《移动浪潮:移动智能如何改变世界》内容简介:农业革命把人类从游牧部落变成城市居民,并为诸如希腊和罗马等大城邦的兴起奠定了基础。工业革命带来了我们今天所看到的现代机械化经济。接下来……移动革命将改变商业运作的方式,它将改变整个工业以及它们所推动的经济。 在《移动浪潮:移动智能如何改变世界》中,迈克尔?塞勒以一位历史学家的深刻,一位技术专家的精准,以及一位首席执行官的务实,展现了一个未来移动世界的全景画面。他认为,移动计算技术是带来更广泛信息革命的临界点技术。信息革命开始于15世纪的印刷术,但直到20世纪60年代,随着电脑科技的出现,信息革命才开始加速影响社会。移动计算技术即将成为信息革命推动社会剧变的催化剂。 《移动浪潮:移动智能如何改变世界》指出,移动计算技术带来的变革如此巨大和广泛,即使
房龙毕生所要追求的,就是艺术化的人生。在《人类的艺术》中,房龙以深厚的文化底蕴、独特的思想、睿智的文风,对不同时代的建筑、雕塑、绘画、戏剧、文学、舞蹈、服饰等侃侃而谈,详略得当地介绍了人类的艺术发展史,使得不同时代的艺术在房龙的笔下轮番登场,共同演绎了一场精彩绝伦的人间史话。书中既有对艺术的睿智阐释,也有对人生的深度剖析。本书中还增添了大量的精美插图,使本书在为读者增加知识的同时,更能享受一场华丽的视觉盛宴。
本书介绍了反洗钱的国际准则与主要经济体的反洗钱监管体系,并通过国际反洗钱监管处罚案例分析了国际标准在各国的应用。全书分为五章。第一章反洗钱国际组织;第二章反洗钱国际法律与标准;第三章主要国家的反洗钱监管体系;第四章中国香港、中国台湾、中国澳门的反洗钱监管体系;第五章国际反洗钱处罚案例。
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关 、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融入世界艺术的大环境之中。 阿姆斯特丹 博物馆是世界十大博物馆之一,汇集了从中世纪晚期到19 世纪初期的荷兰艺术珍宝,藏品丰富,引人入胜。本书的 部分介绍阿姆斯特丹 博物馆的历史背景;第二部分对精选的艺术作品进行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富,图文并茂,帮助小读者增长知识,提高审美能力。
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关 、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融入世界艺术的大环境之中。 阿姆斯特丹凡·高美术馆是世界上参观人数 多的美术馆之一,它完整收藏了凡·高从开始学习画画到逝世前的每一阶段的作品以及750 多封书信,供人们了解与研究他的艺术思想与创作理念。本书的 部分介绍阿姆斯特丹凡·高美术馆的历史背景;第二部分对精选的艺术作品进行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富,图文并茂,帮助小读者增长知识,提高审美能力。
先锋艺术家小传漫画系列是关于6位现当代艺术家的小传漫画作品集,他们艺术的特点都在于打破艺术和社会的传统,开创了代表自己 革命性和创新性的艺术作品,该系列书以机智、古怪、俏皮的方式讲述了这6位先锋艺术家的故事。
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关 、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融入世界艺术的大环境之中。 伦敦 美术馆是世界上 有价值的美术馆之一。它像一条炫目的艺术史长廊,展示了从13 世纪到20 世纪各个时期的艺术作品,讲述着许许多多精彩 伦的故事。本书的 部分介绍伦敦 美术馆的历史背景;第二部分对精选的艺术作品进行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富,图文并茂,帮助小读者增长知识,提高审美能力。
“伟大的博物馆·少年版”系列图书以博物馆为依托,在内容编写上融合了博物馆与相关 、城市的历史文化背景,以及艺术作品与其社会文化背景,使艺术与历史、与文化融为一体。希望能够帮助少年读者拓宽艺术视野,提高艺术修养,融入世界艺术的大环境之中。 阿姆斯特丹 博物馆是世界十大博物馆之一,汇集了从中世纪晚期到19 世纪初期的荷兰艺术珍宝,藏品丰富,引人入胜。本书的 部分介绍阿姆斯特丹 博物馆的历史背景;第二部分对精选的艺术作品进行详细解读,包括作品赏析、艺术家简介,还有与之密切相关的风格流派、材料技法和文化背景等。内容丰富,图文并茂,帮助小读者增长知识,提高审美能力。
先锋艺术家小传漫画系列是关于6位现当代艺术家的小传漫画作品集,他们艺术的特点都在于打破艺术和社会的传统,开创了代表自己 革命性和创新性的艺术作品,该系列书以机智、古怪、俏皮的方式讲述了这6位先锋艺术家的故事。
《国家艺术支持:西方艺术政策与体制研究》是“中国美术学院标志性成果规划”系列丛书之一,主要内容包括:导论“领津贴的缪斯”、美国的“文化战争”、国家艺术支持、“艺术支持”与文化政策研究、命题相关的基本术语、文化政策研究、国家艺术支持的起源等。
研究19世纪的艺术,无论是从1789年法国大革命开始,还是从1780年伊曼纽尔·康德完成其《纯粹理性批判》开始;无论是到1880年左右塞尚推出其早期绘画,还是到本世纪初“现代艺术”人繁荣为止,这个历史时期纪年表上都是确定的。其中部分的原因,就足从18世纪中叶到20世纪初改造了欧洲与新世界(即美国)的社会、政治与文化变革纷繁复杂,而这些变革又影响到全世界的艺术。艺术史专家已经在这个时期鉴定出许多艺术流派与运动,而这个事实就使人们不能像给其他历史时期那样为它起个单一的名字,诸如“文艺复兴”、“巴罗点”、“罗马风格”、“哥特式”等等。 本书对19世纪艺术作简单介绍,目的是对这一时期的绘画、雕塑和建筑艺术的主题、构思与风格特点加以鉴别。本书从新古典主义和浪漫主义的研究开始,这两个专门术语是用来描述大约在1750-18
房龙毕生所要追求的,就是艺术化的人生。在《人类的艺术》中,房龙以深厚的文化底蕴、独特的思想、睿智的文风,对不同时代的建筑、雕塑、绘画、戏剧、文学、舞蹈、服饰等侃侃而谈,详略得当地介绍了人类的艺术发展史,使得不同时代的艺术在房龙的笔下轮番登场,共同演绎了一场精彩绝伦的人间史话。书中既有对艺术的睿智阐释,也有对人生的深度剖析。本书中还增添了大量的精美插图,使本书在为读者增加知识的同时,更能享受一场华丽的视觉盛宴。