曾经以“高品质”与“高价格”为标签的日本，正逐渐成为物价和工资都“便宜”的国家，也让“日本的工资在近30年间接近没有增长”成为不容忽视的现实。日经记者中藤玲从物价、人才、房地产等各个方面进行了采访，
喜爱漫画，想要学画漫画的你，是否仍在为找不到合适的练习方式和绘画素材而烦恼？看了很多教程，却始终没能真正脚踏实地下笔练习？那么，这本描摹本将会成为你绘画入门和进阶的强大助力。 本书为动漫人物的五官和表情绘画的专项描摹本，全书共包含6章。第 1章为人物头部练习，包含大量人物头部的描摹案例，旨在让读者对五官在脸部的基本位置进行充分练习；第 2~5章分别为人物眼睛、鼻子、嘴巴和耳朵的练习，将五官分解，案例更加细致；第6章为人物表情练习，包含大量动漫人物常见表情案例，帮助读者塑造出更生动的动漫人物。 本书适合动漫爱好者、绘画初学者阅读和学习，也推荐专业漫画培训机构将其作为练习册使用。
素描是一种独立的艺术形式，它也是美术教学中最重要的基础造型训练课程，为此我们专门策划了针对五官刻画的这套系列书——《从零起步学画五官》，这个套系一共分为5本。每一本都是一个专题的讲解，从石膏到写实，对于喜爱绘画却毫无基础的读者而言，从零起步，快速掌握五官的绘制技法。 本书共分为3个部分。第1部分主要讲解了绘画的基础知识，包括绘画工具和人物骨骼及肌肉结构的介绍；从第2部分开始即进入了石膏眼睛的写生训练，该部分分别以石膏眼睛切面体与石膏眼睛为绘制对象，从正面角度、四分之三侧面角度和侧面角度细致且有条理地讲解了眼睛的表现技法，包含结构表现、体积表现和质感表现；第3部分则从不同角度、不同年龄、不同性别、不同形状等方面详细讲解了写实眼睛的绘制技法。 本书讲解清晰，案例丰富，不仅适合素描初
康斯太勃尔的一生，与英国传统风景画发生着重大变革的时期相交叠。18世纪末，由于法国革命与欧洲各国爆发的多起战争，英国艺术家很难前往欧洲大陆旅行，反而使他们更加关注于英国本土的风景。许多画家经常游历于*区、太湖区、北威尔斯等地。这些地区的地形、景色变化万千，提供给画家们不少创作的灵感。相对于此，康斯太勃尔却专注于包括其生长地在内的沙福克郡等英格兰东部——东盎格里亚的景致。由大众眼光来看，这一带的地形显得既平坦又单调，画家们也都觉得描绘这里的风景相当困难。连当时有名的，也出生于沙福克郡的画家庚斯博罗，描绘当地的风景，也都苦于找不到购买者。
历来我们的色彩谱系大致来自三个方面，一为民间的不协和色，从颜色*对比和碰撞之中寻求平衡协调；二是传统绘画的雅致宁静；三是早年留洋带回的科学观，即印象派对于光谱分析的物理认知，而眼下，来自北国边陲更北的广漠冻土地带的银灰色调，被美誉为非常之“奶油”的色调，刹那间被公认为特别能开启我们眼界，也抓住我们心灵的色彩良方。 随之，一些姓名也镌刻在一个14岁少年和他的同辈们的心中，从北到南粗略列举计有：罗工柳、李天祥、张华清、肖峰、全山石、周本义、郭绍纲……50年代初首批留苏美术干部的学成归来，他们形同窃取火种的普罗米修斯，从而开启了长达25年“苏派油画”对我国的统制。往后“八五美术运动”的目标之一是对“苏派”从技法到理念的次冲击。时至今日，“苏派油画”的影踪仍然出没无常，影影绰绰至今犹
《油画家工作室报告》丛书的出版，将为大家深入探究处于油画创作前沿的画家提供了方便。这套丛书从技法实践的角度引领读者走进画家的工作室，了解画家的创作动态及思想，分享画家的研究成果，探寻画家语言技艺的奥秘；并让画家自己敞开心扉，把画家工作室生活与创作的许多具体细节，以一种直白的表述方式呈现在大家面前。这样，不仅使大家对画家作品有深刻的理解，也使大家从中获得更多有价值的经验借鉴。 本书为其中一册，为您解读现代油画艺术，希望热爱油画、从事油画学习与创作的广大同道们，利用好这个平台展开学术研究与交流，激发创作灵感与热情，创作出更多更好的作品来。
油画在西方绘画艺术中占有重要的地位，几乎每一位绘画大师都是凭借其精美的油画作品耸立在艺术之木。而这些精美的作品在历史的长河中也如璀璨的明星，照亮了人类文明的历程。 如何欣赏油画？这是一个简单而深奥的问题。 欣赏一幅画是一个看似简单的过程，欣赏者所具备的知识使油画本身成了高雅的艺术。而在艺术的殿堂中，美是首要，只要你从画中看出了美，产生了共鸣，你就欣赏了它。欣赏是仁者见仁，智者见智，不能统一规范，正是个体的差异，才有艺术的百舸争流，万花怒放。因此，尽情地去看，尽情地去欣赏吧，只要你发现了美。其实，这才是重要的。
以日常生活物象为描绘对象的作品称为静物画。在欧洲，独立的静物画大致从17世纪兴起。本书通过对油画技法材料、色彩与肌理、静物画的写生与创作、油画静物的作画程序、不同物体的写实表现技法等章节的阐述，使学生能够结合实践，熟悉油画材料的性能特点、了解工具材料的常规用法、掌握油画写实静物画作画的大致程序和制作方式以及不同物体的表现技巧。本书后还附有“油画框国际标准尺寸”供学生参考。
钢笔画是一种十分有趣的绘画形式，其特点是用笔果断肯定，线条刚劲流畅，黑白对比强烈，画面效果细密紧凑。钢笔画不仅是增强绘画基本功的练习方式，还是闲暇之余充实生活的消遣，磨练意志力和观察力的途径。 本书共有8章。第1章是钢笔画基础，简洁明了地讲解了画钢笔画所需要的绘画工具，钢笔画的特点及技法；第2~3章详细讲解了画动物钢笔画所需要了解到的刻画方法和作画技巧；第4~8章则分别讲解了哺乳动物、飞禽、鱼类、两栖动物和甲壳动物的绘制技法，案例丰富，讲解清晰。 本书适合钢笔画爱好者学习阅读。希望大家在充分练习后，能够创作出自己满意的作品，给生活增添艺术乐趣。
本套书由专业的美院教师分步创作，并给出适当提示、引导，目的是训练学生的观察力和视觉造型能力，并有意选取生活中常见的物品、儿童感兴趣的题材，这样不但可以激发起孩子的创造性，还可以培养他们的审美情趣。 本套图书适合少年儿童学习涂色，内容主要分为：童话篇、动物篇、人物篇和风景篇。 图书内容丰富多彩，绘画的作品都是儿童喜欢的题材。 涂色步骤图清晰，讲解细致，是一套适合少儿学画启蒙的良好教材。
《油画家工作室报告》丛书的出版，将为大家深入探究处于油画创作前沿的画家提供了方便。这套丛书从技法实践的角度引领读者走进画家的工作室，了解画家的创作动态及思想，分享画家的研究成果，探寻画家语言技艺的奥秘；并让画家自己敞开心扉，把画家工作室生活与创作的许多具体细节，以一种直白的表述方式呈现在大家面前。这样，不仅使大家对画家作品有深刻的理解，也使大家从中获得更多有价值的经验借鉴。 本书为其中一册，为您解读现代油画艺术，希望热爱油画、从事油画学习与创作的广大同道们，利用好这个平台展开学术研究与交流，激发创作灵感与热情，创作出更多更好的作品来。
一直以来，我们都是通过观看作品来认识画家的，也常常因为喜欢某件作品而对创作作品的画家感兴趣。虽然围绕着油画家的创作有着很多理论上的总结和探讨，这对于一门学科的建设与发展，尤其是对于总结创作成果和把握创作方向会产生积极意义。但这些理论对作品背后的，诸如画家创作作品的深层思考、技法语言运用技巧，以及画家日常工作的具体状况等一些对于从事油画学习创作的实践者有着很强借鉴意义的信息，往往涉及甚少。 《油画家工作室报告》丛书的出版，将为大家深入探究处于油画创作前沿的画家提供了方便。这套丛书从技法实践的角度引领读者走进画家的工作室，了解画家的创作动态及思想，分享画家的研究成果，探寻画家语言技巧的奥秘；并让画家自己敞开心扉，把画家工作室生活与创作的许多具体细节，以一种直白的表述方式呈现在
简笔画因造型简单、形象生动而夸张受到儿童的喜爱。教孩子学画画可以从学习简笔画开始。本书是简笔画图形的汇编，其内容包括动物、植物、风景、人物、生活用品、休闲用品、交通工具和武器等2000多例有趣的简笔画，能较好地激发孩子们学习绘画的兴趣，从而让他们能够认识这个丰富多彩的世界。 本书可作为幼儿园、小学美术教材及家长辅导孩子的家庭教材，也可以作为幼儿园教师和小学美术教师的教学参考书。
《中国当代油画家风景写生画集：翁诞宪》仅选择从2008年4月到2009年1月这段时间的部分风景写生作品。为什么我不精选出好的而要把*的习作呈现给大家，是因为我知道这小册子除了部分送朋友之外大多数还是给学油画的学生看的。做老师的秉性就是爱说教，我这样做的动机实际上还是以现身说法来告诉学生搞艺术的就是靠勤奋。只有实践的机会多，才可能遭遇更多的问题，才能思考更多的问题，才能得到更多解决问题的手段。其实这段时间是我忙碌的日子，国家重大历史画创作和浙江省重大历史画创作——两件巨幅油画给了我很大的压力，这些写生是忙里偷闲，是调剂大脑神经，所以很随性。
通过15个例子教读者如何用油画颜料给各种画上色。是一本非常基础的学会如何用油画颜料给各种画上色的速成技法书，它主要针对的人群为非美术专业绘画初级爱好者，让他们在短期之内对书能够掌握基本油画颜料的使用，是与素描系列配套的姐妹篇。
印象派是艺术界始*热衷探讨的话题，也是大众热衷了解的派别，而梵 *作为艺术巨匠，是世人总想解开的谜。本书以编年的形式，介绍了梵 **生中的画作，近200幅*美作品，让你更加了解梵 *的作品及其*作背后的故事，图片*清并配有细节的展示和讲解，让你仿佛置身美术馆，聆听着有关梵 *的传奇*生。 本书开本轻巧，便于随身携带；对于艺术*业的学生和艺术爱好者有很强的指导意义，是集收藏和学习为*体的*品质画册。本书适合想要了解印象派画作，尤其是巨匠梵 *作品的读者作为业余时间的艺术提*读物。
本书作者是我国著名风景油画家，她长期致力于油画风景的写生创作，研究国内外油画风景大师作品，取其精华，逐渐形成了自己的绘画风格。其风景作品主要是以写实为主，构图考究，形象准确生动，色彩典雅，画面意境雅俗共赏。此书作者详细解读了风景临摹写生、创作的基本要领和写生创作中常遇到的一些难题，图文并茂、通俗易懂、步骤清晰，使知识性、欣赏性、实用性于一身，十分便于美术爱好者学习使用，预计出版后会收到很好的效益。
本书是一本专门介绍古风人物唯美线描的入门教程，如果您喜欢古风人物绘画却不知如何下手;仰慕古典文化，却不了解古代的元素;想要画出精致的古风花纹，却只会画一些宽大简约的衣袖，那么快来跟随本书学习吧。 全书共分为五章，第一章为开启你的唯美古风之路;第二章为古风人物头部的绘制;第三章讲解了古风人物体态的绘制;第四章为古风人物服饰的绘制;第五章则为古风人物案例实战。 本书适合绘画初学者、古风爱好者和动漫爱好者阅读，也推荐相关培训机构用作教材。
受众多成功的古风小说、动画、漫画及影视作品的影响，古风成为了古风领域的热门题材。特别是在绘画领域，古风元素的应用范围越来越广，古风爱好者也越来越多，也有更多绘画爱好者希望学习绘制唯美浪漫的古风人物。 本书是专为零基础绘画爱好者打造的古风漫画素描教程书，共分为十一章。第一、二章介绍了古风漫画的特点和绘制古风角色的工具；第三、四章分朝代分析了古风人物面容和发型的特点；第五、六章讲解了男女古风人物身体和动态的绘制；第七章简单介绍了各朝代服饰和不同阶层人服饰的特点；第八章至第十一章则以案例图为特色，在前述内容的基础上进行创作延伸，表现了才子佳人、江湖、宫廷、仙侠等风格的人物及场景，读者可以临摹、欣赏与再创作。 本书集方法、素材和案例于一体，内容丰富，可作为绘画爱好者、古风爱好者、
