本书使你了解博物馆，构建属于自己的博物馆观赏指南，懂得一些博物馆行业内的相关要点。使读者了解它的历史背景、组织构成、展品类型；了解博物馆的特色展览如何从筹备到孵化完成，博物馆的教育活动如何从策划到形成课程面世，博物馆的文创产品又是怎么从IP授权到上架成为商品的 本书可以拉近观众与博物馆之间的距离，极具科普价值。
《文化产业》一书，将政治经济学研究方法同文化社会学、文化研究、传播研究以及社会理论等研究方法的优点结合起来，概述了围绕着文化产品产生的一系列关键性论争。我社翻译过*版。*版的汉译本分为两部分，共8章。而第三版中，*的变化是增加了第三部分内容（文化产业的变革与延续，1980 2012），扩充为11章。第二版中的第6、7、8章成为第三版第三部分的一部分，并且内容修改幅度较大。经过修订的第三版中，有两章都与新媒体、数字时代有关，作者在新版序言中表示这是由于数字时代对文化产业的影响巨大。此外，还有一些细节方面的变化，作者更新了引用与参考的文献，加入了一些个人的新观点。作者在新版前言中表示，该书的主要目的是以平衡的历史学观点去考察文化产业的变化，并对其作出解释。
nbsp nbsp《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》围绕电影项目的立项开发、投资、拍摄制作、宣传发行、后期价值实现，着重介绍电影项目运作过程中的商业交易规则、合同规范、法律规制等问题，通过分析典型案例，如花儿影视公司诉蒋胜男、白先勇诉上影集团、宁勇诉中影公司、华利公司诉盟将威公司等，生动地展现了电影产业交易运作各环节应重点关注的问题点及法院处理方式。《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》实操性较强，可以让电影从业人员了解电影项目运作过程中如何运用法律管理项目、解决问题，同时可以让法律实务人员深入了解电影产业相关的交易规则和运行方式，以便提供更好的法律服务。《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》有利于促进电影从业人员与法律实务人员有效地沟通，保障电影项目的顺
本书探讨的是新中国建国 十七年 （1949-1966）期间相声传统的变迁。不同于以往的相关研究多侧重于政治角度的考察，本研究的创新之处，是把相声放到二十世纪中国现代民族国家建设的进程中来看待其变迁；同时打破内、外部研究的界限，把文体（Genre，又译文类）看成一个处于动态的建构过程中的对象，将相声传统置于更广大的社会语境中，综合考察政治话语、表演者、观众、艺术生产等因素与文体之间的互相影响。因此，本研究既是社会思想史的研究 论文将探讨现代民族国家建设与民间文化的关系，同时也是民间文学的文体研究，它将着力分析社会变迁对民间文学文体的影响。
猫武士新版曲（全6册） 【新华书店直营】,中国少儿 【新华书店正版图书】 作者 艾琳亨特 原价 ￥192.00 出版社 中国少儿 出版时间 2023-04-01
古今中外的任何生命， 一生中都会遭遇不同的横逆。 如果回到哲学的起源， 其实是探索人存在的本质。 吴清友 因自身深受阅读的启发，吴清友早在35岁就有个开人文艺术书店的梦想。1988年在伦敦的经历和体会，使他决定将买艺术品的钱转换成开画廊的资金，希望让更多的华人艺术家被看见。书店和画廊的心愿在吴清友心中有了交集，加上自小敏锐的空间直觉和美感，逐步实现成为诚品书店的样貌。 然而，就在筹备书店与画廊期间，一场突如其来的马方综合征让他经历了生死的考验，他领悟到： 大概是上天要我做一次生命的总检讨。我现在所拥有的、未来想追寻的，都是生命中*爱、*珍惜的吗？ 大病之后，他益发觉得是上天要自己做些有意义的事，愈来愈透彻。自己想做的不只是一家书店，而是一处能让身心安顿、心灵停泊的场所。书店、音乐、咖啡
本书是一本反映重庆日报报业集团近年来媒体融合发展实践与探索历程的书。全书以推进传统媒体和新兴媒体融合发展为主线，从技术引领、移动优先、内容为本、体制机制创新、多元经营融合和文化建设与队伍素质提升等多个维度进行了较为系统的梳理，力图通过丰富的实践样本和鲜活案例，总结媒体融合发展的共性与规律，探讨相关问题并寻求解决方案。同时，本书以重报集团媒体融合发展的成果说明了，党报集团在互联网时代能够与时俱进，迎接挑战，在不断创新中逐步发展成为*总书记所要求的 形态多样、手段先进、具有竞争力的新型主流媒体 。
一个民族*内在、*真实和*深远的力量是什么？今天人们基本有了共识，它不是政治、经济和军事力量，而是看似无形的文化力量。古人常把没有能耐的人比作一介书生，所谓 百无一用是书生 ，文弱书生也就时常被视为*没有力量的人。还有的则把缺乏社会经验、只懂死啃书本的人称作 书呆子 ，虽然饱读诗书，却是*没有社会谋生能力的人。书生也好，书呆子也好，尽管不能代表文化，但毕竟在某种程度上联系甚至象征着文化，因而多半暗含着对文化地位和作用的贬抑，至少是对其力量的怀疑。曾经一个时期，许多家长反对孩子报考文科，认为理工科才是真本领，便于将来谋职业，而以文史哲与艺术为主的人文学科，要么是闲情逸致的消遣，要么是故纸堆里的死磕，要么是玄虚空泛的哲思。总之，文化总给人远离人间烟火的感觉，远比不上能解决衣食住行的经济学、
本书将乡村道德作为乡村文化的核心，采取道德社会学的研究进路，对乡村社会的私人生活和公共生活进行全面考察，通过扎实的田野调查和资料分析，聚焦乡村文化变迁中的道德自觉，呈现了家庭义务、共同体义务与集体义务的非均衡变迁。本研究的主要发现包括四个方面。一是城市化是影响乡村文化变迁的主要因素，城市化影响乡村文化变迁的途径包括劳动力商品化和日常消费商品化；二是发现了单向度的家本位文化，家本位文化表现出了超稳定性，其局限性是无法发育出公共性和主体性；三是提出了 道德自觉 的核心概念，乡村文化是义务本位的文化，构成了乡村文化重构的道德基础；四是提出了以乡村德治为核心的乡村文化建设整体方案，以文化建设促进乡村治理现代化。
本书遴选了30个在各门类具有引领意义的文化品牌，通过对这些中国文化品牌的入选推荐，旨在培养民族文化品牌迅速成长，促进中国文化品牌走向世界，并对10个业态门类的文化品牌发展进行了总结，形成了10个年度文化品牌分报告，文化品牌年度分报告对各门类的文化品牌在2015年取得的成绩进行了总结，分析了各产业门类品牌的发展规律，为展示中国文化产业各门类品牌发展的整体情况打开了一面窗口。
《中国区域文化产业研究》是“中国文化产业学术研究大系”系列丛书之一，作品从中国文化产业的现状布局出发，针对中国文化产业的区域布局，从区域特色出发，研究有利于推动当地文化产业发展的区域发展途径。本作品还通过强化系统研究，对东、中、西部不同区域的文化产业发展状况，进行深入研究，科学定位，从而推动中国文化产业的可持续发展。
戴言编著的《制度建设与浙江公共文化服务》是浙江省公共文化服务制度设计研究成果，全书由总报告“浙江公共文化服务体系制度设计的实践经验和路径选择”和16个课题研究成果组成。课题研究成果分为上、下编，上编为“完善设施体系，提高服务效能”，侧重于从公共文化设施建设机制、文化设施免费开放和免费服务、公共文化服务多元化投入机制等视角，进行系统的研究；下编为“加强绩效评估，扩大社会参与”，主要由“城乡群众基本文化权益内容及量化指标研究”、“社会力量参与公益文化事业的政策研究”、“群众自发文艺团队建设和扶持研究”等系列课题研究成果构成。本书体现了我国公共文化服务研究的*成果，对于我国公共文化服务研究与实践，具有较强的研究价值和指导意义。
本书以全球城市为目标，以文化的传承与创新并举为主线，以空间规划可落地为需求，提出了上海城市文化内涵的框架体系、特征表现、战略愿景和实现路径。 本书对文化内涵的把握，不只是停留在社会价值观和城市精神层面，而更多聚焦于可具象化为空间形态和城市特质的城市形象、文化地标、文化遗产、文化产业、文化事件、文化生活、文化管理等。 本书突出了上海对国家文化强国战略的历史性担当，体现了上海对全人类探索更高层次城市文明的前瞻视野，强调上海的目标是打造具有自身鲜明特征的全球城市文化。
《深圳文化发展报告（2019）》由深圳市社会科学院编撰。包括粤港澳大湾区与全球区域文化中心城市、公共文化服务、文化创意产业、文化体制机制创新、城市文学与文化空间、案例与借鉴等内容，全面系统回顾、总结2018年深圳文化发展的基本状况与主要成果，分析深圳文化发展存在的问题，并从努力建设粤港澳大湾区和全球区域文化中心城市等角度对2019年深圳文化发展进行展望。
《文化产业观察（第三辑）》内容简介：本书以独立立场和不同视角对中国当下文化产业发展状况作出描述、分析、诊断。全书分为三个篇章，依次是：传统保护与反思、空间的视角、产业发展新动向。有些文章是对文化保护手段的新构思，有些文章是对特殊空间文化的剖析，还有对*文化现象的分析和阐释，作者年龄普遍较为年轻，因此观察视角新颖，总体看来内容如一股清流，期待能够引起读者思考与共鸣。
本书分析了2018～2019年成都文化创意产业的发展特征、发展环境和发展战略，认为成都建设世界文创名城是以文化繁荣引领城市崛起、走向世界的生动实践，充分展现了高度的文化自信和强烈的使命担当，既是世界文化名城的时代表达，更是城市内生动力的重塑和再造。为此，成都要加快提升文创产业的行业首位度、产业融合度、品牌美誉度和国际知名度，以新担当、新作为更好服务国家战略全局和区域发展大局，为全面打响 三城三都 品牌、推动成都建设世界文化名城提供强有力的支撑。
本书从实务操作层面出发，系统梳理、全面收集了文化产业领域的法律、法规和政策，并根据行业进行分类整理，使整个体系显得更为明确、使用更为便利，使业内人士处理相关事务时有所参考，减少在实际操作中的失误。本书可为文化创意产业中的投资人、管理者、法务人员等作为日常工作的参考书，也可为国家机关、高等院校、研究机构、行业协会等相关人员提供借鉴。
本书运用“全国文化消费景气评价体系”，对全国主要城市及省份（港澳台除外）的文化产业供需情况进行了评估。书中基于1991～2012年增长，以扩大人民群众文化消费需求和促进城乡、区域共享为目标，检测2012年全国城乡文化消费需求总量“应有空间”，认为，正是文化消费需求增长不力导致了文化生产供给增长不足，中国文化产业的发展空间必须从增强“内生动力”中拓展出来。
《中国文化产业年度发展报告（2015）》项目目标主要是分析2014-2015年（含2014年全年和2015年初）中国文化产业的发展现状与趋势，重点探讨我国文化产业各行业领域内比较有代表性的创新行为和商业模式案例。同时，也在报告中对相关文化产业的政策体系进行系统的考察和分析。由于本报告是文化产业的年度发展报告，因此不仅要在报告中体现出对我国的文化产业进行年度盘点的特色，还体现出对我国的文化产业进行跟踪研究的特点。
《中国电影产业研究报告(2014)》是国家专项资金支持的文化产业研究项目，中国电影家协会产业研究中心聚合业内研究精英，在掌握翔实的年度统计数据基础上。经过扎实的市场调研，深入研究中国电影产业的现状，并针对存在的问题和发展机遇提出战略性、建设性建议。本项目自2007年推出以来，以权威的数据与精湛的分析广受业内好评。《中国电影产业研究报告(2014)》仍分为三大部分：一、全面总结评述年度电影产业发展的“总报告”；二、重点课题深入研究的“专项研究报告”；三、针对观众消费习惯和满意度进行调查研究的“中国电影市场调查报告”。
《北京科技大学“课程思政”案例选编》选取北京科技大学开展“课程思政”建设以来有代表性的21个教学案例，展现了工、理、管、文、经、法等不同学科在传授知识与育人树人方面所进行的探索和实践。 《北京科技大学“课程思政”案例选编》可供广大教育工作者阅读参考。
