《Maya 2018三维动画设计与制作（第二版）》共分6章，内容包括三维动画概述、三维动画界面介绍、运动规律在三维动画中的实现方法、角色动画在三维动画中的实现方法、卡通风格在三维动画中的实现方法、三维动画的创作与制作流程。《Maya 2018三维动画设计与制作（第二版）》不仅适用于全国高等院校动画、游戏等相关专业的教师和学生，还适用于从事动漫游戏制作、影视制作以及专业入学考试的人员。
张艳钗编写的《Maya\AfterEffects影视包装技法解析(附光盘)》主要讲解如何利用Maya和AfterEffects软件进行影视包装。本书结构严谨、内容充实、实例丰本书主要讲解如何利用Maya和AfterEffects软件进行影视包装。 《Maya\AfterEffects影视包装技法解析(附光盘)》结构严谨、内容充实、实例丰富，而且在写作的过程中特别强调可操作性，读者只要按照示例中的操作步骤，就可以按部就班地制作出整个作品。 本书既是一本很有参考价值的影视包装实战工具书，又是一本指导性的科教书，对三维动画设计、影视广告设计和影视后期制作的相关人员有一定的参考价值，也可以作为高等院校艺术设计等相关专业的教材和社会影视后期制作培训班的*教材。
Maya作为当今大型动画制作软件，已经广泛应用到了电影特技制作、广告片头设计、卡通动画设计制作当中，其应用前景十分广阔。 本书是《魔法石Maya 6超级手册》系列丛书的动画篇。全书共分6章，第1章Maya动画基础，介绍了动画功能、动画控制工具、关键帧和图表编辑器；第2章蒙皮的使用，介绍了骨骼绘制、皮肤绑定和光滑皮肤；第3章角色设置，介绍了正向／反向动力学、表面动画和精确变形动画；第4章角色和剪辑，介绍了非线性编辑器的使用、金刚走路和铁钩动作的调节；第5章表情动画制作，介绍了混合变形工具的使用和表情元素的制作；第6章四足动物角色的设置，介绍了动物角色模型建造、绘制骨骼、皮肤绑定和动作设置等内容。 本书融作者集体创作智慧和动画制作经验于一体，深入讲解了Maya动画制作技巧。本书结构合理，语言精练，通俗易懂，
本书是针对高端CG角色制作的教学书籍，书中的所有案例都极具实用价值。本书的重点是通过Maya、ZBrush、Photoshop、BodyPaint等软件的相互合作来制作CG角色。 书中内容包括使用Maya和ZBrush结合制作模型；使用NEX插件为模型布线；使用Photoshop和BodyPaint结合的方法绘制贴图；3S皮肤材质的应用；眼球、毛发的制作及黏土材质的渲染方法。本书配套的DVD光盘中提供了本书教学案例的工程文件、模型、贴图素材及图文资料。 本书适合CG艺术家、3D模型师、游戏、动画、影视等相关从业人员参考使用。
本书是一本关于Maya角色动作设置的基础入门图书。本书分为11章，第1到7章主要介绍一些常用的基础知识，包括组、父子物体、IK、簇、骨骼工具、约束、权重等知识点，并配有基础案例。第8到11章，综合地运用前面章节的知识点，完成一个卡通角色设置，这其中包括了现阶段比较流行的设置，如第8章中，可伸缩的身体和颈部，IK和FK操作共存的身体，次级控制的身体，还有可切换的头部随动颈部的设置等。第9章和第10章中，讲解可伸缩的手臂和腿部，IK和FK无缝切换，肘关节和膝关节的锁定设置，手臂和腿部的次级控制等。手掌部分还包括以手掌一侧为轴的旋转设置和抬手腕时手臂的随动设置。第11章中主要介绍角色层级规整，手臂IK状态下可切换的随动于头部、颈部、肩部和身体的设置，腿部可切换的随动于身体的设置，以及角色权重调节的原理和方法。
本书以全三维影视动画制作为目标，深入学习UV、绘制纹理、材质、复杂Maya网络节点，打灯方法、各种复杂场景布光及各类应用技巧，使学员能够独立完成复杂场景、人物、灯光材质。同时讲解动画规律，关键帧动画、表达式动画、非线形动画、复杂角色、骨骼设定、角色绑定、角色动画等，使学员掌握各种动画技巧。本书在讲解软件应用技巧的同时，也注重对读者在软件应用和开发方面的思维模式与艺术感觉的培养。本书内容详实，实例丰富，技术全面新颖，既有理论指导作用，又有商业实用价值。相信对读者水平的提高会起到积极的作用。 本书不仅适合初、中级读者学习使用，对高级用户也有好的借鉴作用，尤其适合为CG类相关专业的培训教材。学习结束后，可从事影响创意及制作、影视特技创意及制作、广告创意及动画特技制作等领域的工作。可以进入
本书通过17个典型实例的制作，按照建模、材质、灯光、动画及渲染的三维作品制作顺序，由简到繁，深入浅出地解析了Maya软件的强大功能。 全书由10章组成，内容涉及广泛，实例丰富，步骤细致，将读者经常遇到的疑难杂症逐一化解。书中第1章内容通过3个基础实例的介绍，学习了NURBS建模的命令及功能；第2～3章分别介绍了多边形建模和细分建模的命令和技巧；第4～5章通过实例练习，分别学习了Maya的材质知识和灯光知识，第6章通过综合实例——赛车的练习，学习了NURBS建模方法及常用的亚光玻璃、镜面玻璃材质的制作；第7章通过简单的可口可乐动画制作，学习了Maya动画模块的基础知识和运用；第8章通过实例练习，学习了衣服及头发的模拟和制作；第9～10章综合运用各种功能，并进一步学习了骨骼的设定、加权的分配以及动画的设置等。 本书面向初、
本书系统详细地介绍Maya 2008的强大功能，并配合有针对性的实例来引导读者学习和创作。本书以实际的Maya工作流程为前提，介绍Maya的建模、材质、灯光与摄像机、灯光特效、动画、粒子系统、动力学、绘画特效等内容。本书后一章提供了4个Maya综合开发实例，对读者所学到的知识进行巩固。本书提供了精美的彩插，部分正文内容彩印，附书光盘提供了本书实例完整素材文件和全程配音教学视频文件。 本书适合高等院校和职业院校作为三维造型、动画设计、影视特效和广告创意的培训教材，也适合室内装潢设计人员、建筑设计人员、电脑游戏制作人员以及普通用户学习和参考。
本书是一本详细讲解Maya特效模块的综合性图书。特效模块包括粒子、动力场、刚体、柔体、Maya内置Effect(效果)、PaintEffects、流体动力学、Hair系统以及nDyamic模块等，书中对这些模块分别进行全面深入的讲解。遵循由浅入深的原则，尽力做到全面系统详尽，基本包括了粒子系统主要内容，通过阅读本书，基本上可以达到掌握相关部分理论知识的目的。除了很强的理论性之外，本书还有很强的实战性。每一章的内容，除了基本操作和参数介绍之外，还有针对性的实例，以帮助深入理解各部分的内容。某些模块内容设计完全就是以实例为主，通过对实例的每一步骤进行讲解，引出相关的理论知识。本书适用于Maya中高级读者，以及影视、动画特效制作人员。
本书是作者多年教学、创作实践的总结，众多精华收录于此。 针对高等院校影视动画专业一、二年级学生应掌握的材质课程，本书从基础深厚，循序渐进的教学实际出发，将多个实例的设计思路，材质的创建和制作的具体步骤等进行了详细的讲解。对于Hypershade、Create Render Node的学习和Maya创作中建模型后赋予的材质与贴图，本书都具有实际的指导意义。 Maya的材质基础、属性、类型、置换材质及2D和3D纹理的设置较为庞大，本书系统、条理地划分成了四个部分十一章节，进行了简明深入的介绍。本书能帮助学习者对Maya的材质有较为巩固的理解与运用。 本书是影视动画专业技术制作教材之一，本教材是针对各大专院校影视动画专业的必修课而写作的。本教材由三大单元构成——基础教学、技能教学、制作流程单元。而三大单元又以小单元的方式讲解。每一个单元教
本书内容分13章或3部分。部分介绍了Maya核心动画软件的界面、应用工具以及动作驱动制作的工具命令；第二部分介绍了建立女性人体骨骼的方法，包括腿部骨骼、上身骨骼、手臂骨骼等的创建方法；第三部分介绍了人体骨骼的各种控制器及其约束绑定的创建方法、五官绑定及身体蒙皮、标准走步动作编辑等内容。 本教材采用直接、直通的方式介绍相关内容，省略了部分与本实例无关的命令，具际操作性和实用性，特别适合艺术设计类读者学习。
《水晶石影视动画精粹：Maya ZBrush影视动画模型》由水晶石教育 学院编著，是由珍贵的水晶石教育内部培训资料整理而成的教材。秉承水晶 石教育“实战教学、实用教学、实时教学”的理念，主要通过案例来讲解影 视动画模型制作中常用的Maya 2011和ZBrush软件的操作方法和技巧。 《水晶石影视动画精粹：Maya ZBrush影视动画模型》共7章，以理论 加案例教学的方式进行讲解来强化软件的操作技巧。第1章Maya 2011基础， 第2章电影中道具、场景的制作，第3章四足生物，第4章写实角色制作，第5 章卡通角色制作，第6章角色的表情与口型，第7章高端模型雕刻——ZBrush 。 本书内容丰富，结构清晰，技术参考性强，更有水晶石教育学院老师精 选的部分案例视频及操作素材在“帮我学”网站上供读者观摩。适合作为各 大院校和相关培训机构的培训教材或教学参考
本书由水晶石教育学院编著，是由珍贵的水晶石教育内部培训资料整理而成的教材。秉承水晶石教育“实战教学、实用教学、实时教学”的理念，主要通过案例来讲解影视动画模型制作中常用的Maya2011和ZBrush软件的操作方法和技巧。 本书共7章，以理论加案例教学的方式进行讲解来强化软件的操作技巧。第1章 Maya 2011基础，第2章电影场景、道具的模型制作，第3章 四足生物，第4章 写实角色制作，第5章 卡通角色制作，第6章 角色的表情与口型，第7章高端模型雕刻——ZBrush。
《水晶石影视动画精粹：Maya ZBrush影视动画模型》由水晶石教育 学院编著，是由珍贵的水晶石教育内部培训资料整理而成的教材。秉承水晶 石教育“实战教学、实用教学、实时教学”的理念，主要通过案例来讲解影 视动画模型制作中常用的Maya 2011和ZBrush软件的操作方法和技巧。 《水晶石影视动画精粹：Maya ZBrush影视动画模型》共7章，以理论 加案例教学的方式进行讲解来强化软件的操作技巧。第1章Maya 2011基础， 第2章电影中道具、场景的制作，第3章四足生物，第4章写实角色制作，第5 章卡通角色制作，第6章角色的表情与口型，第7章高端模型雕刻——ZBrush 。 本书内容丰富，结构清晰，技术参考性强，更有水晶石教育学院老师精 选的部分案例视频及操作素材在“帮我学”网站上供读者观摩。适合作为各 大院校和相关培训机构的培训教材或教学
本书定位于Maya动画角色制作，由专业设计师及教学专家倾力奉献，内容涵盖角色模型类型及多边形建模、角色身体模型创建、角色头部模型创建、曲线曲面建模、骨骼、变形器及约束、角色骨骼设定、角色表情设定、肌肉系统、动画创建及编辑、三维角色动画中运动规律的应用、角色动画实践、角色动画短片创建流程及分析。案例全部来源于工作一线与教学实践，全书以课堂实录的形式进行内容编排，专为教学及自学量身定做，在附带的DVD光盘中包含了书中相关案例的素材文件、源文件和多媒体视频教学文件。 本书适合有一定软件基础的动画爱好者和Maya中级水平用户阅读，特别定制的视频教学让你在家享受专业级课堂式培训，也可以作为相关院校的教材和培训资料使用。
这是一本全面介绍中文版Maya 2012实际应用的书。《中文版Maya2012入门与实战》以实例为主，由易到难地介绍了Maya各个模块的工具使用技巧，并扩展了知识范围，是入门级读者快速而全面掌握中文版Maya2012各个使用技法的参考书。 《中文版Maya 2012入门与实战》从Maya2012的基本操作入手，结合300个可操作性实例，全面深入地阐述了中文版Maya2012的常用设置、基本操作、NURBS建模、多边形建模、细分曲面建模、场景渲染、制作动画和制作动力学与特效等知识要点，同时还讲述了V-ray渲染器、MentalRay渲染器、肌肉系统和Craft Director Tools插件的使用要领，帮助读者在短时间内掌握中文版Maya2012。 《中文版Maya 2012入门与实战》共分为14章，第1～2章为Maya2012的常用设置与基本操作；第3～8章为建模章节，介绍了NURBS建模、多边形建模和细分曲面建模的思路及相关技巧；第9
本书带你进入Maya夸张动画艺术的世界，一步步带领你理顺整个制作过程，包括如何在你的动画中制作多个肢体、涂抹、动作线和交错晃动等等。你会学到角色设计是如何影响到动作的 并不仅仅是人物的设定决定他的运动方式，还包括怎样将设计运用到姿势中，来将你的动画作品提升到一个新的高度。在逐步演练中，动画师和教育家基思 奥斯本会带领你一起从制作规划开始，到润色姿势、制作过渡帧、处理切线中的错误还有打败令人发怵的曲线图编辑器。 每一章中都包括了世界ding级人物动画制作师的见解和建议，在我们的教学辅助网站：www.bloombury.com/Osborn-Cartoon-Animation中也有关于本书中明星人物 伯顿先生的动画短片。也有特别为伯顿先生制作的绑定供你进行创作，当然了还可以找到逐步演练的视频来进一步讲解关键技法。所有用来帮助创作卡通动画的东西都可
本书详细讲解了Maya 7的命令及各种操作工具的使用、基本技巧和方法等。在讲解完每一种工具之后，都有针对性地附加了一个或多个操作实例来帮助读者熟悉并巩固所学的知识。这些实例可以帮助读者更好地掌握所学的知识。本书采用分步式教学及循序渐进的讲解方式，结合详细讲解的操作实例，可以使读者很轻松地掌握Maya 7的各方面的知识，包括建模、材质、灯光及渲染等，并为顺利进入到相关专业领域打下良好的基础，比如动画制作及影视片头的制作等领域。 本书适合于打算学习Maya 7的初级和中级读者，以及美术学院的学生和电脑培训班的学生阅读与使用。
本书主要介绍Maya模型的制作方法和技巧。 全书共分5章。第1章是一个基础概念巩固阶段，深入剖析Polygon的点、线、面构成和编辑的原理及应用，对Polygon菜单做了详细的翻译。第2章深度剖析多边形菜单，对多边形工具的菜单进行了详细的中文翻译。第3章通过制作步枪模型讲解更多的工具应用。第4章开始纯正的生物建模，讲解布线的法则、原理等，从五官模型的建立开始细致入微的讲解生物模型如何制作。第5章贯穿前面几章的所有内容，从头至尾讲解如何制作人体模型，让读者了解人体建模的整个顺序并熟悉工作流程。 本书适合广大CG爱好者，尤其是想进入或刚从事影视动画工作的初、中级读者阅读，也可供从业多年的业内人士参考。
本书是根据作者多年的教学经验、对高职高专和职业院校实际情况（强调学生的动手能力）的了解编写而成，精心挑选了26个案例进行详细介绍，再通过26个拓展项目训练来巩固所学内容。本书采用实际操作与理论分析相结合的方法，让学生在项目制作过程中学习、体会理论知识，同时扎实的理论知识又为实际操作奠定坚实的基础，使学生每做完一个项目就会有一种成就感。这样大大提高了学生的学习兴趣，再通过拓展项目训练，来提高学生的知识迁移能力。本书共8章，内容包括Maya 2017建模基础、四足动物模型制作 马、机械模型的制作 机器猫、人体模型的制作 男性人物模型、卡通角色模型的制作、游戏角色建模、动画场景模型制作 室外场景和室内场景，按【案例内容简介】 【案例效果欣赏】 【案例制作流程（步骤）及技巧分析]】 【制作目的】 【制作过程中
本书详细讲解了Mava 2009的命令及各种操作工具的使用、基本技巧和方法等。在讲解完每一种工具之后，都有针对性地附加了一个或多个操作实例来帮助读者熟悉并巩固所学的知识。这些实例可以帮助读者更好地掌握所学的知识。本书采用分步式教学及循序渐进的讲解方式，结合详细讲解的操作实例，可以使读者很轻松地掌握Maya 2009各方面的知识，包括建模、材质、灯光、渲染和动力学模拟等， 可使读者为顺利进入到相关专业领域打下良好的基础。 本书适合打算学习Mava 2009的初级读者和中级读者，以及相关学院的学生、电脑培训班的学和Maya爱好者阅读与参考使用。
《Maya渲染与输出》为高等教育影视动画专业之必修课程。一部动画能否正确、直观、清晰地展现其魅力，渲染是必要的途径；Maya是一个全面性的三维软件，它的渲染模块能够清晰、完美地帮助动画制作人员完成一部短片。渲染本身就是一门艺术，本书在动画的渲染与制作合成上充分讲解了其必要性和关键性。 Render以及Output面板讲述了动画输出设置的基本要点，常见渲染输出文件的命名管理与保存的重要，还有与Premiere、Fusion、Shake等后期软件的紧密结合。渲染不仅仅帮助场景及角色动画走向结尾阶段，它还拥有巨大的特效输出能力。该书以此分析讲解了Maya Software渲染器里运动模糊、环境雾效的制作过程，还着重分析了Mentalray融入Maya之后，又一完美展现场景动画的强大功能。它不仅能够结合：Mentalr_avshader发挥其强大的材质功能，而且在阴影以及灯光层次感上，
三维动画技术是动画专业电脑动画方向核心课程。“模型”是三维动画影片制作中非常重要的一个环节，是制作影片的基石；“渲染”则是三维动画影片终色彩和光影效果的整体表现形式。通过三维“模型”与“渲染”基础课程的学习和训练，能够使读者直接进入工业标准化动画任务和项目的制作。《Maya模型与渲染》作者系吉林动画学院优秀教师，动画教学和动画创作经验丰富。本书根据教学大纲要求，按照三维动画电影制作工艺流程，引入图纸化、标准化动画任务和项目的全新教学模式，为三维动画的教学建设注入了更多的新鲜元素，是国内不可多得的三维动画模型与渲染专业教材。 《Maya模型与渲染》(作者孙立军)是《Maya动画与特效》的姊妹篇，由Maya模型篇和Maya渲染篇两个部分、12章构成。模型篇通过典型范例“制作一组静物”，“卡通角色莫瑞斯模
