本书开创了中国美术类图书系统编排的新纪元。书中包含了艺术类考生值得学习和参考的全部资料,分科明确,是大家学习过程中的良师益友。 书中收集了各大知名院校历年高分试卷及长期优秀作品,并且汇编了大量对考生直接学习价值的国内名家与世界大师的作品。
本书是对艺术硕士(MFA)专业学位研究生入学资格全国联考考试大纲及题库的精细解读,依据是全国艺术硕士专业学位教育指导委员会*修订的《艺术硕士专业学位研究生入学资格全国联考考试大纲及指南》规定的考试要求和历年考试真题、参考考题、考试样题题库。共分为上下两册,四个部分,上册为艺术学基础知识选择填空题部分,依托考试教材《艺术学基础知识》对考试大纲和题库进行详细讲解。下册分为三部分:一是阅读理解考试大纲和题库解析;二是艺术学基础知识论述题A组考试大纲和题库解析部分;三是艺术学基础知识论述题B组考试大纲和题库解析部分。
本书为高中美术考生考试教材,所选素材全部来源于实际生活中,训练题型贴近高考题型,内容呈阶梯式,实用性强。全书共分六章,章为色彩 的基本知识,第二章为基础阶段,第三章为提高阶段,第四章为强化阶段,第五章为应试阶段,第六章为长期作业。封面用纸:250克双铜单面哑胶,内文用纸157克哑粉。
本书在编写上具有以下几个特点: ,在选曲方面,根据普通高校和音乐艺术院校艺术类招生曲目的要求,从实际出发,选择了巴赫、贝多芬、克拉莫、肖邦、李斯特、德彪西、普罗科菲耶夫等不同时期作曲家的练习曲、复调作品、奏鸣曲和乐曲,另外还有一定数量的中国风格作品。 第二,在所选作品的解析中,对段落结构进行了一定的分析。这样做的目的在于,首先能使考生对一首作品的框架轮廓有初步的认识,弹奏时胸有成竹,清晰有序;其次,了解了作品的框架轮廓,更有利于考生准确背谱,加强弹奏的连贯性;另外,掌握了作品的段落结构,方知道音乐对比的重要,适时把握好段落间速度及节拍节奏的变化,做到驾轻就熟、随心所欲地弹奏。 第三,提示作品的风格、情绪和意境,启发学生的想像力,然后再辅以相应的弹奏技术予以充分表现。 第四,
本书从2012年开始,延续了多年的美术联考模式将做重大调整,而调整的主要内容一是考试内容的调整,二是考试方式的调整。考试方式的调整主要是强化了联考的统一性、指导性及权威性。为了应对改革与调整,2011年5月,湖南人民出版社与全省规模*,教学质量的众森美术学校联合,组织省内一批联考考试大纲制定专家、联考命题专家、联考评卷专家,以及大批从事高考美术考生教学和考前培训工作的一线骨干教师,召开了专门会议,进行了专题研究。
为了便于不同层次的音乐工作者、声乐爱好者和各高等艺术院校师生的选唱,本书将所有入选的歌曲,按难易程度分为一至十级,并根据男女声音表现的特色,分成男声歌曲和女声歌曲。在编写本书过程中,我们始终坚持入选作品的民族性、艺术性、广泛性、科学性和实效性,坚持博采众长,推陈出新,简繁得当,自成体系;同时,又能保持其本来面貌。力求通过本书,使大家对我国民族声乐艺术能有较完美的印象和系统了解,从而更加热爱我们的民族声乐艺术,更加广泛地传承我们的民族民间音乐,更加细心地关爱我们的民族民间音乐文化,让她成为我们生活中永远不可缺少的、超越时空的精神食粮和艺术珍品。
《美术考级(社会艺术水平考级系列教材)》由沈西峰编著,这本考级教材内容涵盖了已开考的美术考级的所有专业,涉及各专业的基础知识、工具材料、技法要点、考级大纲、参考作品、范例评析等,简明扼要,针对性强,切中美术考级所需,是美术考级者和美术考级指导教师的考级指南。 《美术考级(社会艺术水平考级系列教材)》不仅是一本美术考级专用书,由于内容包含了大量实用美术知识,图文并茂,讲解深入浅出,视角多样,实用性强,也是广大美术爱好者登堂入室的一本工具书。
《才能与评价:广东省美术术科统一考试考察与分析》对广东省美术统考进行详细的介绍,对美术统考的各个环节,如色彩、素描和速写统考等进行具体的考查和分析。提供了美术高考高分原卷,考生原卷由高分到低分排序,并附上权威点评,提炼出对美术统考的规律性认识和细节性把握,提示统考的要点和注意事项,不但是美术考生的攻略宝典,而且让培训机构及美术教育工作者从评卷专家的角度,更精确地把握培训要点和提高考生的考取率。 (附: 2012 年美术术科统一考试大纲! 2012 年美术术科三科试题分析!)
本书作者系近二十年邮票发行与变革的亲历者,该书以讲故事的方式,首次披露了我国改革开放以来,促进邮票发行工作科学化、规范化、民主化的一些重大决策;重大题材邮票的策划、设计内幕;邮票设计家的传奇经历,以及我国著名大龙邮票、红印花加盖等邮票背后的精彩故事。文章语言轻松,故事性强,可读性强,适合广大集邮爱好者、邮政从业者阅读。
本书将中央美术学院设计学院每年本科考试的招生方向、大计方针,考生的优秀试卷、教师点评以及录取分数线和报考、录取人数情况等官方发布的权威资讯整理并集结成册,为那些以进入中央美术学院深造为目标的考生们提供一个在下一年度考试前可借鉴和参考的资料。另外,书中的作品均是当年报考中央美术学院优秀考生试卷,由中央美术学院资深教师点评,从素描、色彩、速写到创作,都反映出各地考生的一流水平,具备相当的可学习和借鉴价值,是立志报考中央美术学院的考生丛书。
刘培彦主编的《小提琴 考级教程(1级-9级)》中增加了一些基本练习的内容,希望能为考生练习基本功提供方便。 每级考题中都有基本练习、练习曲、中国乐曲、外国乐曲(一级除外)、协奏曲等部分。考生不论演奏上述任何内容,都要演奏得优美动听,即便是基本练习也要演奏得发音纯净,音准、节奏完好。考级是学习的过程,并不是目的,真正的目的是要演奏好小提琴,以琴抒情,以琴明志。 对小提琴学习各阶段的基本技能要求,我们有如下建议: 初级阶段(一级至三级),把握好持琴、持弓的基本方法与基本姿势,建立柔韧、弹性的协调能力,保证发音质量,掌握音准、节奏的准确。 中级阶段(四级至六级),左手提高手指独立性、灵活性,熟练掌握换把、揉弦。右手掌握长、短、慢、连、跳、不均匀运弓等弓法及综合弓法的灵活运用。在发
本书开创了中国美术类图书系统编排的新纪元。书中包含了艺术类考生值得学习和参考的全部资料,分科明确,是大家学习过程中的良师益友。 书中收集了各大知名院校历年高分试卷及长期优秀作品,并且汇编了大量对考生直接学习价值的国内名家与世界大师的作品。
《全国音乐听力考级教程》是一套专为全国社会音乐水平 器乐考级服务 而编写的教程(共五册)。编写者在内容设置、进度安排和考级方法上充分考虑到业余学习器乐演奏学生的实际需要,紧紧抓住了音乐基础学习中的核心 听力训练,从钢琴、小提琴、电子琴考级教材曲目中遴选二百多首*代表性、旋律动听且含视唱练耳技术重点和乐理知识要点的经典名曲,凸现了练习曲目的技术含量和艺术含量,十分有助于拓展学生的音乐视野,增强学生对音乐的感性积累;同时,全教程还将 熟知、熟记、熟用 经典音乐作品作为教学主题,反复贯穿于五册之中,并配置以同步的音响资料,使乐理和视唱真正成为以听力为基础的乐理和视唱。每册二十课,每一课分成上下半节,各以一首名曲为课题,围绕 名曲 设计出七个具有教学系统特征的训练模块(即:聆听感受 诵读乐谱 乐理
本书属美术高考图书品牌《画中话》系列,是由多名教学名师通过多年的深入的研究分析、搜集资料,精心整理、编排出的一本全方位针对美术高考的素描静物照片书。本书特点是从现场与实景出发,结合全国各地美术考生的实际训练方式的改进而推出的一套系列丛书。这套书籍实用性强,分类严谨细致,图片清晰、构图新颖、内容精致明了符合全国各省市统考以及部分院校考试的形式变化。适合广大美术考生写生临摹的范本。
本书为高中美术考生考试教材,所选素材全部来源于实际生活中,训练题型贴近高考题型,内容呈阶梯式,实用性强。全书共分六章,章为素描的基本知识,第二章为基础阶段,第三章为提高阶段,第四章为强化阶段,第五章为应试阶段,第六章为长期作业。封面用纸:250克双铜单面哑胶,内文用纸157克哑粉。
此书属《画中话》系列,从理论到分析、从观察方法的锻炼到技法的临摹学习、从借鉴到表现,循序渐进地展开教学,内容全面而系统。学习美术绘画,是实施素质教育的一项重要策略。不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准,而且还对我们的道德水准、生活情趣的提高有着潜移默化的影响