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《桃花扇》是清代著名的传奇剧本，与《西厢记》《牡丹亭》《长生殿》并称中国古代 四大名剧 。如孔尚任自己所说， 借离合之情，写兴亡之感 ，中原才子侯方域，巧遇秦淮佳人李香君，题诗定情宫扇上，却难抵历史的风云变幻 李自成陷落京师，八旗军摧垮南朝。侯李情缘在烽火板荡的晚明变局中，如柳絮浮萍，相遇相散，儿女情与家国情交织着，吟唱出一首婉曲、浩荡长歌。此剧代表了中国古代历史剧创作的*水平。 剧本结构亦别具一格。与之前的明清传奇剧本不同，在四十出之外，又设置了 试一岀 、 闰二十出 、 加廿一出 、 续四十出 ，一改传奇创作中副末开场、生旦家门等传统模式，别开生面。每出末尾，留有云亭山人（孔尚任自号）的评点。此剧定稿上演后，马上引起轰动。连康熙帝都不仅阅读剧本，还观看演出，看到《设朝》《选优》出
王国维尝谓： 唐之诗、宋之词、元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉也。 元曲历来与唐诗、宋词并称。本书精选元曲三百首，每篇由三部分组成：题解、曲作和注释。题解介绍作家生平事迹，多附古人评论，阐明其创作风格。在选篇上，尽可能地体现元曲题材风格丰富的特点和元曲创作的实际情况，使作家、曲作的入选更加合理。
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本书选取《窦娥冤》《蝴蝶梦》《鲁斋郎》《救风尘》《拜月亭》《四春园》《望江亭》《玉镜台》《单刀会》《谢天香》《调风月》《哭存孝》十二种关汉卿创作的杂剧，并不是严格收录全文，而是在讲评中夹列原文片段，随着戏曲故事的开端、发展、高潮和结局，使读者理解了情节，感受了人物，欣赏了优美的曲词和古典戏曲的独特风格。*后的十一篇散曲短小精悍，优美灵活，以抒情散文式的笔法对其加以赏析。
本书所选元散曲，以小令为主，兼收了个别篇的带过曲和重头曲，没有套曲。所选篇目，是在任中敏、卢前先后厘订的《元曲三百首》的基础上略作选目调整，数量亦为三百馀篇。在编排方面，书中作家尽量依时代先后次序排列，时代不可考者，以与之交往的作者顺序排列，无名氏作家的作品放在*后。每位作者都辑有小传，以俾读者对之有所了解。由于元代距今时代辽远，数百年的民族融合和语言发展已使一些词语成为当今读者阅读元曲的障碍，因此，笔者在每首曲后作有注释和评析。注释的原则是，力求对词语的本义作出简明扼要的解释；评析文字或对曲作主旨作提示，或对写作特点作阐发，或对通篇大意作串讲，有话则长，无话则短，不作过于烦琐的叙述。
《元曲三百首》收选了300首作品，比较全面地展示了元曲的风貌。元曲风格多样，主 要可以分豪放、清丽两派。元曲语言通俗优美、题材广泛、风格独特，有苍凉感慨的怀 古之情，有激越悲壮的边塞之风，有哀婉典雅的闺怨情怀 常与唐诗、宋词并称，从 而形成了我国几千年文学史上的三个极为光辉灿烂的时代文学。
元代杂剧是我国戏剧艺术宝库中的一朵奇葩，它代表了我国戏剧艺术的一个发展高峰，反映了我国元代社会的基本风貌和人民生活，本书精选了其中几出优秀剧作，有《感天动地窦娥冤》、《赵盼儿风月救风尘》、《破幽梦孤雁汉宫秋》、《赵氏孤儿大报仇》等，让你更好地欣赏元代戏剧艺术。
复社名士侯方域，秦淮名妓李香君，才子佳人的爱情本该旖旎缱绻，怎奈江山破损，容不得儿女私情。侯方域被迫远走，李香君血染桃花扇，于筵前骂贼，强似一班苟且偷生的男子。孔尚任“借离合之情，写兴亡之感”，“知三百年之基业，隳于何人，败于何事”。“国在那里？家在那里？”张道士一声大喝，断了情根，更精醒了世人。
王国维尝谓：“唐之诗、宋之词、元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉也。” 元曲历来与唐诗、宋词并称。本书精选元曲三百首，每篇由三部分组成：题解、曲作和注释。题解介绍作家生平事迹，多附古人评论，阐明其创作风格。在选篇上，尽可能地体现元曲题材风格丰富的特点和元曲创作的实际情况，使作家、曲作的入选更加合理。
《天边残照水边霞》（白朴卷）。白朴的散曲多写男女情爱、自然风光和隐逸生活。其风格兼沉雄、清丽之长；语言质朴自然，清爽秀美。今存小令三十六首，套数四首。他的杂剧成就亦高，所作共十六种，今存《梧桐雨》、《墙头马上》、《东墙记》三种，其《梧桐雨》负盛名，与王实甫的《西厢记》、关汉卿的《窦娥冤》并称为元杂剧的“三大杰作”，谓之“千古绝品”。本卷除收入白朴的散曲四十首外，还收入《梧桐雨》四折，《墙头马上》四折、《东墙记》一折。本卷编著者孙安帮先生，是国内著名古典文献专家，曾掌控三晋古籍出版事业多年，对元散曲、元杂剧，尤其是白朴的研究更是其所长，曾发表关于白朴的专论多篇，在编选、评注中倾注了他多年研究成果与心血。应当说，这是目前国内惟一的、也是较好的一部白朴作品研究的专著。
文学大师写给大众的启蒙读物，名家经典，历久弥新。 俞平伯，古典文学研究家，红学家、诗人、作家。本书收录了“读诗札记”、“读词偶得”、“清真词释”三个部分，记录了俞平伯对古诗词的见解。 文学大师写给大众的启蒙读物，名家经典，历久弥新。 俞平伯，古典文学研究家，红学家、诗人、作家。本书收录了“读诗札记”、“读词偶得”、“清真词释”三个部分，记录了俞平伯对古诗词的见解。
元曲与唐诗、宋词齐名。元小令又称叶儿，字数一般在五十八字以内。当代学者则普遍认为一支曲子若能独立存在，且能表达一个完整的意思，便可归入小令范畴。王贺编著的《古代版刻元曲小令》采用这一定义，择选元曲小令中较脍炙人口的八十支曲一包括套曲的节选一。同时，从明臧懋循编《元曲选》和明黄凤池编《唐诗画谱》等木刻版画诗意图中，选录插图共八十幅。本书图文相配，小令诗意与版画意境相得益彰，颇有连环画的风格。读者可在阅读诗意时，欣赏典雅版画；也可在品鉴版画时，了解小令诗意。
观赏类植物谱录的创作兴起于唐，盛行于宋。以其中占多数的花卉谱录著作为例，现在已知有记载的唐、宋两代作品约在35种左右，出于宋代的便已占30余种，可见其分量之重。宋代观赏类植物谱录，从内容上大致可以分为两类。*类专记某一种植物，如欧阳修《洛阳牡丹记》、陈思《海棠谱》、王观《扬州芍药谱》、陈翥《桐谱》等。由于所记对象常是作者所钟爱的植物，且对象单一，故可以通篇之力描述这类植物的品种、源流、地方风俗，甚或历代与之相关的故实和诗词。谱录中以这一类作品居多。另一类则兼记各类花木，如周师厚《洛阳花木记》、范成大《桂海虞衡志》中的《花志》、《草木志》等。这类作品如一一叙述各种植物来源、典故，往往成长篇巨制，如陈沂所集类书《全芳备祖》，不易完成，故大多记载简单该要。正是得益于宋人谱录的大量存世，
元曲是由词变化而来的，同其他的艺术之花一样，一经出现，便显示出旺盛的生命力。其作品，以题材的广阔、语言的通俗、形式的活泼、风格的清新、描绘的生动、手法的多样以及揭示社会现实的深刻，深受人民大众的喜爱，因而得以蓬勃发展、取词而代之，形成元代的艺术高峰。据《全元散曲》所辑，共有元曲作家二百余人，作品四千三百一十余首（套），流传至今的整本杂剧也多达一百六十余种。其中许多名篇名句至今仍脍炙人口，许多剧目仍屡屡演出，历久不衰。 本卷共收入各个时期一百一十位代表性作家及无名氏的散曲作品四百余首。所收作品大部选自《全元散曲》，也有一部分是《金元散曲》之外的作品或选自其他古籍，或录自地方文献，有个别篇则抄自地方博物馆所收古文物之上。编著者对每篇作品的词语、典故作了简要注释，并撰有一篇短小
赋之兴，由来久矣。大夫登高之诗、俳优诙谐之语、游士纵横之言、屈子行吟之辞，综而衍之，乃成此体，自汉兴迄于清亡，与诗并列文苑，两千余年未曾中辍。“五四”以来，“桐城谬种，选学妖孽”之说甚嚣尘上，于赋之批驳更无以复加，以至百代显学，一朝烟灭，时至今日，竟成绝学，慎终追远，岂不哀哉！ 赋之弊毋庸讳言，赋之衰毋庸讳言，赋之亡则不可不言。是有此书之编，不期于振拔斯文于一旦，只求能稍补前人之失，庶免数典忘祖之嫌。全书分为四编，编略述赋之演变历史，以求清其脉络；第二编选辑名家名赋，以求详其枝叶；第三编介绍赋体常识，以求正其声名；第四编选录近世学者之赋学论文，以求显其学之深广。
《明珠记》 明·陆采作。写王仙客少年丧父，与母寄居舅父刘震家。刘女无双彼此相爱。仙客母亡，回乡安葬。后上京应试，使人向舅父求婚，舅父不允。时泾原节度使姚令言兵变，刘震答应二人婚约，无双赠仙客明珠一颗为信物。刘震一家阻于城内，仙客逃回故乡。乱后，仙客始知刘震被诬下狱，妻女没入宫中为奴。侍女采苹落入王遂中家，王将采苹许与仙客为妾，并举荐他为高平县尹。帝令宫女打扫陵墓，无双也在遣列，路经长安驿馆歇宿。时仙客在馆任职，经书童塞鸿与义士古押衙救助，仙客、无双二人得以相见。二人逃出成都，途中与遇赦的刘震夫妇团聚。现有《古本戏曲丛刊》初集影印汲古阁本。
王国维尝谓：“唐之寺、宋之词、元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉也。” 本书由三部分组成：作者小传、作品和注释。 作者小传——介绍作家生平事迹，并多附古人评论，阐明其创作风格。 作品——尽量体现元曲题材风格丰富的特点和元曲创作的实际情况，作家、作品的入选更加合理。 注释——除音义外，尤其侧重对元曲结构和主旨风格的疏解，以帮助读者更多地了解元曲。
《元曲三百首》中有近二百幅清晰优美的古代版画，曲情、曲意与版画交相辉映、相辅相成。此书设计了极丰富的辅助性栏目，帮助读者准确把握元曲的精髓，体悟其内涵。读解心得，紧扣今人面临的心灵困惑，用独特的视角以及今人的标准，重新解读国学经典。
