“摄影师的后期课”系列图书共有7本，多领域、多方面地讲解了数码摄期技术。本书是“摄影师的后期课”系列的“抠图与合成篇”。全书共8章，介绍了抠图的五大基础问题、基本选择工具、智能选择工具、钢笔抠图工具、蒙版抠图、通道抠图、从抠图到合成、超现实合成等知识。本书配有大量针对性很强的实战案例，以帮助读者巩固学习成果，并逐渐培养读者后期抠图的能力与合成的创意思路。本书多媒体视频教学资料，可以帮助读者提高学习效率。本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读，无论是专业摄影人员，还是普通摄影爱好者，都可以通过本书迅速提高照片后期处理水平。
陈建强是知名的数码摄影后期专家，曾经获得外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验，出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法，并将自己的创作思路进行讲解，使读者能够知其然，更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具，更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。在数码照片后期处理中，影调与色彩控制是基础、核心的知识。本书共有20个章节。书的前半部分介绍影调控制的技巧，通过23个案例详细剖析了照片主体与环境影调控制、画面整体影调控制、高动态范围照片的制作、局部光线制作以及其他特殊光影效果的制作技巧。基本上涵盖了照片影调控制的所有知识点；书的后半部分介绍色调的艺术渲染，通过42个案例讲解了一般照片的调色、暖色调制作、冷色调制作、冷暖对
本书以40多个照片处理案例为基础，本着将理论与实践真正结合在一起的思路进行阐述。除了详细讲解Lightroom软件的基础操作及核心技术外，还着重分析了执行某个操作的目的、操作后照片还存在哪些问题、如何解决这些问题、哪些问题需要先处理、哪些问题可以延后处理等，从而让读者真正将每个案例学透，掌握其精髓，以应对各种不同的后期处理需求。本书还提供了所有后期处理案例的多媒体教学视频及素材原片，帮助读者解决在实际操作中遇到的疑点、难点。 本书不但适合摄影爱好者、美工、网店店主、平面设计师、网拍达人、图形图像处理爱好者学习使用，也可以作为社会培训学校、大中专院校相关专业的教学参考书或上机实践指导用书。
Lightroom软件功能强大，已经成为摄影师主要的后期处理工具之一。本书作者斯科特?凯尔比作为知名的lightroom专家，通过长期的摄影后期实践，谙熟Lightroom之道。他认为Lightroom强大而功能复杂，但对于摄影爱好者，仅需要掌握常用的技巧就足以进行完美的摄影后期处理了。这正是他写作本书的目的。斯科特·凯尔比是世界知名摄影后期书作者，本书除了秉承他一贯的专业风格，在内容上更符合摄影爱好者以及Lightroom软件初学者的需求。本书精选了Lightroom软件使用中的基础常用知识，步骤清晰、语言平实，力求使读者在短的时间内掌握Lightroom的基本操作与使用。在本书中，你讲了解到以下内容：如何将照片导入Lightroom；如何管理照片；如何自定义Lightroom；如何编辑照片；如何使用画笔；如何打印；如何制作震撼的幻灯片；如何制作特殊效果；如何保存照片；如何制作画
本书是一本全面揭密数码照片后期处理的专著，精讲了18大技术专题，内容包括Photoshop的基本功能、5项核心修炼技术演练、倒影如画的胡杨美景、绚丽多彩的烟花盛景、层次分明的辽阔高原美景、富丽的180°大画幅室内照、除去电线的蓝天白云之美、水天一色的朝阳美景、气势磅礴的岩石艺术、经典怀旧的水乡古镇、宽阔的高原公路、青翠如画的山林风光、唯美的紫色调婚纱照等。本书编排思路由浅入深，循序渐进，旨在帮助读者快速精通各类型常见数码照片的后期处理技法，使读者借助后期处理进一步提升照片的美感，发挥无限的创意。本书结构清晰、语言简洁，适合数码摄影、平面设计和照片修饰等领域各层次的用户阅读，也可作为各类培训学校和大专院校的学习教材或辅导用书。无论是专业人员，还是普通爱好者，都可以通过本书迅速提高数码照片处理水平
《人像摄影》杂志是创刊早，发行量大，影响力高的人像摄影期刊，本书甄选了《人像摄影》杂志中刊发的高品质后期调色稿件进行编辑、整理和出版，为广大读者奉献了一个人像摄影后期调色实战的饕餮盛宴。 全书针对后期处理，分别从调色基础、进阶技巧以及情景实战三个方面对Photoshop人像摄影调色加以分析。书中的作者多为专业的商业人像摄影师，他们的实战经验丰富，讲解生动，会令读者顿开茅塞，受益良多。 本书适合希望通过学习人像摄影后期调色来提高输出照片水平的摄影爱好者参考阅读，对于有摄影基础的商业人像摄影师也会有很大帮助。
《从0到1拍星空：天文摄影与后期处理全指南》是一本由星空摄影高手撰写的星空摄影技法图书， 是系统介绍业余天文摄影的原创图书。无论是一般天文爱好者、准备涉足相关星空题材的摄影爱好者，还是拥有单反相机的普通读者，均能从中学到星空摄影的基本技术，领略其奥妙，进而拍出满意的作品。本书从星空摄影基本的器材选择、场地和天气要求讲起，不但介绍了各种天象的拍摄技巧，还讲解了拍摄对象的天文背景和原理、星空照片的后期特殊处理方法等，使读者可以从零起步，用普通的器材拍出高质量的天文题材照片。
吴俊辰编著的《唯美人像摄影与后期处理(第2版)》对人像拍摄前期构思、环境选择、光线应用、情绪调动、美姿设计等多方面进行了详细讲解，揭露了人像拍摄前后期若干细节“秘密”，并结合实例，引导读者从一张原始照片开始，一步步完成一幅精彩的人像作品。同时穿插专业知识和经验含量极高的讲解，使读者不仅仅限于一张照片的技法，而是提升整体前后期意识，应用到新的作品中去。《唯美人像摄影与后期处理(第2版)》提供很多作品的原始RAw文件，以确保读者从、原始的状态入手，解析高端后期制作技巧。《唯美人像摄影与后期处理(第2版)》适合刚刚涉足人像摄影的新手，可以直接帮助他们定位正确的前后期意识，了解在论坛上被猜测了若干次的后期正确流程，是人像摄影爱好者感觉相见恨晚的“秘笈”教程。
黑白照片和黑白摄影作品是有很大区别的。应当说，黑白摄影作品是在好的黑白照片基础上经过暗房进一步加工完成的。一般来说在制作上需要三个必要条件。其一是要有一张好底片，这张底片应当曝光准确。其二是暗房师对摄影者所拍摄照片内容及形式的理解和感情，尤其是形式上，根据表现内容安排黑、白、灰等反差和层次。其三是調动暗房印放的技术手段和技巧印放。 目前讲到暗房制作的图书有一些，但大都讲设备、耗材、程序等基本知识。而出于对底片的解读和照片内容的思考，然后实施制作的图书尚不多见。尤其是通过数十幅摄影作品的具体案例，绘制出“施工图”，深入浅出进行讲解的书几乎没有。应广大黑白摄影人的要求，我们邀请了黑白专业暗房摄影师长张左先生在总结自己十多年经验的基础上，撰写了此书，可以说，此书揭示了黑白摄影作
“摄影师的后期课”系列摄影后期处理教程从多领域、全方位地讲解数码摄影后期，本系列图书共有7本。本书是“摄影师的后期课”中的Lightroom后期技法篇。全书共15章，不仅讲述了摄影后期与Lightroom的相关基础知识以及不同照片格式的用法，还讲解了摄影后期的两个核心原理、照片全局调整、照片精修、Lightroom六大工具使用技巧、Lightroom高级玩法、全景合成与HDR色调、二次构图、Lightroom与Photoshop协作技术、人像照片精修等全方位的知识，最后一章针对全书内容整理出了一套合理的后期修片流程。本书配有大量针对性很强的实战案例来帮助读者巩固学习成果，并逐渐培养读者的后期修片思路和创意能力。 本书附赠多媒体视频教学资料，可以帮助读者提高学习效果。 本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等各领域、各层次的读者阅读。无论是专业人士，还是普
光影魔术手是一款用于数码照片后期处理及修饰的图像处理软件，具有功能强大、设计人性化、操作简单等特点。其简单、易用的特点，能使不具备任何专业图像技术的用户制作出精美的相框、艺术照和专业胶片效果等。
大众摄影爱好者认为拍一幅风光摄影作品似乎很简单，掌握取景技巧、会按快门，掌握的后期技术后，能否出片全看景色和天气了。 但这本书将会告诉你，风光摄影是存在难度的，本书将让你避免以下尴尬——①当你跋山涉水看到了某些让你深受触动的东西，掏出器材按下快后却无法在照片中看到那份让人触动的震撼。②当你跨越国界到达目的地，却遭遇雨季或是错误的季节。③一幅作品经过后期处理之后，效果不如原片，或是图像信息损失严重而没有保存价值
摄影后期，思路比技术更重要，掌握完整的知识体系，比学习零碎的工具技术更有效果。 n因此本书不是各种技术的堆叠，而是一套完整的摄影后期知识的体系。 n本书不仅深入浅出的介绍了常用的后期处理工具，还展示了当今中西方风光摄影领域，前沿的一些后期技术。本书不光会教你如何修图，还会告诉你为什么要这么修，这些处理背后的美学原理是什么。 n相信通过学习本书，你将离专业风光摄影师更近了一步。
“摄影师的后期课”系列摄影后期处理教程从多领域、全方位地讲解数码摄影后期，本系列图书共有7本。本书是“摄影师的后期课”中的Lightroom后期技法篇。全书共15章，不仅讲述了摄影后期与Lightroom的相关基础知识以及不同照片格式的用法，还讲解了摄影后期的两个核心原理、照片全局调整、照片精修、Lightroom六大工具使用技巧、Lightroom高级玩法、全景合成与HDR色调、二次构图、Lightroom与Photoshop协作技术、人像照片精修等全方位的知识，最后一章针对全书内容整理出了一套合理的后期修片流程。本书配有大量针对性很强的实战案例来帮助读者巩固学习成果，并逐渐培养读者的后期修片思路和创意能力。 本书附赠多媒体视频教学资料，可以帮助读者提高学习效果。 本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等各领域、各层次的读者阅读。无论是专业人士，还是普
本书直接针对人像的拍摄、后期入手，结合具体拍摄实例及作品。为读者讲解人像摄影的前期准备、现场调度、构图法则，对象沟通、场景、服装、光线应用等关键技术流程及环节。采用大量图例并用拍摄实战的方式增进读者的直观理解。 后期部分循序渐进，利用详尽的文字和图片，引导读者从一张原始的照片开始，一步步完成一幅精彩的人像作品。同时穿插知识、经验含量极高讲解，引导，使读者在调整完毕过后，不仅仅限于一张照片的技法。而是提升整体前后期意识，应用到新的作品中去。 本书以大量的实例进行讲解，同时提供很多作品的原始RAW文件，以确保读者从最原始的状态入手，解析高端后期。
陈建强是知名的数码摄影后期专家，曾经获得外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验，出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法，并将自己的创作思路进行讲解，使读者能够知其然，更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具，更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。在数码照片后期处理中，影调与色彩控制是基础、核心的知识。本书共有20个章节。书的前半部分介绍影调控制的技巧，通过23个案例详细剖析了照片主体与环境影调控制、画面整体影调控制、高动态范围照片的制作、局部光线制作以及其他特殊光影效果的制作技巧。基本上涵盖了照片影调控制的所有知识点；书的后半部分介绍色调的艺术渲染，通过42个案例讲解了一般照片的调色、暖色调制作、冷色调制作、冷暖对
《数码照片专业输出技法》详细介绍了如何使用Photoshop和Lightroom以打印输出高品质摄影作品为目标对影像进行优化。书中不仅对色彩管理系统的配置、软打样环境下的数字文件优化、打印机驱动的合理使用进行了重点讲解，还探讨了如何将彩色照片输出为精彩的黑白作品以及如何优化流程让输出过程更加高效等一系列问题。 《数码照片专业输出技法》用通俗易懂的文字，深入浅出地讨论了摄影师们在后期处理打印输出作品时需要注意的问题，特别适合那些渴望创作出高品质打印输出作品的专业摄影师和摄影爱好者阅读。
本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来进行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一——Adobe Camera Raw 所有的功能进行了系统的梳理和介绍，并结合实例进行讲解，兼具实用性和指导性，语言简洁，通俗易懂，图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop，作者通过这本书告诉大家，绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成，不仅仅是影调和颜色调整，还包括极为精细的局部调整和全景拼接等合成操作。全书共14 章，讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项，Adobe Camera Raw 中基本的操作，曲线的应用技巧，锐化照片与降低噪点的操作技巧，局部处理技巧，消灭镜头缺陷和角度限制的操作，利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等，特别解说了转变处理照片思维对局部进行处理的知识，利用预设和快照提高处理效率的方法，用Adobe Camera Raw
陈建强是知名的数码摄影后期专家，曾经获得外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验，出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法，并将自己的创作思路进行讲解，使读者能够知其然，更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具，更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。在数码照片后期处理中，影调与色彩控制是基础、核心的知识。本书共有20个章节。书的前半部分介绍影调控制的技巧，通过23个案例详细剖析了照片主体与环境影调控制、画面整体影调控制、高动态范围照片的制作、局部光线制作以及其他特殊光影效果的制作技巧。基本上涵盖了照片影调控制的所有知识点；书的后半部分介绍色调的艺术渲染，通过42个案例讲解了一般照片的调色、暖色调制作、冷色调制作、冷暖对
Photoshop轻松学：Camera Raw轻松学：
《中国的昆曲艺术》是我国部系统论述昆曲与民俗文化之间的关系的学术著作。其丰富的资料、通畅的论述对我们进一步研究昆曲历史、昆曲理论，进一步了解昆曲的品性、思考昆曲的现状和前景均有裨益。
本书作者Scott Kelby 撰写过多本计算机、摄影方面的书。书中内容组织独具匠心，没有介绍大套的理论，而是一些具体的方法和技巧，并针对每个问题详细地列出所有处理步骤和具体的设置。读者在阅读之后，就可以了解在Photoshop Lightroom中怎样导入照片、分类和组织照片、编辑照片、局部调整、校正数码照片问题、导出图像、转到Photoshop进行编辑、黑白转换、制作幻灯片放映、打印照片、创建针对Web使用的照片等方面的技巧与方法，了解人士所采用的照片处理工作流。本书适合数码摄影、广告摄影、平面设计、照片修饰等领域各层次的用户阅读。无论是人员，还是普通爱好者，都可以通过本书迅速提高数码照片处理水平。
学习运用相机进行多重曝光的拍摄，有助于提高现场的观察力、判断力，能提高现场拍摄时的思维与创意，更能提高我们拍摄的基本功，令拍摄更严谨，同时也能得到与众不同的照片，使照片的表现力得到升华。陈建强是著ming的数码摄影专家，曾经获得外摄影奖项2000 余个。他根据自己多年来在多重摄影方面的创作和教学经验编写了本书。本书共分为6 篇，基础篇简要介绍了学习多重曝光的重要性以及多重曝光的拍摄器材、相机设置等内容；解惑篇以大量实例讲解了多重曝光的拍摄构思，讲述多重曝光的基本知识以及运用后期的思维去看画面的重要性；进阶篇、挑战与篇共介绍了19种多重曝光技法，其中不用相机进行多重曝光的方法，还有用手机进行多重曝光的方法；延伸与解析篇对11 种多重曝光技术作品案例进行了解析，以期帮助读者拓展思维，进一步帮助大家提
