《Procreate iPad水彩绘画入门教程》是一本教大家用 Procreate 软件来绘制水彩画的教程。书中首先讲解了 Procreate 软件的使用基础;接着讲解如何草图起型、画线稿、上色、选色等绘画知识;最后通过花卉植物、小物件、饮品、甜品、美食、动物、场景、建筑八个主题的案例实操训练,帮助读者逐步进阶。 《Procreate iPad水彩绘画入门教程》还提供了笔者自制的水彩笔刷、纸纹、色卡供大家在创作时直接使用。软件教程与案例绘制都有视频讲解,适合所有刚接触 iPad 绘制水彩画的读者阅读。
本书以《花间集》的词作为主题,引出杏花、荷花、竹子、菊花、桂花、蝴蝶等 20 余种常见动植物,通过词与动植物的巧妙结合来展现没骨画的意境与趣味,并详细介绍了没骨画的创作过程。 本书分为 含露团雪 芳草萋萋 情红满枝 草粘飞蝶 4章。书中每个案例都涉及构图、技法、用色、绘制过程等多个方面的内容,体现了对绘画的思考与总结,带领读者感受没骨画的笔墨神韵。 本书能够帮助读者拓展绘画思路、掌握更多的绘画技巧,适合中国画爱好者与没骨画初学者阅读与参考。
《中国画传统技法教程 没骨花卉日课》是针对国画初学者所策划的一本没骨花鸟画技法书。全书框架分概述、没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫及教学课稿七个部分。其中没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫属于技法讲解部分,技法讲解部分精选50余种花卉,10种禽鸟及10种草虫,并对每一种内容进行详细的讲解。每一种内容的讲解分花鸟介绍、相关画稿、相关作品、分步骤讲解及历代没骨花鸟名品赏析五部分。教学课稿部分为技法讲解部分相对应的画稿及作品的原大排列,更加方便读者检索、临摹、学习。
你能从书里看到什么? 1、Q版变形绘制要点,教你如何正确做出取舍。 2、同样比例不同展现,什么才是掌握软萌表现的窍门。 3、2头、2.5头、3头,Q版三大头身比全面大PK,优劣势对照,让你选择不再愁。 4、Q版角色动态大放送,谁说Q版角色不能Pose百变。 5、Q版情绪描绘:论如何让角色夸张得恰到好处,而不做作! 6、当萌系遇到表情包,从此斗图不再愁,看好你呦!
简笔画几乎是每个人孩提时代绘画生涯的开始。简单的线条,可爱的形状,总能释放你满满的爱心和未泯的童心。这本《简笔画5000例,一本就够》更是用风格超萌的简笔画激发你的绘画兴趣和丰富想象力,带领你步入绘画的殿堂。 这本《简笔画5000例,一本就够》中含有海量的图片,种类繁多,包罗万象,各种人物、动物、植物、食物、生活用品、交通工具、风景和建筑的萌系简笔画应有尽有,画法简单易学,只要短短几分钟,就能让你信手涂绘出超可爱的小画。 《简笔画5000例,一本就够》适合初学绘画的读者以及父母辅导孩子使用,也可供幼教工作者作为案头资料集来收藏。当你拿起这本书,无论年龄多少,相信你都可以在书中找到童年的踪迹,可爱、纯真,而又简单。
本书通过从 人物 与 构图 两大漫画绘制篇章,细致地讲解了人物面部细节、腰身比例平衡、服装褶皱的展现,活灵活现的动作姿势和张力十足的构图。 全书以 设问 解答 、 对比NG范例与OK范例 的形式,剖析在绘画创作中,需要注意的各类要点。其中① 人物篇 对人物各个身体部位的描绘进行了细致地拆解;② 构图篇 通过举例说明,结合了正确的构图和不良的构图范例,对比分析了能让画面看起来更具表现效果的绘制手法与诀窍。
这是一本融合互动性、趣味性和想象力的可爱简笔画教程。 本书共7章,以“画画可以很简单”为主旨,分别从几何图形、阿拉伯数字、英文字母、汉字、树叶画等方面展开,描绘了数百种充满想象力的简笔画图例。所画之物包含家居用品、食物、动植物和人物,覆盖了生活的各个维度。此外,每章的最后都安排了“趣味创意乐园”版块,让读者不仅能够学以致用,更能在轻松愉快的氛围中激发灵感,深刻体验绘画带来的乐趣。 本书图例丰富,适合喜欢绘画的全年龄段读者学习,也可供有手抄报、黑板报、手账等绘画需求的读者参考临摹。
本书总结了两位老师工作和教学探索中的所思所悟,通过系统、多元化的教学方法及绘画展示,带领读者系统地学习,避开弯路,打下坚实的人体绘画基础。 全书内容采用模块化专项练习的形式展开,将人体拆分成头部、躯干、手臂、腿部、手部、足部等若干个部位并进行重点剖析,之后结合这些部位以人体透视为核心展开人体转体与动态的专项训练,后通过光影和衣褶两大专项训练检验读者对人体结构知识的理解。内容安排环环相扣,知识脉络紧密翔实。 本书适用于人体结构初学者、绘画艺术专业学生和有一定经验的绘画从业人员学习和巩固人体结构基础,解决日常人体结构练习中遇到的各种问题。
本书是一本以旅行为题材的钢笔淡彩教程。全书共6篇,涵盖了食物、植物和建筑等题材。北京篇讲解水彩的基础技法、色彩和透视的基础知识,上海篇讲解一点透视和两点透视的实际应用及植物和建筑的绘制方法,杭州篇讲解红绿对比色调的运用、光泽感和新旧元素的色彩表现,广州篇讲解建筑细节的绘制方法、画面的处理技巧、曲线的透视规律及应用、三点透视的实际应用等,成都篇讲解不锈钢材质的色彩表现、蓝橙对比色调的应用、复杂多光源画面的上色等,苏州篇讲解复杂植物的刻画、石头的绘制方法、古建筑屋顶的绘制方法等。本书用20天的时间,带读者 行走 于祖国各地,教读者用画笔记录生活。另外,本书还配有教学视频,读者可以通过扫描书中在线观看部分案例的绘制过程。 本书适合绘画爱好者和插画师使用。让我们甩掉沉重的负担,放松心情,
这是一本儿童插画绘制教程。本书以人物线稿的绘制为目标,从透视原理和线条练习讲起,介绍了不同角度的头部的画法、不同年龄段的脸部表现,以及脖子和头部的关系,并配合五官、表情、头发和头部饰品来讲解人物头部的画法;接着讲解了人体结构与运动规律、手和脚的画法,以及不同的人物动态结构表现;之后介绍了服饰的画法,并讲解了如何根据不同身型、不同年龄段、不同职业、不同故事背景进行整体角色设定。此外,本书还介绍了两种临摹方法,并展示了大量临摹图例。 本书适合绘画初学者入门使用,也可帮助绘画爱好者与插画创作者提升绘画技巧。在本书中,读者既可以学到相关的绘画知识,也可以找到合适的参考素材。希望大家在阅读本书后,都可以画出令自己满意的作品。
这是一本系统且扎实的动漫人体结构手绘专业技法教程。本书共7章。第1章分别从男性与女性两个方面讲解人体比例结构;第2章讲解男女头部的结构,以及不同角度、不同年龄段头部的打型与绘制;第3章从人体结构出发,针对不同性别、不同比例的人体,以躯干、上肢和下肢作为区分,讲解人体结构的打型与绘制;第4章以人体动态与透视关系为要点,讲解不同人体动态的表现;第5章从服饰的廓形、褶皱和基本类型的表现出发,讲解日常类、幻想类服饰的绘制及服饰与人体穿插关系的表现;第6章讲解构图的基本形式和原理,定位构图的方法,以及构图的延伸变化;第7章为人体造型整体训练,精心挑选了6个案例,讲解人体造型的绘制与表现。本书配有教学视频,旨在帮助读者对前面所学知识点进行巩固,同时了解漫画创作的全过程,全方位掌握动漫人体结构的绘制
超过500个的步骤示意图 让画面变得立体的绘画九大法则 75位非专业学生的学习作品 已经被时间证明的绘画方面的建议和技巧 告诉你如何快速地从简单的图形衍变成各种事物、人物和建筑物的方法和诀窍。
水彩画是文化艺术的瑰宝之一,以独特的技法和审美深受大众喜爱。现在,水彩艺术不仅被艺术家传承,还被很多绘画爱好者青睐。 本书是以初、中级水彩艺术爱好者为目标受众的水彩教程,共分6章。第1章介绍水彩工具与基础技法;第2章讲解古风植物的绘制技巧;第3章讲解古风物件的绘制技巧;第4章讲解古风场景的绘制技巧;第5章讲解古风山水的绘制技巧;第6章为欣赏与临摹参考。书中,每种技法讲解都附有图例,供读者临摹练习。 本书案例丰富,技法讲解、演示清晰易懂,实用性强,不仅适合喜欢、爱好水彩艺术的初、中级读者阅读,还可作为各地水彩图绘制培训班的实用教材。
龚贤是位既注重传统笔墨又注重师法造化的山水画家。他的画视野开阔,气象万千。他的 三远 构图原则,发挥得淋漓尽致,出神入化,他的画法总结比较系统,留下了不少课徒稿,黄宾虹和李可染都从他身上吸收了不少养分。龚贤课徒稿总结了中国传统山水画法,又突出了自己独创的积墨法,非常适合初学。本书荟萃了龚贤的这些课徒稿,加上龚贤的山水范图,并配上龚贤的画论文字,本次改版修订在图片和文字方面进行了相关补充完善,是学习中国传统山水画极好的入门读物。
这是一本既可以涂色又可以探宝的书,这是一本既可以娱乐又可以作为设计参考的书。同时这又是一个由奇幻花朵和珍奇植物构成的黑白魔幻世界。 这里有可以涂色的画,可以探索的迷宫,等待去完成的图像,以及可以让你尽情涂画的空白空间。请用彩笔来添加五彩斑斓的色彩,或者用细头黑色笔创作更多的涂鸦和细节。 在每一页中你都会发现一些若隐若现的爬虫和珍奇小生物,并且你还可以在花朵中寻觅到黄蜂、蝴蝶和鸟的踪迹。 你可以将书末的提示清单作为辅助,来找出所有出现在花园中的事物。 HI,你好,欢迎来到后浪秘密花园涂绘学院。 各位即将要开始涂色探险的魔法师们请注意以下几点: 1.准备好你们的魔法画笔,建议使用彩色铅笔。 2.放轻松,自由选择从哪里开始,充分释放你的魔力。 3.合理利用每种颜色,让它们释放出不同的能量
本书是针对国画初学者所策划的青绿山水画技法书,分为技法讲解及教学课稿两部分。技法讲解部分主要分为概述、青绿山水画技法简介、青绿山水画技法讲解、古画临摹、多幅不同构图不同种类的青绿山水画绘制步骤演示以及写生创作技法讲解六个部分。每一部分的讲解都配有视频教程。讲解着重于用色、技法、造型特点、构图方式及初学者临摹学习过程中的难点要点等。教学课稿部分是将技法讲解部分所展示的课稿放大,并与技法讲解部分一一对应,同时,教学课稿部分做了活页处理,使读者临摹、检索、整理起来更加方便。
20世纪40年代,以传奇插画大师诺曼 洛克威尔和美国插画协会会长艾尔 多恩为首,12位美国插画黄金时代的大师建立了 著名艺术家学校 (Famous Artists School),为全世界的插画爱好者开班授课。这本书中呈现的作品,包括那些生动的讲解、巧妙的构思和有趣的窍门,全部来自这12位艺术导师。 在这本书里,你将会欣赏到他们刊载于当时美国流行杂志,拥有破百万阅读量的插画作品,井进一步了解他们的各异的艺术风格技巧。他们不仅传授了针对 怎么画 总结出的技法经验,还以叙事性插画创作为重点,传授了从创意到*终画作的大师艺术创作思维过程。他们的课程引领了一代又一代插画家的职业成长道路,直到今天也依然实用。