明信片除作为一种传递消息的工具外，本身亦兼具极高的欣赏价值及纪录历史的功能。随着大众对文化和历史的兴趣日益浓厚，明信片已成为不少游客、收藏者搜集的重点对象。明信片《夜上海》呈现了上海之夜的十二处建筑和景点，包括黄浦江、陆家嘴、豫园、中华艺术宫等，极富人文气息，展示出上海代表性的人文建筑物的形与质。

本书针对国内、国外摄影理论及创作之中的相关热点、难点问题进行详细分析，为目前摄影作品思想僵化与创造力枯竭等问题，给出了更多可选择思路与表达方案。此外，作者还有意结合摄影创作的某些个例，及近年北京电影学院摄影学院入学考试中的“摄影作品分析”试题，向广大读者提供有益的指导。 摄影专业学生、教师，以及广大摄影爱好者通过学习本书，在理解摄影作品及其创作构想方面，可以获得全新的思路与创作理念，并提高摄影鉴赏水平。

有人说摄影的门槛高，有人觉得专业词汇深奥，有人烦恼基础理论知识枯燥，而本书能很好地解决这些问题。本书用通俗的语言来解释专业词汇。比如，书中制作了尼康版、佳能版土味儿说明书，对相机的各个部件、功能进行了详细的讲解，能帮助大家快速地了解并操作相机。另外，本书中还讲解了大量的实战操作，比如场景的选择、人像的摆姿、萌宠的抓拍等实景演练，为读者呈现不同场景的拍摄技法，能帮助大家轻松成为全面的摄影高手。

理解女性或从图像开始，古典爱欲化为水中倒影，机械复制时代受到凝视的对象，在种种清晰与暧昧的镜像关系中，她们被不断地定义、涂抹与再现。同济大学张屏瑾教授的电影评论集《女性影像手册》，以“少女”“职业女性”“母亲”“疯女人”等主题，切入经典电影，细致分析女性影像：呈现、虚构、感官作用。女性的生存永远被讨论，女性的困境与现实从来不曾消退。

《明室》一书是作者应《电影手册》杂志之邀写成的，在摄影评论界声誉卓著。巴尔特在书中选了十几幅过去的和当代的、著名的和无名的照片，穿插在文本之中，作为评说的对象。在书中，巴尔特不讨论摄影师与照片之间的关系，而以观看照片的人与照片之间的互动为考察的中心，构筑了自己关于摄影的理论框架。他把照片的意义分成两个部分：意趣（Studium）和刺点（Punctum）。前者是摄影师通过作品向观众所展示的可以理解和交流的文化空间；而后者则是照片中刺激和感动人的局部与细节，也即让人为之着迷和疯狂的地方。 巴尔特对摄影的思考经历了从符号学结构主义到现象学的转变。作者在本书中提出的许多观点已经不局限于摄影这个讨论对象，而是突破到更大的文化领域，尤其在文化与社会的关系上，发人深省。同时，《明室》与其说是一篇讨论摄影的

本书首先总结了摄影初学者常犯的10个构图错误，并通过对比构图正确和构图错误的照片，帮助初学者轻松发现问题。接着，本书介绍了一些与构图相关的技巧，如对场景中的点、线、面进行分析与提炼，选择不同的拍摄角度，使用场景中的色彩来构图，以及了解不同镜头焦距对构图的影响等。了解并掌握这些技巧，可以使拍摄事半功倍。最后，本书总结了15种常用的构图技法，并针对不同拍摄主题（如旅行风光、花卉、人像、动物、静物美食等），详细阐述了各个拍摄主题会用到的具体构图技巧。 本书适合初学者学习摄影构图技巧，也适合有一定摄影基础的摄影爱好者参考，从而进一步提升构图水平。

创意摄影一书分别从创意摄影概述、创意摄影的表现、创意摄影的拍摄与数字后期制作，以及创意思维的培养和优秀创意摄影作品的评价标准与赏析六个方面，全方位阐述创意摄影作品从创意到实践的全过程。创意摄影一书讲解全面，包括大量、丰富的案例，适合普通高校摄影及相关专业的师生使用，同时也适合相关专业人士阅读参考。

《富有活力的声音:说话与歌唱的发声训练》的主要内容包括：章引言；第二章发声的基本要素；第三章呼吸；第四章极性；第五章极性中的呼吸过程；第六章元音；第七章辅音；第八章三个声区；第九章音域；第十章获得空间等。

本书是摄影零基础入门与提高系列的索尼微单α7系列摄影与摄像篇。本书从用户的角度，由浅入深、循序渐进地讲解了索尼微单的使用和拍摄技巧。本书主要内容包括SONY α系列相机重点功能的很好设定，各种曝光模式的特点与适用场景，对焦原理与操作，测光与曝光技法，照片虚实与画质的控制技巧，白平衡、色温与色彩空间基础理论，镜头的选择与使用技巧，摄影的实用附件，让照片好看的构图与用光技法，视频类型与视听语言，认识视频镜头语言，以及索尼微单相机拍摄视频操作步骤等。本书内容系统，配图精美，文字通俗易懂，将索尼微单相机摄影与摄像的原理知识和方法技巧融入具体案例中，适合索尼微单相机用户及摄影爱好者阅读和学习。

《黑白摄影：52个任务清单》是一本可以塞进背包的小册子，这本小册子为你提供了一份任务清单，启发你在摄影中融入更多的创意。书中以一年为期，每周提出一项任务和想法，帮助你构思和创作出富有冲击力的黑白摄影作品。无论是拍摄壮阔的风景，还是精巧的细节，书中的每项任务都旨在引导你以黑白的视角来“观看”这个世界，通过形状、纹理和光影来传达主题的本质，并创作出具有永恒魅力的黑白影像作品。

瓦尔特·本雅明的文章《摄影小史》（1931）对大卫·奥克塔维厄斯·希尔和尼塞夫尔·尼埃普斯等摄影先驱及其作品的社会和历史背景做了一些大胆的陈述。本书在以“本雅明论摄影”为主题的作品中堪称优选，不仅包含对《摄影小史》的解读，还包含关于本雅明的一些其他文章。这些文章中有一些是从未发表过的，或是抢先发售翻译成英文发表。伊斯特·莱斯利的引言部分涵盖了本雅明关于早期摄影方法和美学所写的内容，包括他对于“颓废的”资产阶级的商业摄影工作室的分析，对科研工作中摄影的应用，以及其他创新摄影方式，如尤金·阿杰特的“无光晕”影像，以及奥古斯特·桑德和杰曼·克鲁尔的“新视野”理论。莱斯利提到了本雅明将摄影的变革以一种现代的形式呈现了出来，表面上看起来就像是明信片，具有为大众欣赏的魅力——这一兴趣点要追溯到本

构图是决定摄影作品成败的关键因素之一。本书对基本的构图常识、黄金构图的概念及实战应用、透视的概念与应用、对比构图的概念与要点、几何构图的特点与类型、不同场景的构图实战、人像构图类型与美姿技巧等进行了深入的介绍与解析。本书内容由浅入深，让摄影构图学习变得更有节奏感、更轻松。希望初学者通过本书的系统讲解，能快速掌握数码摄影构图的基础知识与技法，开启精彩万分的摄影创作之旅，享受摄影带来的无尽乐趣。本书内容全面、配图精美、文字通俗易懂，适合摄影爱好者及初学者参考阅读，对于想要精进构图技能的专业摄影师也有一定帮助。