为了进一步推动美术等级考试工作的开展,文化部下属中国艺术科技研究所美术考级中心和上海书画出版社合作,组织有关专家学者,在广泛调查研究、分析和总结历年考级经验的基础上,共同编写出版这套简明扼要、深入浅出、图文并茂、针对性强的美术考级教材。《中国画考级(1-3级全国美术考级专用教材)》为其中之一。
《全国通用美术考级规范教材:水粉考级教程(6-9级)》内容简介:社会美术水平考级是国民素质教育与文化艺术教育的重要组成部分,必须在规范的操作程序下,通过统一的评判标准对参加考级人员美术水平进行评比和认定的一种测试方式,是检验教学质量和学习成果的重要途径。美术考级同其他社会艺术水平考级一样,是适应社会发展需要的产物,它满足了人民群众日益增长的文化需求,使人们在认识美、掌握美、展现美的过程中,陶冶情操,提高艺术人文素养。美术考级终级目的是普及美术教育,提高国民素质。
《硬笔书法考级(4-6级全国美术考级专用教材)》编著者严卫平。本套教材具有以下三个特点:一、立足考纲要求,强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求,把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级),并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中,都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性,突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析,提供考级的参照性。
全国美术考级专用教材 根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。这本《漫画考级(1-3级全国美术考级专用教材)》(作者陈发奎、牟建庆、吴有源、金国明)是其中一册,分为考纲阐述;练习与应试指导等部分。
《书法考级(4-6级全国美术考级专用教材)》编著者李明桓、施锡斌。本套教材具有以下三个特点:一、立足考纲要求,强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求,把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级),并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中,都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性,突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析,提供考级的参照性。
为了进一步推动美术等级考试工作的开展,文化部下属中国艺术科技研究所美术考级中心和上海书画出版社合作,组织有关专家学者,在广泛调查研究、分析和总结历年考级经验的基础上,共同编写出版这套简明扼要、深入浅出、图文并茂、针对性强的美术考级教材。《书法考级(1-3级全国美术考级专用教材)》为其中之一。
《硬笔书法考级(1-3级全国美术考级专用教材)》编著者杨蓉。本套教材具有以下三个特点:一、立足考纲要求,强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求,把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级),并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中,都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性,突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析,提供考级的参照性。
《素描人像训练答疑解难实例分析》素描学习要遵循“循序渐进”的原则,在不断的绘画实践中逐步解决各个阶段所遇到的矛盾和问题,而贯串始终的应是培养学生正确的观察方法和艺术表现力。
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《色彩考级(4-6级全国美术考级专用教材)》编著者关岩、朱平。本套教材具有以下三个特点:一、立足考纲要求,强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求,把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级),并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中,都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性,突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析,提供考级的参照性。
如何对一组静物进行构图?画色彩静物从何处入手好?怎样才能更好地表现色彩静物的不同质感?如何表现出画面的色彩感及明度关系?画面死板是什么原因造成的,该如何处理?怎样的作画步骤*考试,3小时考试时间何分配,要注意哪?本书将一一为你解答色彩景物作画的基础知识、色彩表现方法,以及画面常见问题与应试综合问题,抓住色彩静物应试的重难点,助你顺利通过考试!
本教程以全国各类美术院校招生考试科目为中心,根据该年龄段学习者的学习特点,将美术教学中的经典训练内容与技法教学进行结合。主要通过教学示范的方式,全面、系统的阐述基本造型技法。同时该教材是学习者迅速提高造型能力的良师益友,也是美术爱好者接受系统的美术考前的辅导用书。
随着美术高考的发展,考生规模逐渐扩大,考试模式也与以往不同了。针对考试模式的变化,高考美术训练方式也在不断发展。以往单一的现场写生训练加临摹的模式正在向实体、图片写生、临摹和默写等多样化的训练模式发展。由于传统教材提供的大都是临摹的训练模式,以临摹为主缺少写生训练的考生刻画物体和人物时往往显得呆板僵硬,千篇一律。而以图片写生作为训练手段,既可以将写生训练的效果和临摹训练的效果很好地融合在一起,也可以极大地降低写生训练模式的成本。为了方便广大教师和考生的教学训练,我们特意针对图片写生模式编辑了这本分类齐全,构图、光线、色调等都适合考试的高清图片组合成的转换训练丛书。戴泽骏编著的《人物经典题材(速写)》可以很好地使考生应对各省美术联考和院考。作为一套工具书,考生既可以将其用于
色彩 是绘画中的重要学科,是美术爱好者及有志于艺术院校考生学习的必修课。色彩静物是古今中外所喜爱的表现题材,由于物体处于静态且光源稳定、环境固定,故有助于作画者深刻理解、深入研究色彩的原理及规律,是初学绘画者*为适宜的入门学科。色彩静物既方便又能全面反映学生水平素质,因此被国内很多艺术院校为高考招生考试的必考课程。 陈洪彬和陈利军编著的《陈洪彬高考色彩精品教学》是一本特别针对色彩静物画和水粉画的绘画手册,通俗易懂,且具有很强的操作性与欣赏性。
考级要点 点画遒劲 下笔有源 结构巧妙 在动态中见平衡 疏密关系处理得体 章法错落有致 作品布局合理协调 有浓厚的创伤意识 考纲权威阐释 考案专业评析
《硬笔书法等级考试教程 行楷》为钢笔字帖,全书重在培养读者掌握行楷等级考试的各项要求,全书兼顾讲解和练习,其中讲解简单明了,读者易于接受;练习则强调数量适中,重在训练效果。 另外,全书在内容安排上注重循序渐进,好让读者在练习过程中不断提高书法技能。字帖范字书写者吴玉生先生为国家行楷手写体规范字形样本书写人,相信在他的指导下,广大读者练字时一定会事半功倍。
本书列举了考试中基本囊括的物体:水果类、器皿类、透明物体类、蔬菜类、厨房类、冷暖灰衬布及白色衬布等,并且以教学的形式列举出每一个物体每一个块面的调色方法,在内页色彩静物作品中也以不同形式、不同组合方式将考试的内容呈献给广大考生,希望能对大家的学习及考试有一些帮助。
色彩是自然界客观存在的物质——光的一种表现形式,它是一种运动着的物质现象,取决于人的视觉感受,有其自身的客观规律和原理。培养和提高学生对颜色的感受能力、整体意识、正确的观察方法和整体把握画面能力是中央美术学院培训中心色彩教学的主要目的。对色彩规律性及其原理的理解和认识是色彩塑造形体能力的基础。因此具备扎实的造型基本功、系统的色彩知识是学好色彩所必不可少的。 优秀的色彩静物范画都有整体画面把握、具体深入刻画好的特点。因此我们还需要一个深入刻画训练阶段,这一阶段在色彩与形体塑造能直辖市结合的基础上,进一步加强对色彩的微妙变化、物体的质感等方面的练习。深入局部刻画不能离开整体色调孤立进行,而是要表现出空间、体积、色彩变化、质感等。
郦纬侬编著的《色彩风景(美术高考名家教学经典范例)》是基础绘画写生摹本中的色彩风景分册,主要讲述了风景画的基学习和考试要点,书中附有大量的作品赏析。全书图文并茂,以大图为主,清晰明了。优秀范画,完全解析,系统训练,本书可以说是学生临摹的好帮手,同时也是考试获取高分的好参谋!