本书介绍了视频影像创作中一些基本的概念，细致讲解了大疆 OSMO Pocket 3 这款产品的性能特点、各种功能的原理与使用技巧、软硬件拓展，以及一些特殊玩法。阐述了影像创作所需要的基本理论、运镜技巧、剪辑与调色技巧等知识。 本书内容全面，语言简洁、流畅，并附赠视频剪辑部分的全部素材文件，适合OSMO Pocket 3 用户学习和参考。
Lightroom具备图像管理和数码后期处理的功能，可以帮助摄影师提高工作效率；而Lightroom的数码后期处理功能则可以帮助摄影师处理前期拍摄无法解决的问题，让照片得到美化。 本书介绍的照片管理与后期调整技法，是笔者根据多年的Lightroom学习和工作经验总结而成的。本书带领读者去体会后期处理时每一步调整的目的以及它能带来的图像效果，从而让读者通过这种亲身的学习与实践，掌握Lightroom这款软件的多方位应用技巧。 本书所有的素材都具有很强的针对性，特别适合读者学习和实践使用。另外，笔者也会结合前期拍摄的思路，告诉读者怎样理解后期修图在整个创作过程中的意义。对于读者而言，这些经验和思考都具有很高的参考价值。 本书适合摄影师、后期修图师和摄影爱好者阅读。
单独在零下四十度的冰河地带扎营一个半月，所拍摄所写下的冰河挤压滚落至海中的声音；长期在海湾中冒着酷寒与浪涛，划着小独木舟来回巡弋所捕捉到的座头鲸深潜前扬起尾鳍的画面；一个人横跨阿拉斯加的四季，在各地扎营所记录下的驯鹿 日本国宝，*地摄影家星野道夫*后遗作。旅居阿拉斯加二十年，长期只身行旅于酷寒的*北大地，对于生活在严苛自然环境中的人与动植物，以镜头和执着投注关怀的目光，同时也以无尽的温柔笔触，诉说重新省思所谓 丰富人生 与 幸福 定义的静谧话语。 透过星野道夫*蔡昭仪编译的《在漫长的旅途中》中真切质朴与撼动心灵的叙事构图，读者可以跟随星野道夫深印在大地上的足迹，沿着一幅幅的照片，将眼光延伸到清澈深沉的*北大地，进行一场回归自然的心灵之旅。
这本书，是为了表达感谢，希望它可以振奋心灵，即便是在至暗时刻。每一个日子也都如此宝贵，因为我们还在呼吸，依然能被洒向高耸的树枝、清晨的工作台或是心爱诗人墓碑的阳光所感动。 1994年，丈夫去世后，宝丽来Land 250胶片相机帮助帕蒂 史密斯度过了无法写作的艰难时光；2010年，她获得了第一部手机，在朋友的启发下开始用手机进行艺术创作；2018年，她开通了社交媒体账户，持续发信，以影像与文字同当下时代建立联系。2022年，在隔离之中，她重新审视自己的生活，从社交媒体获得灵感创作了这部影像日记，记录下一年366天的珍贵时刻。 在《从昨日醒来》中，身为音乐人与作家的帕蒂 史密斯，融合古老与现代的记录方式，以简短克制的文字和相互关联的影像，创造出一种独特的韵律，让过去与当下在纸上显影：手边的咖啡与墨镜、书桌上的琐碎之
本书是一本系统的DJI Mini 3 Pro/4 Pro无人机实用拍摄教程。全书先详细介绍了DJI Mini 3 Pro/4 Pro无人机组装与激活、菜单设定与模拟飞行、摄影基本概念等基础知识；接着讲解无人机起飞前需要了解的规矩和要求，并帮助读者做好飞行前的规划；然后介绍了一些与摄影及视频画面相关的理论知识，如景别、画面光线及构图的相关内容；接下来几章讲解了无人机飞行与智能航拍实战、航拍运镜实战、自然风光与城市风光实拍、无人机延时视频实战等飞行和拍摄相关的知识；最后详细介绍了摄影后期修图及视频剪辑的技巧，帮助读者提升所拍照片和视频的质量。 本书通俗易懂，并配以图片加强理解，即使是没接触过无人机的读者，也能快速提高航拍水平。本书适合大强DJI Mini 3 Pro/4 Pro的用户阅读和参考。
《霍克尼论攝影》(增订本)收录了大卫 霍克尼与好友保罗 乔伊斯关于摄影的对谈十七篇，内容关于霍克尼的图像思考与影像实验，展现了一位多才多艺、创造力十足的艺术家，在探索摄影可能性的道路上可以走多远。观看与空间，是霍克尼一如既往的关注。在本书中，他认为拼贴是摆脱传统观看方式的关键，是对表面的确认。霍克尼将自己的创作看作是用摄影来批判摄影。 毕竟，光用言语是不行的。你得使用摄影的语言。 《霍克尼论摄影》充分体现了一位杰出艺术家的实践自觉与理论自觉。作为大卫 霍克尼一部专?论述摄影与影像艺术的著作，本书版曾在1994年被引进中国，在艺术相关专业的师生群体中引起了广泛讨论。此后的二十余年，随着大卫 霍克尼著作的中文版陆续推出，本书逐渐淡出了国内读者的视野。理想国首次引进增订本，期待它将持续激起新的、
卡帕有着典型的冒险家的性格，他曾说过： 如果你拍得不够好，那是因为你离得不够近。 这已成为摄影领域的 金句 之一，而他自己，则成为了战地摄影师的代名词。 《失焦》是罗伯特 卡帕亲历二战的摄影手记，作品忠实记录了他在战争中经历和感受到的一切。展卷阅读，有时会哑然失笑，而更多的时候，则会让人心情沉重。卡帕深深热爱生命，热爱和平，他厌恶战争，痛恨自己的职业 眼看着一个个年轻的生命，生死只在一瞬间，任谁也无法承受这种巨大的反差 尤其是当这种事情就发生在自己的身边，甚至随时会发生在自己身上时。然而卡帕却以近乎 冷酷无情 的冷静忠实地记录下这一切，他的文字，他的照片，无一不充分体现出这种冷静，而隐藏在冷静背后的，是用生命才能换取的勇气。
《张猛龙碑》笔力雄强刚建，笔画奔放练达 , 临写时好能悬肘悬腕，否则不易得笔力，难臻妙境。同时 , 所临写的字不宜过小 ,运笔幅度小则难得笔法。也不宜太大，这样不仅浪费纸张，而且笔力掌握得不好，遇到较小幅度的提按则无所适从。所写的字如本书范字即可。我们主张学魏碑从《张猛龙碑》入手，并不是只承认此碑的艺术价值而否认其他魏碑书法的艺术价值，我们只是把它视为魏碑入门的捷径而已，读者朋友必须明确。关于此碑的用笔及结构，以及其他具体的特点，我们在书中再作详细的介绍。本书稿从笔法、结构、章法三个方面对该碑进行了解析，指明了临习的门径，并对临习中毛笔的选择提出建议，同时作者将自己的临池感悟呈现出来与读者分享。
我，从使用名为 摄影 的装置以来，一直想去呈现的东西，就是人类远古的记忆。那既是个人的记忆，一个文明的记忆，也是人类全体的记忆。我沿着时间回溯，想唤起我们到底来自何处、我们究竟如何诞生的思考。 《直到长出青苔》是杉本博司的摄影随笔集，书名取自素有 日本诗经 之称的和歌总集《万叶集》。全书分为十六章，每章以一段问答起兴，以杉本博司的重要作品为线索，引出艺术家本人关于历史、哲学、时间、记忆、梦境等的感悟。从日本的本土信仰、能剧、崇德天皇的故事、法隆寺留传的古塔，到英国国王亨利八世，乃至摄影的虚实、杜尚的装置，等等 杉本博司以广泛的涉猎和深刻的思考，奠定了自己独特的摄影美学，并由作品传递出自己的摄影哲学，如 相机虽会记录，但没有记忆 （剧院）， 蜡烛以自己的火焰，照出自己的一生 （阴翳礼赞）
在近万张底片堆起的记忆库中， 寻找一条关于时代与青春的故事线索， 追溯一些作品的产生和它诞生的过程， 那里面有创作者的想法， 也留下大批年轻人所走过的痕迹。2 0 世纪9 0 年代， 是一段摇滚的岁月， 尽管很少人讲得清楚它到底是什么。它不是庞大无形的思想或主义， 也不是某个触目惊心的事件； 它像是一种充满对抗和色彩的涌动， 一种关乎社会现实和内心剧变的企图， 其中夹杂着新的认知和实践， 也杂糅着宣泄甚至黑暗， 以及对自我的认知。从那个昨日世界走到今天的我们， 或许透过重重叠叠的影像， 可以再认识世界一次， 再认识自己一次。 老狼、李亚鹏、黄觉、叶蓓、路路、陈辉、邓讴歌、高旗、郑钧、史雷、张杨、张楚、周宁等口述，高原采访、摄影并撰写文字。
为什么比起一流的好莱坞电影，你拍的片子总是差点什么，总是让人感觉生硬和虚假？你缺少什么？优秀的演员，先进的设备，高超的编剧？还不完全。你还缺少技巧，掌控镜头的技巧 而且这才是最重要的。这本书能给你灵感，让你有冲动去尝试那些复杂的、创意十足的镜头。书中引用的例证全都来自大片，那些设备是你买不起的，钱也是你花不起的，但没关系，我们就是想告诉你，只要一台手持摄影机，你也能拍出同样惊艳的效果。这些技巧并不能马上让你成为优秀的导演，但了解它们，你才会知道电影怎样拍才有效果。希望本书能激发出你更多的拍摄灵感。本书第1版问世后，受到读者朋友们的广泛关注。此第2版在原版基础上修订了内容，优化了部分图片。为庆祝 大师镜头系列 在国内畅销10周年，本书在2024年特别发行精装典藏版，以飨读者。
全书共收入瓦尔特 本雅明于20世纪30年代写就的《摄影小史》（1931）、《机械复制时代的艺术作品》（1936）、《绘画与摄影》（1936）和《法国国家图书馆中国画展》（1938）4篇论文。 其中，《摄影小史》和《机械复制时代的艺术作品》均为本雅明享誉世界的佳作名篇。作为对摄影、电影的批评实践中的丰碑，它们不仅为人们理解这两个媒介提供了一种全新且富于启发的视角，对尼塞福尔 尼埃普斯（Nic phore Ni pce）、欧仁 阿特热（Eug ne Atget）乃至奥古斯特 桑德（August Sander）这样的摄影先驱及他们的美学、技术成就做出了令人印象深刻的评判，也极为深入地讨论了摄影、电影与绘画之间纠缠不清、若即若离的关系。
本书是一本实用的大疆无人机摄影与摄像零基础教程。全书首先介绍了无人机航拍的安全，无人机的硬件与软件，摄影基础与参数设置，无人机的摄影与摄像功能，航拍前的准备与在特殊场景航拍的注意事项等基础知识；然后详细讲解了航拍的拍摄手法，航拍景别、光线、构图与视角的应用等进阶知识；最后分享了使用DJI Fly App剪辑视频的相关知识，包括素材管理、模板编辑、高级编辑等内容。 本书内容翔实，通俗易懂，并辅以案例照片及示意图详细解析，即使是没接触过无人机的摄影爱好者，也能快速了解航拍相关知识并提高航拍水平。对于有一定飞行经验的航拍摄影师，本书也有一定的参考价值。
1978至1985年期间，日本摄影师久保田博二花了1000多天，几乎走遍了中国全部省份，拍摄了超过20万张彩色照片。他敏锐的政治学眼光注意到中国正处在一段历史的起点。他来到中国，和老百姓一起住人民公社、上旱厕、坐牛车，不动声色地观察中国的方方面面，用镜头记录中国人的衣着、饮食、工作、旅行、娱乐。他同时捕捉到深刻的传统元素和新的表达方式。本书以《早春的中国》精装版为基础，挑选出200余张尤为经典的作品，以更加方便阅读的开本和装帧方式，为读者呈现一个如早春般萌发新生的中国。
《永恒的时光之旅》收录星野道夫未公开摄影作品及西伯利亚绝笔日记 ，是对星野道夫史诗般摄影生涯的回顾和致敬。 星野道夫用镜头扑捉自然的至美和生命的脆弱与坚强，用最纯粹的热爱记录极地的风景、动物和人，他的文字也如他的影像一样质朴温暖，每一次旅程都是触动人心的 心灵之旅 。 星野道夫曾说： 当人生将走至终点，我希望我的生命能结束在阿拉斯加。 他将人生中最青春的岁月献给了这片极北之地，而这里也成为他最后的安眠之所。他用镜头为我们留下那些珍贵的即将消逝的生命和风景，也书写了人与自然的永恒对话。
本书是王嵬在西北、青藏地区拍摄火车的旅行记录。本书将为读者讲述：拍火车过程中的乐趣、挫折、困难及冒险；在5A级风景区都未必能看到的壮美山河；行驶在崇山峻岭间、大江大河上的各种各样的火车；历经二十余年、跋涉数十万公里才获得的拍摄经验与技巧；发生在旅途中、火车上、火车站里的有趣和感人故事。本书包含500多张照片，内容丰富、图片精美，不仅是一本摄影书，也是一本游记、一本画册、一本精彩的故事集，相信本书会让更多读者爱上铁路摄影。
这是一部致敬历史、面向未来的纪实摄影集，展现了刘香成镜头中的面孔、姿态、时机、刺点、人群与风土，传达了他以人为本的摄影理念。 珍藏190幅作品，众多获奖作品囊括其中，跨度四十六年（1976 2021），有沉淀下的时代记忆，鲜活的城市风情和质朴的乡村景象；有国际化的视野，风云际会的世界焦点，以及平民百姓的日常状态和趣味 作品富有极强的叙事性和画面张力，真实记录和直观呈现了中国改革开放后四十余年城乡风貌和人民精神气质的巨变，展现了刘香成鲜明的个人摄影语言和特点。 刘香成的摄影虽是历史的现场记录，但是他的个人风格则是关注历史和潮流中日常的普通人状态，从而折射出时代的变迁。他对中国报道的影像风格、中国新闻摄影的趣味和方法产生了深刻的影响。 在这本书里，刘香成通过以他的照片精心编织的不断展开的绵长的历
本书讲解了富士X-H2s相机的各项实用功能、曝光设置技巧及拍摄各类题材的实用技巧等，通过先学习相机结构、菜单功能，再接着学习曝光功能、器材等方面的知识，最后学习生活中常见的题材拍摄技巧，让读者迅速上手富士X-H2s。随着短视频和直播平台的发展，越来越多的朋友开始使用相机录视频、做直播，因此本书专门通过数章内容来讲解了拍摄短视频需要的器材、需要掌握的参数设置技巧、镜头运用方式以及使用富士X-H2s相机拍摄视频的基本操作与菜单设置，让读者紧跟潮流玩转新媒体。相信通过本书的学习，读者可以全面掌握富士X-H2s相机的拍摄功能，既能拍美图打造朋友圈亮丽的风景线，又能拍好短视频一举抓住视频创业风口。本书附赠一本人像摆姿摄影电子书（PDF）、一本花卉摄影欣赏电子书（PDF）、一本鸟类摄影欣赏电子书（PDF），以及一本摄影常见
20世纪六七十年代，日本摄影在世界范围内获得了爆炸式的关注。作为这一浪潮的阶段性成果，纽约现代美术馆（MoMA）于1974年举行 新日本摄影 展，纽约国际摄影中心（ICP）于1979年举行 日本：自画像 。从土门拳、植田正治、细江英公等前辈，到彼时堪称新一代的森山大道、荒木经惟、深濑昌久都成为世*级的创作者。半个世纪之后的今天，这股属于东方同时也属于现代的浪潮，仍影响着摄影这门艺术的美学探索。2010年，权威杂志《英国摄影期刊》（British Journal of Photography）举办 过去二十五年摄影集 评选，深濑昌久的《鸦》力压各路名作获得。 本书为深濑昌久贴身助手、摄影家濑户正人撰写的追忆散文。出生于北海道一家照相馆的深濑从20世纪60年代开始举办个展，先后出版了《游戏》《洋子》《父亲的记忆》《家族》等摄影集，不断探索 私摄影 的边界。1992年的
本书由浅入深、循序渐进地讲解了索尼 7系列相机的摄影与视频拍摄基础知识和实用技巧。全书首先系统地介绍了相机功能和菜单设定，深入解读相机曝光模式的特点及使用方法，专业剖析对拍摄至关重要的对焦、测光、曝光、照片虚实与画质、白平衡等知识，还详细介绍了镜头、附件的选择和使用；接着细致地讲解了摄影的构图、用光、视频镜头语言等基础理论；最后对索尼微单相机的视频拍摄功能、参数设置及拍摄流程进行了详细讲解。 本书内容系统全面，配图精美，文字通俗易懂，为索尼微单相机用户提供了系统而详尽的摄影与视频拍摄指导，适合索尼微单相机用户、广大摄影爱好者及视频制作者等阅读和学习。
作者影像评论十二篇首次结集，并配以作者的手机快照。《影像杂谈》以画家之眼，谈论时间对于摄影的参与，记忆对于影像的介入。作者犀利的图像视角为读者提供了理解一张照片的平易切口。每幅图片，都有一段详尽或确凿的文字说明，介于图像与文字之间的隐形距离，得以形成抽象的概念、真相与想象，而作者的文字，收放如锚。
本书将数码摄影领域所涉及的硬件知识、相机控制技术，以及摄影理论知识和摄影实拍经验进行了由浅入深的介绍，将大量的摄影知识总结为320个知识点，通过总结和量化，可以方便读者的学习。 第1~55 个知识点涉及相机、镜头与附件等相关知识；第56~157 个知识点为摄影基本技术；第158~306 个知识点为摄影理论知识；尤其需要注意的是第307~320 个知识点，这是作者多年摄影经验的总结，对初学者的摄影水平提升有效果。 本书循序渐进地介绍了从基础摄影知识到摄影经验的诸多知识技巧，适合一般摄影爱好者、摄影从业人员阅读和参考。
