《中国古代漆器》一书向读者展现的是一个瑰丽无比的髹漆工艺世界。书中既介绍了髹漆工艺的起源与发展、种类与功能、制作方法与工艺特征、价值与作用，又利用大量考古资料对历代漆器特别是秦汉以前漆器作了一个比较全面、系统的介绍，力图使读者在鉴赏中国古代漆器艺术总体风格的同时对各个时期漆器艺术特征有所认识，具有较强的知识性和科学性。书中每个时期漆器均注有资料来源，便于读者查阅。不同时代器型迥异的漆器都配有线插图或彩色照片，图文并茂，具有较强的趣味性和可读性。
手工印染技艺是中国染织文化中最重要的内容之一。本书总结了作者多年来的设计和教学实践经验，作者通过大量的阅读和收集国内外相关扎染的文献资料、乡间考察与国家非物质文化遗产传承人的拜访与交流创作和教学实践，将现代服饰与具有浓郁的西南地域特色的传统扎染工艺，进行了结合。本书图文并茂，语言通俗易懂，步骤讲解和图例清晰，对扎染和型染这两种技法做了一定的梳理和介绍，对其具体工艺方式及操作方法进行了较为详细的阐述。本书既可以作为相关专业的高校教材，也可以作为手工印染设计人员、学习者和爱好者的参考书。
即使世界再喧嚣、社会再浮躁，总有那么一些人，因为一份热爱、一份情怀、一份梦想、一份期盼，在坚守一种手艺、一种传统。即使过程艰辛、未来不可知，却从未放弃。因为这份坚守，他们在这个一切急速向前奔的社会里显得格外珍贵。 作者花费6年的时间，寻访了30多位中国传统手艺人，对他们的生活、工作进行了跟踪拍摄和采访，记录下了当下中国传统手艺人的坚持和梦想，以及他们的生存状态，和传统手艺的发展现状与困境。
本书以唐宋装饰艺术的发展脉络为基底,以唐宋装饰艺术的各类载体为导向,介绍了我国传统装饰艺术的界定、特征和发展以及我国传统装饰艺术所形成的审美场;论述了唐宋瓷器的装饰技法和主题纹饰、唐宋瓷器装饰纹样的来源以及唐宋瓷器纹饰所反映的思想意识;对唐宋丝织装饰,麻织、毛织、棉织装饰,印染装饰和刺绣装饰进行了阐述;对唐宋金银器装饰艺术进行了分析;介绍了唐宋缠枝纹装饰的典型纹样和艺术风格,可以帮助读者认识和学习唐宋装饰艺术。
“非遗广西”丛书深入实施中华优秀传统文化传承发展工程，保护传承非物质文化遗产，弘扬广西优秀传统文化，提升广西优秀传统文化影响力。 本书是丛书的其中一本，主要内容是非物质文化遗产——壮族织锦技艺。壮锦是广西壮族人民引以为豪的民族艺术珍品。本书以图文并茂的形式，围绕壮锦的历史、分布、种类、纹样、传承等方面展开研究，展现了壮锦独特的艺术魅力和深远的文化内涵，对壮族织锦技艺的历史地位、制作工艺、传承发展都作了普及性的解读与介绍。
“美育简本”是福建美术出版社精心策划的一套普及型大众美育图书。本书以问答的形式，将中国瓷器中经典且具有代表性的精品以及背后的故事等进行通俗的解读，从中精选出100个问题，进行简明扼要的回答。每个问题配以一至二幅相对应的图片，图文并茂，让读者轻松、直观而全面地了中国瓷器的基础知识。图书内容力求广视角、长跨度，并且结合历史背景介绍中国瓷器艺术的普及知识，让中国瓷器艺术穿越时间的迷雾，正式但不枯燥地展示在每一个读者面前。
《中华文明史话》彩图普及丛书简介 《中华文明史话》丛书是一套文化普及类阅读丛书，主题丰富，内容涵盖面广，从各个主题的历史源流到目前概况，脉络清晰。丛书并不深入探究各主题下的细枝末节，阅读丛书，能对各主题有一个概况性了解。丛书在注重知识准确性的基础上，力求以生动、规范的文字来叙述，深入浅出，引人入胜；内容则富有情趣，具有灵动的时代色彩，集知识性、实用性、趣味性和时代性于一体；同时选配较多图片，图文结合使阅读更轻松，帮助读者更为直观地理解内容，真切地贴近历史。 《庙会史话》简介 《庙会史话》描述了庙会从*初为祭祀而生到如今商贸功能突出的发展历程，并对庙会的特征和功能作了概括和介绍。 图书对淮阳太昊伏羲陵庙会、西华女娲城庙会、桐柏盘古山庙会等独具风格和特色的庙会作了详细的介
每一幅传统吉祥图案都是中国传统历史典故、神话传说、民间风俗和语言艺术的荟萃集成。古人已经将这些充满智慧的设计巧思隐藏于画稿、瓷器、玉器、木雕、砖雕或刺绣上，融入日常生活当中。时至今日，许多传统吉祥图案依然活跃在我们的生活里，是中国人不可割舍的文化基因。经过历史文化不断地传承和衍变，这些传统吉祥图案在明清时期达到鼎盛，形成了“有图必有意，有意必吉祥”的文化现象。我们在做关于中国传统吉祥图案的研究时，收集整理了一批民国时期刊出的明清时期传统吉祥图案。其涉猎种类广泛，花样繁多，但很可惜，几乎所有图案都为黑白线稿，没有色彩，也没有详尽的图案背景解析。为了能够更好地展现和诠释传统吉祥图案，我们从中挑选出100幅作品，参考明清时期传统吉祥图案的配色，重新赋予这100幅作品以色彩，并添加注解，诠
陈彦卿著的《多元形式与传承--民间传统手工艺中的平面艺术研究》是一本关于民间传统手工艺的理论研究著作，本书重点论述的是关于剪纸、木版年画、皮影、民间刺绣与染织、民间服饰图案几个方面的内容。具体内容包括：民间传统手工艺概述与发展、镂空的平向艺术――剪纸、印刷的平面艺术――木版年画、活动的平面艺术――皮影、布面上的平面艺术――民间刺绣与染织、穿在身上的平面艺术――民间服饰图案。本书内容涉及范围广泛，结构合理，通过基本概念的引入，全面论述了民间传统工艺中的多种艺术，理论和实践兼其，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的理论著作。
本书以普及和探讨中国传统“年”文化为核心，选取“年节”和“年画”两个研究对象，结合史学、民俗学、社会学、艺术学等学科知识对年俗演变历史、地域文化信仰、传统年画图形等信息展开充分详细的论述。
顶穿岩石亿万年积压，绽放在艺人手中一朵朵芙蓉 耐受人间数千载寂寞，呈现在藏家眼下一尊尊紫铜 穿越尘世数百年流转，回荡在今人耳畔一首首绝唱 不施粉黛，浑然天成，是那紫玉金砂的绝代风华 毋庸雕琢，每壶各异，是那阳羡丸土的倾城绝恋 桃李不言，静水流深，是那紫砂文化的无穷魅力
中国纺织工艺品可归纳为刺绣、丝绸、服饰和地毯品种，其制作工艺各不相同。纺织工艺品，若做画，精巧雅致、价值连城；若做衣，质地轻软、舒适风雅；若做毯，经久耐用、古朴大方，是观费性、实用性兼备的精美艺术品。《纺织工艺品》通过生动的文字和精美的图片，从独特的地理环境、悠久的历史传说、成功的品牌故事以及实用的生活常识等方面对婉约灵动的杭州丝绸、高雅大气的蜀锦、栩栩如生的苏绣精品等14种特色的中国地理标志产品进行解读，向读者展现她们的绚丽多彩和博大精深。
从敲击块石片开始，人类文明正是通过人手的不断劳作得以一步一步地向前推进，呈现出今天这样多姿多彩的景象。工业化以来的三百年，我们将太多的工作放任机器做去了，然而机器的制作毕竟过于生硬和整齐划一，当我们被这些生产线上制造的产品包围的时候，突然会发觉，生活变得缺少灵性、美感和古典的气质了。于是，越来越多的人开始四处寻访他们的祖辈们用手制作和使用过的器物。瓷片、玉佩、银簪、木器，一块木雕板、一把紫砂壶，甚至于一砖、一瓦，它们都经历过先人用手精心琢磨，保留有先人的体温，镌刻着我们民族的图腾。偶尔得之，就像珍宝一样地倍加爱惜，并在搜寻与把玩的过程中获得了极大的快乐与慰藉。 传统手工艺是我国文化遗产的重要组成部分，中国的玉器、丝绸、漆器、瓷器和明清家具等均为世界手工艺制品中的翘楚，在制
六壬开悟录（徐伟刚） ,徐伟刚,中国商业出版社 【新华正版书籍】 作者 徐伟刚 原价 ￥38.00 出版社 中国商业出版社 出版时间 2009-12-01
博物馆汇聚了人类古代文明的精粹，为今人接近过去的文化和艺术提供了直观、集中、系统的场所。参观不同的博物馆有助于当代少年更好地开阔眼界、拓宽格局。“伟大的博物馆（少年版）”系列是以引进版“伟大的博物馆”
玉一直是中国传统宝石，玉在中国不仅仅是一种宝石，更是一种精神、一种文化。我们用温润如玉形容君子，用白璧无瑕形容高士，用玲珑剔透形容女子……从上古时期开始，先民们就用玉石雕刻出红山玉龙，又如完璧归赵的和氏璧、鸿门宴中的玉珏、《红楼梦》中补天顽石……可以说玉石贯穿中国文化的发展。本书是同济大学宝玉石中心多年宝玉石研究集大成制作。全书分为三个篇章：美学与玉美学、玉之美、玉美之历程，内容上层层递进，紧扣“中国玉”这一主题，基于美学而论中国玉之美，性美质美、色美彩美、工美艺美、道美德美，从各个角度对中国玉美学的特征及类型作阐述，并沿着中国历史的演进解读随时代而变的中国玉美学。重点突出在中华文化背景下的玉料、玉雕、玉美、玉文化，体现出我们的文化传统与文化自信。
本书为《天工巧匠——中华传统工艺集成（北方少数民族卷）》（13卷）其中的一册，主要介绍了桦树皮文化的历史、鄂温克族桦树皮造物工艺流程、桦树皮制品的造型纹饰、鄂温克族桦树皮造物的种类及其制作工艺、桦树皮文化的保护与传承、桦树皮文化传承人等内容。本书结合少数民族传统工艺的历史、现状及未来传承路径进行系统研究，专注于新时代少数民族文化保护、文化多样性、文化遗产活化、文化遗产生产性保护等论题进行整体布局，分工协作，深入研究，多视角多层面地展示少数民族传统工艺的文化意义和现实价值。
庞丹丹、苏珊著，赵锋主编的《服饰/中国传统文化系列读本》介绍了中华悠久的历史长河中，服饰文化，是其中最晶莹美好的一朵浪花，那些衫裙袄，那些冠冕霞披，那些勾人联想的描述：碧绿的翠烟衫，云肩广袖拖地对开长袍，蟒袍、斗篷、对襟褂……让我们停下匆忙的脚步，进入这古老而迷人的服饰世界。听，它们在说话。
鲁庵印泥是中国第二批重量非物质文化遗产，由著名篆刻家、收藏家张鲁庵先生于20世纪30年代创制，经符骥良试验改良配方，形成享誉沪上的鲁庵印泥。其配方特定精良、制作技艺精细，是印泥中的上品，被齐白石、张大千等书画名家定为优选印泥。它“印色鲜艳雅丽、质薄匀净，细腻而粘稠度高，热天不烂，寒天不硬，永不褪色”，一直为书画界推崇。《鲁庵印泥制作技艺》一书系符骥良先生应有关方面的要求于2010年开始重新整理撰写的有关手工制作鲁庵印泥的文稿，初稿成稿于2011年，由于符骥良先生溘然长逝而未有出版。经符骥良先生嫡嗣符中贤先生整理出版。内含鲁庵印泥手工制作的完整技艺及配方，同时附有《张鲁庵先生“望云草堂印泥”试制录》，将对手工制作印泥的技艺传承与发扬大有裨益。历史上，书画篆刻家自制自用印泥者甚多，但有关印泥制
