第五人格艺术设定集以《第五人格》游戏美术原稿、游戏剧情及世界观为设计基础,主旨为展现第五人格游戏美术风格。本书以一本角色设定集为主,赠送一本场景设定集、一本海报合集、一张邀请函和游戏内置道具兑换卡。
《家在小院里》是知名插画师厚闲的绘画随笔集,记录闲叔与白鹤夫妇二人的日常生活小品。厚闲以传统的宣纸水墨画出当代都市人向往的生活,以平淡闲适的笔触书写归园田居的惬意。 全书按四季之序编排图文,一篇篇耐人寻味的随笔搭配一幅幅清雅质朴的画作,跟着节气过生活,闲观岁月的模样。闲叔与白鹤居于一方小院,院里有山石、蕉叶、石桌、柿树等。闭门可享清欢,种菜、做饭、读书、晒秋 开门赏四时景,散步、会友、赶集、踏青 惜人间草木,万物可爱。 那些抚慰人心的烟火气、老街小巷的人情味、回不去的旧时光,这本书里都有。
乌迪斯 扎林斯,拉脱维亚古典雕塑家,先后在里加艺术学院、拉脱维亚艺术学院学习雕塑,现为拉脱维亚艺术学院解剖学教授。乌迪斯 扎林斯在学习过程中,收集了众多画作、草图、解剖书籍以及成功作品的照片,每次他在制作新的雕塑之前,都要做好充分的准备,不仅仅是布置好骨架和边缘,还要在纸上画一个小草图,以简单易懂的方式来分析形体。他所绘制的手稿上传到网上后深受大家喜爱。 桑迪斯 康德拉兹,拉脱维亚沙雕、冰雕、雪雕、石雕艺术家,美国华盛顿大学医学院医学人体视觉化软件开发中心创办人。
《像艺术家一样思考》 《像艺术家一样思考》是全世界使用广泛的绘画指导书和创造力培训用书。迄今为止已被翻译成17种语言,全球销售300万册。 贝蒂 艾德华认为,绘画是一项人人都能学会的技能,学习绘画其实就是学习如何正确地观察事物。在书中,贝蒂为我们提供一种神奇的五天绘画方法 右脑绘画法,即从左脑转换到右脑,像艺术家(画家)一样绘画。学习这个绘画法,你可以在五天内学会画画。 贝蒂的五天绘画法分为如下五项基本技能:一是对边线的感知;二是对空间的感知;三是对相互关系的感知;四是对光线和阴影的感知;五是对整体的感知。这五种感知技能实际上是对个人观察习惯的重新训练。当你熟悉这五种技能后,就能很好地转换思维,学会观察眼前的事物,并画出令人满意的作品。 贝蒂的一位学生说: 看着自己第一天和第五天的绘
贝蒂 艾德华的畅销书《像艺术家一样思考》所教授的绘画法,让上百万人学会了画画。现在,贝蒂 艾德华运用同样的绘画法带领大家从黑白素描进入色彩绘画的世界。《像艺术家一样思考Ⅲ:贝蒂的色彩》提供五天学会使用色彩的技法:运用详细的配色步骤图解,一步一步地由简单的色彩搭配到具挑战性的各种色彩的综合运用与创意,让读者了解色彩的基本结构,包括如何欣赏我们看到的色彩。书中妙趣横生的色彩逸事贯穿始终,在阅读、欣赏美妙的色彩中,可以轻松掌握色彩的各种配色技巧及它要传达的意义。是绘画者、艺术爱好者和从事设计工作的人的工具书。 贝蒂 艾德华的色彩绘画书,让你五天学会使用色彩! 了解颜色的基本构造 了解光线如何影响色彩 色彩如何彼此影响 如何操作色彩深浅、明暗 如何平衡各种色彩、使色彩和谐 如何运用色彩的
《哪吒·三界往事》是“魔童哪吒”系列电影的官方绘本故事。这部绘本不仅延续了电影的世界观,更通过幽默而经典的叙述方式,收录了电影中未能完整呈现的重点角色的番外故事,特别是哪吒与母亲、敖丙与龙王之间的亲情故事,用日常生活和情感细节,丰富了电影中留白的情节,为读者带来了更为丰富和立体的人物形象。本书还融入了创作团队对“魔童哪吒”系列电影的回忆和情感,书内拉页中还隐藏着不少小彩蛋,等待您的发现。
一本能够提升角色表现力和吸引力的人体绘画指南。不同于传统的解剖学和人物素描教程,本书专注于通过特定的线条和形状使所绘角色更具说服力且外观更加精美。书中涵盖了390个绘制人物时必须掌握的关键知识点,这些知识点既能作为掌握绘画技巧的有效参考,也能帮助画者更好地捕捉角色的形态和特征。书中的解释简洁明了且通俗易懂,将关键概念和细节用色彩高亮标注,使重要信息一目了然,便于读者快速理解和掌握。无论是人体绘画的初学者,还是在造型方面遇到挑战的专业画师,都能从本书中获得实质性的帮助。使用本书,不仅能提高绘画效率,还能显著提升造型能力。
《格里格外》是畅销插画漫画作者天然的2024年的全新奇妙漫画。 小探险家在岔路口犹豫,截然相反的路要怎样选择?海浪永不停息地打在沙滩上,慢慢地抹平了一切痕迹;秋风迎面袭来,带来整个漫长的夏天都不曾嗅到的凉爽气息 格子里有精彩纷呈的故事,格子外有无限遐想的世界。 天然说: 画纸像取景框,在万千事物中,我把自己所关注的内容呈现给读者。而当我再在这张画纸上画一个方格呢?一张纸就被分出了两个空间:格里和格外。两个空间来来往往,被我组合出了这一百二十六篇生活细节。 这本书延续了她精美的画风,在她的 取景框 里,展示了独一无二的生活之美和细节之美。作为生活的观察家,她将自己丰富的想象与生活体验一并融了绘画创作,通过画笔让记忆定格纸间,让想象突破束缚。丰富的艺术创意,趣味的生活场景,精巧的色彩搭配
曼陀罗一词在佛教中的本意为 圆形 或 中心 ,意思是 以圆形代表宇宙,以方形代表地球与人工反映的世界 的图形。在东方印度教徒和西方牧师与巫师看来,曼陀罗图形是一种治疗工具,沉思及彩绘曼陀罗有助于缓解释放混乱的心灵,造就轻松愉悦的生活。 在本书中,玛莎 巴特菲德Martha Bartfeld创作的200个原创曼陀罗图形,都是环绕中心点建构的几何图形,并伴有特殊的形状搭配,以此展现人类衡量地球的需求。在彩绘曼陀罗之前,按照书中的专业导读文章及彩绘方式小说明调整心绪,进入*状态,进行全身心地涂绘。曼陀罗象征自由、永恒、圆满的境界,人在不自觉的涂绘当中就会安静下来、进入圆满完整的内在探寻及与与整个外在世界的和谐状态中去。
故事发生在一个架空的世界 忘川,历朝历代的名士们仙逝后皆聚于此。 忘川之地,一梦千年,浮华似幻。每位历史名士都带着自己的故事而来,他们或被人讴歌,或遭人误解,或身系未解之谜,或有着永存于史的千古遗憾。忘川聚齐天下名士,让他们再续羁绊,重写今世的结局。 本书是忘川风华录音乐企划组与忘川风华录手游共同打造的典藏设定集,分为上下两篇。上篇以忘川风华录手游前八章的主线剧情为主要内容,同时介绍相关人物在音乐企划中所对应的歌曲;下篇收录其他不在主线剧情内的人物及其对应的歌曲。 忘川风华录 以中国历史人物及其故事为灵感源泉,构建出历朝历代名士们共聚忘川的独特世界观。本书涵盖忘川的世界观设定、人物立绘及其设计思路、曲绘、歌词、企划组幕后的故事等内容,适合所有喜欢 忘川风华录 的读者朋友阅读、收藏。
以时间为纬线,以各个流派的艺术家及其代表作为经线,蒋勋从史前时期的一把燧石手斧开始,围绕地中海这一世界西方美术的血脉初源,带你回到历史现场,一路走过神秘的埃及、伟大的希腊、光荣的罗马 直到光辉的印象派,及光怪陆离的现当代艺术。他或做正面解读,或挖背后的故事,将数千年 美 的往事娓娓道来。 透过 西方美术史 这一扇通向世界的窗口,我们得以眺望和浏览世界不同文化的美的观念、材料、技法,省思人类共同的对美的向往与创造。
《五天学会绘画》是全世界使用广泛的绘画指导书和创造力培训用书,迄今为止已被翻译成17种语言,畅销全球。 本书教授绘画的五项感知技能(边线、空间、相互关系、光影以及整体),自画像、侧面像、记忆中的人物、倒着画、阴形画等绘画技法,开发右脑的新方法及左脑思维转变为右脑思维的技巧。通过五天对边线、空间、相互关系、光影和整体这些绘画基本技巧的掌握,获得一种新的视角,学会像艺术家一样观察思考,并且表达出来,在绘画过程中开发自己大脑的创造性潜力,从而在日常生活、学习、工作中获得一种新鲜的、富有创造力的解决问题的方式。 这是一本教你在短时间内学会绘画技巧的书。如果你觉得自己没有绘画天赋、怀疑你没有能力学好绘画,或者你正在学习绘画(学习专业绘画或只是出于个人爱好),这本书都可以让你迅速领悟绘画的
本书通过从 人物 与 构图 两大漫画绘制篇章,细致地讲解了人物面部细节、腰身比例平衡、服装褶皱的展现,活灵活现的动作姿势和张力十足的构图。 全书以 设问 解答 、 对比NG范例与OK范例 的形式,剖析在绘画创作中,需要注意的各类要点。其中① 人物篇 对人物各个身体部位的描绘进行了细致地拆解;② 构图篇 通过举例说明,结合了正确的构图和不良的构图范例,对比分析了能让画面看起来更具表现效果的绘制手法与诀窍。
除了图像与风格的研究,艺术史还能扩展哪些新的研究视角?艺术史研究能否超越学科的边界,为更广泛的人文社科研究提供启发?艺术史中的经典作为历史的图像遗存,是否还隐藏了更多的信息?而今天的我们又是用什么样的方式破解图像密码,了解到这些隐秘的政治与历史信息的?为了回答这些问题,北京大学人文社会科学研究院倡议编选《画非画:古代绘画中的图像与政治》,汇集了艺术史研究中的一系列经典研究成果。这些文章,既是在艺术史研究领域具有突破性和启发意义的研究成果,也是贯通艺术史、思想史、政治史与社会文化史的积极探索。
本书是一本人文主题的水彩画集,用图文并茂的方式为大家介绍了莫奈亲自设计、精心打造、视为珍宝的花园。莫奈的花园分为花园和水园两部分,花园名为 诺曼底园 ,种植着他钟爱的各种花草,四季花开不断;水园则是一个曲径通幽被垂柳环绕,开满睡莲的人工湖。这里给莫奈带来了心灵的慰藉和创作灵感,促使他完成了《睡莲》《日本桥》等系列传世名作。本书以图文并茂的形式带领读者走进画家、园艺家莫奈的缤纷世界,探访这片令人心驰神往的世外桃源。 当当版赠送特种纸画片1张
街头速写随意画,人人都是艺术家!这本书里满满都是素描速写的人物集锦,多达30000人速写范例,供你参考临摹。多人物、多风格、多场景速写。人物姿态多变、角度多样。素描线条清晰流畅,刻画精准。杰森的风格简明易上手,随性、简单、敏锐、幽默的笔触,在捕捉人物的瞬间,展现出人物真实的一面。书中有在地铁列车中沉睡的乘客,有参加马拉松比赛的选手,有信步遛狗的市民,随处可见的行人,甚至还有名人明星。另外,书中每幅素描画旁边还配有看似随意却细节丰富的文字记录,对绘画对象进行说明,使得整个画作更加生动形象。如果你观察够仔细,你可以读出身边每
本书通过丰富详实的图文资料,通俗易懂,略带幽默的语言,引领读者穿越千年历史长河,领略中国画的独特魅力与深邃意境。 让那些非专业人士、不懂画画的人,通过中国画,读懂中国画。 本书深入剖析了中国画的艺术特色与技法。从笔墨到线条、色彩、构图等绘画元素的运用,再到写意、工笔等不同画法的展示,全方位展现了中国画独特的艺术语言与表现手法。同时,书中还通过具体作品的分析,让读者更直观地理解中国画中的意境营造与情感表达。 此外,本书还特别关注了中国画与传统文化、哲学思想的紧密联系。通过探讨中国画中的 道法自然 气韵生动 等理念,揭示了中国画背后深厚的文化底蕴与哲学思想。这种跨学科的视角,不仅有助于读者更全面地理解中国画,还能激发他们对传统文化的兴趣与热爱。 《这就是中国画》是一部集知识性、艺术性
《心境:简忠威水彩艺术》是水彩大家、艺术教育家简忠威先生继《意境》之后、时隔5年的新作,同时也是 境 系列的收官之作。 从 形趣之境 到 意境 再到 心境 ,简忠威先生用十年的水彩心路,引领读者走进水彩艺术的绚丽殿堂。这里面,有水彩的特质分析,有绘画的基础原则,有媒材的选择发挥,有技巧的阐释讲解。《心境》一书选录简忠威先生将自己对中国绘画的理解和西方水彩的研究熔铸到太行山色中的最新创作,从画面构思、处理、用色到定名,从画作到画意,无处不在的东方神韵,令人一见钟情的东方美学。 通过本书,读者不仅能欣赏到高水平的绘画杰作,还可以读到一位水彩名家的自我挑战与革新。感受一位艺术家,对于观赏者的诚挚感谢,对于学习者的谆谆教诲,对于自身的孜孜以求。
实力派插画大师、美术教育家安德鲁 路米斯集大成之作.十二项美的要素,十二堂审美大师课,从题材到技法,从认知到心态,系统建立审美认知基础,从生活中发现美,认识美,创造美。解读莫奈、凡 高、伦勃朗、马蒂斯等大师70余幅经典画作。无论是一般艺术类爱好者、初级学画者、插画师等艺术类工作者都能有所收获。
《中国画传统技法教程 没骨花卉日课》是针对国画初学者所策划的一本没骨花鸟画技法书。全书框架分概述、没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫及教学课稿七个部分。其中没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫属于技法讲解部分,技法讲解部分精选50余种花卉,10种禽鸟及10种草虫,并对每一种内容进行详细的讲解。每一种内容的讲解分花鸟介绍、相关画稿、相关作品、分步骤讲解及历代没骨花鸟名品赏析五部分。教学课稿部分为技法讲解部分相对应的画稿及作品的原大排列,更加方便读者检索、临摹、学习。
亚瑟 格帕蒂尔的这本《钢笔画技法全书》出版90年来,一直是钢笔画领域公认的极全面、极详尽的经典教程。 书中共有20个章节,224个小节,抽丝剥茧地介绍了钢笔画的相关技法,包括绘画工具、线条、轮廓、色调、明暗、光影、构图等作画知识。在绘画实践阶段,书中又详细传授了多种题材的绘画方法。作者花费了大量笔墨来充分讲解各个知识点,并辅以简明直观的分解示意图,将钢笔绘画技巧通俗易懂地传授给大众读者。即使是起步阶段的绘画学习者也不必担心,本书的指导会帮助你搭建起钢笔画从入门到进阶的知识结构,在实践中顺利掌握作画技法。 本书中的300余幅钢笔画插图均出自20世纪艺术成就极高的72位大师笔下,包括英国插画大师、唯美主义先驱奥伯利 比亚兹莱,美国版画大师洛克威尔 肯特,麻省理工学院建筑设计师韦尔斯 博斯沃思,美国海报之