《战功图:艺术与皇权的交织:1762-1829》由张显飞著

《三晋秘崖——中古野外石刻考察》收录了近年来刘勇在山西大地考察不可移动石刻文物的文章，它们从历史学、文物考古学、文献学等多学科角度切入，对石刻上的“文化密码”进行了学术考证、史料阐释和现状描述，让这些深藏于千沟万壑中的历史遗迹重新进入当代学者的视野。 全书按晋北、晋东、晋东南、晋中南的顺序梳理，所收石刻大多是民间所为，时代集中于魏晋到隋唐时期，以亲历考察与传世文献互证，并附大量实物图片，为山西文史、中国中古史研究提供了新的历史碎片和可靠资料。

中国工业版画是伴随着新中国的社会、政治、经济、文化的发展历程而成长起来的特殊画种。新中国成立之初，为推进经济生产，大规模的工业建设开始在全国各地发展，大批专业版画工作者深入建设前沿和工业现场，用画笔和刻刀见证并记录着祖国兴盛之路。本书将以一系列刻画工业生活和建设风貌的版画作品，记录新中国工业发展之路，从艺术表现的角度记录现实，以不忘初心，为实业兴国谱写新时代的新篇章。

大足造像始建于初唐，历经唐末、五代，盛极于两宋，被列入各级文物保护单位的多达75处，是中国石窟艺术目前的一座丰碑。大足200多个龛窟中，观音造像现存有400余尊，并以规模宏大、雕刻精美、题材多样、内涵丰富和保存完好闻名于世。《大足观音造像研究》的研究对象为大足观音造像，讲述了研究大足观音造像的目的和意义、大足观音单尊造像的考察、大足观音组合造像的考察，以及大足观音造像铭文考察、艺术赏析、兴盛的背景等。本书精选了各个时期诸多具有代表性的造像约200幅，图文并茂地解读大足造像的文化内涵、艺术魅力及历史价值。

他们有些人是雕塑家、有些人是电影模型设计师、有些人是玩具设计师……他们的作品有的作为艺术收藏，有的作为模型展示……但一个共同点是他们的雕塑与模型作品充满幻想色彩。很多艺术家都热衷于将自己幻想的形象或者画面塑造成立体的形象。本书将精选世界范围内杰出的雕塑艺术家和模型设计师，这一次他们将正式以雕塑与模型的名义汇聚在一本主题目标明确的书中，而这本书目前是少见的。书中包含奥斯卡很好化妆奖乔尔·哈洛（获奖电影《星际迷航》）日本雕塑艺术家松岗道弘（Spectrum27 Award 银奖 ） 超现实主义雕塑家埃伦·朱伊特……的作品，更多令人惊叹的艺术作品可以在本书中探寻。

本书为“山西国宝精华”系列之水泉梁北齐墓葬壁画，“山西国宝精华”系列是以单页形式，一页呈现一座塑像或一个局部壁画。朔州水泉梁壁画墓，是山西地区发现的规模较大、整体保存较为完整的北齐壁画墓之一。虽然其距今已有1500多年的历史，但遍布墓室及甬道的彩绘壁画，生动再现了与墓主人身份、地位及生活相关的北齐历史社会风貌，其场面壮观、人物生动、色彩明快、表现内容十分丰富。本书从水泉梁墓葬壁画中截取30余幅高清摄影图片，具有较高的鉴赏与收藏价值。

作为18世纪时期法国博物学家，布封耗费40年时间完成了36卷的巨制《自然史》，对后世影响深远。正是在他的主导下，在其合作者E.L.多邦东和M.多邦东的协助下，由同时代法国著名的雕版绘画师弗郎索瓦-尼古拉·马蒂内完成了1008幅精致的雕版手绘插图。这套18世纪的鸟类图鉴丛书，自1765年陆续问世以来，距今已有二百五十余年的历史。这1008幅手绘图包含973幅鸟类插图，35幅其他动物插图（28种昆虫、3种两栖和爬行类动物图和4种珊瑚图）；其中包括1228只鸟、24只金龟子、23只蛾、61只蝶、1只变色龙、1只海王星苔虫、3只负子蟾、1只飞蜥、5只天牛、2只螳螂和4丛珊瑚。其中有些鸟类，如马岛蓝鸠、马斯卡林鹦鹉、卡罗莱纳长尾鹦鹉、塞内加尔长尾蜂虎、留尼汪红鹀、大海雀等早已绝迹；而像法国小鸨、阿波罗绢蝶、白鹈鹕等在有些地区以及灭绝。因此，这些插图更显弥

集结数十位造型艺术家，揭秘设计制作背后的故事。想知道自己心爱的模型从设计到出荷需要多久吗？想知道一流手办模型展览会的参观攻略吗？想了解知名的手办生产厂家、手办制作公司的秘辛吗？……41位一线造型艺术家、120项原创设计、15部制作攻略、6个艺术专栏、6篇独家访谈，从设计灵感、创作背景、爱用工具、制作过程、工作习惯、多视角诚品展现，一场纸上的造型展览与分享之旅，那些让你无尽欢喜、感叹惊奇、渴望拥有的“传奇”之作，尽在这里。 在书中你可以看到什么？ 例1 造型艺术大家、人气插画师、涂装特效先锋、新秀原型师集结——创作灵感、制作过程、常用工具、工作习惯等。 例2 横山宏X大畠雅人联名企划对谈：从创作灵感到合作趣闻。 例3 涂装大家田川弘的拟真模型涂装讲座——皮肤基本色秘诀大揭秘：白色、红色、亮洋红色、水手

本书由拉脱维亚著名雕塑家乌迪斯·扎林斯（Uldis Zarins)联合其国际创作团队合力完成。书中对人物面部结构进行了细致入微的讲解，介绍了每块骨骼和肌肉特征，详解肌肉运动对面部表情造成的影响，并采用了国际通用的面部动作编码系统（FACS）将不同的表情归类为相应动作单元，便于读者直观地了解面部表情的形成规律。本书，依旧沿袭“图解至上”的编写理念，在以图解为主的基础上，为便于区分每块肌肉与骨骼，作者特意使用不同颜色进行标记，并在必要时用三维效果来模拟。它不仅适合绘画、雕塑和设计爱好者，同样适合动画专业人士。

《2019上海版画》收入上海近百位版画家的精品力作近一百二十幅，其中年度精选作品三十二幅，评委作品九幅，年度收藏作品七十八幅。作品较为全面地反映了上海版画届的现有风貌以及勃勃生机，使读者朋友和艺术爱好者们得以一睹上海版画的风采。

本书主要运用跨学科的方法将敦煌魏晋南北朝时期的壁画样本与阿恩海姆视知觉理论相结合，探索敦煌艺术如何通过不同的知觉样式调动观者视觉主动性，从而使其参与艺术意义的整体构建过程。本书分别从形式架构规律、空间设计方法、色彩搭配原则、张力与运动的体现及象征与表现的意图等方面分析敦煌魏晋南北朝时期壁画的视知觉特征；同时在对该期中外文化碰撞、交流与整合的研究基础上，展现出敦煌魏晋南北朝时期壁画的风格流变历程。希望本书秉承的“总体空间”研究框架及跨学科视野能够为敦煌壁画艺术的研究带来新的价值与启示。

大足造像始建于初唐，历经唐末、五代，盛极于两宋，被列入各级文物保护单位的多达75处，是中国石窟艺术目前的一座丰碑。大足200多个龛窟中，观音造像现存有400余尊，并以规模宏大、雕刻精美、题材多样、内涵丰富和保存完好闻名于世。《大足观音造像研究》的研究对象为大足观音造像，讲述了研究大足观音造像的目的和意义、大足观音单尊造像的考察、大足观音组合造像的考察，以及大足观音造像铭文考察、艺术赏析、兴盛的背景等。本书精选了各个时期诸多具有代表性的造像约200幅，图文并茂地解读大足造像的文化内涵、艺术魅力及历史价值。

《雕塑元素》是一本引导观众体验雕塑的重要指南。借助收录的大量现代和古典艺术作品的彩色照片，作者讨论了他认为与理解和欣赏雕塑有关的14个雕塑特征，包括材料、位置、纹理、颜色、体积、空间、运动、光线和记忆等。读者不仅可以在阅读本书的过程中接触到从古代到现在的各类雕塑作品，书中介绍的一系列方法和词汇还能使读者在阅读后，有能力欣赏大部分雕塑作品。

李允经著的《中国现代版画史(1930-2000)(精)》中作者将中国新兴版画的萌芽期、成长期、发展期、非常期、繁荣期和调整期这六个时期，作为全书的总纲，又以版画运动、版画家和他们的作品、中外版画交流、版画的理论建设为框架，以现实主义的理论立场来深入论述不同时期的中国新兴版画的活动和发展。这本书既是中国新兴版画70年的发展缩影，也是对70年来中国新兴版画创作的剖析和鉴定。

“新时代中国雕塑的传承与发展研究”课题分为九章，课题梳理了新时期雕塑创作表现出的新特点：艺术精神和形式表现方面的民族化追求成为艺术家的创作自觉，社会主义核心价值观成为作品价值判断的普适标准；课题揭示了“中国雕塑”逐渐成为一个定义清晰、内容完备的文化概念，这是近百年来，数代雕塑家梦寐以求的理想，并提出要让优秀雕塑作品成为构建中国话语体系和铸造中华民族精神的组成部分；课题研究的目的是彰显雕塑在文化传承、培育社会主义核心价值观方面的重要作用，让优秀的雕塑作品成为新时代的助推器、传播中国声音的发声器。

中国的版画有一千年以上的历史，最早的版画可能出现在隋唐之际，明清两代是我国版画发展的黄金时期。版刻艺术出现了多种流派，并且版画插图都形成了自己独具风格的特色，使之有了艺术性，也就有了印痕之美以外的创造性、生趣和民族价值。《剑啸阁自订西楼梦传奇》，上海图书馆藏。全书分上下二卷，共四十出，卷前有版画八幅，其图乃是明末清初“山水园林”式版画的代表作，具有极高的艺术性和艺术价值。