本书是对国内*家私人普洱茶珍藏馆中三百把紫砂壶的介绍和品鉴。全书分为三个部分，壶趣、壶赏和壶用。壶趣部分介绍了作者收藏紫砂壶三十余年来与壶的趣事，壶赏部分则是图文结合地品鉴紫砂壶，共三百把壶，九百多张图片，每把壶都配有容量、款识、注释和作者对它的独到赏评。书中涉及的紫砂壶包括明清壶、民国壶、名家壶、出口壶等，一器一物，作者都视为拱璧。这些壶可对紫砂壶发展的历史，进行进一步诠释。其中的某些作品也可能是首次面世，对于紫砂壶的拾遗补缺，或许能尽微薄之力。第三个部分是壶用，向读者介绍紫砂壶的使用技巧。例如：如何选择一把实用的紫砂壶？泡不同的茶应该选什么样的壶？以及养壶的绝招、紫砂壶的美学等。
曼生壶是清中期溧阳县令陈鸿寿（字曼生）和艺人杨彭年合制的紫砂壶，因文心匠意与金石趣味巧妙结合而成为经典之作，对清中晚期以来的紫砂艺术产生了深远影响。本研究从金石学与紫砂艺术的关联入手，通过宏观论述与微观分析，讨论曼生壶的创生和传播语境，并对造型与工艺，铭文与装饰等本体进行全面分析。既注意造型与装饰等设计层面的视觉元素，又考察工艺特性，生产及合作范式等文心与匠意交融整合的内在联系。运用器物形态学与人体工学结合的方法分析形态、功能，并结合文献与实物，探寻曼生壶与金石学深度融合的全过程，剖析其审美、取法、设计、传播和金石学的关系。
该书首次完整收录了中国工艺美术大师吕尧臣60多年来的100余件经典紫砂作品，按作品风格分为 亮节高风 、 美中之美 、 守望诗心 、 留住乡愁 、 典蕴古今 、 与古为新 、 造化妙得 、 壶余遣兴 等八类。全书附有300多幅珍贵图片，作者并对每件作品就艺术风格、工艺特点、文化底蕴、创作灵感等方面做了分析，可谓深入浅出、图文并茂。书后附有吕尧臣作品年表、紫砂艺术创作谈等，供读者参看。清华大学美术学院资深教授杨永善、陶瓷艺术设计家张守智、中国美术馆馆长吴为山作序推荐，是紫砂爱好者不可错过的经典好书！
本书详细介绍了紫砂泥的历史和知识，对于紫砂器的种类、功用和制作都进行了详细的阐述。在此基础上，本书对于紫砂重要的鉴赏和收藏的知识进行了详细的分析，读者可以从中全面了解紫砂器，真正学到关于紫砂器收藏与辨伪的方法。
本书从实际出发，详细介绍了紫砂器的历史与发展、紫砂泥的种类。并重点介绍了紫砂壶的概况、历史、优点、样式、选购、真假鉴定、保养等方面的知识，还精心挑选了现代制壶名家的经典作品，供读者欣赏。内容通俗易懂、图片清晰精美。希望通过本书能够帮助读者提高自身的收藏鉴赏能力，快速跻身于紫砂壶的收藏行列。
中国工艺美术历史悠久，艺术璀璨，工艺精致，无论哪一门类的工艺美术品，都包含着复杂的发展和蜕变过程，充满了世代人在天时、地利、人和的认知中对材料选择、利用的智慧。为了更好普及中国工艺美术品的收藏与鉴赏知识，我们组织了相关领域的专家与大师，整理编写了这套《天下收藏》系列丛书，希望对广大初涉艺术品收藏的读者有所帮助。《天下收藏 紫砂壶》为系列丛书中的一种，主要阐述了我国紫砂艺术的滥觞、发展和演进，并从材质、工艺、功能等方面详细介绍了紫砂壶的特点、收藏和鉴赏方法。对于广大艺术品收藏者来说，书中有关紫砂名家作品的款式与印章介绍，有助于人们提高对紫砂壶的鉴赏能力和收藏品位。全书言简意赅，内容实用，图文并茂，可读性强。
紫砂壶以其素面素心的特性称著于世，古往今来，爱壶的人不一一定嗜茶，但嗜茶的人十有八九都足钟情于紫砂壶的。明代李渔日：“茗注莫妙于砂，壶之精者又莫过于阳羡。”紫砂壶成为名器名陶，它与宜兴地区产茶和饮茶风尚也有一定关系。明代中叶以后，它又见重于士林，于是逐渐形成壶艺、诗词、书画、篆刻相兼于一体的紫砂茗壶，成为中国茶文化的组成部分而蜚声海＿大J外。 紫砂茗壶收藏的功能，很大程度上是体现在赏鉴中。赏是对藏品的把玩、欣赏，主要从美学的角度来评价藏品的艺术价值，并结合历史学、考古学、民俗学及科学史等深入观察、综合考证；鉴则是鉴别藏品的真伪、优劣，这就需要对紫砂茗壶的起源、发展、演进、紫砂材质、工艺技法、造型纹饰等知识有一定的了解。这样，方能解决长期以来困扰收藏者的问题，避免收藏赝
潮州是中国的瓷都，传统文化之乡，而手拉坯朱泥壶则是潮州*特色的传统文化艺术品之一。 本书介绍的是中国手拉坯朱泥壶人章燕明。他不仅是手拉坯朱泥壶领域中的领军人物，而且是手拉坯朱泥壶行业中个获得*大师称号的人。他从艺五十多年，技艺精湛。本书对章燕明及其作品进行介绍、点评，并且收入至今为止章燕明的全部代表性作品，图文并茂，并请著名陶瓷艺术设计家、清华大学美术学院陶瓷艺术系教授张守智作序。本书的价值在于宣传推广潮州朱泥壶，让这一承载中国传统文化的民间手艺流传发扬。 本书作者系知名时评家、杂文家，长期与手拉坯朱泥壶大师章燕明合作，不时参与章壶的设计制作，对每一把章壶的来龙去脉如数家珍，点评到位，几乎每壶都有评论。他的文字加上精美的图片，使章大师的制壶手艺活泛起来，仿佛长了脚，走
“人间珠宝何足取，宜兴紫砂要得”，紫砂壶作为江苏宜兴的特产，自古以来就是备受人们喜爱的茶具。因为，紫砂壶胎体自带“双重气孔结构”，具有良好的吸附气体性能和透气性能，用它泡茶，既不夺茶真香，又无熟汤气，能较长时间地保持茶的色、香、味。为让广大“紫砂迷”“爱壶人”对紫砂壶有一个更加系统、全面的了解，我们特意编写了这本《紫砂壶》。书中详细地介绍了紫砂壶的起源、制作工艺、造型分类、鉴赏收藏、把玩和保养知识，让您多方面、多角度地了解紫砂壶。另外，书中收录了上百幅插图，让您在阅读的同时欣赏明清、民国等时期的珍品紫砂壶。
本书是紫砂壶专用书，作者用细腻的语言解读紫砂的神韵、形态之美，由表及里尽说紫砂。对于刚关注紫砂壶的人来说，直观的是紫砂壶的各种形状、颜色，本书主要从紫砂壶的形状、颜色说起，全方位向读者细细阐释紫砂壶的形、色、制作工艺、选购和养护等知识点，文中还穿插了一些紫砂壶历史和名人的故事。全书与紫砂壶相关的知识、信息都涉及，文字养分高，图书品质好，是本集文化与鉴赏于一体的图书。全书设计风格大气、时尚、简洁，凸显中国文化色彩和现代气息，图文结合，轻松易读，用时尚的版式展现传统紫砂文化之美,兼具欣赏性和实用性。
《宜兴紫砂器造型图集》是由南京艺术学院潘春芳教授，集五十年来积累的有关宜兴紫砂研究学术成果和收集的宜兴紫砂专业资料编辑而成的一本以造型测绘图为主的史料性书籍。全书内容主要分两部分：部分《浑朴精雅的紫砂器》文稿深入浅出、图文并茂地论述了宜兴紫砂的特殊泥料、独特的制作工艺以及宜兴紫砂的起源和发展；第二部分为故宫博物院、南京博物院、上海博物馆、国内著名收藏家等的紫砂收藏珍品的造型测绘图。 本图集不仅是从事宜兴紫砂研究及从业人员的详实资料，也是从事古玩收藏人士的参照材料，而且是一本实用的专业资料书籍。
64年前在西南联大昆北教室上中国通史课，吴晗老师对太史公《报任安书》中“究天人之际，通古今之变”两句讲得特多。他说这十个字，统括了从古到今社会发展的历史进程。司马迁说的“变”，一般是指人与事而言，我看它还含有任何时代、任何人的生活须臾不可离开的“实物”的意思。在当时，对吴老师的这番话，并没有听懂，只是感到很新鲜而已。直到1948年秋天任职于博物院，朝夕与实物相处，井得到裴文中老师的指教：研究历史文物，既要念书，也要“念”实物，而且念书和“念”实物是一般重要的；俨然一盏明灯照亮了前进的道路。也就在这一刻，吴晗老师那一席话的指要，我才有所领悟，开始学着念实物了。因为是在博物院这个小天地里，早看到的实物，主要是通过考古发掘、民族学调查、工艺美术品的搜集而得到的。此外令我感动的，也是闻所未
宋伯胤先生上世纪40年代毕业于北京大学历史系，长期从事中国古代陶瓷研究，出版过《宋伯胤说陶瓷》、《紫砂苑学步》、《茶具》、《博物馆历史文选》、《博物馆人丛语》、《枕林拾遗》等著作 ，是我国为著名的陶瓷研究专家之一。 宋伯胤先生对紫砂陶的研究造诣颇深，他从上世纪50年代接触紫砂，80年代初开始专注于紫砂文化研究，1998年在台湾出版了他的紫砂研究论文集《紫砂苑学步》， 2007年又与吴光荣、黄健亮合著《紫砂收藏入门百科》一书。直到今天，年近九十的宋老仍不停歇，孜孜不倦的从事着紫砂文化的研究，《宋伯胤说紫砂》一书汇集了宋老几十年来研究紫砂的心血和成果，收录了宋老自上世纪80年代初至今的紫砂论文和有关文章24篇，12万字，并附有100多帧珍贵实物的图片，具有极高的学术性和重要的研究价值。
黑紫砂是明代创烧于中国宜兴的一种高温窑变黑色紫砂珍稀品种，偶有烧成，即为贡品。后由于烧制技术失传，存世极少。袁野先生以黑紫砂文物和窑址出土的黑紫砂残片，古代良渚文化黑陶为参照物，通过十多年对黑紫砂烧成工艺的研究和反复实验。2015年在成功恢复烧制了失传了的黑紫砂泥料配方和烧制工艺，袁野先生把中国的传统美学精神和色彩审美注入紫砂壶，通过独特的泥料配制和烧制工艺复原或者更确切地说是创造了一种新的紫砂品类：文人黑紫砂。本书为袁野先生的个人作品集，精选了袁野先生创烧的黑紫砂器百余件，主要为紫砂壶，还包含部分花器等。向世人展示了黑紫砂这个独特品类和袁野先生的审美情趣。
本书系统介绍了美石的发展历程以及艺术特点、种类和鉴别、评估价值、收藏投资、保养技巧等内容，汇集了相关美石的精品图片，使读者对美石的发展历程和特征有一个系统的、全新的认识。 让广大美石爱好者和收藏者对美石的发展以及当前的美石收藏市场的行情有一个全面的了解。
