本书是 文物大医生 丛书中的一本。全形拓，即用传拓技术把钟鼎彝器的立体原形勾勒出来并转移到平面拓纸上的一种技艺，具有极高的历史、科学、文学和艺术价值。本书通过29个篇章为读者讲述了全形拓制作技艺和它的传人们的故事，内容涵盖全形拓的起源、发展历史、各阶段的代表性传人、项目发展现状及对项目未来发展的思考，具有重要的历史价值和学术价值。
本书名为《玩香：沉香、棋楠与鼻观》，说的便是一种心态，就像孔子读《易经》。《易经》虽然烦琐且玄妙，但孔子说，不要太一本正经地去看《易经》，读《易经》要 玩索而有得 ，在玩的过程中，便自然会有所收获。香学的内容庞杂，在学习的过程中，同样也应保持一种 玩索 的心态。 本书所讲述的，是读者多年玩香的第一个主题，这个主题是 沉香、棋楠与鼻观 ，在读者看来，这三者实际组成了中国古典香在精神和美学上的呈现。
本书是文物大医生系列丛书的其中一本。本书讲述了故宫古字画装裱修复技艺和它的传人们的故事。本书作者通过深入故宫走访，收集整理了第一手资料，向我们介绍了古字画装裱修复技艺的源流、技艺流程，并有针对性地讲述了故宫古字画装裱修复技艺的特点、传承脉络以及传人们的故事。通过通俗的语言和现场操作图片相结合的方式，图文并茂地展示了故宫古字画装裱修复技艺的全貌。
本书围绕大理白族扎染工艺进行书写，其中所涉及到的内容有：大理白族扎染文化综论、大理白族扎染工艺、 大理白族扎染的扎花方法与装饰纹样、大理白族扎染图案的表现内容、大理白族扎染的传承与探索、大理白族扎染技艺代表性传承人及基地简介等方面。就大理白族扎染文化的研究思路而言，本书以历史文献为起点，依据田野调查的数据资料，从大理白族扎染工艺的历史溯源、工艺文化、图纹美学以及传承发展等方面加以论述，对大理白族扎染的发生与演变，以及在其历史发展中所呈现的工艺形态进行思考和探索。探究其在不同时间向度中的工艺发展与变化，并在此基础上，对大理白族扎染工艺的时代发展与传承意义进行更为长远和深入的思考。
北京绒鸟（绒花）是北京市级非物质文化遗产名录项目，是北京蚕丝绒制品的概称，历史长达1700年之久。本书主要著述了北京绒鸟（绒花）的历史由来、工艺特点、制作技艺、民俗文化、传承保护等内容，既是北京绒鸟（绒花）工艺的总结，也是绒鸟行业的发展史，其中还含有一些北京的民间习俗，填补了这一非遗项目的空白。
本书是一部学术著作。全书以传统技艺类非遗为研究对象，运用利益相关者、战略管理、智能化分析与博弈等理论，以我国国家级传统技艺类非遗项目的旅游活化为实证调查案例，旨在深入剖析传统技艺类非遗的旅游价值，研究其旅游活化模式，分析在旅游活化过程中，各利益相关者之间的利益诉求与复杂博弈关系，并探讨活化模式与文化传承效果之间的内在联系。通过研究力求探寻非遗可持续发展的有效途径，为传统技艺在当代焕发新生提供有力的支撑与指引。本研究对非遗传承人、企业、政府等分析传统技艺类非遗旅游价值、旅游活化模式选择、开发旅游市场，对旅游部门的非遗旅游市场监管，文化部门的非遗保护与传承管理有较大的理论和实践价值。
本书是文物大医生系列丛书的其中一本。本书讲述了官式建筑内檐棚壁糊饰技艺和它的传人们的故事。本书向我们介绍了官式建筑内檐棚壁糊饰技艺的源流、工艺流程、技艺特点、传承脉络等。通过风趣幽默的文字和现场操作图片相结合的方式，图文并茂地展示了官式建筑内檐棚壁糊饰技艺的全貌。
江苏地方戏曲剧种丰富，代表性地方剧种有九个：昆剧、苏剧、锡剧、丹剧、扬剧、淮剧、淮海戏、柳琴戏和梆子，囊括了昆山、梆子、说唱、歌舞四大声腔。它们是集舞蹈、音乐、美术、文学为一体的传统艺术瑰宝，陆续被收入非物质文化遗产名录，在中国戏曲舞台上有着举足轻重的地位和影响。本书以江苏九大地方代表性戏曲剧种为主要研究对象，从剧种音乐的来源、音乐旋律构成要素、结构使用的特点和字腔关系上梳理和分析各剧种唱腔音乐特征与风格，以及戏曲伴奏等音乐元素，从而揭示江苏地方戏曲剧种的重要音乐文化价值。
《保护非物质文化遗产公约》是展开非物质文化遗产保护的重要理论依据。《UNESCO保护非物质文化遗产公约述论》由钱永平所著，本书结合我国非物质文化遗产保护实际，围绕《保护非物质文化遗产公约》（简称“2003年公约”）在UNESCO层面的发展脉络以及文本中出现的文化多样性、社区、再创造、可持续性、非物质文化遗产表现形式等关键概念展开探讨。本书章从UNESCO层面，梳理了对制定2003年公约产生深远影响的重要事件、重要会议、重要人物，以此了解影响2003年公约出台的各种社会力量的努力和博弈过程。第二章对“非物质文化遗产”这一术语及概念重新进行了阐释。第三章分析了文化遗产名录机制的选择性特征、价值评估，也分析了名录申报过程中不同社会团体的博弈及产生的影响。第四章、第五章针对2003年公约提倡的两个重要原则：文化多样性和社区
本书讲述了故宫官式建筑大木作修缮技艺和它的传人们的故事。本书作者通过深入故宫走访，收集整理了第一手资料，向我们介绍了故宫官式建筑大木作修缮技艺的源流、技艺流程，并有针对性地讲述了故宫官式建筑大木作技艺的特点、传承脉络以及传人们的故事。通过通俗的语言和现场操作图片相结合的方式，图文并茂地展示了故宫官式建筑大木作修缮技艺传承的脉络，尤其是故宫古建筑修缮的历史脉络。
《看见非遗》从百姓的日常生活入手，以时令、节气中的山西民俗为线索，每周解读一个非遗项目，一图一文，52个非遗主题最终汇成一个 纸上非遗馆 。待日历用完，读者不仅了解了山西非遗，更体会到非遗保护与百姓生活息息相关，从而激发起读者对于山西非遗生态和黄河文化的关注。为将独具风韵的山西非遗艺术活态展示，日历在非遗项目展示序列、编辑体例等方面与时令、节日、民俗等紧密结合，将剪纸、雕刻等非遗技艺元素引入日历的设计，以期凸显三晋文化之精髓，更展现三晋风物之灵动。非遗保护，人人参与。
本书是文物大医生系列丛书的其中一本。本书讲述了古书画临摹复制技艺和它的传人们的故事，以非物质文化遗产的独特视角，追溯其历史渊源，艺术地展现了传承人们的艺术生活之路和时代背景，并结合风土人情和哲理的感悟，巧妙地将技艺手法与技艺特征贯通在字里行间，通过平实而又奇异的叙述，真实再现了传承人们的传奇故事。
本书是 文物大医生 丛书中的一本。本书详细阐述了我国青铜修复技艺的产生、发展、传承历史和现状，尤其对京派青铜器修复及贾氏家族的传承与发展进行了较为详细的介绍，同时，也将其所修复的代表性珍贵文物的文化内涵和所采取的修复技艺融入其中，融知识性、科学性和趣味性于一体,具有重要的历史价值和学术价值。
本专著将在对目前传承于民间的广东传统锣鼓音乐作考察和资料梳理的基础上完成。书稿将主要从四个方面进行描述和论述。广东锣鼓乐包涵着不同地区、不同的乐器合奏形式，因此书稿的*部分是结合田野考察对广东锣鼓乐进行理论界定和历史陈述；第二部分是从传统锣鼓乐的具体乐种和曲目出发，对其锣鼓及其它乐器组合形式、音乐结构、谱式、调式、旋法等音乐形态进行分析研究，梳理和归纳出各锣鼓乐种之间相对稳定的规律性特征；第三部分是关于锣鼓乐的不同区域传播与实践研究；第四部分是针对锣鼓乐的传承和生存现状进行的趋势展望和思考，并提出相关针对性和可行性的建议。
杨福安、王京娥编著的《阿胶》为中国非物质文化遗产代表作丛书之一种。本书对阿胶这一非物质文化遗产从文化概况、历史源流到分布状况及生产工艺、产品规格、作用与价值等多个角度做了全面的叙述，并对药理作用、临床应用等提出了相关的可行性方案。另有生产工艺流程及分析若干，丰富了本书的内容。
备物致用 是我国先秦时期奠定的造物思想之一。器物制造出来就是造福人，发挥器物的实用价值、功用性，才能激发出物的最大价值。本书在对文化消费市场、受众和生产及经营者充分考察的基础上，分别从消费者与生产者两端展开研究。通过梳理传统手工艺品消费结构的变迁和现状，对传承人及生产企业，消费者及投资机构的市场供需、销售方式进行分析，期待可以为相关生产者在市场定位及发展、产品升级、营销模式开拓等方面提供信息参照，以利于传统手工艺品的当代应用与生产。
本书立足于对宛梆艺术丰富的田野考察资料进行写作，从历时与共时两个层面，对作为国家级戏曲类非物质文化遗产代表性项目的宛梆的生存流变和现状，宛梆的活态生存空间，以及宛梆艺术的传承体系等，进行了综合分析与呈现。本书还对 非遗之后 宛梆艺术传承的内生性动力、艺术创作、传播路径以及保护对策等问题，进行了学术性研究。
本书为国家社科基金项目 贵州国家非物质文化遗产传承人口述史采集及研究 的成果，作者选取贵州4批国家传承人中的22位有代表性的传承人，涉及了贵州非物质文化遗产中的民间音乐、民间舞蹈、传统戏剧、曲艺、杂技与竞技、民间美术、传统手工技艺、传统医药、民俗等类别。本书立足贵州文化的历史性、多元性、民族性、包容性特征，拓展文学人类学的贵州非物质文化遗产书写方式，以文学文本反映出贵州非物资文化遗产传承人所代表的文化基因的特殊性，包括贵州各个山地民族独特的文化心态、审美观点、文化取向和表达方式，真实细微地显示出贵州文化与其他文化的不同，是全球化时代贵州文化多样化的真实记录，是对贵州非物资文化遗产口述史中生活史、生命历程的叙述深化和提升，有彰显贵州非物资文化遗产人文精神和价值、扩展传播空间的意义。
