为什么很多画作看一眼就让人喜爱不已、印象深刻？大概率是因为这些画作妥善地处理了明暗、光影、冷暖、透视、虚实等关系。 《光的共鸣：人像板绘原理与技法》共6章，以颇受插画师青睐的Procreate软件为主要工具，带领读者提升人物绘画创作的技能和技巧。书中包括对比例与结构、光影二分法、直接画法、色彩与光影的关系处理、绘画的心得与技巧等的介绍，内容涉及绘制头部时不同角度的比例表现、平光和阴天光线的表现方法、通透的皮肤质感表现方法、头发的层次和质感表现方法、二次元绘画的表现方法等，讲解分析了30余个典型案例，并在第6章展示了海量供读者学习借鉴的光影表现作品。 《光的共鸣：人像板绘原理与技法》内容循序渐进，以提升绘画创作技能为目的，抽丝剥茧，层层展开，非常适合绘画爱好者、插画师、设计师阅读和学习，也适合插
本书是 西方古典油画大师技法系列 丛书之一，共分为四章，章，介绍委拉斯凯兹作为17世纪伟大的西方油画家之一，其生平和影响；第二章，阐述委拉斯凯兹的绘画材料和技法，及其对油画技法史的影响和贡献，全章详述油画由间接画法转向直接画法的历史性演变；第三章通过对委拉斯凯兹重点作品的临摹与实际绘制，详细演示油画间接画法与直接画法在其作品中完美结合的整个过程；后一章展示委拉斯凯兹的主要作品，以便初学者更好地临摹和鉴赏。书后附有委拉斯凯兹活动年谱。本书适用于古典油画学习者、爱好者，也可作为院校油画、绘画等美术类专业教学用书。
伟大的艺术家以其精湛技法创造了让人叹为观止的作品．但它们瑰丽的色彩却常常令当代读者迷惑不解。那些迷人的图画讲述了什么故事？画中表现的人物是谁？画面背后又隐藏着怎样的深刻含义？ 莎拉 凯尔-戈蒙撰写的这部详细的指南引导我们去认识艺术史中的关键人物，了解构成西方美术作品的主题、事件、象征等要素。本书收入75幅世界名画，时间跨度长达7个世纪，囊括了从中世纪到20世纪的绘画杰作。 本书按主题分为五章：古典神话和传说．圣经故事与基督的生平，圣人与神迹，历史、文学与艺术，象征和寓言。每一章的前半部分集中展现*著名的西方美术作品，并配以说明性文字，深刻分析作品所描绘的人物与象征。第二部分进一步挖掘作品所表现的主题，并另辟专栏，以 花絮 的形式详细介绍画中的主要人物，互相参照，使这些油画作品更具
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本书将乡村视为人、地、业、村联动的系统，旨在构建一个分析乡村转型与现代化的理论框架。基于实地调研和理论研究，在城乡中国格局下研究乡村转型与现代化的逻辑、路径、体制和政策，明确提出城乡中国是理解、分析和
除了图像与风格的研究，艺术史还能扩展哪些新的研究视角？艺术史研究能否超越学科的边界，为更广泛的人文社科研究提供启发？艺术史中的经典作为历史的图像遗存，是否还隐藏了更多的信息？而今天的我们又是用什么样的方式破解图像密码，了解到这些隐秘的政治与历史信息的？为了回答这些问题，北京大学人文社会科学研究院倡议编选本书，汇集了艺术史研究中的一系列经典研究成果。这些文章，既是在艺术史研究领域具有突破性和启发意义的研究成果，也是贯通艺术史、思想史、政治史与社会文化史的积极探索。
为什么很多画作看一眼就让人喜爱不已、印象深刻？大概率是因为这些画作妥善地处理了明暗、光影、冷暖、透视、虚实等关系。 本书共6章，以颇受插画师青睐的Procreate软件为主要工具，带领读者提升人物绘画创作的技能和技巧。书中包括对比例与结构、光影二分法、直接画法、色彩与光影的关系处理、绘画的心得与技巧等的介绍，内容涉及绘制头部时不同角度的比例表现、平光和阴天光线的表现方法、通透的皮肤质感表现方法、头发的层次和质感表现方法、二次元绘画的表现方法等，讲解分析了30余个典型案例，并在第6章展示了海量供读者学习借鉴的光影表现作品。 本书内容循序渐进，以提升绘画创作技能为目的，抽丝剥茧，层层展开，非常适合绘画爱好者、插画师、设计师阅读和学习，也适合插画相关专业用作参考教程。
我们所在的世界是如此不确定和不透明，信息和我们的理解都极不完整，却很少有人研究在这种不确定性的基础上我们应该做什么。塔勒布的不确定性系列，包括《随机漫步的傻瓜》《黑天鹅》《反脆弱》《非对称风险》以及本
该文集包括上中下三篇，上册收録的四十余篇文章，是先生对农村经济、粮食问题、货币与金融、农村调查方法、西方经济的研究、评论和书评，曾在《独立评论》、《经济评论》、《东方杂志》等刊物和书籍上刊发。
本书主要内容分为总论、战略篇、产业篇、未来篇、模式篇、地方篇，共24章。战略篇概述了战略性新兴产业的发展情况，系统分析了战略性新兴产业的成长规律、规划研究和重点思路；产业篇针对7个有代表性的战略性新兴
中美贸易摩擦是中美经济关系中的重要问题。本书认为中美贸易冲突必然不能打持久战，我国今年工厂关闭、出口萎缩，已然受到相当程度的影响，日美贸易冲突的解决方式成为了我们的参考。我国尤其要对贸易规则制度加强熟
本书为《飒漫画》杂志高人气连载漫画——《加油大魔王！》的典藏画集。 漫画《加油大魔王！》讲述了代表人类的大贤者和代表魔族的大魔王之间的故事，表现了*情、友情、爱情等美好的感情。 本书共6章，第1~3章“星魂之章”“星愿之章”“星耀之章”收录了《加油大魔王！》男主角、女主角及主角团队其他成员的插图，第4章“星辰之章”收录了主角团队外其他角色的插图，第5章“星灵之章”收录了衍生作品《星灵溯》的相关插图，第6章“特别收录 大结局外传”收录了《加油大魔王！》结局后的外传短篇故事。 本书适合《加油大魔王！》漫画迷、《飒漫画》忠实粉丝及魔幻漫画爱好者阅读和收藏。
俄罗斯巡回画派的艺术渊源也是来自于西方，当你有机会进入特列恰柯夫画廊和俄罗斯博物馆时，你会被那里的艺术作品所震撼，那些作品的艺术品位和价值绝不亚于法国的卢浮宫和奥塞博物馆。这里发表的十几位俄罗斯巡回画派画家的系列作品，是天津人民美术出版社的编辑几次亲赴俄罗斯实地组织和拍摄的稿件。用大开本的形式出版是为了更方便读者观摹和学习。可以相信俄罗斯巡回画派系列画册的出版，对我国油画事业的发展和提高会起到积极的促进作用。
本书为林涛先生油画作品展同名展览图录。书中收录的作品以油画为主，并有部分丙烯和速写，题材有以表现其身边同事、友人的人物肖像创作，有表现上世纪末至解放前后杭州的风土人情，有用油画语言对“宋画”的再创作，有个性选题的综合创作，以及部分风景、静物的写生作品。主要画作多以黑白灰和选择性基本色组合色调表现，呈现出单纯、简洁、平静的视觉体验。
战略与路径 分析与思考 ,上海人民出版社 【新华书店正版图书】 作者 黄奇帆 原价 ￥196.00 出版社 上海人民出版社 出版时间 2018-01-01
在大家的心目中，石齐是的国画家，假如有人听说他也画油画，那么个反应大概是“偶尔为之“吧！但现在他要在中国美术馆举办自己的油画作品展，向公众展示一百多幅油画，人们就不得不刮目相看了。原来，石齐白幼就有浓厚的油画情结，他在走向画坛的道路上，一直受到民族传统艺术和西方油画的熏陶与影响。在仰慕之余，他起初依靠印刷品悄悄临摹一些欧洲油画大师的名作，后来有机会去西方参观各大博物馆的藏品.并开始进行油画创作。在石齐的国画作品中，吸收了不少西方油画的元素，使它们服从现代国画创作的需要，以加强彩墨的表现力，创建了自己独特的风格面貌。石齐一贯坚持的具象、印象、抽象“三合一”的艺术理念.也与他兼有中西艺术的修养有关。和他的国画创作一样，他把从现实生活中获得的具体感受.和一些经过消化了的具象记忆.融入在
詹姆斯·格尔尼从20世纪80年代开始担任自由职业插画家，其油画创作方法融合了学术派写实主义以及插画艺术手法，这本书是他两本艺术指导书之一。本书介绍的是画家进行艺术创作的两个zui重要元素—色彩与光线。色彩与光线既是所有色彩绘画都需要考虑的基础点和关键点，也是画家作画时经常遇到问题的地方。本书首先通过回顾大师作品，讲述传统绘画中对于光线和色彩的运用，紧接着论述光源、光线对形体的影响，色彩原理、颜料与色料以及色彩之间的关系，还包括怎样混合颜料，不同材质的表面对光和色彩的影响，以及各种各样的大气效应等。本书适合各种水平的画者以及对视觉世界充满好奇心的人参考学习。
本书的第一版《岱岳长青：陈岱孙纪念文集》由刘昀（陈岱孙先生的甥孙）和王曙光（北京大学经济学院教授）主持承担，于2012年出版，收录了陈岱孙先生的亲友、学生等数十人对陈岱孙先生的回忆文章，其中包括厉以宁
已出版，本刊收录安徽博物院、安徽中國徽州文化博物館、波士頓藝術博物館、大都會博物館、大英博物館、故宫博物院、廣東省博物館、廣州藝術博物院、貴州省博物館、湖北省博物館、火奴魯魯藝術博物館、京都國立博物館、舊金山亞洲藝術博物館、克利夫蘭藝術博物館、遼寧省博物館、靈巖山寺、納爾遜-阿特金斯藝術博物館、南京博物院、普林斯頓大學藝術博物館、清華大學藝術博物館、瑞特保格博物館、上海博物館、瀋陽故宫博物院、蘇州博物館、天津博物館、無錫博物院、西雅圖藝術博物館、香港藝術館虚白齋、印第安納波利斯藝術博物館、中國美術館、重慶中國三峽博物館等58件作品 已出版，本刊收录安徽博物院、大都會博物館、大英博物館、佛利爾·賽克勒美術館、福建博物院、故宫博物院、皇家安大略博物
《第十二届全国美术作品展览油画作品集》为第十二届全国美展的配套书籍。十六开，精装，共十四本，按艺术门类分类，每类一本，此本为油画作品集。共收录作品约六百件，分为入选作品和作品，其中作品一页一图，入选作品一页两图，文字部分为前言和每件作品的图片说明。
