这部自传是卓别林年逾古稀、告别银幕后回顾自己一生生活和从影经历的剖白之作，其中展示了卓别林全部的魅力、勇气、追求和信念：他如何发现和完善自己的天赋，他此后的电影生涯如何展开，以及他如何获得了全球声誉。这部传记是☆早期的演艺名人回忆录，重现了电影和戏剧史上的真实细节和关键轨迹。 从伦敦南区的贫困童年，到好莱坞的财富和名望之巅，从麦卡锡主义的盛行，到联美电影公司的创立，再到回归欧洲的 反向移民 ，卓别林始终敢于标新立异，这部自传让我们深入这位好莱坞天才的内心和头脑。 1915年起，他大放异彩，将喜剧、欢笑和轻松带给了满目疮痍的战后世界。后来的二十五年里，世人经历了大萧条和希特勒的上台，卓别林始终坚守岗位 从未有人在人们如此需要的时刻，给如此广泛的人群带来娱乐、愉悦和宽慰。无声电影时代里的

京剧艺术大师张君秋先生（1920 1997）是继梅尚程荀 四大名旦 之后，京剧旦角艺术发展史中具有里程碑意义的人物。2020年正值张君秋诞辰一百周年，其女张学玲以自己的亲身经历，并查阅了大量资料，历时五年有余，完成了本书的写作。张君秋人生经历曲折丰富，其人生历程既体现时代变迁，又彰显着鲜明的个性。其中的波澜壮阔值得我们细细品味。他从一个贫苦之家的孩子成长为独树一派的巨匠，他勤奋学习、勇于探索、不断创新和无私奉献的一生，是京剧史上的辉煌篇章，对今天的读者仍富有启迪意义。书中提供了大量真实生动的细节和京剧发展史资料。

本书遍览叶少兰人生宠辱曲直之云峰壑谷，以时间延序作经，诸段经历为纬，访取他者之言，寻解独得之秘，既为通阅之佳品，各部又自成意趣，立象尽意，度象取真，呈当代京剧大家之精神风貌。

安托南 阿尔托是20世纪法国神秘又独特的一位思想家，以其 残酷戏剧 理论著称，被誉为 西方当代戏剧的精神领袖 围绕欧洲剧场上空的幽灵 ，对20世纪后半叶的剧场起了决定性的影响。他是法国革命传统的完美化身，终其一生都在挑战资产阶级的统治，反叛特权与权威。 美国学者大卫 A. 谢弗以客观而克制的笔触追溯了阿尔托激荡、残酷、孤独且痛苦的一生。在本书中，谢弗叙述了阿尔托在马赛抑郁而孤僻并早早接受神经衰弱治疗的童年，回顾了他与超现实主义团体的过从甚密和迅速决裂，梳理了阿尔托在巴黎崭露头角后《新法兰西评论》、伽利玛出版社、安德烈 马松等重要阵地和人物对他的高度认可。作者还向读者展示了阿尔托在电影和戏剧领域的创作和角色扮演，重点再现了他在墨西哥和爱尔兰的文化寻根之旅并试图用古老的异域魔法救治欧洲现代病的努力

陈巧茹，成都市川剧院常务副院长。国家一级演员、*非物质文化遗产项目代表性传承人、青年表演艺术家，荣获第九届中国戏剧 梅花奖 、第十二届文华表演奖、第六届中国戏剧节优秀演员奖、第十四届上海白玉兰戏剧表演艺术 主角奖 、第四届全国戏曲电视剧 优秀演员奖 。工花旦、青衣、武旦。

本书萃取了一代戏剧大师梅耶荷德艺术生涯 五年思想与艺术观念的精华。从演员修养到舞台调度，梅耶荷德在实践中总结出“假定性本质”“戏剧的电影化”“有机造型术”“构成主义”等创新理论，毅然打破“第四堵墙”。戏剧之外，梅耶荷德对文学、电影、音乐、绘画、杂技等艺术形式均有独到见解。书中还从不同侧面呈现了其令人惊叹的艺术交往“朋友圈”：俄国文学大师列夫·托尔斯泰、契诃夫、马雅可夫斯基，戏剧同行斯坦尼斯拉夫斯基、瓦赫坦戈夫、丹钦科，艺术知音卓别林、梅兰芳、毕加索等，梅耶荷德甚至预言“未来戏剧艺术”的方向之一便是西欧戏剧艺术和中国戏剧艺术的某种联姻”。经由对话、回忆、寄语，梅耶荷德真诚地告诉所有热爱戏剧的人，艺术没有时空和国界，生命存在于对艺术真理的求索之中。

《梨园客李滨声》是一本以李滨声学戏唱戏画戏经历为导线的传记文学，其间穿插了历史事件、民俗文化、名人轶事和丰富的京剧艺术内容，使其既具有很强的可读性，又具备一定的史料性。本书的亮点之一是作者在写作中穿插了“说俗解戏”的篇章，于是民俗文化与京剧介绍即随着一个人物的成长经历醒目地跃然纸上；亮点二是选配了李滨声先生本人多年来积累的近百幅戏画。

他是位投身豫剧事业的知识分子。为戏而生，以戏为命；以 重大担负者，舍我其谁 自任，矢志不移，九死不悔。 他是位集编剧、导演于一身的全能艺术家。一生编导60余部剧目，传唱至今，人称 樊戏 。 他个建起专业剧院 豫声剧院，个对豫剧进行服装、化装、全方位改革，完成了豫剧都市化的华丽转身，豫剧由跑高台的小剧种，一跃成为堪与京剧、昆曲、秦腔、川剧等比肩争衡的大剧种，于20世纪30年代缔造了豫剧个黄金时代，使豫剧发生巨大 窑变 ，成就空前辉煌。 他是教育家，为任豫剧戏校校长，培养了一代又一代豫剧 名角 ，薪火相传，生生不息。 他是现代豫剧的奠基人、开拓者，是豫剧诞生近三百年来伟大的戏剧家，堪称 现代豫剧之父 。 本书由中华豫剧文化促进会会长王全书作序。书中收有313幅珍贵图片，具有极高的文献价值、历史价值、艺术价

本书以梅兰芳与京剧在海外的传播和所到国家的主流观众的接受为题，发掘、整理了12种重要文献，包括梅兰芳的著作《梅兰芳游俄记》、《东游记》，梅兰芳团队重要成员齐如山、张彭春的相关著述，如《梅兰芳游美记》、《舞台艺术纵横谈》，还包括美国学者的相关研究成果，如斯达克 扬所著的《梅兰芳》，以及其他外国学者多年搜求、整理的1919年和1924年日本媒体的评论、艺术界座谈会的记录，1935年苏联艺术界关于梅兰芳艺术研讨会的原始档案资料。

一个与时代偕行的武生世家写真，一部鲜活的京剧百年传承史。京剧武生泰斗盖叫天嫡孙张善麟自传作品，以梨园世家子弟亲历者的独特视角，记述祖父盖叫天、父亲张翼鹏和作为盖派杰出传人的自己，三代京剧武生一脉相承，开宗立派、创新发展、传承弘扬盖派武生绝技的人生经历和艺术传奇。谈戏说艺，讲述京剧盖派经典剧目的表演创新和绝技创造；菊坛留芳，展现盖派艺术代代相继、生生不息的传承精神。古稀之年回望，笔端精气神具足，流光溢彩、饱含深情。

本书为湖北省黄梅戏代表人物杨俊的传记。杨俊曾凭着甜润的嗓音、细腻的演唱、俊俏的扮相和传神的表演，被誉为黄梅戏的 五朵金花 之一。本书在中国黄梅戏发展的大背景下，将杨俊的人生经历与中国戏曲文化艺术史相融合，勾画了杨俊的戏曲人生。在璀璨的舞台和生活的浮沉之间，在艺术的探索和现实的纠葛之间，在义无反顾的前行和生命的磨砺之间，本书展示了一个视艺术为宿命的女性所迸发出来的生命力量。

尤金 奥尼尔（Eugene O'Neill，1888 1953），美国著名剧作家，被视为美国戏剧的奠基人，一生四次获得普利策戏剧奖，并于1936年获诺贝尔文学奖。 本书作者罗伯特 M.道林是康涅狄格中央州立大学英语系教授，也是美国学界公认的奥尼尔研究专家。全书史料详实，叙述生动，完整再现了奥尼尔这位美国戏剧史上的灵魂人物精彩辉煌的艺术创作生涯及其坎坷曲折的现实人生。

《惊才绝艺一代伶工：回忆程砚秋/百年中国记忆文化大家》中汇集了程夫人果素瑛和程先生生前挚友、合作者、戏曲界名人撰写的回忆文章，以及程先生的生活照、剧照等。书中写的都是当事人的亲身经历，详实具体，感情真挚，对研究中国近现代戏曲有重要的参考价值。

姚璇秋是潮剧旗帜性人物，是新中国成立以后，党和国家培育出来的潮剧杰出人才，见证了潮剧七十多年来的发展历史。她曾受到过毛泽东、周恩来等国家领导人的接见，习近平总书记更是先后三次提起她的名字，蜚声海内外。本书以人物传记的形式，记述姚璇秋的传奇人生经历和非凡艺术成就，立体展现姚璇秋丰富多彩的从艺历程，以及在她的带动下，潮剧作为地方剧种饮誉海内外，再现当代潮剧传承与发展的辉煌历史。 本书作者黄剑丰从2004年起追随姚璇秋，熟知姚老师的人生及从艺经历。全书通过简洁生动的语言，真实再现了姚璇秋鲜为人知的艺术成长之路，展现了潮剧大师对艺术孜孜以求、勇于创新的精神。本书不仅是全面了解姚璇秋生平的传记，也是我们了解潮剧发展的不可多得的读本。 潮剧是潮州文化的重要组

马力是我省首位获中国曲艺牡丹奖“终生成就奖”、东北三省繁荣二人转特殊贡献奖的老艺术家，1948年参加革命，曾为 、周 演出。20世纪60年代，曾讨教于 高跷秧歌艺人于景新(于黑子)、刘玉恒(浪刘)等100多位民间艺人，艺术资料丰富。 本书以访谈的形式，从马力的童年娓娓道来，从生活点滴到事业辉煌，全面展现了七十年来，马力与二人转、与舞蹈的不解之缘。

《柳琴戏苑长青树：张金兰评传》是将地方戏柳琴戏发扬光大之的表演艺术家张金兰的评传。《柳琴戏苑长青树：张金兰评传》共分七章，叙述了传主张金兰学艺，初出茅庐，加入地方班社流动演出，又以首演《铡美案》一剧而红，继页编排 上书本连台戏 ，并结识柳琴戏小生邵瑞武成就志同道合的美满姻缘，从此更是一发不可收，融汇南北唱腔形成 张氏风格 ，之后投身到家乡剧团的怀抱，取得骄人成绩。《柳琴戏苑长青树：张金兰评传》围绕着传主张金兰的表演艺术，做了大量的描述、记录、总结和研究工作。

年谱是深入、全面了解作家的基础，这自然是指资料详尽的年谱。目前即便是对欧阳予倩的戏剧研究也谈不上全面和深入，比如欧阳予倩在戏曲方面创作和演出过哪些剧目？演出状况怎样？在当时的影响如何？民国初，欧阳予倩的话剧演出又是怎样的？以上的问题的确有些不易回答。这种状况主要是因为《欧阳予倩全集》和年表的不完善，而研究者的视野往往被 全集 所框定，《欧阳予倩年谱（1889-1962）》力求以史料辑录的方法，补充全集和年表，在 求全责备 的年谱编撰中接近欧阳予倩。 本年谱的资料显示，欧阳予倩的贡献不仅仅是在戏剧方面，在小说、诗歌、散文、电影等方面，欧阳予倩都有涉足，并有不可忽视的作品。这样的一位杰出人士，以往也有一些学者关注，并编撰了欧阳予倩年表。 前辈学者欧阳敬如和董锡玖、欧阳山尊、苏关鑫等分别

《戏缘人生：柳子戏名家黄遵宪和李艳珍》一书详细记录了柳子戏名家黄遵宪和李艳珍的戏缘之起、戏品之承、戏运之转、戏人之合，两位柳子戏名家的一生的从艺经历通过《戏缘人生：柳子戏名家黄遵宪和李艳珍》详尽的反映出来，同时《戏缘人生：柳子戏名家黄遵宪和李艳珍》还记录了黄遵宪和李艳珍身边的柳子戏名家们。

梅兰芳对中国京剧的*贡献，就是把古老的京剧现代化了，并把中国京剧推向了世界。前苏联《大百科全书》中，就收录了梅兰芳的条目，长达好几页。足可见，梅兰芳在国际上的影响！在中国京剧被列入世界“非物质文化遗产”之际，出版其子梅绍武撰写的真实的梅兰芳(电影文学剧本)意义巨大！ 《我的父亲梅兰芳》以亲见亲历的笔触，严肃认真的写作态度，极为真实全面地再现了梅兰芳多姿多彩的一生，从而使读者对梅兰芳、梅派艺术有了感性的认知。 《我的父亲梅兰芳》由梅绍武编著，绍武生前伏案挥笔、孜孜矻矻，这也体现了梅兰芳朴实敦厚的风范对他的深刻影响。

《中国大百科全书》是全面介绍各学科各领域的国家规格的百科全书。段二淼人该书 戏曲表演艺术家 之列，并立传。《上党戏圣段二淼》的 段二淼 条目：段二淼（1899-1969），中国上党梆子演员。工小生，兼演须生。山西平顺人。九岁开始学戏，拜艺人麒麟为师。十三岁登台即获好评，从此专攻小生，有 活罗成 之称。他以唱功见长，嗓音挺拔高亢，字正腔圆；身段刚健优美，擅翎子功，靠架功尤出色。抗日战争初期隐居不出。1944年参加抗日根据地胜利剧团，演出进步戏曲。中华人民共和国成立后，任晋东南艺术学校校长。代表剧目有《乌鸦山》《佘塘关》《翠屏山》《小宴》《雁门关》《长生殿》《甘泉宫》等。上党戏曲入编《中国大百科全书》（简明版）立传的，仅段二淼一人。 《中国戏曲曲艺词典》是中国戏曲曲艺的词典，上党戏曲曲艺界人编该