为了进一步推动美术等级考试工作的开展,文化部下属中国艺术科技研究所美术考级中心和上海书画出版社合作,组织有关专家学者,在广泛调查研究、分析和总结历年考级经验的基础上,共同编写出版这套简明扼要、深入浅出、图文并茂、针对性强的美术考级教材。《中国画考级(1-3级全国美术考级专用教材)》为其中之一。
本书将鲁迅美术学院雕塑系,近70年基础课教学的实践汇编成书。该书所引用的讲义及作品,从已故98岁高龄的鲁迅美院雕塑系任系主任刘荣夫教授的讲义,至现今19岁在读于鲁迅美院雕塑系本科一年级学生许毅博的作品,跨越80余年。在书中没有更多的高谈阔论,也没有当今的时尚经典,但它凝聚着鲁迅美院雕塑系几代人对于雕塑的崇敬和真挚之心。他们用毕生心血创造了鲁迅美术学院雕塑系的辉煌,换取了今天被视为珍宝的教学经验。该书不但收录了鲁迅美术学院雕塑系建系以来的教学实践文献,也将 传教 中的教学经验整理成可视文献以留给后人。
中国画历史悠久,名作众多,为东方绘画艺术之代表。由于材料工具、表现技法、展现形式、审美观念等不同,中国画区别于其他类别的绘画,有着独特的艺术魅力。中国画注重传统,多看历代名家的作品,丰富传统积累,可以扩充胸襟。作为一门综合的艺术,中国画与诗歌、书法、印章有着紧密的关系。学习中国画除了要有绘画的切身体验外,也需要有较高的文化素养。中国画长于表达宏约深美、浑厚华滋,也长于简淡率真、空灵灿然。学习中国画伴随着自由的乐趣,自然随性的 墨戏 也带给人直接真切的审美体验。灵动氤氲的水墨、单纯肯定的白描及随意点染的色彩都充满着国画特有的意趣,契合人们想象力和精神的表达。 社会艺术考级面向大众,主要群体是非专业的学生和社会自学爱好者。基于中国画自身的学习特点,紧扣社会艺术考级要求,这
书中的解剖知识很多来源于鲁迅美术学院雕塑系的具象写实基础课教学。鲁迅美术学院雕塑系的具象写实基础课教学也有它的来源:首先,1955年派教师学习前苏联现实主义的写实教学方法。把现实主义创作与教学方式引入雕塑系教学,这一点全国都差不多。其次,1955年派教师学习民主德国理性的具象写实教学方法。其理性的形体语言塑造风格潜在影响我们至今,这一点是成为鲁迅美术学院雕塑系写实基础课教学特点的原因之一。再次,20世纪50年代在具有中国特色大型城市雕塑创作中不断的经验积累及北方人豪放、粗犷、厚重的人格特征,也是形成了不同于其他院校的鲁美具象写实教学风格的原因所在。
本书是一本介绍色彩在不同场景下运用方法的指导画册,共4组练习,即 场景色稿练习 室内场景练习 室外场景练习 场景招聘练习 。每一组练习中,都先进行详细的步骤分析,然后再进行临摹示例,同时还将值得学生注意的地方用小贴士的形式标注出来,非常有针对性。
《全国通用美术考级规范教材:水粉考级教程(6-9级)》内容简介:社会美术水平考级是国民素质教育与文化艺术教育的重要组成部分,必须在规范的操作程序下,通过统一的评判标准对参加考级人员美术水平进行评比和认定的一种测试方式,是检验教学质量和学习成果的重要途径。美术考级同其他社会艺术水平考级一样,是适应社会发展需要的产物,它满足了人民群众日益增长的文化需求,使人们在认识美、掌握美、展现美的过程中,陶冶情操,提高艺术人文素养。美术考级终级目的是普及美术教育,提高国民素质。
《基础教学体系.色彩静物》是一本色彩静物基础入门辅导用书。书中内容共分为四个章节:第1章节讲解色彩静物基础知识;第2章节为单个、小组合、大组合分解讲解;第3章节为色稿练习,这是本书的重点,从一个面到三个面的过程练习,非常详细;第4章节为完整稿练习。 《基础教学体系.色彩静物》解读了色彩静物体系教学过程,大量适临范画,适合学生使用。
《硬笔书法考级(4-6级全国美术考级专用教材)》编著者严卫平。本套教材具有以下三个特点:一、立足考纲要求,强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求,把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级),并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中,都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性,突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析,提供考级的参照性。
《书法考级(4-6级全国美术考级专用教材)》编著者李明桓、施锡斌。本套教材具有以下三个特点:一、立足考纲要求,强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求,把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级),并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中,都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性,突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析,提供考级的参照性。
为了进一步推动美术等级考试工作的开展,文化部下属中国艺术科技研究所美术考级中心和上海书画出版社合作,组织有关专家学者,在广泛调查研究、分析和总结历年考级经验的基础上,共同编写出版这套简明扼要、深入浅出、图文并茂、针对性强的美术考级教材。《书法考级(1-3级全国美术考级专用教材)》为其中之一。
全国美术考级专用教材 根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。这本《漫画考级(1-3级全国美术考级专用教材)》(作者陈发奎、牟建庆、吴有源、金国明)是其中一册,分为考纲阐述;练习与应试指导等部分。
《硬笔书法考级(1-3级全国美术考级专用教材)》编著者杨蓉。本套教材具有以下三个特点:一、立足考纲要求,强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求,把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级),并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中,都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性,突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析,提供考级的参照性。
《素描考级(7-8级)》对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考级方略。教材根据素描艺术专业的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。教材调阅了全国各地历年不同系列、不同级别、有代表性的考卷,逐件进行了分析点评,评骘得失,界定等级准则,可供应考者在对照比较中,衡定自己报考的定位,以及进一步学习和进修的方向。本书由管郁生、金国明编。
《速写考级(9-10级全国美术考级专用教材)》编著者王松。本套教材具有以下三个特点:一、立足考纲要求,强调分级的指导性。本套教材依循各个系列逐级递进的考级要求,把十个等级分为四个层次(1 3级、4 6级、7 8级、9 10级),并据此将各系列分编为四本分册(篆刻除外)。在每本分册中,都对考纲作了比较详尽、透彻的阐释,以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨,循序渐进地制定自己的考级方略。二、立足艺术特性,突出专业的辅导性。本套教材根据各个艺术专业(中国画、书法、硬笔书法、篆刻、素描、速写、水粉、油画、水彩、漫画)的特性,注重考级实战,从系统学习的原则出发,提出了有关的学习途径、方法、要领,概要地阐述了相关常识,便于应考者有针对性地进行学习训练。三、立足实例评析,提供考级的参照性。
鲁迅美术学院前身是1938年建于延安的鲁迅艺术学院,由*、周恩来等老一辈领导人亲自倡导创建。*同志为学院书写校名和“紧张、严肃、刻苦、虚心”的校训。1945年,延安鲁艺迁校至东北。1958年发展为鲁迅美术学院。1998年,*同志为学院题词: “弘扬鲁艺传统,培育艺术人才,繁荣社会主义文化事业。”悠久的办学历史积淀了学院深厚的文化内涵和领先的办学实力。 经过70年的发展,鲁迅美术学院现已成长为师资力量雄厚,专业齐全,办学水平和整体实力居全国同类院校前列、有鲜明的办学特色、在国内外有重要影响的著名高等艺术学府。 学院现有沈阳和大连两个校区,校园总占地面积464181平方米。沈阳校区地处东北政治经济文化中心,坐落在著名的高新产业街——三好街,被誉为“城市中的花园”;占地面积82181平方米,教学行政用房70044平方米,图
余嘉亮,毕业于湖北美术学院,国家高级美术设计师,中国中青年美教专家。从事美术教育研究工作十几年,创立了独特的美术教育新概念和独树一帜的教学体系。著有《常见考题练习和临摹·速写》。参编《实用工艺雕塑基础》(素描章节)全国高校通用教材。2006年受湖北电视台教育频道专访,多件作品被收藏:其中老人素描作品留存湖美,雕塑《岳飞》被武汉博物馆收藏,群雕《纤夫》被山峡公园博物馆收藏,群雕《远古人》被湖北宜都博物馆收藏。本书由其编写,首先是介绍五官素描画的步骤示范画及其不同形态的示范画,然后是三幅肖像画的步骤图,后提供十几幅头像素描作品。可供广大高考艺术生参考临摹。
本书是中国美院竭诚为考生服务,提供准确信息,提高考生的应试水平,每年编辑出版的中国画、书法专业考试指导书。由经验丰富的美院教师参与编辑,通过对优秀试卷的点评分析,具体说明试卷评分的基本要求,可以说是美术类考生主要也*应试指导价值的考试指南。多年来,该书由于编辑教师的权威性,评析标准的严谨性、科学性和实用型,使之不仅受到考生的普遍欢迎,也受到美术爱好者,特别是初学者的喜爱,成为具有普遍指导意义的美术基础指导书籍。
姜飞,毕业于中央美术学院。2005年至今,受聘于北京央美轨迹画室,担任速写教学总监,其轻松易学的教学方式深受学生喜爱。辅导过的学生多次蝉联各省联考速写单科,清晰的线描教学思路方便适用各省学生的联考、单考速写应试。先后有数百名学生考上国内外著名艺术院校,大量作品出现在中央美院和清华美院出版的优秀试卷中。本书《成功教学系列丛书:速写人物2》就是由他编著,内容包括:人体解构,对运动形态的分析与刻画,人物速写步骤,作品赏析,考场应试与答疑。是中国部成功励志画室专用预算读本,精选中央美院、中国美院、清华美院等一流艺术院校的成功案例,是你踏入艺术殿堂的*范本。
《速成教案.色彩静物.2》是一本色彩静物临摹书。本书共五个章节。第1章节为基础理论知识,对色彩原理和着色技巧等进行讲解。第2章节为单个静物,以形体对应的方式来理解,简单直接。第3章节为小组合练习。第4章节为色稿练习,包含画面框架和一个面色稿到三个面色稿。第5章节为完整稿范画。
王庆华所著的《头部五官训练大全(美术考试高分秘笈)》采用国内独创的基础教学方法,介绍了色彩静物画的绘画技法。书中多步骤的绘画过程详解,简单、易学、易上手;内附窍门小贴士,便于学生快速理解人物素描教学中的诸多疑点,解决人物素描教学中常见的疑难问题。本书适合广大美术高考生作入学考试前的自学参考资料使用。
附中有着一支专业能力雄厚的师资队伍,有一套严谨、科学、系统的教学体系。这些好的传统时时处处发挥着作用,在潜移默化中时刻影响着学校教学的各个方面,对于培养学生深入扎实的造型能力、全面的艺术素养以及充满活力的创造精神,是非常有益的。 附中的专业课程中,造型基础课程占了很大比例。以造型专业为例,素描、色彩课的比重几乎占了全部专业课程的74%;另有14%的透视、解剖、雕塑等课程,也是围绕解决造型问题的理论认识课程和实践体验课程。 造型基础课的安排,遵循由简入繁、循序渐进、长短结合的原则,对每一阶段课程都有清晰明确的要求。每门新课开课前,都要求任课教师制订详细的教学计划,包括授课内容,作业要求,学习目的等。各班的教师共同研究,彼此协作,争取让每一节课对教师和学生都富有成效。 本书