古往今来，绘画是人类 纯粹、 感受性的艺术表现方式之一，它 了时空的界限和文化的差异，承载着传播人类精神文明的神圣使命。在每张成功的绘画作品中，都能体现它所应具备的独特意境。 这套《500年大师经典》系列美术丛书，是在数万幅世界大师作品的图片中，精选出了其中 代表性的两千张应用到本套书籍中，这是 的。如此大量、全面地对大师作品的集中展现，能使我们 完整、 系统地了解到这五百年来绘画的发展与变化，也 能让我们在不同的作品中体会蕴含在其中的高超技巧和风格，从而实现对艺术大师的再认识。 同时，面对全国各地读者的期待，我们在编辑这套图书时也倍感压力。因此，我们用十分谨慎的态度来要求自己，保证每一张作品的图片都是原始拍摄，保证每一张图片的清晰度与色彩的准确率能达到精品画册的标准。只有这样，
《全国通用美术考级规范教材:水粉考级教程(6-9级)》内容简介：社会美术水平考级是国民素质教育与文化艺术教育的重要组成部分，必须在规范的操作程序下，通过统一的评判标准对参加考级人员美术水平进行评比和认定的一种测试方式，是检验教学质量和学习成果的重要途径。美术考级同其他社会艺术水平考级一样，是适应社会发展需要的产物，它满足了人民群众日益增长的文化需求，使人们在认识美、掌握美、展现美的过程中，陶冶情操，提高艺术人文素养。美术考级终级目的是普及美术教育，提高国民素质。
《美术高考示范+精解“进画论”：素描头像》由中央美术学院雕塑系的柳青编著，素描头像，美术高考示范+精解。丰富的色彩表现和艺术创作的想象力让他的艺术作品多次在国内外美展中展出和获奖。《美术高考示范+精解“进画论”：素描头像》适用于各种爱好美术的人士欣赏。
????《潘攀高考色彩应试范本》为了让青少年和绘画爱好者尽快掌握基础素描的基本功，编者编写了《潘攀高考色彩应试范本》。本教程将由现为五常市世纪学校美术教师教你进行作画，书中首先介绍了素描的工具、材料，排线方法以作画为要点，《潘攀高考色彩应试范本》可使青少年绘画爱好者少走弯路，尽快掌握绘画基础知识和技能。?
就色彩而言，近年来一直有“风格论”之说，即“南北差异”。北方的色彩注重固有色，画风严谨，塑造上以再现物体为标准；南方的色彩注重色调，画风随性，更多地以潇洒的笔触体现对象。这样就给考生带来了困扰——“我到底要怎么画”会成为众多艺术考生心里的疑惑。这本《色彩静物》以学生本身所拥有的塑造能力为基础，再融入对于色调和笔触的认识，使画面在色调和谐统一的基础上又有充分的塑造。这样就极大地发挥了学生的主观能动性，为他们学习色彩拓宽了新视野。本书由侯昌恒主编。
学习美术，是实施素质教育的一项重要策略。不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准，而且还对我们的道德水准、生活情趣的提高有着潜移默化的影响。本书是“高考色彩名师范画系列”系列之一，该书由专业画家汪贵庆所精心打造，书中收集了其大量优秀作品的范本，为您阐述对于色彩静物像的绘画方法及步骤，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
《高校名师导航系列教材·非常色彩：考前色彩静物教程》主要内容包括：色域的进一步归纳、提炼、形色塑造、单个物体及组合塑造分析、根据彩色照片作画步骤图、根据黑白照片作画步骤图、特殊题型分析等。
本书作者参加过几届山东省美术、艺术设计考生的试卷阅卷评分和考生的考前指导工作。凭借他们对考生的了解和教学经验，编写了此书，应该说，此书倾注了两位老师对教学的热情、心血、感悟，书中的技巧、方法、点评，对考生的应试无疑有很大帮助。
对于许多不懂美术、没有一点绘画知识的青年学生来说，如何在短的时间里，以科学的方式，快速、有效而系统地学好美术基础课程，从容应对美术高考并争取好的成绩，这是大家都十分关心的问题。 本书是《18个月考美院丛书》之色彩篇，内容包括各种静物的色彩画，时间为17个月，涵盖了从零开始到高考的所有主要学习内容，其中课程都有详尽严密的学习步骤，每周每月都有具体有效的目标要求，既可作为考生自学的学习进度计划，也可以作为辅导老师的教学日程参考。 个月 色彩写生的工具与材料准备 第二个月 各种色调的小色稿练习 第四个月 各种不同类型、不同质感的单个静物写生 第五个月 简单静物组合写生 第七个月 水粉画各类表现技法的学习 第八个月 色彩静物写生中空间感的处理 第十个月 多种静物组合写
附中有着一支专业能力雄厚的师资队伍，有一套严谨、科学、系统的教学体系。这些好的传统时时处处发挥着作用，在潜移默化中时刻影响着学校教学的各个方面，对于培养学生深入扎实的造型能力、全面的艺术素养以及充满活力的创造精神，是非常有益的。 附中的专业课程中，造型基础课程占了很大比例。以造型专业为例，素描、色彩课的比重几乎占了全部专业课程的74％；另有14％的透视、解剖、雕塑等课程，也是围绕解决造型问题的理论认识课程和实践体验课程。 造型基础课的安排，遵循由简入繁、循序渐进、长短结合的原则，对每一阶段课程都有清晰明确的要求。每门新课开课前，都要求任课教师制订详细的教学计划，包括授课内容，作业要求，学习目的等。各班的教师共同研究，彼此协作，争取让每一节课对教师和学生都富有成效。 本书
随着美术高考的发展，考生规模逐渐扩大，考试模式也与以往不同了。针对考试模式的变化，高考美术训练方式也在不断发展。以往单一的现场写生训练加临摹的模式正在向实体、图片写生、临摹和默写等多样化的训练模式发展。由于传统教材提供的大都是临摹的训练模式，以临摹为主缺少写生训练的考生刻画物体和人物时往往显得呆板僵硬，千篇一律。而以图片写生作为训练手段，既可以将写生训练的效果和临摹训练的效果很好地融合在一起，也可以极大地降低写生训练模式的成本。为了方便广大教师和考生的教学训练，我们特意针对图片写生模式编辑了这本分类齐全，构图、光线、色调等都适合考试的高清图片组合成的转换训练丛书。戴泽骏编著的《人像经典题材(素描色彩)》可以很好地使考生应对各省美术联考和院考。作为一套工具书，考生既可以将其用于
先让我们看看中国美院专业高考试卷的评卷要求：（一）根据给定的题目对画面的立意，组织构图；（二）整体的色调组织和局部的色彩丰富；（三）深入刻画能力包括形体的正确塑造和用笔用色的肯定；（四）画面整体的处理和表现，以及这些因素有机统一所传达的色彩感觉和画意的气息。这个评卷要求概括了色彩默写训练的综合要求，是高考评分的标准依据，也是考生色彩默写训练的目标和方向。
色彩静物是美术高考中必考的一科。掌握正确的绘画方法，临摹适合考试的色彩静物作品，并且能在短时间内熟悉运用绘画技巧，才能在美术高考中得到高分。 《美术高考教学大课——北方色彩》结合美术高考的考试趋势，精选了能够代表北方色彩静物画技法特点的50余张优秀范画，涵盖了典型的色彩静物绘画基础、常用绘画技法、备考方法等内容，并以问答的形式对训练中常遇到的难点做了详细的阐述。书中作品不管是水果类色彩静物、厨房用品类色彩静物，还是带器皿的色彩静物，都非常便于读者学习北方画派塑造色彩静物的手法，快速提高成绩。 《美术高考教学大课——北方色彩》语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，不仅可以作为美术培训班的教材，还适合广大的美术爱好者自学和临摹使用。
1 锁定美术高考。是一套比较全面、系统、规范的考前训练范本。作品是根据近年来美术高考形式与动向，以及校考、联考的要求而精心挑选出的一大批名师范画。从内容、质量上来看，均具有相当高的代表性，是考前应试教学的精品典范。 2 “点餐式”的临习。其开本为特四开，与原作品等大，范画经典，印刷清晰。学生可根据自身的基础与喜好，任意挑选名师作品加以研习、临摹，如身临其境，感受名师零距离、面对面的授教。
《色彩——美术联考直通车》是作者多年绘画和教学实践经验的体现，也是上海*美术专业专项培训团队精英教师们的十年教学经验凝结。书中内容由素描静物的构图、光影等入手，逐步为读者加强对绘画用具与材料、色彩与色调的认知运用；作者也倾情呈现了对单个物体与其整体背景的塑造技巧，在针对联考的专项中细致剖析应对色彩考试的绘画步骤。书中同时附上大量精美的色彩绘画作品供读者学习和欣赏，在注重对考生能力、应试方法培养两厢协调的教学中引领读者深刻体悟绘画本质与成功奥义。
李家友主编的《考生笔记·色彩：色彩考场》是为参加高考的艺术生准备的一本入学考试资料。内含5个部分，内容包括：艺考信息、备考指南、默写类考题、半默写类考题、写生类考题。艺考生如果在考前认真学习该书，临摹其中的水粉画，相信，该书就会成为你进入大学校门的名副其实的敲门砖。
郦纬侬编著的《色彩风景(美术高考名家教学经典范例)》是基础绘画写生摹本中的色彩风景分册，主要讲述了风景画的基学习和考试要点，书中附有大量的作品赏析。全书图文并茂，以大图为主，清晰明了。优秀范画，完全解析，系统训练，本书可以说是学生临摹的好帮手，同时也是考试获取高分的好参谋！
赵锦杰主编的《高 /西方绘画大师原作》一书不仅简单的介绍了法国后印象派画家高 先生的生平以及对《我们从哪里来？我们是什么？我们到哪里去？》等部分代表作品的点评，而且从美术高考及个人艺术造诣的角度出发，针对当前绘画技能训练中重技轻道的现象，提出在绘画技能训练中临摹大师作品，这对于提高学画者的审美、技能、文化能力都有 重要的意义，是一项值得引起重视和 必要的训练项目。
大自然的风景给我们更多的感触，或小溪流水，或村庄古镇，或远山等在不同季节都带给我们不同的感受。城市街道也一样能激发我们作画的兴趣。 面对一处景致，首先要能打动自己，调动起作画的激情，然后进行分析作画。一半的水粉风景写生受限于光线时间的瞬息变化，因此作画的时间一般都在2小时内。但是作为学习阶段，不能仅仅一个草率的画面就结束，我们仍然要集体分析、深入刻画对象，在“加法”、 “减法”中反复调整，使每作一张画都有所收获。等到有一定基础后，可以适当地加进自己的一些主观情绪感受，让画面更加生动，更具有艺术术生。
