单独在零下四十度的冰河地带扎营一个半月，所拍摄所写下的冰河挤压滚落至海中的声音；长期在海湾中冒着酷寒与浪涛，划着小独木舟来回巡弋所捕捉到的座头鲸深潜前扬起尾鳍的画面；一个人横跨阿拉斯加的四季，在各地扎营所记录下的驯鹿…… 日本国宝，极地摄影家星野道夫最后遗作。旅居阿拉斯加二十年，长期只身行旅于酷寒的极北大地，对于生活在严苛自然环境中的人与动植物，以镜头和执着投注关怀的目光，同时也以无尽的温柔笔触，诉说重新省思所谓“丰富人生”与“幸福”定义的静谧话语。 透过书中真切质朴与撼动心灵的叙事构图，读者可以跟随星野道夫深印在大地上的足迹，沿着一幅幅的照片，将眼光延伸到清澈深沉的极北大地，进行一场回归自然的心灵之旅。 人的一生，总是为了追寻生命中的光，而走在漫长的旅途上。

《老照片》是一种陆续出版的丛书，现每两个月推出一辑。辟有“故时风物”“名人一瞬”“旧事重温”“私人相簿”等栏目。通过刊发有意思的老照片并辅以生动活泼的文字，以独特的视角回望百多年来人类的生存与发展，是可看、可读的历史读本。本辑《老照片》中记录了周馥的三次青岛之行，讲述了一个显赫世家在大时代里的遭际，收录了三十年前的深圳老街的照片，以及法国外交官夫人伊莲娜·贺伯诺拍摄的近代中国。

《永恒的记忆：献给哈苏相机60周年》收录了王建军先生过去20年来使用哈苏V系列、H系列和X系列相机拍摄的各类经典风光摄影作品数十幅，王建军先生根据《永恒的记忆：献给哈苏相机60周年》编辑要求专门为每一幅照片撰写了文字说明，详细介绍了作品的拍摄地点、时间等信息以及拍摄时构图、用光的思路，为摄影爱好者了解摄影大师创作心路历程提供了一个捷径。

在过去的近四十年时间里，开放的中国造就了前所未有的艺术发展环境。就摄影艺术而言，中国有众多 的创作者涌现，他们与 各地的摄影艺术家一起努力地探索和实践，成为世界摄影艺术史不可或缺的一部分。但是由于各种原因，中国摄影家的作品及其价值远远没能为 所认识和关注。中国当代摄影的学术体系和发展脉络还未得到系统的梳理，摄影者的创作也经常被各类观点模糊的奖项所影响。《中国当代摄影图录》意在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅中国当代摄影创作的全景画卷。这是一个必须去做的基础学术项目，也是一次充满挑战和未知的艰辛尝试。相信在不远的将来，这套图录的意义将逐步显现出来，而且必将对今后中国摄影的创作产生积极的影响。

在本书中，专业摄影师和畅销书作者斯科特·凯尔比将教你如何拍摄并利用后期处理软件修饰出令人惊艳的自然光人像照片。从随身携带的镜头的选择、捕捉不同类型的自然光时相机的设置、古典绘画大师的用光技巧、让光线 柔 美的技巧、实用的摆姿及构图技巧，到典型的后期修饰技法等，斯科特会教你如何分析照片，如何设计拍摄思路，还提供了如何运用并调整光线以创作出人像摄影佳作的技巧和建议。 本书知识系统、全面，文字通俗易懂，适合广大摄影爱好者，尤其是那些钟爱拍摄自然光人像的摄影师参考阅读，可以为他们的艺术创作提供专业的技术指导。

该书通过记者伊莎贝尔·弗朗柯（Isabelle Francq）整理的萨尔加多口述自己一生的创作经历讲述了世界 摄影家萨尔加多如何从一名巴西的小镇青年，经历经济学专业的培训，成长为一位世界 摄影家的成长历程和心路里程。作为一位以上帝视角拍摄世间万物而知名的摄影家，在该书的结束语中，萨尔加多如是说：“在我完成《创世纪》这部作品时已将近70 岁，我的精力几乎被耗尽。我经历了不同的气候变化，从冷到热，从潮湿到干燥，此外，我徒步走了很远很远。”而这本书正记录了作者走过的那些路和路上的那些故事和思考。

一位以照相机记录时代的艺术家，他所留下的光影见证了中国的历史和现代社会的发展。作者以独特的视角拍摄了很多生活细节、平凡琐事、普通民众。透过这些鲜活的彩色照片，一张张活生生的面孔从历史的深处浮现出来，读者得以用极其罕见的彩色视野，近距离观看那个年代人们的喜怒哀乐。 本书的全部照片挑选自翁乃强精心保存了数十年的反转片、彩色负片和黑白底片，从60―90年代，横跨当代中国的几个不同的时代，聚焦于巨变年代中普通人的生活状态与生产场景，让我们透过这些照片与历史近距离对话。翁乃强和他的摄影告诉我们：历史是一个个充满色彩和情感的个体故事。他通过精心的构思和对形象的捕捉，对艺术表现技巧精湛的把握，用影像记录党的领导成就，人民生活水平天翻地覆的变化，刻画了在政治经济巨变中的人们的坚毅与坦率、真诚与友

本书选取深圳代表性的地点，由在同一位置拍摄的新老照片（黑白或彩色）对比组成，以镜头语言记录城市发展、变迁，反映社会进步，可以产生沧桑感人的震撼效果，反映深圳40年城市建设巨变，具有一定的史料价值和收藏意义。全书包括226个主题、超过500幅照片，囊括了深圳主要区域的沧桑变化；这部影集基本全面地反映了深圳经济特区建设初期的城市面貌和 的城市建设巨变。片区、街道、车站、码头的新旧对比，同一个点或同一方向的拍摄对比，使巨变就像一夜之间发生。透过城市变迁这一独特视角，在新时代背景下，展现一个奋斗奇迹诞生的历程。

《我要成为手机摄影师：100个关键问答》在进行大量读者调研的基础上， 以1 0 0 个核心问答的形式， 分5 大板块介绍了手机摄影的基本知识、基本技巧，以及风光、美食、人像等28个常见题材的拍摄手法， 累计提出了3 5 0多个拍摄建议。全书样片坚持博采众家之长，分别来自苹果、三星、小米、华为、努比亚、诺基亚、微软等主流厂商的经典手机，覆盖了苹果、安卓和Windows 系统， 以求为不同手机的用户提供全面指导。全书语言通俗易懂，技巧简明实用，相信能帮助你拍出更好的手机大片。

20 世纪 90 年代，中国摇滚音乐历经短暂的爆发之后，进入了长久的沉眠。但这十年，在特殊的时代背景下，这些音乐不仅呈现了“一种社会现实性的、个人内心化的焦虑与寻求宣泄表达的企图”，也陪伴很多人走过了青春。 中国摇滚的黄金十年，因其时代的特殊性成为不可复制的时代缩影。一代人对于青春、自由、才华、独立的追求，深远影响了那个时代。在这十年中，摄影师高原近距离记录下了中国摇滚台前幕后的影像经历，凝聚着整整一代人的情感回望。与此同时，高原记录的也是自己在摇滚乐圈里的真实生活，记录她和她的朋友们。 看到青春，重返青春。与其说高原在记录摇滚乐的十年，不如讲她在用自己的方式来记录朋友的生活状态。这本书里的人物，是音乐人、艺术家，也是高原的朋友。她的镜头里有他们：崔健、窦唯、何勇、张楚、老五、丁武、高

《怀念旧时光·沈石蒂摄上海老照片：传奇》是对2013年1月中西书局与上海书画出版社所出版的《瞬间永恒--沈石蒂摄上海华洋人物旧影》的重新整合，选取沈石蒂所摄上海华洋女士照片60幅，并由知名作家彭筱君撰写美文。

中国国际新闻摄影比赛（华赛）是由中国新闻摄影学会主办，浙江日报报业集团承办的大型国际新闻摄影比赛。参赛照片围绕保卫、坚持世界的和平事业，发展、繁荣世界各国的经济和科技文化等，表现了和平、经济和科技文化等诸多事业中的成就、冲突和解决矛盾的过程，表现了人类生活的变化和进步，表现了人的命运、情感、意志和力量。《国际新闻摄影比赛（华赛2014）》为2014年华赛摄影比赛的获奖作品集，照片类型包括战争灾难新闻类、日常生活类、非战争灾难重大新闻类、科技与文化新闻类、自然与环境类、体育新闻类、新闻人物类、肖像类。

《文献之上：当代语境下的中国纪实摄影》为2019年10月兰州观看画廊举办的中国纪实摄影展，全书结合十余位摄影家的创作个案，通过作品和摄影家本人的创作笔记，完整的展现了中国纪实摄影的发展脉络。全书共包含摄影作品200余幅，同时，还有三篇摄影理论家的评论文章。它是一本具有较强学术性的纪实摄影文本。

《那一天》是维利罗尼的人文摄影故事集。书中每篇文章都以“那一天”开头，不但收录了作者的经典摄影作品，同时详尽讲述了每幅照片背后的拍摄故事，以及照片捕捉到的城市和人物独有的时代气息及意境，将珍贵动人的瞬间定格永恒。让我们跟他踏上旅程，徜徉在巴黎的街巷，漫步于马恩河畔，乃至追随他的报道。一帧照片，是生活中截取的片刻，也是一天的故事。它带我们进入作者内心深处，领略他摄影师的才华和的天分。

作者结合十余年来工程摄影的经验以及新华社等图片机构签约摄影师从业的经历，以名家独特的眼光，将司通见惯的平凡建筑工地转化为处处美景收入书中。《工程摄影手册》共分六章，从最基础的技术常识展开，一步步揭示工程摄影的特点、难点和关键点，深入剖析工程摄影的拍摄知识和技巧，使读者体会到工程摄影的精彩和乐趣。 全书以生动严谨、深入浅出的讲解，并且配以大量精美的摄影作品读者进入独具魅力的工程摄影领域。书中精选的多位摄影家的摄影作品有很多是在外摄影展览和比赛中获奖，以及在各类媒体上发表过的摄影佳作，这些难得的具有代表性的实拍案例，对工程摄影的技巧和表现手法作了图解式说明，使理论简化为一系列直观的视觉形象，让人一目了然，易于领会。全书内容简明实用，操作性强，融知识性、指导性、欣赏性为一体，是

《薛华克彩色经典人像：人在高处/中国摄影家典藏》为摄影家薛华克的彩色人像作品集，薛华克先生的西部人像摄影在摄影界具有良好的口碑及的影响力，《薛华克彩色经典人像：人在高处/中国摄影家典藏》是薛华克西部人像摄影的彩色经典作品集。