你能从书里看到什么？ 1.手绘与板绘的绘制对比、工具选择、练习要点与技巧介绍。 2.掌握由6~8头身的全身比，变形为2.5头身的Q版的绘制要点。 3.细致讲解了正面、1/4侧脸、1/2侧脸与3/4侧脸的绘制要点。 4.掌握平视、俯视与仰视等多视角下，角色的动态绘制要点。 5.如何通过Q版角色的脸部和躯干进行自由组合，画出喜爱的风格。 6.如何通过发型、表情、服饰、背景等细节，优化Q版角色的塑造。
本书是动漫人物绘画技法的基本入门书。 本书分为两个部分。*部分讲解了漫画绘画需要掌握的基本法则，让读者对动漫人物绘画有一个整体性的了解。从绘画视点、人物脊背线、骨骼与肌肉的构造、身体的画法从基本姿势学起、用 X 线 与 Y 线 捕捉身体形态、手脚、脖颈的连接、立体的脸部由五官的形状与位置、立绘重心平衡、动作的极限与重心移动、使用光影达到立体表现、掌握下笔、提笔与笔压、褶皱的形状与法则、透视创造立体空间等13个法则。 第二部分则从用边框分割来演绎作品、用大胆的近镜头传递魅力、用大幅度的动作展现生机、从连贯场景中抽取画面再描绘、用物理表现描绘动作进程、刻意扭曲透视、用广角镜头效果制造魄力、用夸张手法描绘喜怒哀乐详细讲述动画式的手法等8个法则讲解了动画式手法。
本书为佐仓织子的漫画技法新作。书中风格延续以往可爱治愈的同时，相较于《糖果童话风衣装图集》的洋装风格，以及《糖果色四季衣装图集》的日常穿搭，本书集中于5大服饰主题，女侍者风、治愈风、校园风、舞台风以及古典风。除了整体搭配外，视书中还收录了创作灵感、颜色搭配、服装细节、局部优化、衍生造型 使用简单、让创作更自由。 在书中你可以看到： 1. 5大服饰主题的历史与变迁，以及每种风格的设计核心关键词。 2. 作者针对每种服饰以基础、可爱、酷帅和童话4种方向列出了不同设定。 3. 每个服装设计案例，会从颜色、配饰、尺寸、风格进行12种不同的改良。 4. 书中还收录百余种装饰配件，如头饰、衣领、鞋子等供读者设计参考。
《卡通人物造型设计手绘技法》一书是作者团队近几年来在教学实践中的经验总结。全书从卡通人物创作的概念入手，归纳艺用人体解剖结构，分类解析卡通人物造型，细化卡通人物角色性格神态，详解卡通人物电脑上色步骤。以上四个方面分别由浅入深的讲解手绘卡通人物的灵感来源、创意定位、从草稿到成稿的创作过程，从手绘到电脑绘制的全过程。重点讲述了卡通人物的分类，涵盖了不同年龄及不同角色状态的人物形象。卡通人物手绘方法。对每个类型按照创作的过程和知识点分析讲解，较全面讲解了卡通人物的手绘方法与技巧。该书适合动漫设计爱好者和专业学生学习参考。
《吸引力！绘本设计：构思 形式 创意表达》是一本以绘本设计为主题的技法书。共八章，从介绍绘本的产生、展示绘本的魅力，到绘本的类型和制作过程，详细的讲解了如何从绘本的构想到创意表达。 《吸引力！绘本设计：构思 形式 创意表达》中推荐了230种以上有特色、值得研究的绘本，让读者在被这些绘本打动的同时，学会制作打动人心的绘本。
本书以“零基础”为起点，以“实战操作”为主，通过100多个案例，由浅入深、循序渐进地帮助读者精通美少年漫画的绘制，从新手成为漫画绘画高手。 本书从两条线对美少年速描技法进行讲解。一条线是技术线，从美少年漫画的临摹开始，一步一步绘制人物草图、五官、人体结构、衣服外形、图案线条以及阴影上色等；另一条是效果线，从零开始绘制美少年人物的头部五官、头身比例、表情神态、身体造型、动作姿势、服装配饰、角色性格等。 本书适合各类漫画初学者，特别是美少年漫画爱好者、漫画设计人员、角色设计人员、动画片设计人员等，还可作为各培训学校、高职高专院校的动漫辅导教材。
本书通过丰富的知识要点、直观的概述信息、典范性的应用鉴赏介绍插画设计的原理与实践方法。全书共7章，内容包括插画设计基本知识、插画设计的图形语言、色彩是决定插画基调的重要方式、插画构图应遵循节奏美感、插画设计的创意表现、现代插画的实际创作模式和综合实例大演练。本书的结构特点是在每个知识点前都加入了带有概括性质的学习情景，并提供设计缩略图分析和设计创意点描述，可在接触设计原理之前就能透过该情景对全小节的内容进行简略认识，然后配合大量经典案例的展示与分析，科学、直观地介绍每个知识点，力求将知识点与实际应用紧密结合，帮助读者快速有效地掌握插画设计在实际操作中的应用技巧；中间还穿插了经典案例的对比分析，通过相同案例不同方案展示不同效果。每章的后还配备了设计应用展示性质的动手做实践
《漫画+：萌系美少女漫画技法全攻略》从绘制人物插画的基础知识开始讲解，教你创造美丽的梦幻画面！怎样把脸部画得更可爱？绘制身体的秘诀是什么？服装的褶皱怎么画？……统统都能在本书找到答案！主要内容包括：人物角色插画的基础知识，草图、线稿的技巧，彩色的衣服、小物品的绘制方法，提升人物魅力的实践技巧等。
《漫画 ：超人气CG漫画背景创作技法》首先介绍了绘图软件、笔刷设置以及背景插画的绘制基础，而后分 7 个章节介绍了不同主题的内容，第 1 章介绍相机的构图和基础；第 2~3 章介绍人像背景的绘制技巧；第 4~7 章介绍长走廊、天空、室内以及田园风景的绘制案例。书中所有案例文件均收录在附赠光盘中，供读者学习参考。
本书继承了《理解漫画》一书幽默诙谐的语言特色，作者继续通过形象化的角色讲述了漫画行业的历史、状态及漫画创作技巧，具体内容包括漫画的12次变革、漫画是如何诞生的、漫画的阅读方式、今天的人们对漫画的理解，以及漫画如何在新千年中开创新的辉煌等。看似非常简单的说法却深刻揭示了如何将个人的想像力和绘画技术赋予一种艺术形式以新生命的主题。 本书继承了《理解漫画》一书幽默诙谐的语言特色，作者继续通过形象化的角色讲述了漫画行业的历史、状态及漫画创作技巧，具体内容包括漫画的12次变革、漫画是如何诞生的、漫画的阅读方式、今天的人们对漫画的理解，以及漫画如何在新千年中开创新的辉煌等。看似非常简单的说法却深刻揭示了如何将个人的想像力和绘画技术赋予一种艺术形式以新生命的主题。 本书非常适合于动漫
《动画设计稿技法(十二五普通高校动漫游戏专 业规划教材)》编著者布廉·里梅。 《动画设计稿技法(十二五普通高校动漫游戏专业规划教材)》内容提要：动画设计稿是动画片施工 的蓝图。“动画设计稿创作”是动画院校动画专业必 修课程之一。本书译自被欧美和亚洲动画院校广泛使用的优秀动画专业教材Layout and Design Made Amazingly Simple。设计稿是介于分镜头和原动 画之间的一个重要工作环节，涉及为摄制和技术人员 、原动画人员以及背景绘制人员提供必要的技术、动 作和背景信息，因此动画合成、构思、情绪、环境、道具、特 效、动作的连续、摄影机的性能和影片效果等，都是 设计稿人员需要了解和考虑的方面。 本书分18章，从设计稿概述开始，介绍了动画制作流程、设计稿透视画法、角色造型设计、场景设计 、道具 示意图、画面分镜头剧本、设
《超级漫画素描技法经典360例——萌美少女篇》是《超级漫画素描技法经典 360 例》系列书之一，讲解萌系美少女的绘制表现技法。书中通过步骤详尽的绘制案例和丰富多样的拓展图例，将表现萌系美少女所需的各种技巧综合展现，帮助读者迅速掌握萌系美少女的绘制与表现方法。全书共分 7 章，依次讲解了美少女头部、身体、动作表情、服饰、道具、个性化角色塑造及单幅漫画的绘制技法。书中还收录精美彩插，供读者学习欣赏。
张轶编*的《动画色彩造型》讨论了色彩在造型 领域的功能、意义，主要的出发点在于：一方面对 色彩造型 的概念进行进一步阐述，改变读者对 色 彩造型 产生的误解；另一方面，本书针对影视动画 自身语言的特点，把 色彩造型 的渊源、基础知识 、应用技法以及色彩心理对创作的影响等多个方面， 有条理地进行了详实的梳理。 目前市场上的很多书籍只侧重讲色彩而忽视了光 色一体的概念，这个问题在本书中得到了很好的解决 。本书不仅从概念上对色彩造型进行了讲解，*突出 体现在技法上对很多影视动画视觉效果的原理进行了 针对性地剖析。对比市场上其他书籍而言，本书具备 很强的实用性和学术价值。当然也希望本书能够对于 影视动画的爱好者和从业者提供一些帮助和启发。
《漫画素描技法（1基础入门篇）》由多位漫画专业资深人士共同研究、探讨，并高水准编写而成。深度解析了绘制漫画的流程和技法，可以让漫画爱好者更快、更精准地了解漫画的风格特点。本书包含专业的技法、详细的解析、丰富的图例，使漫画爱好者能更高效的提高个人的绘画水平。 本书文笔优美，画风清新，非常适合作为漫画初学者的入门用书，同样适合漫画爱好者和漫画专业人士学习参考。
国内漫画绘制高手团队倾力编绘 漫画人物造型基础技法全面解析 收录异想世界的精彩人物设定集 讲解精美漫画CC上色的实用技法
本书是“我的**本漫画技法书”系列中的Q版人物漫画技法书。全书共7章，第1章的内容可以使读者初步了解Q版人物，其中展示了不同类型的Q版漫画，以及创作Q版漫画的工具和实用技法，包括基本的构图和光影表现；第2章和第3章分别是Q版人物头部和身体的绘制，对Q版人物的发型、表情、比例和动作的绘制技法都进行了细致地讲解；第4章至第6章是不同姿态、类型和服饰的Q版人物的绘画实例，包含几十种Q版人物的绘画案例；*后一章是Q版人物漫画中常见场景的绘制。书中案例实用且循序渐进，可以让读者在练习的过程中真正掌握创作Q版人物漫画的技法。 本书适合漫画初学者和漫画爱好者阅读，也可作为美术培训机构的参考资料。
本书是 宅腐暖萌！色铅笔画动漫简笔画99 例 系列之一的，讲解的动漫人物为超萌美少女。本书结合基本技法，讲解了绘制99例动漫人物的方法。本书分为7 部分。第1 部分是绘制漫画人物的基础知识；第2 部分讲解了美少女脸型、五官、发型的表现方法；第3部分讲解了美少女的各种特色表情；第4 部分讲解了各种不同性格的美少女；第5 部分和第6 部分介绍了不同角色的美少女及其服饰装扮；第7 部分讲解了将有趣的动物等拟人成萌少女的绘制。本书内容别出心裁，不仅有常规的动漫人物，还有由动物、植物及女巫等形象转化成萌萌人物的案例。本书适合绘画爱好者、动漫爱好者阅读学习，也适合相关专业培训机构作为参考资料。
本书是《我要学漫画》升级版系列书的第二本，讲解了漫画人物绘制与表现的相关知识，内容包括了人体绘制基础、人物表情和动作的表现、人物服饰绘制基础和人物造型与服饰。与本相比，书中内容完全围绕漫画人物的绘制展开，重点讲解了人物表情动作及服饰造型的绘画要点。
Q版人物一直以来都是动漫创作的经典题材，他们以其可爱的外表、活泼的肢体动作、锦上添花的服饰、百变的造型和独具魅力的个性而深受动漫创作者和漫画爱好者喜爱。 《超级漫画人物设定与素描技法100例 Q版篇》是“超级漫画人物设定与素描技法100 例”系列中的一本。书中通过100个实例、简单扼要的图注，将绘制Q版动漫人物的实用技法直观地展现出来。本书从绘制动漫所需的基础知识开始讲解，然后升级到Q版动漫人物的头身比例、动态、头部表现、人物五官、四肢、服饰与道具等的绘制，后还讲解了100 种不同发型、不同服饰、不同动态、不同个性、不同表情及不同人物组合的具体绘制技法。
