这是一套明信片，也可以说是一本书.一共23张 厚卡纸彩色印刷，正面是优美的世界名画，背面有这幅画的介绍，印刷十分精美!谁会真的把它当明信片发出去呀?!
《赖征云油画艺术》为赖征云油画艺术，画册附有大量的作品，实用性强，可供广大美术爱好者学习、临摹。该书收入了作者大量的油画艺术作品。这些作品线条生动流畅，构图精致 ，充分显示了作者扎实的基本功，同时该书以大开本印刷，较好地再现了作品的原貌，不仅是一本 的教学示范作品集，同时亦是美术爱好者临习的超好范本。
《水果篮》是卡拉瓦乔早期的代表作，据史料考证，这是美术史上的幅静物画。这明晰而结实的轮廓；这单纯而质朴的光线；这鲜明而实在的苹果、葡萄、柠檬、无花果、竹蓝、叶子、干枯的叶子，以及这如实刻画的苹果上的虫子眼；不仅标明了静物完全可以成为独立的绘画主题而存在，也标明了卡拉瓦乔与当时追求理想化时尚格格不入的率真与求实精神。在他看来，不论是静物，是人物还是其他实物，都是自然的客体，因此，他总是以自然本身为依据，如实地反映自然，而把前人的一切规范和模式抛在一边。
彼得·勃鲁盖尔在今日已被公认为佛兰德斯绘画的巨匠之一。虽然作品数量只有五十件左右，然而勃鲁盖尔在艺术史上的影响力不容小觑。他是17世纪荷兰绘画的开拓者。勃鲁盖尔借着对事物细节之忠实描绘与怪诞幻想之唐突对比，于画中创作出人世的缩影。其深刻的观察，不论是在刻画农民生活的写实作品，抑或表达时代背景的讽刺画作中都一揽无遗。画风古朴而率直，素有“农民画家”的美誉。的《冬猎》《农民婚礼》及《盲 人的寓言》等杰作，便充分流露出勃鲁盖尔惯有的多样情节安排和文学寓意；构图紧凑且喜以侧面轮廓线描摹，使得画中事物看似简单、理面，却显出极为有力的效果。 本书精选勃鲁盖尔一生作品，并辅以局部呈现的方式，让读者能详尽地欣赏勃鲁盖尔作品的精华。更收录一篇探讨勃鲁盖尔与尼德兰谚语之专文，给读者贴近勃鲁盖尔画中
“中道自然”体现了中国传统思想文化的基本精神。儒家提倡“中庸之道”，所谓“不偏之谓中；不易之谓庸”。中者，天下之正道；庸者，天下之定理。道家信奉“道法自然”，所谓“道”即宇宙万物所必须遵循的一种规律，“自然”是事物的理想状态，视自然而然、顺其自然为世间至理。“中道自然”蕴含了传统美学的法则，对中国画创作产生了深远的影响，在艺术上确立了品评的标准和境界。“中道”乃中正之道，无过无不及，顺应时代的审美需求，重视主体心境的和谐；“自然”乃天性使然，是一种顺应自然和个性的创作方式和心态。“中道自然——中国著名美术家邀请展”的参展名家，均是当今中国画坛十分活跃的实力派中青年艺术家，他们正处在创作的盛期，风格成熟，个性鲜明。本次展览集中展示了他们近期在艺术上取得的丰硕成果，从不同的侧面
《写给大家看的画画教学书：丙烯画技法》是一本由专业画者写给初级绘画者看的画画书，书中对丙烯画基础知识、丙烯画绘画技法和丙烯画实例绘画步骤的叙述非常详尽，是一本真正把丙烯画理论和绘画技法讲透的初级丙烯画教材。书中讲解了薄画法、厚涂法、薄擦法、湿画法、溅洒法等丙烯画基本画法，跟着书中的步骤学习，你可以逐步掌握丙烯画的绘画方法，为今后的深入学习打下基础。 《写给大家看的画画教学书：丙烯画技法》紧扣基础与实用两大关键点，课为丙烯画的基础部分，分别介绍了丙烯画工具、丙烯画基础知识和技法；后5课为丙烯画写生实例，细致列举了水果、蔬菜、花卉、器皿、玩具和风景等5大类丙烯画写生案例，每一个案例均有非常细致的绘画步骤，一步一图，直击丙烯画写生要点。 《写给大家看的画画教学书：丙烯画技法》基
这部静物画选集分为两个部分，一为文字，一为图版。这样做的目的，是想让读者既可分看，又可合观。图版部分，人体按历史顺序排列，各个时期，各种风格，重要画家及其重要作品，大致搜罗齐备，以期为读者选择绘画样板提供一个较为广阔的参照范围。文字部分，据Encyclopedia of World Art(VolumcⅩⅢ，1967)的有关条目写成，虽然内容稍嫌简略了一些，但条理却很分明，就目前的情况而言，仍不失为次对西方静物画所作的全面而系统的介绍。 看过了图版的读者想进一步了解作者及其风格等情况，可以回翻书页，或可找到相关的文字，不过这两部分并不能拼合成一个严密的整体，尤其是19世纪以后的情况，文字常付缺如，但 我们相信读者自会从它的历史脉络中寻出线索。作为看画的提示，我仅仅选出了十幅作品给予简单的说明。这些作品不全是伟大静物画的代表，
油画是西方绘画艺术的精髓，自文艺复兴以来，无数中外油画大家留下了许多不朽名作。《油画知识与鉴赏》简要介绍了油画的历史、工具以及油画作品的保存和收藏，着重介绍了中外名家的绘画风格与传世名作，并对很多作品的创作背景和作者的技法进行了详细的说明。 本书适宜喜爱绘画艺术的读者参考。
人生犹如梦幻一般，时而飞扬时而静默，飞扬时我似乎即将触摸到他的身躯，多彩的霞光浸润着我的灵魂；静默时他似乎在遥远的乐土上，静静地望着我，被他的眼神牵引着，给我无限的遐想和启示。 灵魂的超脱——生的追求，宛如凤凰涅槃时绚丽的光芒。 这缕光芒促使我不懈地寻找属于我的那种真实，我没有传道者的高尚，但我把“参悟”视作人生及倒作的源泉，真实与虚幻、瞬间与永恒、美丽与丑陋等等并存而不可分离的事物，在艺术生命里涌动流淌…… 品味人生，品味青春，品味季少博的油画。《季少博油画集》收录了他主要油画作品，是油画爱好者及专业人士参考图册。
天津女性艺术家一直以来不乏其人，杰出者如蔡锦已经是的当代艺术家，在女艺术家阵营中占有重要的一席。但她们多属单枪匹马的孤胆巾帼，很少有机会能组织在一起，展示整体的力量。正逢2008之际，河北美术出版社在出版《影响——河北女性艺术家创作实录》之后，把目光对准天津，这样就有了一次难得的天津女性艺术家整体形象亮相的契机。我在天津美术学院学报《北方美术》做编辑工作多年，对天津艺术界的情况相对熟悉，就冒昧接受了委托，担当了《影响——女性艺术家创作实录·天津篇》的主编之责。 本书选择艺术家的标准相对苛刻，不仅需要符合“天津”和“女性艺术家”这两个关键词，更重要的是在艺术观念上要体现当代意识，打破巢臼，表现出对艺术新的理解。最后选择了16位艺术家，大多在天津的各所高校中任教，如天津美术学院的蔡锦
随手打开一本艺术史，总能从中看见一些闪亮夺目的名字与他们的画面，也总是屡屡被敲打着。感觉到油画历史的悠久。中世纪时期，从四世纪到十三世纪美术创作停滞不前。人物的表现是图解和公式化的，更重要的来源于宗教的影响。创作题材大都选择宗教传说和故事情节来为教会服务，艺术失去了真实性，正如历史学家“阿诺德·豪泽”写道“没有人能画人物”。
天津女性艺术家一直以来不乏其人，杰出者如蔡锦已经是的当代艺术家，在女艺术家阵营中占有重要的一席。但她们多属单枪匹马的孤胆巾帼，很少有机会能组织在一起，展示整体的力量。正逢2008之际，河北美术出版社在出版《影响——河北女性艺术家创作实录》之后，把目光对准天津，这样就有了一次难得的天津女性艺术家整体形象亮相的契机。我在天津美术学院学报《北方美术》做编辑工作多年，对天津艺术界的情况相对熟悉，就冒昧接受了委托，担当了《影响——女性艺术家创作实录·天津篇》的主编之责。 本书选择艺术家的标准相对苛刻，不仅需要符合“天津”和“女性艺术家”这两个关键词，更重要的是在艺术观念上要体现当代意识，打破巢臼，表现出对艺术新的理解。最后选择了16位艺术家，大多在天津的各所高校中任教，如天津美术学院的蔡锦
油画的练习成本太高、耗时太长？想要更高效地锻炼色彩触觉和笔触控制？试试从小幅油画入手吧！《小幅油画入门》将教你在不超过10×10厘米的小画布上，绘制出如同大幅油画一样真实生动且具有空间效果的静物和风景。这本通俗易懂的油画指南将一步步指导你选择常见易学的主题，将所画对象按比例缩小，创作适合小幅画布的精巧构图。同时，12幅油画分步骤范例也将帮助你学会不同主题的绘画方法，运用色彩营造立体感、景深效果和光影效果，运用不同笔触技巧刻画各种不同的肌理效果和物体表面，使画面更具有真实感。
从古至今，不同国家的发展水平各不相同，大国崛起、湮灭是常有的事。中国在数个世纪中领先世界各国，后来却落后于工业革命后的欧洲；阿根廷曾领先法国和德国，是世界上最富有的国家之一，却在半个世纪后陷入政治危机
从通俗的写实风格出走的画家，分别选择了适合自己艺术气质和技巧结构的风格样式。简而言之，不外表现、抽象和象征等倾向。但大部分画家并没有完全与写实技巧决裂。由于中国传统艺术在表现、象征和抽象几方面有着独特的经验，所以风景画家在这些方面取得的成绩也就较为显著。他们往往采取综合的吸取手法，使画面上的景物具有含蓄和多义的性质。 在表现和抽象手法的运用方面，值得注意的是油画家对中国传统水墨画和书法资源的吸收。点、线和运笔的气、势，光影色调中水墨氤氲，使许多油画风景的画面具有一种书写性，一种以深厚文化修养为基础的自由和自如。当然，在这种形式感觉下的作品的中国气质。我们的风景画已经成为真正中国的艺术，成为中国当代艺术中具本土风神的一个方面。 收入这个画集的风景画出自当代中国各地有代表性的
