植物配置与手绘表现是每一位园林景观设计师都必不可少的工作内容。本书将植物的表现技法与常见植物种类结合起来，既是设计师的手绘技法书，又是园林植物的资料集。 作者有着多年教学经验和过硬的手绘功底，从基本的手绘工具、运笔姿势入手，介绍了包括钢笔、中性笔、马克笔等在内的手绘工具和表现方法。同时对应乔木、灌木、草本、藤本、水生等五大类植物，详细介绍近60种园林景观配置中常用的植物的生长习性、生态特征及手绘表现的技巧，每种植物都配有线稿和上色图例。大程度地方便读者在手绘练习和设计初稿阶段掌握植物配置的规律及表现方法。

即使是在电脑时代，当设计师进行记录、设计探索和图画交流时，手绘速写也是非常有用的工具。从基本技能到使用网格、框架和造型来创作速写，再到数码渲染技法，《建筑手绘速写基础》助你精通掌握基本功，提高绘画技巧，获得自信。精心设计的练习一步步教你如何在工作室和实际工作中进行有效的手绘速写。本书也涵盖了一些有用的相关问题，例如，实用工具、观察技巧、手绘编辑、人物刻画和记日记等。 在《建筑手绘速写基础》这本书中，随处可见作者的生动图画和其他职业建筑师的画作范例。这一点使得本书成为一本理想的指南，适用于建筑设计专业的学生和所有希望进行有效的视觉沟通的人。

《安藤忠雄的建筑迷宫》中，建筑学者、专栏作家李清志服膺大师箴言，多年来探访每一座安藤建筑，住吉的长屋、淡路梦舞台、光之教堂，他投身于安藤式虚实交错的迷宫中，重新体验时间、空间的意义。造访建筑大师安藤忠雄的作品宛如一场性灵洗涤之旅。建筑本身像一座迷宫，你以为是出口的，其实是另一个奇异国度的入口；每一个转弯都暗藏惊喜，每一个角度都别具风景。更令人神往的是那些光、影、水形成的神秘空间，安藤巧妙地运用了大自然的元素，让建筑仿佛活起来，让人有一种诗的感动。开始这场看似知性，实则感动不断的朝圣之旅吧。即使是一场纸上的旅行，感官的细腻触觉、建筑的背景与人文气息、大师的思考与审美仍弥足珍贵。

本书介绍了钢笔画的基本特点、认识植物的生长规律、植物的构成要素--树冠、树枝、外部形体等、植物的分类、植物的表现方法、植物的表现步骤、植物的应用。

《最手绘：园林景观植物·马克笔手绘步骤详解》通过一下4个阶段分析，告以读者绘画方法： 阶段 植物表现是园林景观手绘中最重要的内容，同样也是初学者最不容易掌握的部分。读者应先从线条和马克笔的表现技法入手，运用凹凸线、短线、云朵线等技法反复练习绘制不同的植物。 第二阶段 通过对植物绘制技巧的分析讲解，使读者在短时间内熟悉、了解各种植物绘制技法的表现规律，迅速获得植物绘制技法的基础知识，然后读者可以根据园林景观植物的五大分类，尝试用马克笔进行着色，进一步掌握植物绘制的色彩要求。练习前要先了解马克笔的性能及使用方法，以便更好地把握手绘的含义。 第三阶段 掌握了五类园林景观植物的绘制技法后，便可绘制园林景观手绘效果图了，选择正规的绘画工具，使用密度大、质量较好的纸张，按照书中给出

对于专业设计人员来说，景观设计是一项需要通过沟通和表达来实现的工作。景观设计表现图是建筑画的一个类别，随着景观规划行业的不断完善，设计分工越来越细，来自、国际设计中，手绘图一直是最主要的表现方式。它能生动地表现景观空间中的各种元素，更加有效地对设计平立面方案展开分析。一幅精美而生动的手绘表现图是设计师设计能力与表现能力的一种体现。