摄影是光的艺术, 摄影家以光作画。可以说光是摄影的灵魂,黑白摄影尤其如此。而黑白摄影从五颜六色的图像中提取出仅由不同亮度组成的灰度图, 形成由不同波长光线信息的一幅图像。从摄影发展的历史看,黑白摄影虽然早于彩色摄影,但从科学原理上来看,黑白摄影却可以看作是彩色摄影的升华和抽象。廖增益先生是终生热衷于黑白摄影的老一辈摄影家,本书稿为读者了解他的作品提供了一个契机。当前,数码科技的发展已经带来了一个全民彩色摄影的时代,本书稿或可为摄影爱好者提供一个与黑白摄影久别重逢的机会,为摄影实践带来新的思考与探索。本书主要内容包括:屠呦呦先生寄语、王志珍院士序言、梅花香自苦寒来、廖增益黑白摄影欣赏、廖增益黑白摄影解析等。从科研工作者的视角赏析黑白摄影,并以量化的模式寻找摄影作品的特色与风格。这是科学
二十世纪七八十年代,摄影家阮义忠在台湾各处行脚,拍下了无数百姓日常生活的动人瞬间。《失落的优雅》收录其中八十一幅照片,并首次讲述每一帧照片背后的故事,真实呈现了从乡村社会向工商社会转变时,一个变动中的台湾。 阮义忠从小在台湾乡村长大,少时并不能理解父辈的艰辛,一心想逃离乡村,去往城市。长成后回顾,却正是这些贴近土地的人事与乡情支撑着他,在越来越不确定的世界迈出每一步。《失落的优雅》中所记录的台湾乡野风景与人情,在如今已成为渺不可寻的古风,正是在这些淳朴的影像和文字背后,我们发现久已失落的朴素和优雅。
“他创造了自己的宇宙,并且成了它的明星。” ――大卫·柯南伯格,《卫报》 安迪·沃霍尔无论走到哪里都带着相机。他的《美国》选自近十年拍摄的精彩照片,以期展示这个国家的奇异之美与巨大矛盾。他在本书中探讨了他为关注的问题――包括影像和名人,拍摄了摔角手和政客,耀眼的富人、潦倒的穷人,带着整容手术创口的卡波特,以及隐在黑色短发下的麦当娜。他写了他热爱的国家,写了自己遭到枪击后希望死去,还写到了商业主义、名气以及美貌。 没有沃霍尔的美国几乎和没有美国的沃霍尔一样不可想象。这部动人而诙谐的美国礼赞,是这位浮华时代的伟大艺术家深刻的个人记录。 “他比任何人都更透彻、也更早地理解我们对于名人的痴迷。” ――艾莉森·杰克逊《每日电讯报》
摄影是光的艺术, 摄影家以光作画。可以说光是摄影的灵魂,黑白摄影尤其如此。而黑白摄影从五颜六色的图像中提取出仅由不同亮度组成的灰度图, 形成由不同波长光线信息的一幅图像。从摄影发展的历史看,黑白摄影虽然早于彩色摄影,但从科学原理上来看,黑白摄影却可以看作是彩色摄影的升华和抽象。廖增益先生是终生热衷于黑白摄影的老一辈摄影家,本书稿为读者了解他的作品提供了一个契机。当前,数码科技的发展已经带来了一个全民彩色摄影的时代,本书稿或可为摄影爱好者提供一个与黑白摄影久别重逢的机会,为摄影实践带来新的思考与探索。本书主要内容包括:屠呦呦先生寄语、王志珍院士序言、梅花香自苦寒来、廖增益黑白摄影欣赏、廖增益黑白摄影解析等。 从科研工作者的视角赏析黑白摄影,并以量化的模式寻找摄影作品的特色与风格。这是
摄影是光的艺术, 摄影家以光作画。可以说光是摄影的灵魂,黑白摄影尤其如此。而黑白摄影从五颜六色的图像中提取出仅由不同亮度组成的灰度图, 形成由不同波长光线信息的一幅图像。从摄影发展的历史看,黑白摄影虽然早于彩色摄影,但从科学原理上来看,黑白摄影却可以看作是彩色摄影的升华和抽象。廖增益先生是终生热衷于黑白摄影的老一辈摄影家,本书稿为读者了解他的作品提供了一个契机。当前,数码科技的发展已经带来了一个全民彩色摄影的时代,本书稿或可为摄影爱好者提供一个与黑白摄影久别重逢的机会,为摄影实践带来新的思考与探索。本书主要内容包括:屠呦呦先生寄语、王志珍院士序言、梅花香自苦寒来、廖增益黑白摄影欣赏、廖增益黑白摄影解析等。 从科研工作者的视角赏析黑白摄影,并以量化的模式寻找摄影作品的特色与风格。这是
摄影是光的艺术, 摄影家以光作画。可以说光是摄影的灵魂,黑白摄影尤其如此。而黑白摄影从五颜六色的图像中提取出仅由不同亮度组成的灰度图, 形成由不同波长光线信息的一幅图像。从摄影发展的历史看,黑白摄影虽然早于彩色摄影,但从科学原理上来看,黑白摄影却可以看作是彩色摄影的升华和抽象。廖增益先生是终生热衷于黑白摄影的老一辈摄影家,本书稿为读者了解他的作品提供了一个契机。当前,数码科技的发展已经带来了一个全民彩色摄影的时代,本书稿或可为摄影爱好者提供一个与黑白摄影久别重逢的机会,为摄影实践带来新的思考与探索。本书主要内容包括:屠呦呦先生寄语、王志珍院士序言、梅花香自苦寒来、廖增益黑白摄影欣赏、廖增益黑白摄影解析等。 从科研工作者的视角赏析黑白摄影,并以量化的模式寻找摄影作品的特色与风格。这是
“他创造了自己的宇宙,并且成了它的明星。” ――大卫·柯南伯格,《卫报》 安迪·沃霍尔无论走到哪里都带着相机。他的《美国》选自近十年拍摄的精彩照片,以期展示这个国家的奇异之美与巨大矛盾。他在本书中探讨了他最为关注的问题――包括影像和名人,拍摄了摔角手和政客,耀眼的富人、潦倒的穷人,带着整容手术创口的卡波特,以及隐在黑色短发下的麦当娜。他写了他热爱的国家,写了自己遭到枪击后希望死去,还写到了商业主义、名气以及美貌。 没有沃霍尔的美国几乎和没有美国的沃霍尔一样不可想象。这部动人而诙谐的美国礼赞,是这位浮华时代的艺术家最深刻的个人记录。 “他比任何人都更透彻、也更早地理解我们对于名人的痴迷。” ――艾莉森·杰克逊《每日电讯报》
一部别具一格的百年中国摄影小史,不是严谨的史家著述,而是以人物为经线,以事件为纬线,串起中国摄影在百年中走过的路。 郎静山、刘半农、光社、庄学本、沙飞、方大曾、吴印咸、四月影会、张新民、顾铮、吕楠、韩磊、刘铮、荣荣……作者以旁征博引、生动晓畅的文字娓娓道来中国摄影的发展脉络。
此系列摄影笔记本是以摄影 三位经典的大师摄影作品为主题设计的笔记本。三者的共同点是都强调摄影之美,体现了摄影出版社的特色与魅力,但也各有其侧重点。《不列颠之蓝》强调安娜作品装饰之美,奠定全书基调的湖蓝色将成为同类书市场中的一抹亮色;《巴黎漫游者》突出巴黎这座城市,复古、浪漫、缱绻的设计情怀将贯穿始终;《群星闪耀时》借用畅销书噱头,真实记录和展现19世纪的名流面目,令读者透过小小一本笔记本,观望人类文明的星空璀璨,感受历史积淀的厚重沧桑。
《现代广告摄影教程》共分为四部分:编广告摄影理论综述部分(~4章),具体内容涵盖:广告与广告摄影;广告摄影的媒介、范围和制作程序}广告摄影的画面形式与创作表现手法;广告摄影师及商业广告摄影的运作流程。第二编摄影基础理论与实践部分(第5~10章),具体内容涵盖:摄影艺术自己的历史;照相机与感光材料应用基础;曝光控制理论;摄影构图与景深控制;光的造型;影调与色调。第三编现代广告摄影技术基础部分(1~15章),具体内容涵盖:筹建广告摄影工作室;广告摄影专业器材及其使用;广告摄影照明系统及其用光技法;典型质感被摄体的布光方法;常见广告摄影题材拍摄要点。第四编新媒体新技术下的广告摄影部分(6~20章),具体内容涵盖:数码影像的技术突破;当代广告摄影的数字化解析;数字时代广告摄影画面的创意思维与表现
如何拍摄身临其境的半水面照片;如何为半水面照片锁定焦点;半水面照片的用光技巧;拍摄时如何防止镜头罩挂水珠;三十三张半水面摄影大师杰作;二十五张黑水摄影佳品;二十位世界知名水下摄影师倾囊分享。 本书不仅呈现了业内知名摄影师拍摄的半水面摄影作品,讲解了水下摄影的技巧;还结合书中摄影作品的拍摄地点,介绍热门潜水地点及代表海洋生物,便于潜水爱好者和摄影爱好者参考。