我们可以通过形式去了解内容：诗词既然是有一定格律的，我们在学习诗词的时候，如果能够知道关于诗词格律的一些基本知识，那就更能欣赏其中的艺术的美，更能体会内容和形式的统一性了。 这一本小书有一个总的目的，就是试图简单扼要地叙述诗词的格律，作为一种基本知识来告诉读者。 王力
《中国文学常识》是中国学术兴盛期郑振铎先生写就的大师之作。从中国文学发展的源头讲到现代的文学改革，把涵盖世界文学的《文学大纲》中的中国文学部分摘选出来，形成一部完整的中国文学史。对中国历代文学做了系统的梳理，论述了诗、赋、小说、戏曲等文学作品，对那些 在文学上也有他们的不朽的价值与伟大的影响 的史学家与哲学家的作品也都给予了高度关注，对于文学评论专著及著名批评家也有论述。本书不仅涉及文学，还兼及史学、古籍、文字、绘画等，注重相关资料的搜集和整理，用新的观点、方法进行研究和分析，脉络清晰、材料丰富。书中有郑振铎先生鲜活的口语表达，也有许多神来之笔。这是一本极佳的以中国文学史为线索的文学常识入门书。
九十多年前，北欧神话这一文化瑰宝，经茅盾先生之手初次引入国内，世界神话的奇耸山脉自此扎根。历经时间洗礼，焕然如新，影响着后世的多位学者。 茅盾先生以生动的笔法介绍了北欧诸神的性格特点与神的职能，叙说发生于他们身上诸多妙趣横生的故事，一幅冰与火世界的磅礴画卷就此展开。同时，茅盾先生根据时代背景、历史因素、地理环境对神话进行解析与溯源，提供了学术上有创见的观点。其作为我国第YI部介绍、研究北欧神话的经典，至今仍具有强大的生命力，在我国的比较文学和世界文学研究领域同样具有开拓意义。
《浮出历史地表：现代妇女文学研究》是系统运用女性主义立场研究中国现代女性文学史的经典著作。借助精神分析、结构、后结构主义理论，以作家论形式深入阐释了庐隐、冰心、丁玲、张爱玲等九位现代著名女作家，同时在现代中国的整体历史文化语境中，勾勒出了女性写作传统的形成和展开过程。理论切入、文本分析和历史描述的有机融合，呈现出女性书写在不同时段、不同面向上的主要特征，及其在现代文学史格局中的独特位置。 《浮出历史地表：现代妇女文学研究》自1989年问世后产生了广泛影响，被誉为中国女性批评和理论话语 浮出历史地表 的标志性著作。
诗词是人们喜闻乐见的文学样式，是中国传统文化的精华。王铁钧编著的《诗词写作入门》面向在校大、中学生及广大诗词爱好者，通过格律知识的介绍和经典作品的讲解，使读者理解诗词的格律特点和写作方法，感受诗词艺术的无穷魅力。 本书选讲的诗词以形式和内容并重，既注重选取名篇佳作，覆盖不同的题材，关注文字的可读性，又要照顾到诗词格律的基本形式和各种变化。
《中国小说史略》原是鲁迅先生在北京大学授课所用的讲义，后结集出版，并被视为鲁迅先生重要的学术著作。 这部书以现代的视角解读 了中国古典小说的艺术技巧以及演变趋势， 从美学角度探究了中国文学经典的独特魅力，从 神话传说 ，到 晚清小说 ，引据 丰富，见解 独到 ，是研究中国小说史的开山之作 。
作者近年来集中于文本细读理论与实践，发表了大量文章，本书选取他在小说、古诗、新诗、散文鉴赏方面的精彩篇章，包括对《三国演义》、《水浒传》、《孔乙己》、《祝福》、《下江陵》、前后《赤壁赋》、《再别康桥》、《死水》、《记念*君》、《听听那冷雨》等代表作品的赏析，在本土理论的框架下，回到文学文本自身，尝试 审美阅读 。
由詹姆斯 斯科特 贝尔所著的《冲突与悬念(小说创作的要素)》帮你制造张力，让你的读者上钩。 书中收录了让作品变得精彩的各种方法，帮你推动故事情节，让读者欲罢不能。作为一名惊悚小说作家兼写作指导，詹姆斯?斯科特?贝尔将告诉你如何描绘场景、创造人物、开发故事曲线，让你的故事从头至尾充满冲突与悬念。 通过向成功的小说和电影学习技巧，本书帮你：1.给故事的开头、中间和结尾配置适当的冲突。 2.通过人物的内心冲突制造悬念。 3.为故事的视角人物建立冲突。 4.平衡次要情节、闪回、背景故事，推动故事向发展。 5.在对话中使张力*化。 6.在修改的时候增进悬念。
跟张佳玮一起，读大师作品，学写作秘诀。 这是一本文学经典的研习笔记，更是一部窥探大师脉络的创作自由谈，既有文学大家的创作之道，也有作者二十余年来的创作心得。 从名词、动词、形容词和成语的用法，到风格、主题、韵律和腔调的形成，听张佳玮将写作的 干货 一一道来，趣谈大师的技艺，经典的高明，创作的妙趣，翻译的苦衷 无论是写考场作文还是记心情日记，都可以从书中找到一看就懂、一学即会的妙招。
跟张佳玮一起，读大师作品，学写作秘诀。 这是一本文学经典的研习笔记，更是一部窥探大师脉络的创作自由谈，既有文学大家的创作之道，也有作者二十余年来的创作心得。 从名词、动词、形容词和成语的用法，到风格、主题、韵律和腔调的形成，听张佳玮将写作的 干货 一一道来，趣谈大师的技艺，经典的高明，创作的妙趣，翻译的苦衷 无论是写考场作文还是记心情日记，都可以从书中找到一看就懂、一学即会的妙招。
詹姆斯 伍德的《小说机杼》是对于小说魔力的一次精妙探析。这位当代著名批评家将带领读者深入体察故事运作之机制，由此提出一些基本问题：当我们说自己 了解 某个虚构人物时，我们在表达什么意思？故事讲述的细节由什么构成？何为成功的隐喻？现实主义现实吗？为什么有些文学技巧过时，而另一些却保持活力？ 从 荷马史诗 到《让路给小鸭子》，从《圣经》到约翰 勒卡雷，詹姆斯 伍德取材之广泛，使得《小说机杼》既是一部研究小说虚构技巧的佳作，也是一部另类的小说史。 本书为再版，收入英文新译本中的增补部分（包含全新序言），并对此前出版过的章节进行修订，版式设计与封面设计也全面更新。
在人文科学的研究中，对时间的分析始终被置于首位。空间仅被看作一个容器、一个无足轻重的舞台 众生的命运在此展开。但近几十年来，有生命之物的这两类基础坐标的关系逐渐趋于平衡。 本书思考了小说世界对空间的表现，并探讨其与现实的紧密联系。在后现代环境中，对现实的感知被削弱，虚拟取得了胜利。从而，文学所属的模仿艺术得以提出一种解读世界的全新方式，即地理批评，它同时涉及文学理论、文化地理与建筑领域。
民间故事是一种结构稳定的功能组合、一个自组织系统，一棵生命树。故事一旦开始其生命进程，就会自己生长、自己嫁接、自己开花、自己结果，也会随时空的改变而变异，随生命熵的增加而消亡。在故事中，英雄具备什么样的性格、离开家乡时需要哪些装备、神奇助手会在什么时候出现、叛徒为什么总是英雄的叔父、误会为什么总是不能避免，所有情节都有一套相对稳定的结构或套路，而所有的套路，都是特定功能相互制约的结果。 故事的结构既是稳定的，又是生长的，貌似无序的生长中，总是有一些配置、结局。特定的难题，总是对应着特定的解题方式。每一则脍炙人口的民间故事，都是特定语言游戏中的玩法。
托尔斯泰或陀思妥耶夫斯基并不需要乔治 斯坦纳 但乔治 斯坦纳一直需要《伊凡 伊里奇之死》或者《地下室手记》。 乔治 斯坦纳 人们要么是托尔斯泰主义者，要么是陀思妥耶夫斯基主义者 这是否为真？ 文学阅读的原则和条件，究竟是什么？ 乔治 斯坦纳以一种广阔的视野和鲜明的对比来界定两位俄国文学巨人的天才性质，这是一部出自对文学的回报之情，关于文学与文学批评的经典之作。斯坦纳认为，在顶尖的小说之中，托尔斯泰的《战争与和平》和《安娜 卡列尼娜》，陀思妥耶夫斯基的《群魔》和《卡拉马佐夫兄弟》超过了其他人的作品。斯坦纳运用经典的文学批评方法对两位文学巨著进行了剖析。他认为，托尔斯泰延续了从荷马以来的史诗风格，而陀思妥耶夫斯基则延续了 悲剧世界观 。斯坦纳概括并比较了这两种不同的文学视角，着重分
诗人写诗都写些什么？是怎样写出来？又如何去读？本书以系列讲座的形式，征引古今中外的诗作与诗论，就博弈、滋味、声文、肌理、玄思、情色、乡愁、死亡等话题，来展开有意义也有意思的讨论。每一讲都以独具魅力的作品，用别开生面的分析，给读者感性与知性的双重满足。既能用于学诗入门，也可作为诗学进阶。
《符号学原理》为罗兰?巴尔特的文化符号学理论代表作，已成为当代西方文学理论的经典之一。本书涉及语言学、文学理论、文化理论等广阔人文领域，对结构主义和符号学的基本方法论，提供了一份简明教材，适合于关心美学、文学理论、文艺理论、文化理论的广大师生研读。本书既是一部符号学导论，也可作为有关文艺理论和符号学的长期参考读物。
这套书是 重写文学史 的经典作品，堪称 大视野文学史 。是有北大学术背景的一批成熟学者90年代初创作的严谨之作。它从1898年戊戌变法开始到1993年煞尾，以代表性的年份为核心，串联起百年中国文学的发展历史。在写法上， 回到历史场景，把文学史和思想史、社会发展史放在一起，呈现文学现象背后的原生态历史细节。原本晦涩的学术著作由此变得鲜活易读，原本平面刻板的文学史知识由此变得生动立体。
