本书针对正在使用或准备购买单反相机的摄影爱好者，较为全面地讲解了单反相机及相关配件的使用方法、与摄影相关的基本理论，以及风光、人像、动物、建筑、星轨等常见摄影题材的拍摄技巧。考虑到许多摄影爱好者同时拍摄视频，因此本书也讲解了拍摄视频的相关理论及操作流程。本书适合希望掌握使用单反相机拍摄照片或视频技术的爱好者，同时也可用作开设了摄影、视频拍摄相关专业的各大中专院校教材。

郑庆祥著的《心画意摄影(揭秘多重曝光融合直拍新技法)》为画意摄影家郑庆祥多年研习画意摄影直拍的经验分享之作。全书重点围绕“多重曝光”这一相机功能，结合实际拍摄中的具体经验，创造性地总结出虚实互融法、动静结合法、异物叠加法、功能变换法、黑卡遮挡法、连续创意法六种多重曝光的基本技法，并将其应用于实现国画、油画、水彩画和素描画等画意效果摄影作品的创作之中。 本书内容涵盖了具体拍摄步骤、呈现效果，以及不可或缺的拍摄体会和要点提示，兼具实用性、艺术性和欣赏性。

本书讲解了松下DC-S5M2相机的各项实用功能、曝光技巧及在各类题材中的实拍技巧等，通过先学习相机结构、菜单功能，再接着学习曝光功能、器材等方面的知识，最后学习生活中常见的题材拍摄技巧，让读者快速掌握松下DC-S5M2中的各项功能。 随着短视频和直播平台的发展，越来越多的朋友开始使用相机录视频、做直播，因此，本书专门通过数章内容来讲解了拍摄短视频需要的器材、需要掌握的参数功能、镜头运用方式以及松下DC-S5M2相机拍摄视频的基本操作与菜单设置，让读者紧跟潮流玩转新媒体。 相信通过本书的学习，读者可以全面掌握松下DC-S5M2相机拍摄功能，既能拍美图成为朋友圈靓丽的风景线，又能拍好短视频一举抓住视频创业风口。 本书附赠一本人像摆姿摄影电子书（PDF），一本花卉摄影欣赏电子书（PDF），一本鸟类摄影欣赏电子书（PDF），以及一本摄

几乎人人都知道私摄影，但很少有人知道私摄影究竟是什么。 私摄影，可以说是极为流行的一个摄影概念，也可以说是极易受误解的摄影概念。 在这本经典日本摄影论《私摄影论》中，摄影评论很好不错饭泽耕太郎从日本摄影谱系出发，以中平卓马、深濑昌久、荒木经惟、牛肠茂雄四位代表性摄影家为例，以简洁清晰的文字、敏锐的洞察力讲述他们各自传奇的人生历程，解说一百多幅相应时期的精彩作品，观察、深入其作品中的“私性”表现，解读令人痴狂入魔的私摄影。

自2021年起，中国艺术研究院摄影与数字艺术研究所联合《中国摄影家》杂志社邀请摄影与影像学相关领域的专家、学者，面向学界、社会定期举办跨学科、有深度、高质量、开放性的学术论坛，推动中国摄影与数字艺术“三大体系”建设。论坛做到了学术性、专业性和前沿性。编者整理了摄影与数字艺术论坛（2021—2022）的学者发言，收录了众多学者和艺术家、艺术领域工作者关于摄影学科建设、影像与数字文化、摄影传统工艺的继承与发展、摄影专业课程设置与教学研究、跨媒体艺术教学与创作实践、数字时代影像与科技的融合与创新等方面的讨论，是对2021—2022影像与数字艺术论坛的成果展示。

本书是作者在《摄影笔记》的基础上进行悉心编辑整理后的新作。作者结合亲身的拍摄经历，用通俗的语言将摄影技术娓娓道来，使读者真切地感受到学习摄影并不难。本书共分为4 章，包含取景、曝光、摄影中的虚实、构图等内容。作者总结了亲身拍摄经验，创造出一套摄影教程体系，以思维导图的形式，引导摄影爱好者进行学习。作者深入浅出的讲解方式，让读者能够快速上手学习摄影技法，并通过实践，不断检验和提高自己的摄影水平。本书适合摄影初学者和摄影爱好者学习参考。

本书为知名摄影师、策展人傅拥军的策展项目“七条小巷”成果的首次书面呈现，也是一本展览艺术作品集。七条小巷分布于浙江丽水老城区，是当下新中国老城区现状的一个样本。2017年以来，作为“七条小巷”在地艺术项目策展人。傅拥军带领团队深入社区进行田野调查，与居民充分互动，指导居民自主拍摄照片和纪实短片，制作家庭手工书；鼓励小巷居民参与创作《小巷画报》、《小巷诗集》以及小巷纪录片，并在小巷展出和上映；还开启了“影像教育计划”“真吾照相馆复兴计划”等，帮助小巷恢复昔日活力……最终呈现了一场专属于七条小巷的艺术展览，并在日渐疏离的小巷生命之间建立了新的联系。本书真实记录了这一过程，并结合摄影作品和口述实录，讲述小巷人物的平凡故事，还原老城区居民的日常生活，意在留下一份既有文献价值又有人文温度的

这是一本关于摄影思考的杂记，也是一本烧脑的沉思录。这本书中试图讨论三件事：一是摄影的意义与目的；二是从“糖水片”这个现象出发去观察当下摄影的发展；三是摄影当下的状态与正在发生的变化。这本书没有谈论任何

作家、策展人戴维·卡帕尼与世界 的艺术家以轻松、非正式的方式探讨他们的多样化的创作阶段和与摄影媒介的融洽关系，这些对话远不止是简单访谈，而是解释了摄影与艺术、摄影与世界、文字与影像之间的复杂关系。书中包括与14位摄影大师的对话，如杰夫·沃尔、苏珊·梅塞拉斯、威廉·克莱因、史蒂夫·肖尔等。

本书是一部关于摄影美学的简史，阐述摄影术诞生之初直至当代，世界范围内主要摄影美学的产生、发展与传承。作者赵刚，2003年毕业于英国诺丁汉特伦特大学，获摄影硕士学位，多年来专注于摄影创作及史论研究。从摄影诞生之初到“画意摄影”、从“直接摄影”到“新客观主义”、从私摄影到大画幅，作者对摄影的美学发展脉络进行了很好细致的梳理，为我们展现出了摄影这门学科的一条清晰的发展脉络，不同于一般摄影通史的是，每一个章节都紧紧地围绕“摄影美学”这一不断变化的概念进行分析，让我们在通读本书之后，从宏观的角度对摄影史中各个时期的作品面貌与形式有一个总体的把握，从而能够更好的理解过去与当今这些有名的摄影师，并拥有一个能够帮助我们理解作品的整体眼光和思路。

要想拍出吸引人的人像摄影作品，需要摄影师拥有在千人千面中表现出所拍人物独特美的重要能力。本书立足于对美的理解，将人像摄影中的核心内容和主题知识进行了系统梳理和讲解，内容涵盖了人像摄影中非常重要的七个方面：审美培养、观察能力、构图技巧、用光用色技巧、摆姿技巧，以及生活写真和时尚人像的拍摄技巧。本书旨在帮助读者清晰地理解人像摄影，轻松掌握人像摄影中关于捕捉和表现美的能力。本书适合人像摄影初学者、想要提升自己人像摄影技术的摄影爱好者，以及摄影培训学校的师生阅读。

%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp;本书是经典之作《摄影的艺术》的升华篇。《摄影的艺术》被认为是具可读性、易理解和全面的摄影教科书。现在，作者将他在摄影实践

本书是一部关于摄影美学的简史，阐述摄影术诞生之初直至当代，世界范围内主要摄影美学的产生、发展与传承。作者赵刚，2003年毕业于英国诺丁汉特伦特大学，获摄影硕士学位，多年来专注于摄影创作及史论研究。从摄