《全元散曲》，隋树森编。全书收录元代213位散曲作家的小令3853首，套数457套。大体以作家年代先后为序，作家后撰有小传，并在散曲后注明文献来源。参用各种珍本校勘，撰有详细的校勘记，比较全面地反映了元代散曲的创作情况，具有重要的文献价值。 本次出版据1964年初版修订。按原书《订补说明》改正讹误，增补案语，补遗篇目依原书编次体例散入正文。共新增作者6名，新增曲目53首（小令32首，套数21套）。索引同时修订，包括《作家姓名别号索引》和《作家曲牌索引》两套，按音序与笔画排列，便于查检。版式重排，原书双行小字改单行，精美简洁，适于阅读。
本书收录的中国古典四大名剧：王实甫的《西厢记》、汤显祖的《牡丹亭》、洪升的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》，繁体竖排，宣纸线装出版 在我国绚丽多姿的艺术百花园中，戏曲是一门影响广泛、极具民族特色的艺术形式。我国的古代戏曲源远流长，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。从北宋中叶正式形成，先后经历了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代中后期的花部等发展阶段。在这数百年的发展进程中，出现了一大批戏曲名著，其中，尤以王实甫的《西厢记》、汤显祖的《牡丹亭》、洪升的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》四剧熠熠夺目，体现了中国古典戏曲传奇的*成就，体现了中国古典戏曲传奇的*成就，被誉为 中国古典四大名剧 。
《全元散曲》为隋树森先生所编，从金代元好问开始，至明初谷子敬至，收录有元一代213位散曲作家的小令3853首，套数457套。大体以作家年代先后为序，作家后撰有小传，并在散曲后注明文献来源。参用各种珍本校勘，撰有较详的校勘记。比较全面地反映了元代散曲的创作情况，具有重要的资料价值。
黄燮清的《倚晴楼七种曲》包括七种传奇：《帝女花》、《桃溪雪》、《茂陵弦》、《凌波影》、《脊令原》、《鸳鸯镜》、《居官鉴》。另外还有《玉台秋》、《绛绡记》两种传奇。 《帝女花》写清军攻占北京后，崇祯帝之女坤舆公主欲在尼庵中削发出家，原与公主有婚约的周世显多方寻访得知公主下落，清廷仍用公主出嫁的礼仪为他们完婚。此剧演唱颇广，还流传到了日本。 《桃溪雪》写清初耿精忠降而复反，派总兵徐尚朝向永康、金华进军，永康地方官献出了守节在家、能诗善画的吴绛雪以作为交换请徐尚朝退出县境，吴绛雪旋即跳崖自尽。
元曲一词，主要包括元散曲和元杂剧两类文体。散曲是元代我国北方民间新兴起来的一种口语味比较浓厚的雅俗共赏的新诗体；杂剧，于曲文之外，还夹杂着宾白、科介，以表演故事。这两种新兴的文学，在当时大放光芒。从那时起直到现在，人们都认为元曲与唐诗、宋词，在我国韵文史上可以鼎足并峙。 近四、五十年，我的业余时间，绝大部分都放在对元曲的研究上。对元散曲，我纂辑成一部元人散曲总集《全元散曲》，辑入元代曲家二百二十人的散曲，计小令三千八百多首，套数四百七十余首，并用很大气力做了校勘。对元杂剧，我于校点明人臧懋循的《元曲选》之外，又把现在还可以看到的，不见于《元曲选》的元人杂剧，汇编为《元曲选外编》，便于读者阔读现存所有的整本元人杂剧。今天，我们对元曲只做一般研究，把这些作品郡拿来阅读，似无
扬州清曲（又称小曲、小唱、小调）是扬州乡土文化的瑰宝，也是祖国民间艺术定库里的一笔珍贵遗产。 它起源于古老的扬州民歌，传承了元明俗曲，又兼收并蓄“传自四方”的时调精华，经过历代民间艺人在口口相传中不断丰富提高，终于炼成南北交融、雅俗共赏、兼具深厚历史内涵和鲜明地方色彩的一种古典曲艺。 本书编辑宗旨一是求全，二是求真。 首先是求全。本书分上、中、下三卷，上卷为曲词，中卷为曲调，下卷为曲论。 本卷现共收单曲354种、小套曲49种、大套曲12系列75种。就现有条件来看，仍是扬州清曲有史以来收入曲目多、内容丰富的一部词集。 曲词来源于以下五个方面： 其一，是二十世纪五十年代收集、六十年代散失、又于八十年代重新搜集和补记的那一批艺人口述记录稿。 其二，是流传于农村秧歌中的小曲曲词。 其
此为金元大家元好问诗集的全新整理本，分校勘、编年、注释三部分。校勘部分以毛本为底本，以李诗本、李全本、施本为主校本，参校方本、郭本、姚本，力求超越前贤，接近元好问诗的原貌；编年方面，主要以狄宝心的《元好问年谱新编》为基础，结合校注成果，对元氏全部诗作做系统考察，对相关成果得失做全面梳理；注释方面，近世注本皆为选本，此次针对现今研究需要提供较详的全诗注释。书后附录元好问诗篇目索引，便于查询。
《历代曲话汇编(套装3册)》为国家古籍整理出版“十一五”规划重点项目。现已基本定稿，全书700多万字，收录了从戏曲形成时期的唐宋至戏曲转型时期的近代250多位曲论家的曲论专著或单篇评论（包括评点、序跋、书信及以诗词曲论曲等多种形式），其中专著近120种（目前规模*的《新编中国古典戏曲论著集成》只收录48种曲论专著），关于散曲和戏曲的单篇曲论约150万字。全书由唐宋元编、明代编、清代编、近代编组成，并附有《人名索引》、《剧名索引》、《重要术语索引》、《曲牌名索引》。采用繁体竖排，加新式标点符号。该编为唐宋元编，收录24位曲论家的曲论专著或单篇评论，其中专著17余部。
《随园诗话》是清代袁枚创作的诗歌美学和诗歌理论著作，其从诗人的先天资质，到后天的品德修养、读书学习及社会实践；从写景、言情，到咏物、咏史；从立意构思，到谋篇炼句；从辞采、韵律，到比兴、寄托、自然、空灵、曲折等各种表现手法和艺术风格，以及诗的修改、诗的鉴赏、诗的编选，乃至诗话的撰写，凡是与诗相关的方方面面，可谓无所不包。《随园诗话》是清代影响 的一部诗话。其体制为分条排列，每条或述一评，或记一事，或采一诗（或数诗），乃随笔式。本书的编撰，旨在倡导性灵说诗论，以反对乾隆诗坛流行的沈德潜格调说与翁方纲以考据为诗的风气。
《元曲选》，一名《元人百种曲》，是明代著名戏曲家臧晋叔选编的元杂剧选集（其中阑入少数明人作品）。剧本选录的既富且精，又大多经过臧氏的加工整理，科白完整，并附有音释。在现存一百五六十种元杂剧中，有很多优秀作品主要是依靠《元曲选》这部书得以保存和广泛传播的。 本书从标点到校勘，从文字到内容，从作家介绍到作品述评，我们都是围绕一个目的，即给读者提供一个较完善的本子，使它既能帮助广大读者读懂作品，又能对元曲研究者有所启发，起个抛砖引玉的作用。但《元曲选》包罗非常广泛，点、校、注等工程浩大，而我们的才力又有限，功底不厚，经验不足，疏漏、错误之处，在所难免，甚望海内外专家及广大读者不吝指教。
《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，是汤显祖的代表作，也是他一生中*得意的作品，他曾言 吾一生四梦，得意处唯在牡丹 。《牡丹亭》通过杜丽娘和柳梦梅的生死离合的爱情故事，表达了呼唤个性解放的浪漫主义思想。茅暎评《牡丹亭》为明吴兴闵氏朱墨套印本。本书采用双色套印、线装出版的方式，提供《牡丹亭》的一种珍贵版本供爱好者阅读与研究。
元王实甫《西厢记》是元杂剧中流傅为广泛、影响*的一部文学名著。明人贾仲明称其为“新杂剧，旧傅奇，《西湘记》天下夺魁”。明清两代，评点整理无数，著名者有徐士范、王骥德、徐文长、闵齐伋、凌蒙初、金圣叹、毛奇龄、李渔等。《西厢记》现无元刻本存世，但丰世之明刻本逹六十多种，多为明万历以后刻本，以明凌蒙初刻本和金圣汉评点本《第六才子书》为流行，其中金圣汉评点本，清李渔曰：“圣叹所评，乃文人把玩之《西厢》，非优人搬弄之《西厢》也。”明何璧校刻《西厢记》也是从文人欣赏《西厢记》的角度来整理的。 何璧，明福建福清人，字玉长，少放浪形骸，使酒纵博，后尽读清流王若家藏书，能诗文。游徽州，知县张涛延上宾，随涛开府辽东。明万历四十四年校刻《西厢记》，认为世章坊本多为“俳优唱本”，且“用圈点，兼作
《明清八大家文钞》，民国四年（1915）王文濡编选,收录明清古文名家归有光、方苞、刘大栅、姚鼐、梅曾亮、曾国藩、张裕钊、吴汝纶等八位的优秀散文作品，主要是明代【唐宋派】和清代【桐城派】的作品。编者谓编辑此书的目的在于“存先正之典型，树后学之模范气”。 【唐宋派】是明代文学流派，茅坤、归有光等人是其代表人物。他们反对当时的前后七子【文必秦漠】的主张，反对盲目尊古的倾向，提倡学习唐宋古文，并重视在散文中抒发自己的思想感情，主张文章要直写胸臆，具有自己的本色面目。【唐宋派】的散文创作对后世较有影响，清代【桐城派】即继承了它的传统。
《历代曲话汇编·新编中国古典戏曲论著集成:清代编》为套书，共五册，主要介绍中国古典戏曲清代编。
全书七万余言，中英对照，近500幅精美图版。 鼻烟壶始于清康熙朝，后由于皇帝喜好，令官作坊集各种工艺材质制作，尽善尽美，举世赞叹 袖珍中华艺术 ，其中尤以内画鼻烟壶凭借细钩笔穿过小孔在方寸间左右相反作画，堪称鬼斧神工，亦是鼻烟壶制作中惟一能真实体现书画主流艺术之美的类别。 冀派内画大师索振海，内画作品清新脱俗，令人耳目一新，爱不释手。其于山水、花鸟、走兽、人物、仿古、肖像，无所不精。尤善山水，运笔墨染，有如神助，人称 壶中傅抱石 ，又有谓内画至此境界，已空前，恐绝后。 索振海天纵英才，胸中自有画稿，信手捻来，即成佳作，由于其深厚的国画底子和不凡的艺术天分，许多存世精品皆为一次绘成的孤品，此书中收录多为其孤品或妙作，于各类别的作品亦少重复题材，画法亦囊括写意、工笔、写实、油彩、泼墨等不
《汤显祖集全编》收录明代戏剧大师汤显祖的著作，由诗文和戏曲两部分合成，另有传记、评论作为附录，末附《汤显祖年表》。明代著名文学家汤显祖生前创作了大量的诗文和戏曲作品，其中以 临川四梦 为代表的戏剧创作代表了我国传统戏剧艺术的辉煌成就，可与西方莎士比亚的戏剧创作相提并论。《汤显祖集全编(共6册)》为即以徐朔方生前对汤显祖的诗文、戏剧作品的编年笺校为基础，充分吸收若干年来汤显祖及其相关研究的成果，对原有的笺校成果加以全面修订，并新增汤氏佚文数十篇，将为学界和广大读者提供一部全面、可靠的汤显祖作品全编。
南戏是中国戏曲史上*种成熟的戏曲形式，在中国戏曲史上具有重要的地位。本书全面收录近代有关南戏的资料，共辑录十多位戏曲评论家有关南戏的评论，包括论著及序跋、诗词、笔记野史中的单篇评论等。
本书为《历代诗词鉴赏辞书大系》中的一套，其他还有：《宋词鉴赏辞典》、《唐五代词鉴赏辞典》、《唐诗鉴赏辞典》、《宋元明清诗鉴赏辞典》、《清词鉴赏辞典》、《近现代诗词鉴赏辞典》、《古诗鉴赏辞典》。 一、本书分上、下两编，上编共收入200位元曲作家以及无名氏曲家的优秀散曲745首，下编收入31部元杂剧的优秀剧目中的52折。包括小学、中学、非文学专业大学语文课本，以及新世纪*颁布的语文教学大纲要求各级学生解读背诵的元曲篇目；元代各个时期、各个流派元曲代表作家的代表作品；数百年来流传的元曲名篇、杂剧优秀剧目和有名句的曲作。每篇（折）作品之后，附一篇精悍的赏析短文，即为一个辞条。 二、全书正文之前，隋树森先生写的序和编者撰写的“前言”，目的在于说明元曲繁荣的各种因素，全面介绍元曲发展的
本套书收录了元好问，孙梁，杨果，刘秉忠，杜仁杰，王和卿，张弘范，商挺，伯颜，不忽木等人的元曲作品。
古琴是中华民族早的弹弦乐器，是中华传统文化之瑰宝。她以其历史久远、文献浩瀚、内涵丰富和影响深远为世人所珍视。古琴这一古老的乐器与有着三千年悠久历史的古琴音乐，是中国音乐史重要组成部分，同时也是中国传统音乐文化的代表。中国古琴从形制到曲目，从特殊的记谱方式到丰富的演奏技巧，都体现了中国音乐艺术的至高境界。古琴音乐具有深沉蕴藉、潇洒飘逸的风格特点和感人至深的艺术魅力，擅长用“虚”“远”来制造一种空灵的美感，追求含蓄的、内在的神韵和意境，它既有丰富的内涵，又有表面上看极简约、自由、散漫的外在形式。只有深入研究古琴音乐，才能对中国音乐的博大精深有更真切的认识。 “琴、棋、书、画”以琴为首，成为中华民族传统文化的优秀代表。古琴于二OO三年被联合国列入“人类口头和非物质文化遗产气受到了国
这部稿子载敦煌歌辞一千三百余首，是在敦煌曲校录五百余首的基础上不断增订，酝酿了二十多年，数量已增加了一倍；对所有严重的讹别字，也改正了十之八九，然后*告一段落，而改用了今名，曰敦煌歌辞总编。 本书是著名学者任半塘教授积数十年时间精心结撰的一部敦煌歌辞总集。全书分云谣杂曲子、杂曲只曲、杂曲普通联章、杂曲重句联章、杂曲定格联章、杂曲长篇定格联章和大曲七卷，另附补遗一卷，共收歌辞1200余首。在这本迄今为止收录完备的敦煌歌 辞总集中，著者对所录歌辞的写本、格调、文字、方音、本事、体用、时代和诸家评议等，都逐一进行了详赡的校订和考证，其中颇多的超越前人的创见。本书的问世将为开探 古老的敦煌艺术宝藏、了解唐代的民间文学和风俗，提供极为珍贵的资料和研究上的启示。
