《博雅经典：古玉辨》属于民国时期古玉研究中的 传统派 ，其在对历史文献的考释、玉器的分类定名准则、对中国玉文化内涵的阐述等方面，继承了传统古玉学研究体系，在当时具有重要的学术价值。但书中也有局限之处，因其沿用旧考释方法诠释古玉，所探讨的内容，如玉的出产、释名、用途、相关制度、色沁、辨伪等内容，均依据文献记载和时代传承的定说，缺乏科学的实证方法，因而难免会有臆断的成分和谬误。如刘大同在书中虽然多次谈论了伪造古玉及鉴定的方法，然而记录均较简略，他本人并没有亲身实践过，应也是从其他书本传抄下来或耳濡目染传听而来。又如对玉器的特性、质地方面的描述，亦是自己的主观感受和经验之谈，用今日的考古学眼光来看，其中有不少错误和纰漏，这在文中会一一评析。然而，瑕不掩瑜，这些观点的偏失代表了20世纪
敦煌莫高窟里，表现释迦牟尼生平传说故事的绘画，占有相当的比例。藏经洞的这批佛传绘画，在今天，对于佛教史、绘画史以及绘画创作领域，都有着很高的研究借鉴价值。《敦煌遗珍(佛传)》是“流失海外绘画珍品”系列之一，收录了《劳度叉斗圣迹》《灵鹫山释迦说法图断片》等绢画作品。
本书分为佛与菩萨两部分。佛画中《树下说法图》是敦煌藏经洞中创作年代最早、保存状态最完好的一件作品。其中不论主尊、胁侍菩萨，还是女供养人的勾勒和敷色都十分细腻，特别是六位比丘弟子的表情刻画得极为生动，是敦煌遗画中的精品。关于《炽盛光佛及五星图》，同样的题材出现在干佛洞Ch．ⅤⅢ洞窟甬道南壁的壁画上，尺幅和场面更为宏大。读者不妨将两者做一对比，定然会对因不同材质而限定的绘制技法有所理解。《释迦瑞相图》带有浓啄的犍陀罗风格，虽为断片，但细密劲健的勾线足以让我们领略到当年“曹衣出水”的风采。书中《阿弥陀·八大菩萨图》《千手千眼观世音菩萨图》均属于曼荼罗类型的作品，即依照一定的佛典，义轨而绘制，供修行者借相悟体、修持密法之用。
关于佛画，有广义、狭义两说。广义地讲，本套“流失海外绘画珍品”系列编选的佛、菩萨、天王、金刚等众多类型均属于佛画的范畴；狭义地讲，佛画可以理解为仅指将佛作为绘制主体的作品。《敦煌遗珍(菩萨1)》是“流失海外绘画珍品”系列之一，本书收录的菩萨像大多数取自于幢幡的幡身部分，并没有将画像所在的幢幡做出完整的展示。由于幡身一般都呈长条形，因此上面多是绘制单尊画像，几乎占满了整个幡身。书中还有一件《观世音菩萨像》，给人的印象也非常深刻，因为既是侧面像又是以行进姿态示现的画像难得一见。
《敦煌遗珍(纸本幢幡)》是“流失海外绘画珍品”系列之一。幢幡，指佛教、道教所用的旌旗。一般垂挂在佛寺或道场之前高大的幢竿上。幢指竿柱，幡指所垂长帛。幢幡是藏经洞绘画藏品中数量最多的，经过斯坦因记载的约有230件(含残本)，约有179件丝绸幢幡、42件麻布幢幡和9件纸幢幡。这些幡从形制上可分为多足悬板幡和双足燕尾幡两个大类，尺寸相差较大，高度从几十厘米到两三米不等，所用材料包括丝、棉、麻等织物，并施以画、染缬、刺绣等装饰工艺。
《敦煌遗珍(菩萨2)/流失海外绘画珍品》呈现给观者的这些画像，敦煌壁画当中完全可以找到相对应的绘制图式，作品从表现规模、场景布置上还要胜过尺幅相对狭小的绢画。特别是佛教造像——托之于形象塑造的表达方式，如果期望给予信众以内心的震撼或感染，那么摆脱外域的束缚而采用为信众所习惯的图式与手法，是再合理不过的事情。印证于敦煌石窟造像与壁画，北朝至隋代是这一演变过程的开始与初成，到了唐代则基本实现了本土化——而且转化得非常自然，丝毫不觉有中外艺术之间的冲突或者勉强的糅杂。菩萨的身材，服饰、璎珞配饰、法器等或多或少还是能看出印度传统对其的影响，但整个的神情、姿态，绘制的技法完全是纯粹的唐代世俗风格。且不用全面对比敦煌绘画与唐代墓室壁画的相通相合之处，仅从几个细节品察，便已经让人回味不已。如本
齐家文化是1924年首先在甘肃省广河县齐家坪发现的，据碳14测定，它的*年代在公元前2050-l915年前后，但东边的要比西边早。齐家文化可分为甘肃东部、中部、青海东部及甘肃西部几个亚区，其属性已步入铜石并用及早期青铜时代，聚落遗址一般都选在便于人们生活的绿洲中部的一些河流的河旁台地上，其主要河流为在河陇境内的黄河沿岸及其支流渭河、湟水、洮河、大夏河流域和河西走廊的疏勒河流域，面积达几十万平方公里。现今为止齐家文化对已有较多的正式调查和田野考古发掘，其中比较重要的有：甘肃武威皇娘娘台遗址、甘肃永靖县秦魏家齐家文化墓地、甘肃永靖县大何庄齐家遗址、甘肃广河县齐家坪遗址、甘肃永靖县张家嘴与姬家川遗址、甘肃积石山县新庄坪齐家文化遗址、青海乐都县柳湾墓地、青海大通县上孙家齐家遗址、宁夏固原海家湾齐家文化墓
《中国新疆和田玉百家民间精品录（贰零零陆）》从繁荣发展和田玉市场的角度出发，围绕世人投资收藏鉴赏和田玉这一主题，收录了分散在民间精、特、美的和田玉作品。为了方便广大读者了解、认识和收藏和田玉，将凝结着众多民间收藏家和玩家的经验总结，精练成提示警句，旨在帮助广大读者就如何购买和田玉，如何认识和田玉，如何识别和田玉，如何鉴赏和田玉，如何保养和田玉，找到一目了然的简便答案。 《中国新疆和田玉百家民间精品录（贰零零陆）》是投资收藏鉴赏和田玉的又一个新的起点。书中运用现代*的排版技术，将700多幅具有独特个性、富有强烈艺术魅力和深厚文化底蕴的和田玉作品，真实地展现给广大读者。其中和田玉精品是收藏热点，和田观赏玉是收藏亮点，和田古玉是收藏重点。凶为这些热点、亮点和重点的存在，使这部小
“名家真迹法书集”系列的书籍均选用传世书法家的真迹，采用高清扫描， 大程度地再现原作的精神面貌。本系列书籍，每分册皆选取一位书法家具有代表性书法作品5—10件。每个分册一方面展现了每件作品的整体面貌，另一方面也原大呈现了作品中的所有字迹，使读者既能把握作品的整体气息，又能进行有效的临摹学习和细节欣赏。此外，每个分册皆附有作品释文和对书法家的介绍，方便读者理解。本系列书籍装帧平实的同时并不舍弃美感，定价经济亲民，是兼具社会价值与经济价值的图书系列。本书为“名家真迹法书集”系列的《罗振玉临先秦文字七种》分册。
《景德镇陶录》，清景德镇人氏蓝浦原著，六卷，后经弟子郑廷桂增补为八卷，另加入卷首《图说》和卷尾《陶录余论》共十卷。中国清代有关景德镇窑的著作，此书为补《陶说》之不足，对景德镇窑瓷器的烧造及历代沿革，均有深入而全面的叙述，是研究中国瓷器史不可缺少的重要参考书。
本书集中国古玉器之珍品，收录了国内外著名博物馆古玉精华，用八百余幅摄影图片，系统诠释了五千年玉文化，如礼玉器、服饰玉器、陈设玉器、文房玉器等历史发展演变进程。从专业的角度，向广大收藏爱好者提供值得鉴藏的古玉石种类，如和田玉、岫岩玉、独山玉、蓝田玉等多种玉质，并详细解读了古玉的基本制造工艺、造型、图案纹饰和识别要点。这是一部收藏鉴别古玉的小百科。
黄花梨以其优异的木质、变幻的纹理和古朴的韵味，成为明清时期受人们追捧的家具用材。以黄花梨为原料制作的家具朴实、美观、温润、细腻，风格独特。由关毅所著的《黄花梨家具鉴定与选购从新手到行家》从材质辨识和家具鉴赏的角度多方面对黄花梨家具进行了介绍。黄花梨的分类和特征、木材辨识、相似木材鉴别；黄花梨家具的起源和发展、家具鉴赏、价值评判、投资技巧……翻开本书，作者教你擦亮眼睛，去伪存真，选购并收藏到货真价实的黄花梨家具。
中国人的历史里，宁静苦短，动荡频仍。在这悠悠岁月的风雨中，玉与中华民族苦乐相随，是中国人千秋百载的精神支柱，甚至被视为护身灵物。直到今天，玉仍在民间广泛流传，收藏佩带，平静心灵。 本书对护身玉作为全面性的研究。内容深入剖析高古护身玉的各种形制，例如玉琮、玉璜、玉器上的纹饰如璃纹、谷纹等等；并详细介绍中国护身玉的重大发现，诸如红山文化、龙山文化及新石器时代以后的玉器的风格特色‘后还提供护身玉的鉴别与保养知识。 书内精集二百多幅珍贵实物的彩图，幅幅优美珍罕，是爱玉人士深入认识玉器学问的参考。 中国历史企悠久，艺术价值与天地长存的文物多若繁星。这套收藏保值系列，已先后介绍了《古董表》、《民间玉》、《保值翠玉》、《紫砂茶壶》、《保值田黄与印石》和《护身玉》等，这些历久长青的艺术
王猩酋著的《雨花石子记》是 部结合传统文化和现代学术理念系统研究雨花石的经典论著，对雨花石收藏的历史、概念、产地、成因、收藏标准、鉴赏品第、赏玩禁忌等，做了深入阐释。本书提出的观点囊括了雨花石收藏研究的大致范畴，起到了理论上的先导作用，实为奠基之作。
本书中谈到的全是配带在人身上的玉，分为头头饰、颈饰、腰带饰、裙袍佩及手饰五类。《玉藻》记载：“古之君子必佩玉”。在《礼记·聘义》中，孔子教异子贡，玉有十德，如“温润而泽，仁也”，“重之如坠，礼也”。在春秋战国时代，一般贵族男士身上没有不佩带玉件的，那是因为当时玉象征着道德的完美。戴在身上的玉，不只有装饰性，不只是道德的象征，也是禄灵的象征。年代趣久远，古代的宗教意义就越厚。良渚时代贵族配带在身上的玉器，有些就是冖像，有点像今天天主教徒身上戴十字架一样。这本书所谈的玉，是亲近人的玉；是贴在人肌肤上，吸取你的体温，然后以它的灵气回报你的玉；与你精气对流，与你合而为一的玉。
