《丝网印刷工艺与实训》按照 常见的印刷工艺流程编写，主要内容包含认识丝网 印刷、丝网印版的制作工艺、丝网印刷工艺操作流程 三个模块。本书有机地把内容分成知识导航和任务部 分，在完成任务之前，讲解实际操作之前相关的一些 基本知识理论和概念，任务部分又分为模拟工作任务 和独立实践任务，模拟任务为相关设备的使用或检测 等相关操作，独立实践任务则是要具体完成实际任务 ，以便更好地巩固操作能力。 《丝网印刷工艺与实训》可供全国高职高专开设 印刷与包装专业的学生用作教材和参考书。也可供从 事丝网印刷行业的一线工人，以及技师和管理人员参 考。
本书在着重强调结构设计基本原理、基本概念、基本方法的同时，注重实际应用，将课程的理论科学性和技术实践性进行和谐的统一。本书与《女装结构设计（下）》相互衔接，形成全面系统的女装结构设计知识体系。
《调料使用大全》详细地介绍了各种味道（香、咸、甜、酸、辣、苦、麻等）的调料的使用及搭配常识，尤其适合广大读者在家庭烹饪时参考。内容包括调料基础、经典的滋味、世界的滋味、教你成为调味大师四部分。
在服装结构设计的诸多研究内容中，服装细部件结构设计及配伍是重点研究内容之一。本书根据服装专业的教学特点，以服装细部件结构设计为研究内容，较为透彻、系统地介绍了衣身、衣领、衣袖、口袋及门襟等结构设计的变化规律及纸样绘制等知识，通过具体的实例诠释了服装细部件结构设计的基本原理和基本规律。
一本书解决娃衣大小事！从制作原型到板型的种类、应用方法、缝纫基础，详细的照片搭配井然有序的教学，超实用的娃衣板型经典之作！从制作简单且活用度高的基本T恤、裙子和裤子开始介绍，作为基础单品的西装背心、系带软帽、斜挎包、袜子也收录在內，一直到光是用看的就想拥有的牛仔外套、雨衣、风衣等超时髦单品，只要熟悉板型的原理和应用方法，不管是什么衣服都能轻易地制作出來！
本书以中国传统家具的发展为脉络，是唐宋家具对后来的明清家具的影响，从类型、风格、工艺等方面考察中国传统家具的发展与转变结中国传统家具美学和工艺的精髓和价值。
本作品集为作者20多年的潜心研究成果展示。取名《心解罗裳》，实为用心理学理论与中国传统文化意象解构服装，提出“心理服装”和“服装疗愈”的开创性概念，以喜闻乐见的形式呈现，期望更贴近人们的日常生活。本书以心理学疗愈理论为款式设计源泉，书中作品同时也是后续研究服装疗愈理论和分析服装疗愈个案等成果的组成部分，最终目的都是为了开发和使用服装的疗愈功能，使用衣者获得身、心、精神的健康与美好。
本书介绍了人体的体型特征分类及人体各部位尺寸的测量方法。本书详细解析了12种人体非标体型旗袍样板的制作、并介绍了连肩袖和传统平裁旗袍的样板制作方法。本书的最后一个章节详细阐述了如何调整旗袍穿着后出现的各类版型问题。
本书将对我国的茶叶质量安全现状进行分析，介绍影响茶叶质量安全的各种因素以及针对各类问题制定的法律法规和采取的控制措施。同时为消费者选购茶叶和合理饮茶提供科学指导。希望我国的茶叶在广大的消费群体中有更加广阔的发展空间和消费前景。
《美国针织服装设计与应用：从灵感到成衣/国际时尚设计丛书·服装》立足于针织服装专业知识的讲解，从针织服装的历史、纱线和针织的基础知识、针织成形技术、样品开发、针织服装的展示等几个方面进行论述，为读者展示了针织服装从灵感到成衣的整个设计和制作过程。探讨了如何将设计师从灵感呈现为规定的样衣文稿形式，如何进行样品开发，如何选择计算机辅助设计软件，如何制作作品集以充分展示系列设计。 《美国针织服装设计与应用：从灵感到成衣/国际时尚设计丛书·服装》图文并茂，内容翔实丰富，配以大量的案例，实用性强，不仅适合高等院校针织与服装专业师生学习，也可供相关从业人员、研究者和爱好者参考使用。
《星际迷航：50 年服装纵览》这部精装版向世人展示了《星际迷航》系列中的奇特服装，收揽了 50 年来极具影响力的标志性设计。该书囊括了《星际迷航》十二部电影、六部连续剧中的服装，探索了其角色服装的创作过程，讲述了那些奇异而又别致的服装如何历久弥新、令人着迷的故事。从《星际迷航:原初系列》中经典的星际舰队制服、放荡不羁的全套装束，到凌风飞扬的瓦肯人长袍、华丽的福瑞吉时装，再到令人惊叹的克林员人婚纱，该书梳理了50年来，这些精妙的设计如何把粉丝们与遥远的世界，与遥远的外星文化连接起来的故事，总之，这些服装设计功不可没。
《鲁班经》是一部有关古代建筑家具设计的著作，大致成书于明代万历年间。与那些官修著作不同，《鲁班经》出自民间，流传于民间，其内容也十分繁杂，既有与建筑家具设计相关的方法和程序，也有择日择址的堪舆风水。其中很多是对前人智慧的总结和继承，也有一些内容是当时匠人的创造。可以说，《鲁班经》是一部闪烁着古代工匠智慧光芒的著作。《鲁班经图说》在原《鲁班经》的基础上进行了点校注释，以方便读者理解原作，又甄选三百余幅相关图片并配文作补充说明，从而使读者对中国传统工艺的了解更加形象、真实，提供了一个理解中国传统工艺的全新视野，同时也是追溯东方美学、东方设计源头的重要凭依。
中国是一个多民族的国家，各民族丰富多彩的传统服饰文化，形成了中华文化的多样性。那些存在于中国少数民族生活习俗中久远的生存现象和历史文化一直流传到近现代，在 20世纪80~90年代还能见到。《中国少数民
《纺织行业“专精特新”发展报告（2022）》通过分析纺织行业专精特新中小企业的发展现状，向读者全面展示纺织行业专精特新发展环境，探析了在新环境下的机遇与挑战，揭示行业专精特新发展的重要意义，提出“十四五”时期提升专精特新中小企业发展的主要路径和政策建议。本书通过典型案例，重点分析了纺织行业中小企业如何走好专业化、精细化、特色化、新颖化之路，如何提高企业的核心竞争力，给中小企业的转型升级提供了可借鉴的发展思路。同时本书对集群市场、地方政府等推进专精特新中小企业发展都会起到十分重要的启示作用。
《臻美袍服》围绕上下联属的服装形制进行研究，探索历代袍服的发展变化，着重考察近代以来的袍服造型及分类，及其背后的制作工艺、纹饰艺术、功能特征，进而考察汉族民间袍服的结构特征、造物思想以及社会意义。
《牛奶重要营养品质的形成与调控/当代动物营养与饲料科学精品专著》较为系统地介绍了牛奶重要营养品质形成与调控的机理，共分十章。主要内容包括牛奶重要营养品质的研究意义与研究进展、乳成分前体物的生成与利用规律、代谢异常产物对牛奶品质的影响、两个基因组调控牛奶品质机制及热应激对牛奶品质的影响、牛奶营养品质特征及其调控网络、提升牛奶营养品质和功能活性品质的调控技术，简略介绍了牛奶品质相关研究方法与平台。《牛奶重要营养品质的形成与调控/当代动物营养与饲料科学精品专著》适合于动物营养学专业的科技人员和学生参考。
为了更好地将我国古代服饰在抢救、保护、研究、传承、创新、开发等一系列研究领域进行整合，将传统服饰文化精髓与现代科技创新相结合，2018年10月，由中国文物学会纺织文物专业委员会主办、北京服装学院承办的“中国文物学会纺织文物专业委员会第四届学术研讨会”正式召开。本论文集就是这场学术交流的集中体现。 《中国服饰之美》在沈从文先生逝世三十周年之际出版，以秉持先生 “以物证史”的研究精神，采用靠前手资料研究，结合现代考古发掘、民族学研究成果等材料，深入细致地分析了大量中国古代文献记载与考古文物图片，以传统服饰为基点，内容涉及历代传统服饰的考古发现与保护研究，中国传统服饰的研究、设计与复织，运用中国传统元素设计创新服饰研究等。多角度、多维度对服饰进行了阐述和论证，彰显了中华传统服饰文化的永恒魅
本书为北京服装学院组织的2018中华服饰文化国际学术研讨会论文汇集上下两册中的下册。全书共汇集了国内外33篇研究成果，分别从“民族服饰研究与染织技艺研究”“服饰传承与创新”两方面重点对中华优秀传统服饰文化进行了研究梳理，对于研究中华优秀传统文化传承发展，加强文化遗产传承、保护和利用，广泛开展文化传播活动，大力发展文化产业，不断繁荣文艺创作有较强的指导意义。本书适合高等院校服装专业师生、服饰文化研究人员及服饰文化爱好者阅读和学习。
本书以纺织服饰、陶瓷器、青铜器、漆器、珐琅器等图形工艺品图形语言实例的演化发展为中国五千年图形语言文化历史的主线，结合石刻线画、悬崖岩画、墓葬壁画等图形艺术的发展变化，以及民间图形语言的起源的演化发展，直观地阐述中国五千年图形语言的起源、演化和发展。向全世界充分展示中国五千年辉煌灿烂的图形语言非物质文化的艺术成果，并与现代图形设计应用相结合。
世界各民族都有着自己的布偶，她是人类生活与人类文化不可或缺的一种样式，也是人类艺术活动的一种独特表现。本书以纺织品艺术设计作为研究支点，通过六个章节，从理论到设计制作，结合染、织、绣等手工艺的发展与表达，全面介绍了以手工染色、手工编织、手工刺绣、羊毛毡化、手工拼贴、手工褶皱、“破坏性”装饰、填充等手工布艺玩偶设计制作的方法。通过实践案例传递传统手工艺的魅力与精神内涵，尤其针对艺术个性的玩偶创作与制作、文创产品的开发加以陈述。同时，在布偶制作与选材上，突出“可持续发展”理念下对纺织品旧物的利用与二次设计，以倡导环保绿色的布偶设计。
本书以染色图鉴和染色技法为重点，内容包括四季典型染料与色系，染料植物种类与性质，草木染基础知识，基本染色方法，典型染色方法，代表性染料植物栽培技术及日本传统色复原研究成果等。同时，通过配以大量染色色样，详细介绍染料取材和色素萃取，用料配比和染色工序，媒染剂种类和显色特征，展现日本精湛的草木染技艺。全书图文并茂，内容具体而翔实，对我国草木染研究和开发应用，具有很好的参考借鉴价值，对高等院校染织服装专业的草木染实践教学，也具有规范化的指导示范作用。
本书是针对中小学生制服技术标准而制定的相关技术性规范，从保证学生校服产品品质的需求出发，确保校服质量，更好地保护中小学生健康安全。并依据国家GB/T 31888-2015《中小学生校服》标准，从利于广大青少年健康成长的角度来制定标准，全面规范制式校服的生产加工工艺和质量要求，构筑中小学生校服质量的安全防线。标准的使用与技术规范的要求，主要是指标准在推行使用过程中指导企业执行、生产、交换、完善技术指标，规范生产工艺，提高生产效率，把控质量品质，起到了很好的参考和借鉴作用，并有较强的市场适应性。
本书为北京服装学院组织的2018中华民族服饰文化国际学术研讨会论文集汇集上下两册中的上册。全书共汇集了国内外30篇研究成果，主要从“服装断代历史与服饰文物考古”方面重点对中华传统服饰文化进行了研究梳理，对于研究中华传统文化传承发展，加强文化遗产传承、保护和利用，广泛开展文化传播活动，大力发展文化产业，不断繁荣文艺创作有较强的指导意义。
本书是著名艺术家、教育家、服装设计师清华大学美术学院教授李薇的艺术作品集，作品包括《夜与昼》《七彩云南》《青绿山水》《新中式》《蓝之韵》《红色记忆》《紫气东来》《锦瑟华年》《荷塘月色》《雅韵》《花梦敦煌》《空与影》《述说》《清·远·静》《行云流水》《风声》《夜与昼·丝网版画》《山峦》《枯山水》《大漠孤烟》《乐山水》。 本书较为全面地收录了李薇教授四十余年创作的当代艺术、时装艺术、纤维艺术作品，是其艺术成就的展现和总结。
从史前到清，中国女性为谁化妆，如何化妆？ 《中国妆容之美》以古画、雕塑、壁画为入口，以诗文典籍为辅助，展示中国古代妆容细节，探讨历代女性地位与东方审美，同时以数十组真实妆容复原图，再现中国历代女性妆容之美。 该书从夏商周的文身起笔，历数素妆风行的周代、彩妆肇始的秦代、审美成型的两汉、自在灵动的南北朝、盛世华丽的唐朝、回归素朴的宋朝、少数民族风情的辽元、端庄的明、花样的清，不仅在细节处点明历代女性妆容的要点，也从侧面呈现了中国古代的社会风貌和审美思潮的变迁。 本书不仅是一部详尽的妆容史，更是一部独到的中国妆容图谱。两位作者发起中国古代妆容复原项目，邀请造型、化妆、摄影专家和模特，共同完成了了中国历代女性妆容复原。
